挥毫落纸笔墨情

2024年3月12日发(作者：清洁毛孔)

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挥毫落纸笔墨情

——访李可染画院副秘书长、研究员 崔泽培

⊙文/程石江

书

所在。

画艺术是我国传统

文化中的瑰宝，其艺

博大精深，历史悠

艺双馨的北京国画艺术家协会副主

席崔泽培先生，他始终坚持在书画

艺术的研究与实践上，一直以谦逊

的姿态不断地去开创属于自己的书

画天地。

在农村，是个土生土长的老北京人。

在他生活的村庄周围有“人民村”“东

羊圈”“骆驼庄”等，十几个小村

落接连比邻，幼时的崔泽培经常在

几个村子到处玩耍，村落间有水洼

地、芦苇地、土坡、水渠垄沟、麦田、

久。书画艺术就是传承文化的精髓，

是向欣赏者传递最美的艺术，最美

的精神内涵。使人情感起伏，气势

磅礴，魅力无限，享受在书画艺术

魅力之中，这就是书画艺术的精神

走近艺术 执着追求

崔泽培先生出生于北京城南的

丰台区榆树庄村，他生在农村，长

菜地……到处都留下了他幼小的足

迹。崔泽培依然记得，母亲特别爱

养花，家里的房前屋后栽了好多花，

直到今天，他还记得那些花的名字，

深受老北京传统文化熏陶、德

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草茉莉、木槿、九月菊、指甲草、

月季、喇叭花……也有一些叫不上

名字的花。母亲带着幼时的崔泽培

天天为这些花花草草浇水施肥，每

当花开的时候，幼时的崔泽培总是

欢喜至极，看着五颜六色的花朵，

静静地欣赏每一片花瓣……那种场

景也让幼时的崔泽培特别难忘，他

希望能有一种方式可以把这种美好

的画面永远地留存下来。于是在崔

泽培七八岁的时候，他就拿起了蜡

笔、水彩笔，照着花草树木涂鸦式

地学着画画，看到村子的鸡鸭猫狗，

鱼和昆虫，也更加喜爱，总会把这

些元素也融入他的画中。

幼时的崔泽培上学以后，出于

对植物以及动物的喜爱，一直坚持

自学绘画，并有机会进入少年宫，

开始系统地学习素描、色彩知识，

同时也开始学习国画的工笔、写意。

接触了一段时间，崔泽培似乎更喜

爱国画写意花鸟，山水等题材，因

为这些题材充斥着崔泽培生活的每

一天……直到现在，崔泽培也是偏

爱画花鸟。

崔泽培在学习书画的过程中，

总是对传统经典作品尽可能多地去

了解。随着年龄的增长，其中对一

些经典的名家名作的理解与认识也

不断加深，哪怕同一个作品在不同

的学习阶段，他的认识都是不一样

的，比方说对清代“八大山人——

朱耷”作品的理解学习，年轻时的

崔泽培起初接触时，就像崔泽培说

的，只是感觉线条简单、形态简单、

构图简单、呆鱼傻鸟，又没有什么

色彩可言，感觉画面很单调，模仿

起来也很容易。直到崔泽培上大学

以后，深入地了解到“八大山人——

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朱耷”的身世经历，理解了个性化

绘画语言在于创造，在重新欣赏“八

大山人——朱耷”作品的时候就看

到了用笔以及寓意的深刻。

崔泽培表示，每次看到“八大

山人——朱耷”的作品，都会有动

人心魄的感觉，更被作者所表现出

来的意境所震撼，好像看到了他的

苦闷忧郁、愤世嫉俗，无助地沉思

低吟，怀才不遇的心情，仅仅是因

为这些情绪描述，他的绘画还不至

于印象深刻，“八大山人——朱耷”

的画格调高，超凡脱俗的画面清高

孤冷的意境美，是他在绘画艺术表

现的特点，“八大山人——朱耷”

