枫桥夜泊古诗赏析(详细版)

2024年3月29日发(作者：春眠不觉晓处处闻啼鸟)

枫桥夜泊

唐：张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

【诗文解释】

明月西落秋霜满天，几声乌啼山前；

江上渔火映红枫树，愁绪搅我难眠。

呵，苏州城外那闻名海内的寒山寺；

夜半钟声，漫悠悠地飘到我的船边。

这是记叙夜泊枫桥的景象和感受的诗。首句写所见（月落），所闻（乌啼），所感（霜

满天）；二句描绘枫桥附近的景色和愁寂的心情；三、四句写客船卧听古刹钟声。平凡的桥，

平凡的树，平凡的水，平凡的寺，平凡的钟，经过诗人艺术的再创造，就构成了一幅情味

隽永幽静诱人的江南水乡的夜景图，成为流传古今的名作、名胜。此诗自从欧阳修说了三

更不是打钟时之后，议论颇多。其实寒山寺夜半鸣钟却是事实，直到宋化仍然。宋人孙觌

的《过枫桥寺》诗：白首重来一梦中，青山不改旧时容。乌啼月落桥边寺，倚枕犹闻半夜

钟。即可为证。张继大概也以夜半鸣钟为异，故有夜半钟声一句。今人或以为乌啼乃寒山

寺以西有乌啼山，非指乌鸦啼叫。愁眠乃寒山寺以南的愁眠山，非指忧愁难眠。殊不知乌

啼山与愁眠山，却是因张继诗而得名。孙觌的乌啼月落桥边寺句中的乌啼，即是明显指乌

啼山。

《枫桥夜泊》以其画面疏密有至的合理结构安排和行文节奏如音乐般的韵律美，以及

诗的内在意蕴的悲剧性格而为世人称道。本文不打算对这些方面进行探讨，而是试图运用

诠译学原则，对其整体画面进行悟读，并在对其整体画面的拆解中洞见该诗的文化内涵。

有四个方面值得注意： 一、诗人主体的感觉世界、情绪世界与自然世界和纷繁的人世以及

超然的宗教世界完美的结合在一起。即写出了诗人自己的生活况味，又描述了自然和现实

的实存世界并将它们完美的融合在一起，形成整体的画面。 二、从感觉世界到情绪世界再

到理性判断的层层深入。 三、短短四句，却起伏迭宕。 四、“霜”的意象奠定了诗的基调。

“愁”的意象确打开了诗人的精神世界。欣赏此诗，霜”和“愁”是两个关键意象。 第一

句，“月落无啼霜满天”。写诗人的感觉世界。“月落”是视觉；“乌啼”是听觉；“霜满天”

是感觉。在月落后的一片茫茫的黑夜中，虽然看不清四周事物，但诗人却感觉到了晚秋的

寒霜充满了宇宙，由清冷遍洒的月光到浸骨的寒霜给人一种逼迫的感觉，已经预示了诗人

心境的孤独和凄凉。“霜”的意象是此诗的重点，一个“霜”字奠定了诗的基调。 第二句，

“江枫渔火对愁眠”。由感觉世界到诗人情绪世界的转变。是诗的第一个起伏。江上渔火点

点，岸边枫叶正红。但是面对世事无常和生活的艰辛，孤独的旅人和辛勤的渔人在这漫漫

寒霜的秋夜，只能对愁而眠。如果说前两句是写的诗人的感觉世界和情绪世界，那么，后

两句则上升到理性世界。这是全诗的最大起伏处。诗的前幅密度极大，十四个字写了六种

景象。后幅却特别疏朗，两句只写了一件事：卧闻山寺钟声。但却实现了从感觉世界向理

性世界的飞跃，给人无限遐想的空间。 第三句，“姑苏城外寒山寺”。姑苏城为历史名城。

在这愁冷的夜晚，姑苏城内是灯红酒绿，歌舞升平呢？还是象这江上一样的宁静而凄凉呢？

喧嚣也罢、宁静也罢、高兴也罢、愁苦也罢，这毕竟是人生现世所应面对的。但人的心灵

是不是应有所依傍呢？人的心灵的归宿又在哪里呢？人能不能实现对自身和现实的超越呢？

寒山寺不正是这样的净土吗？（这句是一大起伏，让人起从尘世超然的感觉） 第四句，“夜

半钟声到客船”。寺里敲响了子夜的钟声，诗人也从超然的境域回到了现实的世界。“客船”

的到来，宣告了尘世喧嚣生活的开始。（又是一起伏） 一个“愁”字打开了诗人的精神世

界，也使诗自身具有了开放性。诗人开始了对现实世界的关系、人与人的关系、人与宗教

的关系、人自身存在意义这些问题的追问。人在喧嚣的杂乱的世界中，面对生活的艰辛愁

苦已然失去了对自身和本已以外的世界的真正把握，使各种关系变得世俗而枯燥无味。人

失去了对实存的此在世界的敏感度，失去了和自然对话的能力。而这种敏感在诗人那里还

存在着。这就造成了强烈的反差，形成该诗的悲剧性格。人如何在现实生活，人如何超越

自身而达于彼岸世界，人如何保持与自然对话的能力和自身心灵的纯正，不正是诗人对文

化问题的追问吗？此正是该诗的文化内涵所在。对文化问题的追问和探索，给诗人造成的

孤独愁苦可想而知。这里可用寒山大师的一首诗为诗人当时的情怀做一注解。 杳杳寒山道，

落落冷涧滨。 啾啾常有鸟， 寂寂更无人。 淅淅风吹面， 纷纷雪积身。 朝朝不见日， 岁

岁不知春。