古诗配画课程标准

2024年2月19日发(作者：工商管理实习报告)

古诗配画课程标准

校本课程《古诗配画》的开设是为了弘扬中华民族优秀传统文化，丰富学生的校园文化生活，提高学生的文化底蕴和审美能力。这门课程要求学生不仅熟读、背诵古诗，还要能够用画笔为之配画，从而增强学生的创造性想象能力和审美情操。同时，学校要求美术教师运用多元性的古诗研究方式，激发学生的情感渴望，点燃孩子们的心灵火花，让他们感受中华传统文化的魅力，培养他们的热爱之情。

此外，学校还要求低年级学生进行话配画，通过想画、写话来鼓励学生的写作兴趣，培养他们的创造性想象能力。这样，学生不仅可以从古诗中汲取智慧，还可以通过画画和写话来表达自己的想法和情感，从而全面发展自己的个性特长。

总之，校本课程《古诗配画》的目标是让学生从小体验中华民族的瑰丽文化，丰富校园文化生活，提高学生的文化底蕴和审美能力，促进学生个性形成和全面发展。

新课程改革强调了古诗词的研究和积累，以传承祖国的优秀文化，培养民族精神，促进学生的人文素养和人格形成为目

标。古诗具有高的美学价值和强大的艺术魅力，对于儿童是良好的语言刺激物。科学理论证明了小学生研究古诗的重要性和必要性。因此，本科目分为两大部分，第一部分单元内容以“春、夏、秋、冬”四季为依据；第二部分单元内容以景物篇、抒情篇、友情篇、生活篇、思乡篇五个方面为依据。通过读诗、吟诗、画诗，想话、写话、画话等方法，激发学生研究兴趣，同时便于记忆、积累、理解和运用，最终增强学生的文化底蕴。

第一部分：

第一单元春

研究歌、舞、画的方法，研究描写春景的诗句，感悟万物使春天具有勃勃生机，欣赏春天明媚秀丽的景色，体会到诗人隐藏在字里行间的那种欢快喜悦之情。

必读：《绝句》、《春晓》、《江南春》

选读：《村居》、《早春》、《春夜喜雨》

第二单元夏

以读、吟、画为主要研究方法，研究描写夏天景色的诗句，通过比较初步了解同样的夏日西湖，描绘景物不同；同为荷花，

视点不同；同是夏季，不同地点，景色各异。从而激发兴趣，主动、自觉地描绘夏天的美景。

必读：《小池》、《所见》

选读：《晓出净寺送林子方》、《六月二十七日望湖楼醉书》

第三单元秋

以读、吟、画为主要研究方法，研究描写秋天景色的诗句，通过动画课件展示，来欣赏山林深秋，湖光秋色，江南秋夜的美景，同时也使学生初步了解秋景抒发思念之情，表达寂寞的情感。

必读：《山行》、《枫桥夜泊》

选读：《暮江吟》、《望洞庭》、《秋词》

第四单元冬

研究描写冬景的诗句，体会渔翁独钓寒江、梅花凌寒独开的景象的同时，感受人与物的坚强品格。

必读：《梅花》、《江雪》

选读：《冬景》、《逢雪宿芙蓉山主人》

第二部分：

第一单元思乡篇

通过研究了解游子远离家乡的思念之情、重返家乡的感慨之情，还有战争年代，惦念亲人安危的卷怀之情和对祖国的热爱之情。激发学生爱家人、爱家乡、爱祖国的情怀。选用读、吟、画等方法表达感受。

必读：《回乡偶书》一《静夜思》

选读：《回乡偶书》二《忆江南》、《春望》

第二单元景物篇

研究描写自然景物的诗句，通过欣赏和比较不同景物的描写，了解诗人的感受和表达方式，激发学生的想象力和创造力。

必读：《登高》、《宿新市徐公店》

选读：《江畔独步寻花》、《赋得古原草送别》、《夜泊牛渚怀古》

研究赏析登高远眺黄河壮阔的远景、开阔艳丽的水乡景象以及庐山秀丽的风光，感受大自然的神奇和伟大。通过选用读、舞、画等方法来表达自己的情感，并理解和积累千古佳句。必

读的诗歌包括《望庐山瀑布》和《草》，选读的诗歌包括《登鹳雀楼》、《题西林壁》和《饮湖上初晴雨后》。

在抒情篇中，学生可以通过研究来感受母爱的伟大、访友扫兴之情、祖国山川的雄伟壮丽画卷以及人生多样的情感，并理解和积累千古佳句。选用读、吟、画等方法来表达感受。必读的诗歌包括《游子吟》和《寻隐者不遇》，选读的诗歌包括《早发白帝城》和《望天门山》。