在构图中难能可贵的是发现了结构

美、块面与块面之间的黄金分割美，

线条、造型与适度夸张变形的多层

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次绘画美，都在他的作品里完美地

表现出来。在他所处的时代无疑是

创造性的，即使在现代绘画也是标

新立异，独树一帜的，为后学者带

来启迪。随着自己学习的深入，慢

慢理解了艺术表现的一些规律，让

我对中国绘画艺术充满了敬畏，仰

慕先贤大师，常怀敬畏之心，心悦

诚服地学习前人的优秀作品，这种

认识至今没有丝毫改变。

共同提高才能不断进步，缺一不可。

所以，自身的努力非常重要，

同时还要有正确的引导。几十年的

书画学习，也让崔泽培感觉到了良

师益友的重要性。

崔泽培感慨地说，书画学习因

基础条件不同，从小到大有不同的

学习阶段，不同学习要求，这是一

个循序渐进的递进式提升与进步过

程，需要长时间的学习与创作，让

自己的各个方面成熟起来，认识理

造性。不过书画在长时间的学习中

也极容易走弯路，出现偏差，不能

改变一些习性会耽误自己的进步，

学习的不同时期需要有老师及时纠

正，还有一些书画爱好者因为得不

到好的学习条件始终不能向前迈进，

这也是很遗憾的事，所以在书画学

习中一定要多方借鉴，拜访名师，

不耻下问，还有勤于笔墨耕耘，不

能盲目跟风，自以为是，故步自封，

这些是书画学习的大忌，一个正确

的学习态度，学习方法，养成一个

好的学习习惯会影响一生的作为。

借鉴吸收 融会贯通

众所周知，书画艺术博大精深，

具有独特的艺术风格。但是，想要

在绘画上有所成就，却不是一朝一

夕的事，而是要靠朝朝夕夕地积累，

除了跟老师学习绘画技巧，还需要

每天持续练习，这同样会花费大量

的时间，只有不停顿地训练，才能

够在需要的时候信手拈来！

对此，崔泽培表示，开始学习

画画都不免盲目，有点随机性地喜

欢什么画什么，在模仿中逐渐摸索，

寻找比较适合自己的性格题材去学

习，选择方向上也反复比较，不能

出现大方向上的错误，再具体学习

哪些内容、技法，否则会出现自相

矛盾，南辕北辙的问题。我感觉学

习绘画要把握好学习传统与独立创

作的关系，绘画的表现形式，表现

技法都要向前人学习，向经典作品

学习，学习是为了继承，最终结果

是要转化，要画出自己的个性化作

品，学习传统是为了在生活中发现

美，创造美的艺术，这就是艺术来

源于生活又高于生活的存在价值，

传统、生活、创作三位一体的理解

很重要，也可以是临摹、写生、创作，

这三个方面交叉学习，相互转换，

解与绘画技术掌握运用都达到一定

饱和度，就能融会贯通，有新的创

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借鉴吸收，融会贯通。

钟情花鸟 硕果累累

花鸟绘画是中国绘画传统中具

有独特的地位。自古以来，中国人

就对自然界的花草鸟兽情有独钟，

视为寓意吉祥、美好和纯洁的象征。

花鸟绘画通过细腻的笔触和丰富的

色彩，将自然界的生灵形象化，表

达了人们对自然之美的追求和敬畏

之情。

多年来，崔泽培钟情于花鸟画，

他通过广泛的学习研究，在古今中

正如崔泽培先生所说，学习绘

画要有一个正确的学习态度。在我

们学习书画艺术的同时，你会更加

懂美、更热爱美！拥有美的心灵必

然有阳光心态，而书画家的职业特

点是善于发现生活中的美、欣赏生

活中美、表现生活中的美。我们在

欣赏优秀书画艺术品的同时，对于

书画艺术的美，不管是雄浑豪放，

还是清丽和婉，或端庄厚重，或逸

品幽雅，在无形之中受到作品熏陶、

感染，我们的学问见识会大大提高，

审美情趣超凡脱俗！

崔泽培感慨地说，过去老一辈

艺术家，在他们所处的时代学习研

究书画艺术都是饱尝艰辛，艰苦努

力的结果，一代一代的艺术家积累

