构建音乐“生态化课堂”模式
孔燕
“二期课改”的新课程标准把音乐课程的性质表述为：人文学科的重要领域，实施美育教育的重要途径。从生态角度看，一个学生即是一个独立的、自成一体的、有生命力的生态系统。因此，针对学生的教学也存在着“生态环境”，也应讲“生态平衡”，也需要重视“生态保护”。教师应使学生主动参与音乐教学，尊重个体不同的音乐体验和学习方式，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。这其中渗透的就是一种以人为本的“生态化课堂”的理念。
一、增强趣味，激发热情
小组合作学习是小班化教育的主要学习形式。它不仅可以激发学生的学习兴趣、活跃课堂气氛，而且能增加学生的信息交流量，拓展学生思维的深度与广度，同时培养了学生的合作意识以及与他人合作的能力。新课程标准把听觉和编创放在非常重要的位置。它认为音乐教学必须立足于听，把发展学生的听觉、培养学生对音乐良好的感受能力，作为音乐教学的首要任务，作为进一步学习音乐其他方面技能的基础，可见听的重要性。而欣赏教学不单是听听音乐而已，而是要在教师的引导下创造性地运用教材，从有声的音乐中获得无声的情感体验，受到美的熏陶。新教材很大地提高了教学内容的趣味性，使学生的学习由“被动”变为“主动”。如在《赛马》编创教学活动中，安排有趣的练习，把节奏训练与蒙古族舞蹈动作巧妙结合，学生可以模仿飞身上马、策马飞奔、骑马射箭等动作，边听音乐边用“晦，嗨”、“哒，啦啦”为歌曲伴奏，在有趣的模仿中进行小组与小组间的马术项目的比赛。学生在“玩”、“乐”中自然地掌握了各种节奏与蒙古舞的基本动作。这也就要求教师在实施课堂教学时大胆利用各种教学资源，在形式上不拘一格，努力增加兴趣点，进而激发学生参与学习的主动性与积极性。
二、凸显创造，发展个性
音乐本身是一种非语言的信息。音乐艺术的创作表演、欣赏等各个环节均体现了鲜明的创造意识，并伴随独特的创造行为。一年级的新教材更像一本连环动画册，几乎每课都增加了创编活动，歌唱表演中也大大增加了学生自编动作的内容，这就为学生的个性张扬提供了广阔的舞台，同时也要求教师对整套教材内容要深入准确地把握。经过仔细研究，我发现新教材内容有明显的知识断层现象。例如，教材规定不要对学生讲明四分音符、八分音符的名称，但要准确掌握其时值。根据学生学习的情况与能力，我将欣赏课《开火车》改为律动游戏，并提前两单元作为新授内容，将“跑跑”(八分音符）、“走”(四分音符)等较难掌握的节奏以小组“自我介绍”的游戏活动方式让每一个学生反复练习，开口讲，动手拍。
在看似简单的“自我介绍”活动中，学生掌握了单名（四分音符）、双名(八分音符)的节奏练习，更可贵的是小组中遇到同学学习困难时大家都争着帮助他，做正确的示范给他看，直到他学会为止。有了节奏的铺垫，新教材的创编活动更是如鱼得水，游刃有余。如《树叶飘飘》这一课后半段的歌曲只有旋律，歌词用省略号让学生创编并表演。在备课时，我了解到学生已在语文课中学习过了《蒲公英》这一课，于是我准备了一些蒲公英的资料。在课堂上，我范唱前半首歌秋天呀，秋天呀，树叶到处飞呀飞……”学生创编了：树叶飞呀，飞呀飞;叶儿叶儿落下来;秋天秋天真美丽。对于这些答案，我一一肯定后又提出了拓展性的问题：,除了树叶会飘，还有什么会飘呀?学生们经过小组讨论又创编了：雪花雪花飘呀飘;蒲公英飘呀飘;风筝随风飘呀飘；白云白云飘呀飘;羽毛羽毛飘呀飘。小组合作的热情充分高涨，接着我又提出更高的要求，让每个小组自选创编内容，一边唱自编歌一边进行歌表演。例如，选择白云的小组要充分发挥每个组员的表演才能，组员可自由选择扮演山峰、花草、白云……表演时要有高低的层次感，队形要有变化。没想到我的要求激起了学生的发散性思维，排练结果大大出乎我的意料。学生在排练时，根据雪花、白云等内容将前半段的歌词改编成:“冬天呀，冬天呀，雪花雪花飘呀飘，雪花慢慢落下来……”四段歌词呈现了春夏秋冬的景色。在这样的课堂中，教师轻轻地点拨就激活了学生的表演欲望和创造能力，在主动参与中展现了他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到了充分发挥。这样的创编也激励了教师追求教学特色、教学创新，从而达到“教学相长”。
三、拓展引申，求异创新
