琅琊榜飞流小故事

2024年2月29日发(作者：动物的绝招有哪些)

琅琊榜飞流小故事

【篇一：琅琊榜飞流小故事】

长得不错，不过感觉很自负啊，微博还发自己的预览和高清，有点。。。。。。看过一个采访也是

【篇二：琅琊榜飞流小故事】

扫描二维码随身看视频正在观看：《琅琊榜》蔺晨、飞流贰婶《调笑令》一个关于凑牛氓和小娇羞的故事 已看至00:00

【篇三：琅琊榜飞流小故事】

心台澄澈未沾尘，记深恩，护君身。捷若鹰鹘，拳影舞缤纷。莫道少年颜似玉，伏虎豹，抵千军。

梅郎别后又何人？视如珍，任天真。冬雪春风，谁伴共晨昏？忽梦堂前含笑唤，明月夜，冷衾巾。

——《江城子.飞流》

如果说2015年的荧屏，有那么一个角色，竟可以激起荧屏外全体看戏的婆婆、奶奶、妈妈、阿姨、姐姐，甚至于爷爷、伯伯、叔叔、大哥哥们泛滥的“妈妈”心的话，那一定非飞流莫属。尤其是在电视剧二次创作的过程里，在吴磊的精心演绎下，荧屏上那个浓眉大眼里又透出几分清隽的小男孩，已微妙地将小说中飞流的那一点阴冷气质，转化成你根本无法抗拒的天然酷和天然萌。

根据小说的描写，飞流出身于东瀛一个神秘的杀手组织，这个组织专门从中原劫掠收买资质绝佳的幼童，隔绝其与外界的接触，学习秘隐之术，又用药物和灵术控制这些孩子的心智，培养出一批武功奇绝狠辣，心智发育不全的“工具”，不分善恶、不知是非，专门从事暗杀、窃密之类的行动。而飞流就是其中年龄最小的一个，秘术刚刚练成，还未执行过任务，该杀手组织就因在一次行动中误杀了东瀛皇太子而招致覆亡。这些孩子既没有自主生活能力，还被仇家和武士们追剿，最终死伤殆尽。而小飞流虽没有仇家，但组织被灭后，他流离失所、饥寒交迫，奄奄一息之际巧遇梅长苏，被梅长苏所救被并带回了中原，于是，我们才看到了今天的飞流——梅宗主贴身小护卫，这个既清秀又英武神勇，心智、语言有障碍，但却武功高绝的飞流。

我相信海宴姐姐也一定是很“宠爱”这个飞流的，虽然飞流的存在本身就是要突出一种简单和纯粹，但在具体的人物设计上，她却尽可能地给了他极具戏剧化、又是相对于其身世背景合情合理的反差。

这反差体现在能力上。这个才十五岁的小飞流，长得一副剑眉朗目、清清秀秀的模样，由于心智曾遭受的伤害，话也说不完整，但甫一出手，却身法诡异，武功高绝。在大梁第一高手蒙挚手下底下走个百十来招也不在话下；让悬镜使掌镜使夏冬也输得口服心服；名震江湖的天泉山庄掌门父子联手，居然也讨不了便宜；更是把悬镜司夏江首尊打得满地找牙。至于随心所欲“飞”遍宁侯府、穆王府、靖王府摘个梅花采个果，一不小心把啥小王爷啊、黎大管家啊、晏老爷爷啊，举了个杠铃、抱上了瓦，那也只是家常便饭。