了丰富经验，作出了突出贡献，他

们做人做艺都是我们学习的榜样。

我十几岁时读过第一本画家传记是

廖静文先生所著的《徐悲鸿一生》，

第一次了解到一个画家学习、成长、

生活的全过程，这本书对我的触动

很大，感叹徐悲鸿先生取得的艺术

成就是多么不容易，也时时鞭策自

己要刻苦努力。艺术创作没有捷径

可走，投机取巧不可能获得成功，

每前行一步都要付出艰辛，还要保

持踏踏实实学习，老老实实做人的

一颗平常心，要多读名家名作，把

读书、看字帖，看画册当做每天的

必修课来丰富自己修养，古人说“读

万卷书，行万里路”才能让自己的

作品内涵丰富，小画面也能见大气

象，从读了《徐悲鸿一生》以后，

渴望了解不同的名家学习历程，学

习经验，后来又先后读过《齐白石

传记》《张大千》《黄宾虹》《李

可染绘画研究》《吴门四家》《八

大山人》，还有许多如《中国美术

史》《西方艺术史》《艺术概论》《构

成学》《色彩学》《美的历程》理

论书籍和介绍国外画家的《梵高传》

《莫奈》《达芬奇一生》《米开朗

基罗》《雕塑家罗丹》等等国外画

家的介绍书籍画册，古今中外凡有

成就的大画家，大艺术家不外乎几

大特点，他们都能够穷其一生对艺

术的虔诚膜拜与孜孜以求的勤奋学

习；二是不断地在生活中汲取营养，

对生活始终抱有炙热的感情；三是

能厚积薄发，视野开阔，勇于学习

外花鸟绘画作品上吸收营养，凭借

自己的不懈努力，最终将笔下的花

鸟作品蕴养出一种令人赏心悦目的

气质。

崔泽培为了画好花鸟画，他以

独特的艺术技法和表现手法，将其

运用到花鸟绘画的笔墨之中。他通

过对自然景物的观察与描绘，准确

地把握花鸟的形态和结构，细腻地

描绘自然环境和气氛。他追求意境

与氛围的追求，通过情感表达和心

境营造，以及意象的隐喻和象征意

义的构建，赋予作品更加深远的内

涵。

崔泽培表示，一个画家风格的

形成跟学习环境，性格特点，艺术

偏爱都有关系，也是几十年学习积

累，水到渠成的过程，不是刻意追

求的。我生长在花乡，从小耳濡目

染，喜爱花卉，以后画画自然也就

表现花卉题材多一些，上大学以后

随着视野更为开阔，又学习了人物、

山水，表现技法方面我更倾向于小

写意，大写意和结构语言之间的相

互结合的创作形式，现在的山水创

作得益于在央美的学习，在姚鸣京

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教授指导下的现代水墨构成研究，

得益于在李可染画院的写生与创作

结合的学习，我在花鸟山水创作上

也无意追求什么风格，只是想把自

己已经掌握的技能表现运用自如，

创作出自己满意，也让大家耐看的

作品，我更喜欢艺术行者这个称谓，

永远行走在路上的感觉。

崔泽培凭借精湛的绘画技艺，

作品先后参加赴法国《品味中国欧

洲行画展》、新加坡《中国书画名

家展览》、韩国《中韩书画名家精

品展》，在国内各地多次举办个展

和联展；近几年组织并参加《首都

知名书画家十人展》《天苑杯书画

大奖赛》《纪念中国红十字会成立

100周年书画展》《纪念红军长征胜

利70周年画展》《水墨新视界》《世

界华人艺术家庆奥运暨倒计时一周

年书画展》等画展百余次……其作

品深受海内外书画爱好者收藏、追

捧，其画作引起了众多艺术品爱好

者、艺术品投资者、收藏家的关注，

大量作品被藏家收藏。

崔泽培对此表示，荣誉是次要

的，各种荣誉也好，学历也好，都

是人生的印记，经历过的阶段，过

程很重要，但不用过度沉迷某一阶

段的成功，某个时期所取得的成绩，

总回忆过去的辉煌不可取，把握现

在最重要。书画学习是人生的长期

作业，要随时调整心态，只求耕耘，

不求索取，身心愉悦，享受过程，

放松心境才能心无旁骛，才能体会

到书画艺术带来的快乐，要相信一

分耕耘一分收获，一分付出一分成

绩，其它都是身外之物。