霍姆林斯曾经说过:“如果你想让教师的劳动能够给教师带来乐趣，使天天上课不至于变成一种单调乏味的义务，那么你就应该引导教师走上从事研究这条幸福的道路上来。”求异创新指的是创造出某种新颖、奇特的具有一定社会价值的旨在“提高课堂质量与培养学生创造性思维能力”的教育教学活动方式。求异创新思维是根据学生已有的知识经验，从不同的角度或沿不同的方向，进行不同层次的思考，是一种不依赖常规、寻找变异、多角度、全方位寻求、探索新的多样性方法及结论的开放式思维。
以唱歌为主要形式的音乐教育，在我国已奉行百年左右，学生头痛于没完没了的唱歌、识谱，教师也疲于应对,但都忽视了音乐课程是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径。新课程标准一再重申音乐课要注重培养多元智能，提高学生的创新意识和创造能力。教学中要针对实践、体验、领悟、设计、创造等多项环节贯穿审美教育，建立审美的层次目标，促进学生整体素质发展与人格完善。在《大鹿》这课，有三个层次的教学目标：情感交流目标、自然发展目标、求异创新目标。我设计了三种教学法：说音乐，即用文字讲解和理解音乐，描述音乐作品的形象和意境;画音乐，即用线条和色彩来展示音乐意境和音乐形象;跳音乐，即运用肢体语言准确演绎歌曲内涵，解决小学低年级歌唱教学的难题，凸显出小班化教育的精髓。我请儿位学生与我合作为练声的乐曲作一幅画，学生的兴趣从热切的目光中显露无遗。练声开始，与老师一起作画的学生则根据自己的所听、所感布置画面。如从C?G，老师在黑板上画一条向上的有幅度的斜线;练习连音至跳音的唱法可画出短波浪线;练习顿音的唱法可画出小雨点，?练习音由弱到强，体现风呼啸声，可画出高山色彩的浓、淡……不一会儿，画就完成了。我指着“山水画”对同学们说:“老师发现你们都具有非凡的艺术天分，除了国画以外，你们会不会画动物卡通画？我们今天来画一画‘大鹿’。”我给每一个学习小组(4?5人)发一大张淡色的底版纸，学生可用各种色彩纸根据《大鹿》歌曲内容自行设计动物形象，分工合作创作画面。各组展示时推选一名组员谈谈本小组的创作构想，并集体演唱。接着，请学生互评一下各组的演唱，结合老师伴奏音乐的特点阐述。最后，我再次总结，解决学生始终无法唱好的那个乐句：
这一句有七个音，而且都是全曲的高音乐句。我启发学生，当小朋友们看到兔子快被黑狼抓住，向大鹿发出求救的呼喊时，应该用怎样的声音表达？学生说:“急切，着急，声音很响亮，很远就能听到了。”“那么你们也学一学小白兔的声音，加上表情体现着急的语气。”课后，我还请同学们为《大鹿》创编第二段歌词。看来枯燥的练声曲，经过教师创新，将歌唱教学中的唱法技巧融人一幅山水画，在音画整合的创新教学中，学生感受美、欣赏美、创造美，使审美的情感得到反复体验，促进学生整体素质的发展与人格完善。学生通过互相学习、互相质疑来自己解决问题，激发起他们的成就感，更积极主动地去完成自己的学习目标。有了山水画的铺垫，学生更乐于自己动手大胆尝试，为歌曲情绪创作埋下了伏笔。教师可以通过画面及学生的创作灵感，及时调整、设计《大鹿》歌曲处理。这也是解决歌曲感情的需要，节奏快慢、轻重、渐强、渐弱、刚柔，收放高音支撑技巧等问题，达到“死谱活唱”的创新目的。通过集体交流的方式，为学生提供一个自我小结的机会，并让学生在与同学、与老师的交流中，对自己的学习作出自我评价，歌唱教学中最难的高音问题在创新教学过程中迎刃而解。从案例“山水画”到《大鹿》的过渡，其实就是教师的引渠转化为学生自主学习的过程。通过小组合作讨论、主动探求、反馈检查、反思总结等环节，最终提高了学生学习的正确性、简捷性、灵活性、自主性和创造性。自主发展的终极目标就是求异创新。在案例中，教师以师生互动音画结合的创新练声方法，将学生引入音乐圣殿，学生在教师的点拨下通过独立思考、合作探讨，在自主学习中不断释放潜能，发现和掌握正确的歌唱方法，不断超越自己、超越教师，从而达到求异创新的个性化发展目标。
四、体现综合，和谐发展
《树叶飘飘》、《草原小骑兵》、《大鹿》这些课的创编活动，每个小组都表演了自选的主题，在拓展部分更可以用诗、歌、画等不同的艺术途径表现歌曲内容，展现生活中的美；同时使学生的认知水平、情感态度、意志品质、道德观念等等得到全面的体验和熏陶，在“综合”的过程中促使健全人格的形成。“生态教育”理念下，评价一个人是否成才的标准是非常全面和深刻的。它重视人的和谐发展，强调要通过课堂教学的“综合”使学生的人格由片段化向完整化的和谐发展中转变。
总之，生态化课堂是新课程改革的重要表现之一，其目的就是促进人的全面的、可持续的发展。我们应引导学生科学自主地合作探究，摒弃形式主义，更新教育理念，切实优化小组合作学习的效率和质量，在生态化课堂教学建设上大胆实践，勇于创新。