这反差体现在性格上。一样是和人保持距离且不苟言笑的“冷”，吴磊版的小飞流始终都给人“帅呆了”和“酷毙了”的即视感，但他又始终都是明亮和温暖的，这明亮和温暖来源于主创们赋予他的性格反差。前一秒钟的飞流还冷冰冰的、酷酷的，用眼神“杀”人，后一秒钟就显出了一片混沌未开的赤子烂漫。我要吃，我就是要吃。哪管它是一筐甜瓜、一箱橘子、还是几提篮糖果点心，抑或是除夕夜眼巴巴望着苏哥哥盘中的饺子。我要玩，我就是要玩。穆王府拜访，还不等苏哥哥吩咐，丢下永芳斋的食篮，人早就“飞”得没影，捉鸟摘花去也；一听说誉王送来一整箱玩具，立马两眼放光，望牢苏哥哥，充满期待和雀跃的眼光瞬间萌化了苏哥哥的心，让他为他不得不放下原则破了例；训练庭生等小罪奴剑阵，于飞流是玩；宁国侯府割断强弩的弦，于飞流是玩；连城门口拦截卫峥的囚车，于飞流也是玩，只是因为失败撤退，在他的眼里，这个“游戏”就变成了“骗人”、和“不好玩”了。这个开心了，眼睛会笑成一弯新月，郁闷了，会嘟嘴、会顿足、会以脑袋叩柱子、会坦承不喜欢蒙大叔是因为“飞流打不过”的飞流；这个被苏哥哥表扬了，会笑逐颜开、神采飞扬，被苏哥哥批评管教了，会唯唯诺诺又满脸沮丧的飞流。什么“冷”和“酷”，原来都是性格的表象，真正的底色，却是一个充满童真、童趣、天性纯然的小男孩。

这反差也体现在对不同人不同的态度上。且不说面对敌人和他潜意识中接近的“危险”时，小飞流的那种冷肃、狠绝的杀气。即便是一群日日相处的“熟人”，诸如黎纲、甄平、景睿、豫津，小飞流都冷冰冰地板着一张俊脸，一副非请莫扰的模样，更别想靠近他身侧拍个肩、摸个头。连蒙大统领令黎纲讶异得半死的“他怎么可以让你摸

头”，也是半年多免费喂招的苦力给换回来的。至于一不小心啃到飞流递过来的酸梨、酸枣、酸果子，还真不用做委屈怨妇状，因为经过他的甄别筛选，那些甜的、好吃的，不是早到了他自己的嘴里，就是早送到了苏哥哥的怀里，岂会这么“好心”给你享用！是的，唯一能让他变得如温驯小猫一般的人，只有他的苏哥哥，也难怪他的苏哥哥要说，我们飞流“很乖的”、“脾气很好的”。他可以在苏哥哥身边一坐就是半天；他可以把头贴在苏哥哥的膝上寻求温暖和安全感；他可以安安静静地听苏哥哥和他唠叨和诉说着他的心事、他的烦恼、他的感慨、他的悲伤，虽然他其实根本什么也听不懂；他明知那药“很苦”，却愿意替苏哥哥喝了那苦药，如果这样真能治得了苏哥哥的病的话；他听苏哥哥的话，对苏哥哥的吩咐，他都会不折不扣地遵从和执行，也包括苏哥哥对他调皮捣蛋闯祸时的种种惩罚，虽然他也会委屈、也会不开心，但他却不会违拗、不会生苏哥哥的气；他会在苏哥哥生病时，一脸担心地守在床前；他会在苏哥哥伤心难过时，虽然说不出完整的话，但三个字“不伤心”的劝慰，却让温暖和酸楚瞬间弥漫过心头；有关于蔺晨哥哥到哪里去更好的问题，他会不假思索、认真严肃地告诉蔺晨哥哥，“苏哥哥，都好”；而那句“有你在，不死”，他说得急切、说得充满期待、说得理直气壮、说得不容置辩，为此，他把那个一向自认为洒脱、自认为坚强、自认为可以傲笑江湖、不受羁绊的琅琊阁少阁主，眼底眉梢间也逼出了掩不住的感动、怆然和酸楚！

而正是因为有了这些反差，飞流所拥有的最纯粹的本真更加折射出夺目的光彩，飞流这个角色不仅未流于平铺直叙，而是充满了波澜和跌宕。也正是因为这自然而然的反差，其带来的萌点，竟未见一丝一毫的矫揉造作。于是，这个对苏哥哥无比忠心、又对苏哥哥无比依赖的小男孩，其表象和能力、表象和赤子烂漫天真的心灵的反差，以及直接率真到毫不掩饰的对他人喜爱、无感、厌恨、惧怕种种情绪的反差，成为了整部《琅琊榜》中最充满活力和变化的元素。因为有了飞流和飞流拥有的反差，所以苏宅才更有了家的感觉，更拥有了生动活泼的气息，更满溢着满满的爱和温情；因为有了飞流和飞流最天然的反差萌，苏宅的日常，才萌翻了电视机前的无数观众；因为有了飞流这个小萌主的超强大功力，他在那儿随随便便扮个傲娇，被秒杀的就是男男女女老老少少一大片。

