月光女神（莎拉布莱曼专辑《la luna》）

月光女神（莎拉布莱曼专辑《la luna》）

月光女神 （莎拉布莱曼专辑《la luna》） 次浏览 | 2022.10.05 18:00:43 更新 来源 ：互联网 精选百科 本文由作者推荐 月光女神莎拉布莱曼专辑《la luna》

著名跨界女高音莎拉·布莱曼于2000年发行的个人录音室专辑《La Luna》，是以月亮为概念和主题的一张古典跨界专辑。“La Luna”是意大利语，意思是月亮。在本专辑的第一曲《La Lune》也是法语月亮的意思，第九曲《Hijo de la luna》是西班牙语，意为月亮的孩子，最后一曲，也是与专辑同名的曲目是以歌剧《水仙子》中的咏叹调重新填词而成。而“月光女神”的由来则是此专辑在台湾发行时的译名。Brightman用不同的语言却同样似水晶般透明纯净的声音把古典与流行音乐无比和谐地融合。

中文名

月光女神

外文名

La luna

专辑语言

英语，意大利语，西班牙语，俄语

专辑歌手

sarah brightman （莎拉布莱曼）

曲目数量

15

音乐风格

跨界，古典

唱片公司

angel

发行地区

全球

制作人

frank peterson

发行时间

2000年

专辑简介

这是一张以“月亮”为主题的专辑，收录从古到今、跨越欧美的月亮知名单曲，再经过精致的编曲混音手法，配上莎拉布莱曼的空前美声而成。跟上一张“Eden”不同之处，是少用了电子配乐而多用真人伴奏。Sarah Brightman的歌声经过了多次的转变到了《月光女神》可以说是达到另一个新的境界。阵容坚强的选曲，精采丰富的编曲，配上独特的“莎拉式”唱腔，不论古典迷、流行迷、电影迷、发烧迷、舞曲迷、都会笼罩在女神的月光照射下，感到幸福无比。

和1999年的专辑《Eden》一样，《La Luna》也是一张自我色彩相当浓厚的概念专辑。其中，制作人Frank Peterson为她创造了一个最适合发挥她美丽嗓音的音乐环境，最算是乐评人们可以就曲目过于老调而对此抨击，他们却不能否认这绝对是最动人的歌声。专辑于8月29日在英国发行，比在国外发行的版本要多三首曲目，而且在最终一曲中还可以找到神秘惊喜。

莎拉布莱曼创造了女人所未曾创造过的成绩──她是第一位同时登上跨国流行、古典和跨界音乐最高地位的女性。尽管她的地位和声望都极高，可是一提到月的神秘，她的感觉还是和一般人一样，充满了原始和天真的幻想。

随着新专辑《月亮女神》的发行，莎拉布莱曼（Sarah Brightman）的名字再次横扫世界乐坛。这位"伊甸园的仙女"凭借"天籁之声"被誉为"明亮纯净的音乐天使"。她外表美丽、性感，看似平静，内心却充满激情。歌声时而婉约，时而能量感十足，如黄钟大吕。她的演唱风格独特，勘称是第一个把原本泾渭分明的古典音乐与流行音乐完美结合并通过歌声加以表现的女歌手。

专辑中甚至收入了“Scarborough Fair”这样怀旧的作品，并以"the lunatic,the lover,and the poet"为主题，即：疯子，爱人，诗。这位在二十三岁嫁给了Andrew Lloyd Webber的女歌手，在夫君的倾力协助下，在歌剧方面有着相当稳固的地位。常常有人称她的歌声是“只应天上有”，此次的千禧新专辑依然可以听出她自信，大胆的创新精神。选曲上更是天马行空，有现代流行风格的"This Love"，有选自歌剧“Rusalka”的标题曲，甚至把贝多芬的第七交响曲也加了进来！

基本信息

专辑名称：《月光女神》

歌手：莎拉·布莱曼

发行公司：百代唱片1985年，莎拉·布莱曼与著名男高音歌唱家多明戈一起演出了韦伯的音乐剧<安魂曲>，从而将她的艺术生涯推向一个新的高峰。1988年，她首次登上美国百老汇的舞台，以《歌剧院幽灵》而名满天下，从此奠定了她世界级音乐家的地位。她的唱片 《重返伊甸园》《告别时刻》和《月光女神》都是众多乐迷的心爱珍藏。

专辑介绍《月光女神》

关注古典音乐的朋友一定会注意到“LaLuna”《月亮》的主题曲源于德沃夏克的歌剧<水仙子>中的咏叹调，精心改编之后，隽永的古意中添加了许多现代色彩。尤其是那铺天盖地而来的前奏带有强烈的NEWAGE风格，劲猛的节奏中，更混入都市嘈杂的背景，配合莎拉高亢嘹亮的嗓音和激荡人心的绕梁馀韵，给人以酣畅淋漓之感。“FiglioPerduto”<失去的孩子>也是改编自贝多芬的作品<第七交响曲>的第二乐章，莎拉的诠释真情流露，毫不矫揉造作的表达令听者入心入肺。拉赫马尼诺夫的艺术歌曲改编“HowFairThisPlace”<此处何等美丽>也被收录其中。