在友情篇中，学生可以通过研究初步了解古人珍视友情，往往会以酒相送，以歌相送，以目相送。通过绘画的方式来表达千丝万缕的离愁别和对友人的真挚情意，从而感悟友情的可贵，并理解和积累千古佳句。必读的诗歌包括《黄鹤楼送孟浩然之广陵》和《赠汪伦》，选读的诗歌包括《送别》、《别董大》和《九月九日忆山东兄弟》。

在生活篇中，学生可以通过绘画方式来体会旧时渔民劳作的艰辛、农民的勤劳和辛劳，感悟操劳辛苦而又乐陶陶，并提醒自己珍惜农民的劳动成果。必读的诗歌包括《江上渔者》和

《悯农》，选读的诗歌包括《四时田园杂兴》、《渔歌子》和《蚕妇》。

在教学中，学生将研究正确朗读古诗，进一步感受春天明媚秀丽的景色，了解古诗的平仄调，并初仿学吟古诗。同时，学生也将研究用手语舞古诗、用画的方法记忆古诗，并通过游戏、欣赏、歌唱和绘画等多种形式来进行合作研究。

有感情地朗读古诗是一种美妙的体验。在这个基础上，我们可以创新，用手语和绘画等形式来表达古诗的情感。比如，我们可以用绘画表现慈母对儿子的三组排坐、游戏、欣赏、读、吟、画等活动。

在研究古诗的过程中，我们可以选择喜欢的方式，比如小组围坐吟诵古诗，或者合作添画补色，感受朋友间的离愁别。例如，我们可以开展《黄鹤楼思，同时积累佳句》的研究活动，如模仿吟诵、角色扮演、添画游戏等，大组交流、点评研究成果。

除了吟诵和绘画，我们还可以运用动画课件来研究古诗，欣赏山林深秋美景，继续学用手语舞古诗，用画的方法记忆古诗等。通过这些形式，我们可以更全面地感知古诗的情感。

在教学中，我们可以安排3-4种不同的学法，将学生分小组，利用各种研究形式，进行流式研究。例如，我们可以通过绘画的资源，进行流式研究，体会旧时渔民劳作的艰辛，同时积累佳句。时而绘画，通过综合研究，整体感知古诗的情感。

在中年级的研究内容安排中，我们可以按照序单元号和名称，分别进行教学。例如，我们可以研究《春》、《春晓》等古诗，用手语、游戏、欣赏、读、画等方式来感受春天、珍惜春光的美好心情。我们还可以研究根据字的读音给古诗补充平仄调，通过绘画再现诗歌情景，感受美丽的田园风光等。

在教学形式上，我们可以采用小组围坐、游戏、欣赏、吟、画等方式，让学生更好地理解古诗的情感。例如，我们可以通过绘画，加深对游子远离家乡的思念之情的理解，学用手语舞古诗，表达对诗的理解和感受。我们还可以选择喜欢的研究方

式，通过绘画的形式表达访友扫兴的心情，感受朋友间的深厚情谊，同时积累佳句。

合会使画面更加生动鲜明。在诗配画创作中，学生可以运用色彩来表现诗文中所描绘的情境和气氛。例如，《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”学生可以运用淡蓝色、淡黄色等冷色调来表现月光下的清寂和凉爽，同时通过暖色调来表现思念故乡的情感。

在进行选诗配画创作时，学生需要充分发挥想象力，将诗文中的形象与现实生活相联系，创造出新的形象。这个过程中，教师需要加强欣赏教学，让学生接触到更多的优秀作品，从中研究和汲取创作的灵感。同时，教师还需要引导学生注重构图的布局和疏密对比，以及色彩的组合和配置，从而使画面更加生动鲜明。