而反差又常常是笑点萌发催生最好的温床，因为无论笑、还是哭的反应，都源于一种外在的刺激。而人之所以会觉得好笑，通常是因

为发生了和大家正常思维和正常认知有极大差异的事件和行为。心智未开的飞流自然是经常干出些出人意表的事，而一旁又有一个苏哥哥，明明智力高超却偏偏就是要宠着他、纵容着他，成为飞流最默契的搭档、“帮凶”，这笑点又怎能不隆隆地碾压过来呢？当苏哥哥在蒙大统领因小飞流递来的梨受宠若惊又想“发扬”风格时，一脸正经、语气淡定的一句“飞流是给你的”，又在蒙大统领被酸得跳脚，而飞流一脸“诡计”得逞的欢笑里，苏哥哥那镇定自若、理直气壮的“所以给你吃啊”的话语，令我们无法不笑得打跌；当蒙大统领为了皇上明发昭旨复越贵妃的位而急急从穆王府赶来，说穆小王爷气得快把楠木椅子咬出牙印来了，冷不防背后吃橘子的飞流接口“很好咬的”，在蒙大统领一脸的讶异里，听苏哥哥还帮着“翻译”，“飞流说的，楠木很软，很好咬的”，我们无法不笑得岔气；至于蔺少鸽主好端端地和苏哥哥谈正事呢，却被飞流蹑手蹑脚而来的那一盆水，直接从倜傥淋成落汤，而苏哥哥却在那儿幸灾乐祸、忍俊不禁的戏码，更使我们无法不笑得流泪！而当飞流被蔺晨的戏弄追得满屋跑，苏哥哥随手抓起飞向蔺晨的书卷以及将书卷当“弹药”输送给飞流的举动，竟使我们欢乐得连围观都觉得不够，恨不能飞进荧屏加入战团！

当然，偶有也有“同盟”被打破的时候，比如，卫峥被捕之前，苏哥哥想说服晏大夫在治疗的时候为自己保留一点清醒的时间，向黎纲、甄平求援未果，而小飞流更是在黎纲的示意下，阵前倒戈，一句“要听话”把苏哥哥噎得只能“乖乖”躺下。在我们为这突然出现“跌宕”而忍俊不已的时候，其实，真不应该忽略就短短的一段戏里，同样充满了反差和错位。宗主和护卫的反差错位，大哥哥和小弟弟的反差错位，智力超群者和智力发育不全者的反差错位。因此，影视剧真正能让观众畅怀一笑的笑点，绝对不是生硬如挠人胳肢窝的那种可以比拟的，它来自于编剧在故事和人物的天然脉络里，充满匠心地埋藏下的那些反差、对比、错位。笑，虽然是一种极端的戏剧效果，但这戏剧效果达成的原因，却一定是真实，一种身临其境、感同身受的真实——能激起观众生活体验经验的共鸣，发乎于最自然的人之天性和人之真情。而《琅琊榜》，和飞流相关的这些笑点，流淌着的是温暖和满满的爱，它让观众无时无刻不唤起“家”的感受和“家”的经验记忆，在畅怀大笑的同时，心，也经受了一次美好的洗礼，为了这人世间人与人之间的那些真情、那些关爱，竟可以如此纯粹、如此美好的存在着。而这样的笑，也未尝不是一种心灵治愈剂，从

