伤感文章之论日本文学作品中的病态审美意识

论日本文学作品中的病态审美意识

日本有着独特的历史文化和鲜明的文学审美意识，这些审美意

识随着经济全球化的发展，被传递到不同的国家，对不同国家的文

化产生了一定程度的影响。日本战后经济发展迅速、科学技术和文

化教育事业突飞猛进，其文化已经形成独有的审美意识，其中最具

有代表性的便是病态审美意识。异常事件、自然灾难、生灵死亡，

都备受日本国民尊重，生命就像樱花一样，谢了还会再开放，是生

存的另一种延续，所以人们在日本文学中总能感受到浓烈的病态审

美意识。

一个国家的文学作品可以反映出这个国家的文化发展、文化特

点和审美意识，每个国家的文学作品都呈现出不同的审美意识，也

有着各自独特的审美情趣，其中日本的病态审美情趣及意识别具一

格，已经形成系统的“病态审美意识体系”，凸显出日本的文学魅力。

日本的病态审美意识可以分为死亡病态审美意识和虐恋病态审美意

识两大类，随着日本文学病态审美意识影响力的不断扩大，挑战人

类感官和心理极限，成为近年来日本文学病态审美意识发展的新方

向。对此，很多日本文学家都纷纷在作品中，展现出挑战人类感官、

心理极限，甚至是超越伦理性的审美意识，使作品呈现出更纯粹的

“文学美”。

一、日本特色的病态审美意识

病态审美意识并不是字面意思——消极的审美意识，而是一种

爱，所以，为获取这些幻想带来的病态美，日本人只能将这些幻想

全展现在日本文化中，成为日本文学的重要组成部分——病态审美

意识，其类型包括死亡式病态审美意识和虐恋式审美意识。日本近

现代著名的小说家川端康成、谷崎润一郎、渡边淳一和村上春树等，

多数都写男女苦难、虐恋和死亡剧情，充分展现出文学作品中的病

态美，表现出日本极致审美的同时也表现出日本人行事极端的特点。

二、无法接受的死亡式审美意识

（一）死亡式审美意识的形成

日本的病态审美意识在日本文化的发展下逐渐形成专门的死亡

病态审美意识，该病态审美意识是受佛教“无常”思想影响发展而来

的，是一种以死亡观为核心的审美意识，也是最传统和影响力最大

的一种审美意识。净土宗倡导远离污秽的世界去寻找净土，因此便

提出了“厌离秽土、欣求净土”观点。此外，道元开创了曹洞宗，并

在《正法眼藏》中主张“生死由生死”，以引导人们减少对死亡的恐

惧感，让人们了解到只要尽力去做，就无需在意生死。所以，很多

日本人对于生存和死亡都没有过多顾虑，对于死亡持以乐观心态，

甚至将死亡看作艺术的最高境界。死亡病态审美意识，不仅能够展

现于文学作品，还能够展现于日本影视作品和美术作品等，甚至有

的作家以身作则，通过自杀的形式来表达他们对死亡美的向往和理

解，所以人们在电视上就常看到日本人以切腹自杀，来表达自己对

祖国的忠心。

（二）以“死”为美的审美意识

日本人常以切腹自尽来表达对国家的忠心，也有不少日本人以

此来表示对爱情的忠贞，足以见得日本人对死亡的尊重程度。“忠”

是“心中”一词演变而来，早在江户初期就被近松门左卫门（剧作家）

拆开，并为“心中”一词进行了新的定义，即发誓、剪发和刺青等爱

情确认行为。到江户中期，其表示只牺牲一次生命的意思，故被称

为“心中死”，凸显死亡式审美意识的对日本文学作品的重要性。

例如，近松门左卫门著作的《曾根崎心中》，属于净琉璃剧本，

讲述的是管事德兵代与妓女阿初的爱情故事。两人的爱情一直没有

得到周围的支持，甚至还遭到挤兑和迫害，最后为表示彼此之间对

爱情的忠贞，两人一起在曾根崎的天神之林殉情自杀。该剧本一经

出演就博得好评，也使“心中”具有情死这一含义。近松门左卫门的

《心中天网岛》、渡边淳一的《失乐园》，也充分反映出日本人的

（三）文学作品中的死亡式审美意识

最具有代表性的死亡式审美意识作品为川端康成的《雪国》，

该作品中的人物多数都展现出悲哀的神情，作品的最终目的是表达

精神美、悲哀美和死亡美。《雪国》的故事情节相对简单，讲述的

是居住在东京的舞蹈艺术家岛村与艺妓驹子以及萍水相逢的普通女

孩叶子之间的情感纠纷。驹子难以满足岛村的情感空缺，使岛村内

心感到无比虚无，更增加他对萍水相逢的叶子的思恋与爱情幻想，

最后这一幻想也随叶子的死亡而破灭。从《雪国》中不难看出，川