奥尔夫音乐春教案

2024年3月14日发(作者：中国梦学习心得体会)

奥尔夫音乐春教案

【篇一：奥尔夫教案】

中班音乐律动：《鞋匠之舞》

执教者：陈艳

活动目的：

1．通过律动游戏，感受音乐曲式结构a-b-b’，并进行肢体律动。

2．引导幼儿了解图谱的各种符号，能够看图谱进行乐器合奏，训练

幼儿的观察及思维反应能力。

活动准备

图谱、音乐《鞋匠之舞》、表情卡片三张

活动过程：

一、律动。

幼儿跟随教师走进活动室，听鼓声，表现不同心情的走。

二、感受乐曲，了解图谱的各种符号，进行律动练习。

1．以生活化情景引入，引起幼儿兴趣。

师：今天早上我遇到了一件麻烦的事情，在上班的路上我走着走着，

鞋……你们猜猜怎么了？（坏了）鞋子坏了，怎么办？（修）之后，

我又遇到了一件幸运的事。因为我遇到了一个手艺高超的老鞋匠，

把我的鞋修好了。你们想不想知道，他是怎么修的？

2．徒手练习《鞋匠之舞》，逐一出示图谱。

师：那我来教教你们，把一只手拿开来，鞋子坏了，肯定有个地方

破了。你要把它补一补，对吧？另外一只手，拿根针，用力用力钻，

很用力的时候是笑不出来的。（出示不笑表情图）。我们再来试试

看，这是第一道工序。（教师出示a段图谱）第二道工序，鞋子除

了要补上洞之外，有时鞋跟还会掉下来，那么要钉上几根钉子。一

个手握住拳头，另外一个手钉钉钉。（出示微笑的表情）我们一起

来试试很开心的心情，好不好？（教师出示b段图谱）第三道工序，

把我们修好的鞋子，给大家看一看，我们一起挥一挥手。（出示哈

哈大笑的表情及b’段图谱）

3．引导幼儿看图谱，将三段动作完整串联，用肢体律动表现。

我们一起来复习下，这三道工序是怎么样的。

4．播放音乐《鞋匠之舞》，老师与幼儿一同模仿鞋匠修鞋，跟音乐

节奏做缝和捶的动作。 引导幼儿看图并通过图示体会乐曲的曲式结

构：a-b-b’。看图示跟音乐做动作，体会a缝的动作及节奏；体会b

和b’的节奏区别。

5．运用乐器合奏、表现乐曲的曲式结构a-b-b’。

三、游戏：鞋子真好玩。教师和幼儿一同利用自己穿的鞋子，进行

律动练习。

【篇二：奥尔夫音乐教育及奥尔夫教材10套】

奥尔夫音乐教育及奥尔夫教材10套

表演，让课程更有乐趣和意义。

目前国内有一些机构获得了国外奥尔夫机构的授权，在国内开展培

训教师、推广奥尔夫教学法的工作，其中中央音乐学院继续教育学

院是一个最重要的培训机构。很多接受了他们培训的个人或单位，

再各自开业招生，办各种奥尔夫班，有点类似小学生上的奥数班的

模式。

一、特色：

奥尔夫理论是一个非常完善的理论，其表现形式主要为节奏和打击

乐，自己有一套专用的教具，目前国内的奥尔夫培训基本就是教授

如何使用这些教具。 奥尔夫音乐教育的可贵之处在于：

1、音乐教育不再是个别的，而是让每一个孩子都有了机会来感受，

表现音乐的丰富性。

2、让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚，也不再只是被动地聆听。没有

枯燥乏味的技巧训练，即可让孩子进入表现音乐的阶段，使学习音

乐不再那么“boring”。

3、孩子不再是一直被动地学习固化的东西，而有了自己广泛的即兴

创作的空间。

4、把孩子从单纯的个体化的练声，练琴带入了合作的天地，让他们

早早地开始学习如何协作、服从、领导与被领导。

5、在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生人与人之间的

在情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调

能力。

二、欠缺：

由于奥尔夫体系不是由一个统一的机构推广，所以鱼龙混杂，各地

开办奥尔夫班的很多，无法衡量教学标准，奥尔夫先生早已去世，

他创立奥尔夫的本意是希望各国教师根据本国的实际，在奥尔夫的

体系上开发出适合本国使用的课程，而目前中国本土的培训机构由

于能力所限，很难在奥尔夫理论的基础上开发出自己课程，更多的

只是靠现有的奥尔夫教具使用法来开发课程，最终变成了一个以教

具为核心的课程。应当说，目前能真正领会奥尔夫体系精华，并开

发出高质量早教课程的机构很少。更多的是只徒有其表，缺乏内在

实质的内容。

三、推荐教材：

1.《小小智慧树奥尔夫音乐游戏》1dvd

2. 奥尔夫从头到脚音乐

3. 奥尔夫音乐培训课程18cd

4. 奥尔夫音乐优质课教学视频（32集）

5. 奥尔夫亲子游戏(陈淑宜)

