川剧变脸艺术的传承与发展

2023年12月10日发(作者：百年育人)

2021年第08期艺术纵横川剧变脸艺术的传承与发展邓娇梅福建师范大学美术学院，福建福州350000摘 要：作为巴蜀地区优秀传统文化，川剧在四川的艺术领域中占有一席之地，而川剧表演中的“变脸”技艺更是闻名中外。川剧变脸，广泛流传于四川中东部和云贵地区，历史悠久，但是随着“变脸”的艺术影响力的不断扩大，越来越多的人进入这一行业，良莠不齐的技术水平导致变脸技法呈现出一股泛滥之势，进而降低了其艺术水准。而作为我国第一批非物质文化遗产，我们有责任和义务去继承和发扬川剧变脸的传统文化精髓。关键词：川剧变脸；艺术表演；现状；传承引言变脸作为一种特技运用于川剧艺术表演中，主要用于塑造人物，揭示剧中人物内心的思想情感，具有娱乐性、夸张性等特点。并凭借其特有的表现形式在传统戏曲中发挥着举足轻重的作用。而且包含多样的文化艺术内容，在变脸手法上，大体有拭、揉、抹、吹、画、戴、憋、扯八种；在唱腔上，有昆腔、高腔、胡腔、弹腔等，种类颇多。因此在人们生活质量和水平大幅提升，公众愈加关注自身的精神文化享受的社会背景下，川剧变脸以其独特的形式，能够在第一眼就吸引受众的注意力。但是时代发展带来的机遇与挑战并存，川剧变脸应该着眼于市场的实质性需求，加快传承与创新，提高发展的质量和效率。一、剖析川剧变脸市场（一）川剧变脸艺术表演的“前世”“变脸”在古代是人们为了对付凶残的猛兽，在自己脸上画上不同的图案，想用这种方式吓退野兽。而后在川剧表演中就将这种方式进行艺术处理，成为“变脸”戏法。在时间上，相较于川剧艺术自身的源远流长，变脸的出现就稍晚一些。早期的变脸出现在上个世纪初，当属林子康在《归正楼》中扮演的义贼“贝戎”，所运用的变脸手法主要是扯线变脸，表演了“三变化身”，从官兵中逃脱的故事情节。而变脸手法的成型还得归属于于上个世纪九十年代。在这一时期的著名演员彭登怀通过对当时文化市场进行分析和研究之后，将《白蛇传》中的变脸绝活直接表现了出来，并且利用不同的演出形式，结合不同的艺术形式进而实现这一艺术的快速发展。因此涌现出了许多非常著名的变脸大师，这些所谓的大师积极投入各种商业演出活动，但实际上表演空间比较狭窄，表演方式比较机械，常常会出现“水土不服”的现象。所以在历经半个多世纪的发展之后，川剧变脸又回归到了传统的戏剧舞台。（二）川剧变脸艺术的“今生”艺术表演的独特魅力常常都是人们的“看点”，而这种“看点”很容易从一种“好奇”转变到“泛化”，最终由“泛化”发展成为“滥化”。而随着这些变化，人们就会从被吸引到逐渐淡化，甚至可以说是排斥厌恶，川剧变脸似乎正在经历着这种“尴尬”。现在的川剧变脸舞台上，有不少表演不讲究人物环境，仅仅只是随心所欲地使用变脸技法“大变一通”，很难让观众剧目内容的合理性和必要性。一部分人“只为变脸而变脸”，不考虑剧情内在的联系，以及剧情和人物的相关性，滥用技法，反而会让观众产生反情绪。还有一部分人，在合理情节的基础上使用不恰当的变脸技法，这不仅会让原本饱满的人物形象受到损害，还能导致剧情“梗塞”，使人啼笑皆非，抑或者是大倒胃口。除了戏剧发展呈现出的自身弊病外，青年受众的片面式理解也对川剧变脸的发展产生一定的影响。当今社会发展迅速，各种社交通讯软件蓬勃发展，给外来文化的疯狂涌入提供了便捷的通道。而我们对传统戏剧的宣传力度不够，年轻一代对川剧变脸了解很少，大部分只停留在传统艺术的层面上。二、完善川剧变脸艺术传承的方法（一）回归本身审美价值，再寻求多样化发展首先我们应该明白，任何一门技艺想要不断发展，想要一代一代传承下去，都必须与时俱进，积极寻求创新的门路，川剧变脸也是如此。“变脸”作为一种艺术与技法的结合体，看起来“技巧性”比艺术性更具有风险性，因为“变脸”技巧一旦被公之于众，它的价值会大打折扣，并且在短时间内就会见效，所以在技法方面应当选择普及还是保密，一直以来都存在着争议。然而艺术本身就是应该在普及中进行传播的，不应固步自封，把“变脸”绝活当做“国家机密”。我们应该把目光重新放在戏曲情节本身上，回归到“变脸”的审美价值，而不是一昧追求“变脸”技法的新奇。川剧变脸是一代一代艺术家们积累和传承下来的艺术精髓，我们应该在继承“变脸”自身的艺术价值基础之上，再去探索多样化的发展道路。（二）创新川剧变脸的表演内容和表现形式，紧跟时代步伐优秀的戏曲文化应是时代和社会生活实践的产物，而在商品经济不断发展的当下，人们对川剧变脸的热情大不如前，归根结底还是因为“变脸”的表演内容与时代的发展出现了脱节，并且没有采取任何的措施挽救受众的流失。继承和发扬川剧变脸，就必须在内容和形式上下功夫。比如前文所提到的老艺术家彭登怀，就是在掌握“变脸”技术的基础上，对川剧的服装和道具进行改良，用丝绸代替原始材料制作脸谱，使“变脸”速度更加迅速。这一做法不仅保留了原本的审美价值，而且还融入了现代审美观，在很大程度上提升了现代观众对川剧变脸的兴趣。（三）加大宣传力度，培养专业人才现代人们对川剧变脸的认识少之又少的一个重要原因就是缺乏宣传。反观川剧变脸的表演自身，它融入了各种唱腔，舞蹈，特技，所蕴含的艺术和文化价值却非常丰富。常说艺术来源于社会生活，又高于我们的生活，这种仅局限于舞台上表演的艺术便是缺少了和群众的互动，缺少了生活。我们应该立足于当地文化，找出戏曲与社会群众的情感共通性，进而利用这种特别的情感共性进行宣传。除了结合当地文化改造自身进行宣传，我们还可以充分利用各种新兴流行的社交娱乐软件进行宣传，这种方式能够在短时间内取得可观的传播效果。只有提升了群众对川剧变脸的了解，才能吸引更多的青年人走进这一行业，为更好地发展川剧变脸提供人才保障。三、结语综上所述，对于“变脸”这种特殊的传统表演艺术，我们应该认识到其特别的艺术魅力，采用一种更加积极的方法去保护和传承，让这门艺术得以流传下去。这不单单只是为了保护这一优秀戏曲文化，更是保护和发扬优秀的中华传统文化。所以说，在传承的同时，也应兼顾新生代人才的培养，使中华民族在世界舞台上屹立不倒！参考文献：[1]吴民.论川剧变脸的生态困境与应对措施[J].戏剧文学.2014(3)[2]杨波.川剧变脸艺术的传承与现状[J].戏剧之家.2019(3)[3]杨跃嘉.川剧变脸表演的市场调查——以成都地区为例[J].四川戏剧.2017（7）[4]冯鑫.谈川剧变脸艺术的传承和发展[J].艺术品鉴.2019(23)117