爵士乐

2023年12月18日发(作者：社会主义原则)

爵士乐赏析

解放灵魂的即兴力量，郁闷的宣泄——爵士乐：

在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早，并且是在世界上影响最广的一个乐种。爵士乐是美国最有代表性的民间音乐。我们知道。美国黑人的祖先在非洲。从17-18世纪西方殖民主义者，将大批非洲黑人贩卖到 美洲，成为那里白人的奴隶之后，他们被强迫劳动、受尽折磨。在田间、在劳动之余，黑奴 们怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌，以表达他们痛苦的心声。这种音乐也渗透在一些宗教 歌曲中。由于蓝色在美国人民中，被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，也就统称之为Blues(蓝色)。中国音译之为"布鲁斯"。我们常常从美国音乐作品中发现带有Blues的曲名， 如《蓝色狂想曲》、《蓝色的探戈》、《蓝色的爱情》等，它们更准确的译法应该是《忧郁狂 想曲》、《忧郁的探戈》、《忧郁的爱情》„„。

JAZZ好像一只蝴蝶飞进我们窗口：

有一首著名的爵士风格歌曲《断翅的蝴蝶》曾经流行一时，而现实生活中爵士乐却像一只振翅的蝴蝶正向我们扑面而来。爵士乐在中国一直是不温不火的状态。1993年，酷爱爵士乐的德国人霍悟道先生发起了中国第一个大规模的“爵士节”——“北京爵士乐集萃”，连 办七年，发展了不少爵士迷，至去年的第八届时停办。爵士乐在经历过一年的“沉寂”后，日前，不仅霍悟道重整旗鼓，宣布将于

10月份与中山公园音乐堂合作举办“紫禁城国际爵士音乐周”，而以往与霍悟道合作举办“北京爵士乐集萃”的伊人文化公司也意欲于11月再举“爵士节”大旗，据称另有海外人士正积极筹措于 秋天开张新的爵士音乐节„„今秋北京无疑将迎来一个前所未有的爵士乐高潮。至于在密集的爵士乐轰炸中，这种音乐样式能否为更普遍的人群接受，甚至逐渐开始 像它风靡西方一样，成为人们的生活方式，还有赖于对爵士乐更为直接的了解。

雾里看花——什么是爵士乐：

每逢“爵士节”来临，媒体向公众推介爵士乐的概念时，往往使出浑身解数反而越说越糊涂。如果按照大 英百科全书的定义，它是非洲黑奴将其祖先音乐中的节奏和调式带到新大陆，与白人传统相结合产生的一种音乐形式，“往往是即兴的，由非洲裔美国人发扬光大， 同时受欧洲和声论与非洲复杂节奏的影响。”这实在是和没解释差不多。

其实，一场汗流浃背的现场爵士乐演奏是亲近爵士乐最好的方 式，效果比听多少张CD都要直接。因为即兴演奏和表演者身体随音乐节拍摆动所显示的强烈节奏感是它的最大特征。日前，在主办方专门为紫禁城国际爵士音乐周 召集的一次谈话中，诸位致力于爵士乐演出、创作、

教育的知名人士对于“什么是爵士乐”的话题讨论互有补充，有助于我们加深对它的认识。多年坚持创作和演出 的爵士音乐家刘元说：“不了解爵士乐的观众只能听到旋律，熟知爵士乐的观众才能听到它的魅力——旋律之外的变化，也就是即兴演奏；”资深音乐人梁和平认为 “爵士乐是自由”；解放军乐团爵士乐手杜银蛟说，“爵士乐是演奏家与创作者融为一体、社会理想与音乐理想融为一体，它与古典音乐最大的区别在于，前者着重 表现的是演奏家当时的状态，而后者只能是照搬、读谱。”

然而对于大多数人来说，爵士乐更多的是一种情绪，不同的人对它有不同的感 受。许多钟爱它的乐迷往往是听过、喜欢了，才知道原来这就是Jazz。其实，爵士乐已更多地被当做音乐素材而广泛运用，体育节目、电视新闻片尾曲中也能找 到它的影子，只要你留心，就会发现爵士乐已经无所不在了。

小资情调的背景音乐：

有一代人从小就愤怒声讨小资情调与生活方式，尽管他们那时就对冬妮亚抱有朦胧的好感，尽管他们那时就暗自向往着歌声里的“美酒加咖啡，我只要喝一杯„„”