崔泽培继续说，现在有一种不

好的现象就是附加给书法绘画的题

外负担和想法过多，比如名誉、职

位以及会员组织、奖励、作品是否

入选参展等因素，我认为老年朋友

学习书画大可不必争这些，这样的

东西追到一个还要第二个，第三个，

乃至还有更高的欲望，好像没有这

些称谓的包装就不是学习书画的人，

更显得不专业。其实这些都是书画

艺术学习以外的东西，这些东西在

头脑里多了，就会有大量的负面影

响，负面情绪出现，使相对比较单

纯的书画学习变味，不单单是画家

圈，学术圈，这方面问题很多，初

学书画者也一样，还没有开始学习，

这些问题就已经出现了，为了争得

这些子虚乌有的荣誉会浪费许多精

力及财力，所以要减压、合理地安

排学习与社会活动，大胆放弃一些

无关紧要的事，懂得取舍之间的关

系才会轻装上阵，没有舍去就得不

到快乐，不能过多地背负书画以外

的负担包袱。

质量和需求不断提高，对精神生活

的追求也在逐步提高，为中国传统

艺术的传承与发展奠定了良好的基

础。

崔泽培对此表示，国富则民强，

国家稳定发展，长治久安是每一个

中国人的希望，民族振兴的希望，

实现“中国梦”的希望，是大家共

同的心声，作为一个画家要感恩这

个的时代，感恩繁荣昌盛的祖国，

老话说“盛世兴收藏”现在从书画，

古玩到各式各样的收藏热持续发酵，

各类书画培训资料书刊琳琅满目，

就是文化艺术繁荣发展的象征。我

出生在60年代，改革开放以前贫困

的农村生活都经历过，记忆深刻，

当时农村的学习条件比较城里的孩

子还要差一大截，我能够有机会学

习书画，在农村已经让街坊四邻刮

目相看，大家都以羡慕的眼睛看我。

现在学生学习书画的条件跟我小时

候相比天壤之别，记得小学，中学

传承发展 享受过程

现如今国家昌盛，人民富足，

生活安逸，人民的生活水平、生活

没有那么多美术书，即使在新华书

店看到也没钱买，当时我最爱的就

是剪贴报纸，遇到彩色的名家作品

图片更是喜欢的不得了，上中学时

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得到过一个日记本，里面每隔十几

页就有一张齐白石花鸟画的彩色插

图，有“樱桃八哥”“牡丹图”“寿

桃”“群鸡”“墨兰”“秋荷”等，

如获至宝，对着那几张彩色图片反

复临摹。今天各种绘画技法丛书，

教学示范光盘应有尽有，不出家门

就能看到名家讲座，今天学书画的

学生不管是城里还是农村都是幸福

的。

是的，现如今，人们的生活变

得越来越好，也更幸福，有更多的

人选择加入中国传统书画的创作中，

尤其是一些老年人，为中国传统艺

术的传承与发展奠定了良好的基础。

崔泽培表示，老年人学习书画

在今天已经成为生活时尚，最美不

过夕阳红！步入老年退休生活，学

习书法绘画是生活中特别好的调味

剂，老年人几十年风风雨雨，工作

生活阅历丰富，到了退休终于能有

自己的时间，享受自主的生活，重

新捡起来年轻时的兴趣爱好，也圆

了自己最初喜爱书画艺术之梦。老

年人学习书画最重要的是老有所乐，

在学习方法上，学习题材上要有所

选择，选择的学习练习内容题材不

宜过多，表现技法的练习也以简便

宜学为好，比如老年人出游不宜剧

烈活动，书包里不妨带个速写本，

在风景区休息的时候，画画速写，

也是极好的书画体验，而不仅仅是

在家里，在画室才叫画画，各个环

境中都可以画一画，在题材选择上，

可以画一些蔬果类的，造型不太复

杂的苹果、桃、石榴、葡萄、柿子、

白菜、辣椒、西红柿、黄瓜、丝瓜等，

齐白石老人也特别喜爱这些题材，

他总爱以写意表现这些题材，留下

了大量经典作品。当然如果老年朋

友身体力行，视力较好也可以选择

画一些工笔花卉，水墨，或青绿山

水，仕女题材都可以，我周围的老

年朋友也有选择油画，水彩画学习

的，他们愿意经常到室外写生，不