6. 奥尔夫春夏秋冬12cd mp3

7. 奥尔夫音乐ab班

8. 奥尔夫音乐故事--儿童音乐故事宝盒6cd-mp3

9. 奥尔夫幼儿园音乐游戏视频10vcd

10.脑力潜能开发训练之增强记忆音乐奥尔夫音乐

【篇三：第六章：奥尔夫音乐体态律动教学】

第六章：奥尔夫音乐体态律动教学

一、奥尔夫音乐体态律动教学产生的历史条件

20世纪20年代初，欧洲的新思潮层出不穷，人体学兴起，哲学、

心理学也取得了新的成果。人们更关注人和人自身的发展，一种“回

归自然”的思潮产生了，影响着社会，也影响着艺术的发展。在艺术

领域，对人体以及相关的体操、舞蹈艺术，都在寻找着一种新的感

觉；达尔克罗兹体态律动的新音乐教育体系风靡欧洲、、、、、、

这些都给了年轻的奥尔夫以很大的启示。他开始产生摸索“动作与音

乐教育彼此交融和补充”的想法，想由此建立一种“新的节奏教育”。

1924年成立的京特音乐舞蹈学校，既是实现这种想法的开端。奥尔

夫从这儿开始了音乐教育的改革实验。

二、音乐体态律动教学概念及教学目的

1、体态律动教学概念

体态律动教学，原来是指有音乐伴奏，以身体动作做出反应，从而

训练音乐的节奏感的教学方法。

2、奥尔夫音乐体态律动教学目的

a) 身心平衡发展

b) 培养敏锐的听力、注意力、反应能力

c) 发展创造力

d) 节奏感训练

e) 发展音乐感的基础教育

三、奥尔夫音乐体态律动的声势教学

1、声势概念：是用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种手

段。奥尔夫的《学校儿童音乐教材》5卷本中采用的是被称为“古典

声势”。

2、声势的基本形式与方法

基本形式4种包括：拍手、捻指、拍腿、跺脚

3、四个声部声势的记谱方法：

右手、右脚（符干朝上）

左手、左脚（符干朝下）

拍手标记只记在一行谱上，符干都是朝上。捻指、跺脚标记也是记

在一行谱上，符干朝上朝下分别表示右左和脚。只有拍腿标记是记

在双行谱上，分别表示左腿和右腿，符干朝上朝下分别表示右手和

左手。

4、阐述在奥尔夫音乐教学中应用声势的方法

1) 节奏训练

2) 用声势伴奏-固定音型

3) 为奏乐（音条乐器、键盘乐器）准备-拍腿练习

4) 为学习曲式结构的练习4种形式完成

5、声势节奏训练中的“节奏模仿教学”（由教学或学生拍一个节奏型，

其他学生模仿）

6、体验拍手的节奏模仿谱例游戏

谱例1（四拍子）

谱例2（三拍子）

7、体验拍手、拍腿、跺脚声势谱共同进行的节奏模仿游戏

谱例一（四拍子）

捻指

拍手

拍腿

跺脚

捻指

拍手

拍腿

跺脚

谱例二（三拍子）

8、节奏模仿教学提示

所谓节奏教学模仿，即不看谱，通过动作和声响的模仿进行的节奏

训练，这是节奏教学入门的教学，不要急于进行看谱练习，这种练

习最易把握节奏型的感觉和训练听觉的听辨与记忆能力

9、声势中十六宫格节奏训练

这种练习是对四拍子的节奏及拍率进行训练，对孩子的反应能力，

特别是各种走向对思维方式的多向进行，也是很好的训练方法，孩

子对于各种走向的可能性探

索也是创造性思维的锻炼

10、固定音型（固定节奏）在奥尔夫音乐教学中的价值

（1）、阐述固定音型定义：源于意大利文ostinato，原文为“顽固”

