庄生晓梦迷蝴蝶

出自晚唐诗人李商隐的《锦瑟》

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

赏析

这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；

然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。

诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，

但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”

之作。学者周汝昌认为，它确是不同于一般的咏物体，可也并非只是单纯“截取

首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟相关

的。

起联两句，从来的注解也多有误会，以为据此可以判明此篇作时，诗人已“行

年五十”，或“年近五十”，故尔云云。其实不然。“无端”，犹言“没来由地”、

“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦，这并无“不是”或

“过错”；诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦？瑟，到底原

有多少条弦，到李商隐时代又实有多少条弦，其实都不必“考证”，诗人不过借

以遣词见意而已。据记载，古瑟五十弦，所以玉溪写瑟，常用五十之数，如“雨

打湘灵五十弦”，“因令五十丝，中道分宫徵”，都可证明，此在诗人原无特殊

用意。

“一弦一柱思华年”，关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟

具弦五十，音节最为繁富可知，其繁音促节，常令听者难以为怀。诗人绝没有让

人去死抠“数字”的意思。他是说：聆锦瑟之繁弦，思华年之往事；音繁而绪乱，

怅惘以难言。所设五十弦，正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之九曲。

要想欣赏玉溪此诗，先宜领会斯旨，正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说：“锦瑟

华年谁与度？”（《青玉案》）元诗人元好问说：“佳人锦瑟怨华年！”

（《论诗三十首》）华年，正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主

眼”端在华年盛景，所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说，实在不过是

一种迂见罢了。

起联用意既明，且看他下文如何承接。

颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，

栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴

蝶已经何往。玉溪此句是写：佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成

寐。迷含迷失、离去、不至等义。试看他在《秋日晚思》中说：“枕寒庄蝶去”，

去即离、逝，亦即他所谓迷者是。晓梦蝴蝶，虽出庄生，但一经玉溪运用，已经

不止是一个“栩栩然”的问题了，这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的

梦境。本联下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位

退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，

动人心腑，名为杜鹃。杜宇啼春，这与锦瑟又有什么关联呢？原来，锦瑟繁弦，

哀音怨曲，引起诗人无限的悲感，难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一

个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥

目送之间，花落水流之趣，诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。

看来，玉溪的“春心托杜鹃”，以冤禽托写恨怀，而“佳人锦瑟怨华年”提

出一个“怨”字，正是恰得其真实。玉溪之题咏锦瑟，非同一般闲情琐绪，其中

自有一段奇情深恨在。写出二人被迫分别之苦，与分别的恋恋不舍，作者以托王

之心暗喻对面对的结局的愤恨，与此情的恋恋不舍。

律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前

面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好

像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或

者明缓暗紧。手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此

之际，玉溪就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。

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