那一代人后来赶上了改革开放的好日子，冬妮亚和美酒加咖啡都不再是海市蜃楼。于是从吃喝到穿戴、从汽车到洋房，小资情调如火如荼地蔓延开来，并不自觉地传染给下一代。

曾经站在街边怒吼“一无所有”的愤者们，曾经哼唱“轻轻敲醒沉睡的心灵，慢慢睁开你的眼睛”的大学生们，甚至曾经迷恋过“四大天王”和“小虎队”的孩子 们，现在几乎都归到了Jazz文化的麾下：一边挥霍着酒吧里的花样年华，一边回味着余音在耳的《花样年华》。那种旋律是悠闲而不激烈的、是优雅而不狂热 的、是幽远而不世俗的，正迎合了小资们物质温饱之后追求精神生活更高标准的心态，在一段时间内越来越有市场似乎已成必然。

小资们已经不喝凉白开了，他们常以咖啡的名义蜷缩在星巴克的屋檐或自家的吧台里；小资们已经不吃红烧肉了，他们是沙拉、生鱼和比萨饼的饕餮者；同样，小资们已经听不惯那些所谓的民歌、金曲和伪劣摇滚了，他们迷恋的背景音乐是打着格调烙印的Jazz。

沉醉在小资情调中或向往着小资生活方式的人永远是多数，有这些人在，Jazz不会寂寞。

流行文化中的爵士：

-电影中的爵士王家卫的《花样年华》让古老的爵士歌手Nat King Cole一下子迷倒了中国观众。无独有偶，《珍珠港》中给空军小伙子们出征前和护士欢聚的温馨场面配乐的正是爵士。还有《卡萨布兰卡》中的那曲《Time goes by》、《廊桥遗梦》中男歌手强尼哈特曼所唱的《For All We Know》、《I See Your Face Before Me》，有浓厚蓝调色彩的黛安娜· 华盛

顿演唱的那首《Soft Wind》，《西雅图夜未眠》中路易·阿姆斯特朗的爵士名曲《Makin’Mhoopee》、《新娘不是我》中美国歌王Bennett的《The Way You Look Tonight》，尼古拉斯凯奇主演的《爱在纽约》中悲情歌后Billie Holiday演唱的《They Can’

t Take That Away From Me》，科波拉的《棉花俱乐部》、马丁·斯科赛斯的《出租车司机》„„用爵士配乐的电影数不胜数。

小说中的爵士有很多人是因为村上春树而爱上爵士的，正如有人因为看了《挪威的森林》开始寻找The Beatles的歌。村上是个爵士和摇滚乐迷，他习惯于把爵士乐的人名和曲目像日常生活用品名称似的大肆散布在他的文字中，再加上他经常撰写与爵士情绪相 近的小说情节，喜爱村上春树小说的人很难抗拒文字中爵士的诱惑。说爵士不能不提刘索拉，当年她的小说《你别无选择》在如今看来依然“先锋”，她所热爱的爵 士却依然不为广大听众熟悉。可是相信看了她的新书《行走的刘索拉》的人会为她笔下描述的爵士、蓝调所吸引。

流行音乐中的爵士在 这个多元文化的时代，爵士元素越来越多地被采纳，流行音乐、摇滚乐、古典音乐、红透全球的Hip-pop，其中都有着爵士的影子。Radiohead的新 作《KID A》，Kenny G的萨克斯，窦唯的译乐队，顺子的新专辑《...and music’》，丁薇的《断翅的蝴蝶》„„其实，爵士的独特魅力已经被越来越多的人熟悉和喜爱。

触及我灵魂的两位爵士音乐人：

Bob Jamez可算得上是位成功的作曲家，也极力推动JAZZ，FUNK音乐的先驱，他对於这类音乐的贡献远过於技术上的表现。他早期曾为Saeah Veughan 担任Keyboard伴奏，工作之余积极参与录音的工作，并和当时颇负盛名的Quincy Jones、Dionne Warwick、Robert Flack 等共事，1973年他加入了一间叫CTI 的音乐工作室，并为Eric Gale、Grover Washin Gton等JAZZ乐的好手监制唱片发行。

Alain Caron 出生于加拿大魁北克的一个农庄，在家中的 11 个小孩中排行老幺，11 岁便学 BASS 并与当地的乐团表演些流行、R&B 及 Jazz 歌曲，随后 Caron 为了训练更好的技巧及音乐才能，前往 Berklee 就读短期的课程。在结束与当地乐手的合作之后，他强烈的求知欲望使他获得当时十分有名的大师 Charlie Banacos 首肯并教导他。

近 30 年的琴龄，Alain Caron 的 BASS 弹奏不仅在欧洲、加拿大受到推崇，现在，在美国他也受到极高的评价及认同。法国及加拿大票选当代最佳 BASS 手、The Jazz Report 杂志票选近 10 年最佳 BASS 手„. 这些殊荣再再的证明 Alain Caron 在 BASS 的成就。现在 Alain Caron 除了在 Bassics Magazine 的定期专栏中，教导全世界的后进外，也率 领着以他为首的 Le Band，弹奏出更惊人的乐句、创造出更优美的乐章。