[笔记]马奈的绘画风格和个性特点

2024年3月19日发(作者：12星座配对表格)

马奈的绘画风格和个性特点

宋庆峰

中文摘要：

人总是他描绘的中心，他画过许多出色的肖像，《埃米尔·左拉像》是其中最著名的一幅

。

马

奈尽管在艺术上是印象派的先驱，对印象派画家的创作也一直十分关注，经常在一起讨论对艺术的见解，

但却竭力避免参加印象派画展。1874年夏，他和莫奈经常去塞纳河畔画画。这一阶段的作品，十分明显地

表现出印象派的艺术风格。他广泛地运用光的分散和聚合作用，色彩明亮轻快，笔触流畅。马奈晚年的创

作，引起了更多的争议，不断地遭到保守者的抨击。但仍拥有不少拥护者，包括当时的美术部长，使他在

1882获得“荣誉团勋章”。

关键词：

马奈 印象派 绘画风格 个性特点。

马奈生于巴黎一个有自由主义色彩的中产阶级家庭。这种家庭的传统发迹之途就是出任

公职；为献身绘画，他不得不违反父亲的意志。马奈对社会和政治没有什么兴趣，他的全副

心思都集中在艺术上，因此，他的反抗意识也就十分自然地表现在绘画上了。当他在库退尔

的画室里学画时，他就已经不再盲从地跟着老师，因而受到了他的伙伴的欢迎。

马奈的绘画大胆的采用鲜明的色彩，舍弃了传统绘画的中间色调，画面清新、和谐而

简约。1860年，马奈的《父母肖像》和《弹吉他的人》首次入选沙龙，开始在巴黎画坛崭

露头角。1863年，马奈在马尔丁艾咖啡馆举办了个人画展，开始形成他具有个性的艺术风

格。他的绘画是古典主义的高度气质与华丽美艳的印象派色彩相结合的。马奈与印象派的

关系非常微妙，他的绘画艺术技巧是属于印象派的，然而却拒绝参加印象派的画展活动。

同年，他的《草地上的午餐》真正使他名震巴黎，引起激烈的争论。1867年，马奈举

行了一次个人作品展览，以此同拒绝接纳他作品的宫方沙龙进行对抗，他在自己的作品目

录序言中写道：“马奈先生根本无意于提出抗议。相反，是别人在向他提出抗议，而这是

他始料未及的；这些反对者都以传统观念来理解绘画的形式、手法和观点，他们从不承认

其它的理解方法。他们在这方面表现了一种幼稚的偏见。除了他们的公式，一切都毫无价

值。他们不仅成了批评家，而且也成了反对派，并且还是积极的反对派„„马奈先生一向

承认别人的才识，从不妄想消灭先前的绘画或创造新的绘画。他只不过是要做他自己，而

不要做某一个别人„„”

不久之后，他又完成了一幅永远成为他的“维纳斯”的最佳之作：“奥林匹亚”。在“奥

林匹亚”中，画家用一种可以在平面上展现整个身体的角度来表现裸体，既不求充分表现立

体感，也不求半立体感，而是采取了一种独特的压缩式立体感，结果身体却比乍一看来所显

得更有体积感。这种裸体观念很符合画面其余明亮部分——枕头、褥单、花色围巾和女黑奴

衣服的结构方式。在这些东西的表现上，显示了在裸体形象上所缺少的一种明暗交替或者跳

动，它使整体具有了一种特别的轻巧感和光彩。而它们的形式依然有如衬托在画面深色背景

上的一块明亮的浮雕。这里说的是带蓝纹的白色，是突出在深棕色背景上的黄色、绿色和玫

瑰色。由于从亮色到暗色其间没有中间调子，因而我们看这个压缩式浮雕判若一块设色镶嵌，

它的黑白对比就像形象本身一样强烈地作用于观者的想象力。

总之，我们从这幅画上看到了风格的统一，看到了所有描绘对象都服从于统一的设色效

果。裸女被归结为画家所感受至深的色彩结构——它尽管是以压缩式浮雕形式出现的，但已

变为立体了。由此而产生了一种无法用言语形容的诗意，因为这种诗意完全来自出现在观者

眼前的艺术形象本身的完整性、感染力和生命力。马奈就是这样，在他描绘他所见到的事物

时，不是为了达到美或真实，而是为了使形与色达到他所想象的统一。为达到这个目的，他

毅然放弃了在上流社会中极受欢迎的脂粉气的描绘方法；为此他把他的维克托里娜（奥林匹

亚画中的裸体女子）画成了宠物与玩偶的一种混合体。美、真实、生命——所有这一切在他

那里都被艺术吞没了。他在“奥林匹亚”中表现了他的观察方法的自由。这样一来，他自己

就不知不觉地，或者几乎不知不觉地把手法变成了理想，为他自己的创作想象开创了道路，

在“奥林匹亚”这幅画中，提出了后来为整个当代艺术所接受，被整个当代艺术奉为基础和

旗帜的自由观察方法的原则。

19世纪印象派的产生是西洋美术发展史上极为重要的一个转折点，而此流派的奠基人，

即是主张“为艺术而艺术”的法国绘画大师——马奈。虽然他从未真正参加印象派的展览，

但他深具革新精神的艺术创作态度，却深深影响了莫奈，塞尚、凡·高等新兴画家，进而

将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明

色彩，舍弃传统绘画的中间色彩，将绘画从追求三元次立体空间的传统束缚中解放出来，

朝二元次的平面创作迈出革命性的一大步。

此外，马奈亦以自然主义式的想像来处理创作的题材与构图，并未刻意美化，取而代

之的是清晰、冷静、光线均匀分布的景致，表现出和谐、清楚而简约的风格。马奈在绘画

生涯的大胆创新，影响深远，在美术史上可谓占有举足轻重的地位。马奈 (1832-1883)是

法国印象主义画派中的著名画家，他对欧洲绘画的发展有重要贡献，尽管他从来没有参加

过印象派画家的联合展览，仍被认为是印象主义画派的奠基人。马奈的成就主要体现在人

物画方面，第一个把印象主义的光和色彩带进了人物画，开创了印象主义画风，马奈早年

受过学院派的六年教育，后又研究许多历代大师的作品，他的画既有传统绘画坚实的造型，

又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩，可以说他是一个承上启下的重要画家。

他的作品(尤其是肖像画)很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用几乎没有影

子的平面人物画法，表现人物的实在，从这里我们可以看到马奈的才气和自负感。此画明

显带有日本浮世绘版画的影响。1883年4月30日， 马奈因疽毒症不治身亡。数万人参加

了他的葬礼，著名画家埃德加·德加，望着长长的送葬者行列，深深地感慨道： “马奈比

我们想像的更加伟大!”

注释：

①印象派：19世纪后半期诞生于法国的绘画流派，在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在

阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画

参考文献：

[1]. 邓福星主编，李广元著，《色彩艺术学》

[2] 中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著《外国美术简史》