失为一种时尚生活，对健康也有好

处。瓜果蔬菜这些题材寓意也吉祥，

比如画柿子是“事事如意”的意思，

画白菜是“清清白白”“朴实干净，

清白度日”之意，画石榴，画葡萄

是“多子多福”“子孙满堂”，画

葫芦是“祈福健康，得福得禄，”“祛

病消灾”，八仙之一铁拐李就背着

一个大葫芦，据说里面都是药材治

病救人 ，所以民间管葫芦又叫“药

囊”，画荷花是“和和睦睦，和和

美美”画桃子又是“祝寿”的寓意，

这些题材都有非常喜庆吉利之意，

老年朋友的书画学习既要老有所学

又要老有所乐，对书画以体验为主，

愉悦性情，快乐生活为目的，建议

从来没有画过画，写过书法的老年

朋友一开始要大胆去画，大胆去写，

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去尝试，走出第一步很关键，慢慢

在学习中再随时调整学习方法。李

可染先生也说过书画学习要“可贵

者胆”不用怕画的不好，画的不对，

这些问题以后都会慢慢解决，我也

接触了许多喜欢书画的老年朋友，

老年朋友虚心好学的精神也深深感

染着我，很多老年朋友跟我书画结

缘，以书画为乐趣，不过多奢望书

画能解决什么，只是享受书画学习

的乐趣，现在我与很多老年朋友都

成为了忘年交。

兼容并蓄 守正出新

崔泽培告诉本刊记者，从年幼

的胡涂乱抹，到临摹传统书画进入

系统的学习梳理，一直到现在，不

断解决问题，从造型到色彩 从构图

到结构，从了解笔墨到掌握笔墨，

运用笔墨 ，在绘画道路走过来并不

是一帆风顺，到像是风雨兼程，有

过痛苦也有过欢乐，心中有梦想就

要坚持下去，努力实现这个梦想。

我庆幸在学习书画过程中遇到了许

多良师益友，是他们教诲，鼓励和

帮助，让我一步一步前行，也庆幸

自己几十年来顶住了生活的压力，

在一半自学一半补习中磨砺，几次

面临放弃又几次拿起笔来，现在，

自己每年都要坚持外出写生，把写

生研究作为自己一生的艺术源泉去

追求，除此之外也做了大量的地区

美术家协会工作，李可染画院的院

务工作和社会中的书画活动，公益

活动。对未来我不敢有过多的奢求，

努力才会抓住机遇，唯一的愿望是

一如既往能继续探寻书画艺术的未

知领域，让自己的作品保持在探索

发展的路上，李可染先生说“学习

绘画要以最大的功力打进去，以最

大的勇气打出来，”意思是说学习

传统不是暂时的，是要不断深入传

统，为我所用，又要不断的深入生活，

坚持写生创作，学习前人不是目的，

是为了熔古铸今，走出新的艺术道

路，创作出有中国文化艺术气派，

又融合吸收不同地域的文化精华，

能兼容并蓄，守正出新，才能创作

符合时代发展的作品。

时下，身为北京国画艺术家协

会副主席的崔泽培先生，承载着传

统文化的魅力与当代精神的表达。

我们相信在他不断地实践与探索下，

他的书画艺术将会更加精湛，为我

们带来更多的艺术享受和思想的启

迪。

崔泽培

李可染画院副秘书长、研究员

崔泽培，男，汉族，1968年生于北京，中央美术学院姚鸣京山水高级研修班毕业，李可染画院副秘书长、研究员，中

国美术家协会河山画会学术秘书 ，北京美术家协会理事，北京丰台美协驻会副主席秘书长。李可染画院2022年年度艺术家

从事绘画的研习和创作多年，作品先后入选全国书画作品展、提名展，参加赴法国《品味中国欧洲行画展》、新加坡《中国

书画名家展览》、韩国《中韩书画名家精品展》，在国内各地多次举办个展和联展；近几年组织并参加《首都知名书画家十

人展》《天苑杯书画大奖赛》《纪念中国红十字会成立100周年书画展》《纪念红军长征胜利70周年画展》《水墨新视界》

《世界华人艺术家庆奥运暨倒计时一周年书画展》等画展百余次，并被多家电视台、报刊杂志、书画媒体报道。

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