总之，选诗配画创作是一项富有创造性和想象力的活动，通过这种方式，学生可以将诗歌中的意境和情感用绘画的形式表现出来，提高审美能力和创造力。

在本文中，有些段落存在格式错误，需要进行修改。同时，也有一些段落表达不够清晰，需要进行小幅度的改写。修改后的文章如下：

色彩在诗配画中起着重要的作用。不同的色彩组合可以给人不同的感受。鲜艳、眩目、强烈的色彩给人留下深刻的印象；类似色的组合则给人带来悦目、和谐的感觉；同种色的深浅配置则给人单纯、统一、温和的感受。在教学辅导中，我们可以利用诗句来帮助学生理解色彩的组合配置及设色。在学生创作时，让学生根据诗文内容、意境来构思画面，选择主要颜色、明暗度等，以表达自己的感受。

在初步了解了诗配画的特点及表现手法后，应引导学生将这节课所涉及的知识进行归纳：（1）选诗：选一首自己喜欢并熟悉的诗；（2）构思：在反复阅读、领会的基础上，进行构思；（3）构图：按诗的原意，将主要内容置于画面主要位置，并设计出文字的位置；（4）描绘、着色：根据自己选择的诗，进行绘制，色彩要与诗的内容、表现手法相一致；（5）文字：在事先留好的空白处，写上诗。通过这样的过程，学生可以更好地理解诗配画的创作过程，提高自己的创作能力。

在创作活动中，如果能提供更丰富的工具材料，使学生感受不同作品材料的不同效果，将使他们更多地体验到创作的快乐。因此，学生可以根据不同诗词内容、不同材料肌理、特点制作剪贴画、立体画、蜡笔刮画等等；利用电脑可以创作出静态和动态的诗配画作品。形式和材料的多样性使学生领略各种不同质感、不同形式的美。

作品展评是课程的最后一环。我们可以利用学校的橱窗、走廊、专用室等学生经常活动的场地，将学生的作品呈现出来，让学生互相欣赏、比较、讨论。在节日的时候，可以让学生互相交换诗配画卡片或书签，或者把作品送给师友，让学生在交往中互相研究、评价，也是为了让学生体验成功的喜悦，培养学生渴求新知的动机，为学生的可持续发展打下基础。

除了以上的教学方法，还可以利用多媒体辅助教学。根据古诗的特点，制作一些多媒体课件辅助教学，利用图片或者动画等帮助学生更好地理解古诗的意境和意思。例如，在教学古诗《草》的时候，可以制作一个动画表现一大片草从地下冒出来的情境，帮助学生理解“离离”的意思。同时，也可以利用游

戏的方式激发学生研究的兴趣，如观画猜诗，在素描纸上孩子们将诗文画面用简笔画的形式画出，然后出示画面，让别人猜想是哪首诗，诗文内容是什么。另一种是“观题诵诗”，只有诗文的题目，让同伴诵出诗文内容。

在评价学生的课程表现时，应以学生的创意、表现、技巧、色彩运用等为主要评价指标。同时，也要注重学生的思维能力、情感态度、合作精神等方面的评价。评价的目的是为了帮助学生发现自己的不足，提高自己的创作能力。

注重研究过程的评价，并采取多种多样的评价方式，以增强学生古诗配画的兴趣和信心。

评价方法包括吟诵能手评价、过程表现评价和学期总评，其中吟诵能手评价根据不同的十首古诗和三个星级的要求，认定学生的研究水平，并给予星级评定；过程表现评价则在研究过程中，鼓励学生参与运用唱、吟、画的方式表现古诗；学期总评则是吟诵能手评价和过程表现评价的综合。

在教学中应注意教师的创新意识、情感参与、选用合适的研究方式、正确的角色定位和渗透德育。教师应该千方百计地

引导学生往更远更广的天地发展，而不是把学生往自己的思维定势上引。同时，教师要在教学中融入情感，调动学生情趣，用幽默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生研究和探索，在情绪上感染、调动学生研究美术的兴趣。教师还要有的放矢选用合适的研究方式，注意各种研究方式的特点，力求有效。在学生研究过程中，教师的作用应该是组织、指导、适时参与，而不是代庖。此外，在教学中应该注意渗透德育，充分挖掘教材中的思想教育因素，激发学生去了解我们祖先创造的艺术文明，用审美的规律去感受和欣赏前人给我们留下的宝贵的艺术文化遗产，让学生在XXX做人的道理，形成高尚的思想道德观念。