意指一个音乐动机，或小型乐句（4-8小节）不断重复贯穿于一段音

乐，甚或全曲。

（2）、了解固定音型（固定节奏）在奥尔夫音乐教学中的价值

a、它可以作为一种节奏基石，从孩子最熟悉的语言、身体动作、日

常生活中的音响很自然的获取

b、减少了技巧学习的难度，使多声部教学变成极简单、极方便的事，

以极小的成本获得较高层次的多声部的合说、合唱、合奏的教学效

果

c、形成一种非常独特的风格，这种风格最接近人本身，最自然、也

最体现奥尔夫教育观念

d、培养了即兴创作能力，又训练了孩子一脑多用的能力和身体的协

调能力，同时也使唱、动、奏于一身的综合训练成为可能。

（3）体验用声势伴奏-固定音型（提供四拍子固定音型的伴奏）游

戏

谱例一（四拍子的固定音型）

11、阐述声势中为奏乐（音条乐器、键盘乐器）做准备的拍腿练习

的意义

（1）介绍拍腿练习的方式：双手拍双腿、单手拍单腿（左右手交替

或单手连续）、双手在腿上交叉拍打（左手拍右腿、右手拍左腿或

双手在一条腿上交替拍打）

（2）体验拍腿练习游戏（奥尔夫.凯特曼编写）

四、奥尔夫音乐中的身体动作教学

1、逐一阐述奥尔夫音乐教学中的身体动作教学主要内容

b、身体与动作认知

c、空间运动

d、即兴创作

e、群体关系训练

f、空间时间距离感的训练

g、听力训练

2、身体与动作的认知游戏

游戏名称：《熟悉身体部位的游戏》

游戏目的：

a、培养反应能力，创造能力

b、学习处理人际关系，如何与他人默契配合

c、对身体部位的认知，活跃课堂气氛

游戏准备：鼓

游戏过程：

a、教师击鼓，学生跟着鼓点走，随着音量速度变化动作也要做出反

应。 b、接下来听教师的鼓点，鼓停时按口令要求身体某部位做动作。

c、自由组合（两人或三人一组）按教师口令用身体，某部位组成一

个造型。如“头碰头”“膝对背”“脚对肩”造型要美，要有特点。

d、老师小节。

3、即兴创作游戏

游戏名称：《用身体摆图形》

游戏目的：通过用身体姿势创造（形成）各种图形，培养群体协作

能力。 游戏过程：

a、用自己的身体（站立或躺卧）写阿拉伯数字1-9.

b、用自己身体摆出图形（适于学成人）

c、教师出示图形卡片，全班分几组各组自组的图形，一起商议怎样

用身体合作摆出图形，其他组做出评价。

4、群体关系训练

游戏名称：《照镜子》

游戏目的：领头与跟随的体验，培养对群体的适应能力，以及对群

体内部自己的行为的责任感。

游戏过程：

a、两人为一组，甲当照镜子的人，乙当镜子。

b、甲对着镜子做各种动作、姿势，乙要跟着模仿甲的动作，然后交

换角色。

5、一颗豌豆（创造性形体律动）

（1）教师用吉它弹奏一首温柔的摇篮曲，让幼儿想象自己是一颗圆

圆的小小的豌豆种子，正静静躺在泥土中睡觉。

（2）教师边用吉他弹奏一首轻快优美的舞曲，边用语言暗示幼儿想

象：下小雨了，小豌豆醒了，喝下了甜甜的雨水；小豌豆慢慢地发

芽、长叶、伸展枝蔓；叶蔓爬上了豆架，在微风、细雨、阳光中越

长越粗壮，越长越茂盛；新开出的花朵和蜜蜂、蝴蝶一起跳舞；胖

鼓鼓的豆荚长出来了，越来越多，终于把豆架压倒了；最后，许许

多多的新豌豆一颗颗地从开裂的豆荚中滚出来、、、、、、

（3）教师弹奏起一首温柔的摇篮曲，并用温柔的语调说：下雪了，

小豌豆们盖着暖和的雪被子，做着甜甜的梦，等待着下一个春

天、、、、、、

（整个活动中，教师怎么说，幼儿就自由地按教师的暗示去怎么想、

怎么做） 分析：对于正式的舞蹈练习来说，这仅是一个准备性活动。

其目的是让幼儿将全身的肌肉、关节都活动开。但这个活动，充满

了浪漫的艺术气息，充满了天真的体验和主动的表达。因此，它完

全可以被看作是一个十分独立、完整的创造性形体律动教学活动。

另外，教师即兴弹奏的音乐，简单而富于表现力，为幼儿的想象和

表现，提供了一个充满美和激情的背景。