这些笑点中汲取温暖和光亮，现实的那些残酷、阴冷也仿佛退后了许多。

小飞流不但承担着《琅琊榜》最佳萌主的责任，同时围绕着飞流的这些反差，更是孕育着《琅琊榜》的重磅泪点。

首先是飞流认知的懵懂和生死问题本身严峻残酷之间的反差。最经典的场景自然是52集，我们在台词篇中已经提到过的“有你，不死”。但除此之外，我们同样无法遗忘这样的反差，曾给我们带来的那些如催泪弹般的轰炸啊！比如，当悲痛欲绝的苏哥哥和他聊起，“苏哥哥的太奶奶走了，她没等到我回去看她”时，飞流静静地注视着苏哥哥，那双忽闪的明亮眼睛中一片澄净，而目光中流露的似懂非懂，与苏哥哥沉郁、压抑的悲伤构成了呼应和反差，将苏哥哥那一刻纵有万千的思念伤怀，更与何人说的孤独、苍凉渲染得淋漓尽致；比如，当蔺晨用凶险之法治疗梅长苏，心里越没底、越紧张就越爱闹的少阁主，举着研发自制的孔雀尾巴，把飞流追得满院跑、满院飞时，飞流嘴里那一声声的“苏哥哥，救命”的呼唤却和此刻屋内病榻上，面色如纸、昏昏沉沉、毫无知觉的梅长苏构成强烈反差。当死亡的阴影如此逼近苏哥哥之际，懵懂的飞流不懂，他依赖着的、可以“救命”的苏哥哥自己才是命悬一线、最需要别人来救命的，但我们却懂啊！其实，我们不但懂，我们更怕，怕今日之种种，成他日的再现，且区别是，今日的苏哥哥终会从长睡中醒来，但他日，任凭小飞流千呼万唤泪流干，他依赖成命的苏哥哥，却在长眠中再也不醒来！比如，当制作冰续丹的蔺晨和他聊起马上就要离开京城，是去廊州好呢，还是去琅琊阁好时，他不假思索说出的那句“苏哥哥，都好”，瞬间穿凿过我们的心。是的，只要苏哥哥在，都好，飞流此刻简单的心思恰恰和蔺晨心头百转千结、无法排解的为梅长苏生死的担忧、焦虑构成鲜明的反差。是啊，对于飞流而言，只要有苏哥哥在，他的生命中就有了阳光、有了温暖、有了快乐、有了被人宠、被人疼、被人重视和珍爱的幸福，更是拥有了整个世界——因为飞流的世界原本很简单，这些光亮、这些温暖、这些快乐、这些珍爱、这些幸福足以填满他的世界。但他又哪里会懂得，他以为最自然、最简单、最微薄的希冀，那“在”的长相守，却是人世间最难以把握和掌控的，而无可奈何离恨天，却是我们始终都逃脱不了的宿命；比如，当得知真相的霓凰，在出征前夜的廊下，和飞流聊起那个在她心中，无论怎样的改变，永远都是金陵城最明亮的少年、永远有着一颗九死不悔的赤子之心的苏哥哥，“我愿意支持他、听从他，让

他做他自己想做的事情，你明白吗？”时，飞流那脱口而出的“明白”，竟让我们的心瞬间酸透啊，他是“明白”，因为他明白霓凰姐姐在说他的苏哥哥的好。可他又岂会真正的明白啊！明白霓凰这话语中，在放任和成全他的苏哥哥用生命去驰骋疆场的选择里，有多少的无奈，有多少的心痛，有多少的担忧，有多少的不舍，有多少的敬，有多少的爱！而在他以用力的点头回应霓凰姐姐的“这次出征，请你一定要在他身边照顾好他，一定！”之时，以他的认知，他自然以为这是理所应当的，可他又怎么会知道啊，短短的这份嘱托中蕴含着如此沉重和惨烈哀痛的生离死别？！

是的，也正是由于我们必得直面这必将来临的生离死别，不光是上面所说的这些泪点，就是我们之前盘点或因篇幅而无法一一细数的那些笑点，都必然会转化成泪点，因为今日欢笑，本身也会构成他日的反差，在江山依旧，斯人独逝的哀婉凄清悲恸的语境之中，之前《琅琊榜》、苏宅、飞流带给我们的欢乐有多少，我们赊下的情感债就有多少。而欠债总是要还的，当一无所知的飞流应下了霓凰的嘱托，和之前无数次的陪伴、护卫一般，昂然走向北境、走向梅岭、走向战旗猎猎、狼烟滚滚的杀伐疆场、也走向苏哥哥的生命最为壮烈、最为灿烂的终点处时，我们的泪腺中积蓄得满溢的泪水再也不受控制的滂沱而下，其中有很大一部分就是为了这个飞流而流的，这个连被悬镜司抓捕都要支开飞流、瞒着飞流的苏哥哥，这一回又将怎么为飞流安排这一场生离死别？而飞流又要怎样才能接受这样的天人永诀？！