让流行音乐歌迷沉醉的是此片中还收入了被称为古典摇滚第一经的"Awhiteshadeofpale"《苍白的浅影》、电影<毕业生>中的英国民谣，70年代红极一时的二重唱"ScarboroughFair"《史卡保罗市集》、西班牙最受欢迎的合唱团Meoano1988年的畅销金曲"HijoDeLaLuna"《月亮之子》、全球网友推荐的最具"神秘色彩"的单曲"GloomySunday"《忧愁的星期天》，让人惊诧高音演绎的忧伤同样婉约和美丽。最后一首《月河》，那熟悉的旋律，让人沉醉在逝去的年代。或许世纪之交是易于怀旧的，在莎拉.布莱曼歌声的引领下，听者与歌者跨越时空的阻隔，相约在音乐的国度。

在此专辑中莎拉尽情展现干变万化的演唱技巧，或煽情、或凄美、或轻盈、或浪漫，赋予了这些耳熟能详的歌曲超脱世俗的气质。她出众的才华不仅表现在以五种语言演唱古典、圣歌、流行不同类型的歌曲，还客串合音以及键盘的演奏。比起莎拉以前的专辑，此碟的制作出动了空前庞大的乐团和录音阵容，辗转欧洲五个城市的录音室，历时一年多方告完成。后期制版更是特聘发烧大师BobLudwig出马。整个录音极其成功地捕捉了莎拉的口型变化，以及她歌声高端无敌的空气感，同时营造出无边无际的空间幻觉，令莎拉直入云霄的高音不仅不会刺耳，反而抹上一层天籁色彩。

歌手介绍

莎拉·布莱曼于1960年8月14日出生于英国，从小就已经开始进行表演，并立志要成为一名优秀的艺术家。在21岁那年，她获得了命运女神的垂青，得以出演后来名闻天下`在百老汇长演不衰的音乐剧<猫>的角色，并从此开始古典演唱的生涯。1988年莎拉·布莱曼首次登上百老汇的舞台，演出<歌剧魅影>，从而奠定了其世界级著名音乐家的地位。在将近20年的时间里她先后与多明戈·卡罗拉斯（JoCarreras）安德鲁-劳埃德-韦伯等世界闻明的音乐家、剧作家合作演出。

除此之外，她还是个能作词、作曲的多面手，这一点，在她后来所出的专辑中，都能找到她极富才情和个人色彩的音乐诠释。从1993年起，她开始制作其个人专辑：

1993年第一张独唱专辑“Dive”<潜入水中>制作发行。

1996年第二张独唱专辑“Fly”<飞翔>制作发行。

1997年第三张独唱专辑“Timeless”<永恒>制作发行，其中的“TimeToSayGoodbye”是为德国著名拳王HenryMaske的引退而作，虽然在告别拳坛的比赛上HenryMaske意外的落败，但这首她与意大利盲人歌手波加利合唱的歌曲，一发行便以万钧雷霆之势，横扫古典流行跨界音乐领域，获得了世界范围内的广泛赞誉，曾经登上欧洲冠军歌曲宝座，更在全世界获得了其他古典音乐所无法望其项背的发行量。莎拉·布莱曼成为融合古典与流行的新音乐的先锋和代言人。

1998年第四张独唱专辑制作发行。莎拉·布莱曼得到了世界上最苛刻的音乐评论家的认可，这张专辑也再一次获得世界范围内的好评如潮和获奖无数。

2000年，莎拉布莱曼的第五张独唱专辑《月光女神》全球发行，再度令乐迷惊艳。这张堪称是莎拉的巅峰之作。[1]

其中有改编自Beethoven（贝多芬）的“迷失的孩子”，有70年代红极一时的二重唱“史卡保罗市集”，有西班牙西班牙最受欢迎的合唱团Meoano1988年的畅销金曲“HijoDeLaLuna(月亮之子)”，有全球网友推荐的最具“神秘色彩”的单曲GLOOMYSUNDAY（忧郁的星期天），让人惊诧高音演绎的忧伤同样婉约和美丽，有被称为古典摇滚第一经典的THEWHITESHADEOFPALE（灰色的剪影），最后一首是《月亮河》，那熟悉的旋律，让人沉醉在逝去的年代。

或许世纪之交是宜于怀旧的，在莎拉.布莱曼歌声的引领下，听者与歌者跨越时空的阻隔，相约在音乐的国度。专辑LALULA（月光女神）无论是从演唱技巧上讲，还是从古典与流行的融合上讲，都无疑堪称莎拉·布莱曼的巅峰之作。此专辑使她第三次成为“古典跨界榜”冠军和流行排行榜的TOP20之一。是爱乐的朋友不可错过的上佳音乐。

曾经有过偏见，认为唱古典音乐的人，无论男女，大多是大腹便便的。看过了莎拉·布莱曼的在唱片里边的光彩照人的照片之后，不得不说，上帝并不一定永远是公平的：他在给予某些人无与伦比的天赋的同时，同时也给予她无与伦比的美貌。

专辑曲目

《LaLuna》（月光女神）曲目列表：

01.LaLune下弦月

02.WinterinJuly七月里的冬天

03.ScarboroughFair史卡保罗市集

04.FiglioPerduto迷失的孩子

05.AWhiterShadeofPale苍白的浅影

06.HeDoesn'tSeeMe他视而不见我

07.Serenade小夜曲

08.HowFairThisplace此处何等美景

09.HijoDeLaLuna月亮之子

10.HereWithMe伴我于此

11.LaCaliffa卡里夫的女人

12.ThisLove这份爱

13.SoloConTe只与你相随

14.GloomySunday忧郁的星期天

15.LaLuna月亮（意大利语）

参考资料