梅郎别后又何人，爱如珍，任天真？相逢从此在梦境，浅浅笑，轻轻唤，絮絮问，冷暖饮食还可心？更漏尽，残梦断，身影杳。夜月明，晓星沉，衾巾冷。

但愿梅郎虽去，那些大爱、那些真情、那些温暖常在。蔺晨哥哥、蒙大哥、霓凰姐姐、夏冬姐姐、景睿哥哥、豫津哥哥、黎纲、甄平、还有江左盟的每一位兄弟，他们都会对飞流好的，很好很好的……

但愿他们能像苏哥哥一样小心翼翼地护得飞流那颗澄净如明镜的心,不被人世间的风刀霜剑所割划，也不被雾霾尘埃所侵染。

心台澄澈未沾尘……

我想说吴磊绝对是我看《琅琊榜》时最大的惊喜，因为当初读小说时，我一直觉得要演好飞流不容易。首先是演员的气质，一定要清秀中又不乏英气的，一定要有一种纯净清澈的感觉的。其次，由于飞流心智不全，言语木讷，但天性中又不缺小儿活泼、娇憨以及最

直接直率的喜怒哀乐爱恨等各种情绪反应，如何即让观众看到飞流心智上的缺陷，同时看到赤子的烂漫，对演员表演的挑战很大，而且受年龄的制约，所选择的小演员是否有足够的表演经验和控制力把握好尺度，对摄制组的挑战也不可谓不大，更何况飞流还是一个从头贯穿到尾的重要角色呢！

而吴磊的飞流，就开局的第一场戏就把我惊到了，摄制组从哪里选来的啊？形象气质简直是太符合原著原型了！而吴磊越往下演，这种惊喜和佩服感就越强，因为吴磊不仅是气质上与飞流贴近，他更是既演绝了飞流似懂非懂的钝和拙，更是演绝了飞流的天真烂漫活泼中流露出来的那一份灵气和那一份纯净。这样的反差，在吴磊的演绎下，竟是极细腻、极饱满、极有层次。以下就拿第十五集13:43处的那一场飞流发现少阁主传信的鸽子的戏为例，做个简单的分析。

在苏宅院中玩着人偶的小飞流，本是自得其乐的一片怡然，忽然发现少阁主饲养的鸽子飞入，转过头去看鸽子，是对“鸽子出现”这一刺激的第一层反应，吴磊选择了“惊”和“怕”相混杂的情绪表达。等辨认清楚、确认事实之后，猛然回转头不去看鸽子，这是对刺激的第二层反应，也是让我不得不狠狠顶赞的表演，因为小小年纪的吴磊居然懂得在此处选择了“回避”、“抗拒”这样的情绪选择。再一次回转头正视鸽子，凝望的过程，是对刺激的第三层反应，这个过程中吴磊用越聚越拢的眉头、越握越紧的拳头、越来越变得“凌厉”的眼神，让每一个观众都看到了：回忆——痛苦又记忆深刻的回忆、随着回忆而升腾起来的恼怒不忿、内心的挣扎矛盾、最后厌恨的情绪占据了主导。然后突然松开拳头为掌、整个人向着鸽子飞扑出去是对这一刺激的第四层、也是最后一层反应。我不得不说这样的表演不但是细节精致细腻，层次饱满而清晰，更关键的是充满了灵性，尤其是这第二层情绪的选择。因为就这一刺激而言，哪怕没有这第二层次，整个表演也是完整的，而且估计很多常规思维下的表演都会这么去演绎。但是，充满灵性的表演就会给人带来充满想象力、活力，又奇妙无比的艺术震撼和享受，比如就这“抗拒”和“回避”的情绪选择，它不但非常微妙地对第一层反应中飞流对鸽子或者说是鸽主的惧怕情绪做了强化和递进，同时更是对飞流智力上的“钝”和孩童的天真做了又一次极其生动形象的刻画，因为这般“掩耳盗铃”般以为不去看它就不存在的直觉意识，恰恰最最符合飞流这一个角色的。

破天荒在正文完毕后的演员点评中说了这许多，是因为对于吴磊，我不但有喜爱，更有厚望……