十几种牡丹画法~一次看个够!

⼗⼏种牡丹画法~⼀次看个够！

●牡丹画法第⼀步：

淡墨勾花头后平涂⼀层淡⽩⾊。⽩⾊的浓度不要太浓，太浓了以后染⾊时容易吃⾊，并且底⾊也会上翻。勾花的线条不

要太粗，尽量做到流畅⽽婉转⾃如。花瓣的外边缘线要丰富多变，转折线要圆滑流畅，花瓣中间的结构线要稍微劲挺⼀

些才好。

●牡丹画法第⼆步：

曙红⽔从根部往瓣尖统染花瓣，这时候不需考虑花瓣的结构、瓣尖掩映等细⼩变化，主要就是分染花瓣本⾝的固有⾊变

化。反瓣的根部、转折线的边缘此时都可不留⽔线。

●牡丹画法第三步：

曙红⽔继续统染2遍后开始⽤稍浓⼀些的曙红分染花瓣的结构关系。此时的分染主要集中在花瓣根部和花瓣的结构转

折、掩映部分。反瓣⽤淡曙红继续分染，靠近根部的地⽅留⼀条⽔线。⼀是为了能和正瓣分开，⼆是为了求取装饰趣

⼀、牡丹的画法

画外围花瓣⼤笔侧锋，画花瓣时可以分组画出，以突出层次感。

笔肚淡墨，笔尖蘸浓墨侧锋画叶，三叶⼀组，画时要注意前后的虚实关系。

步骤图1

步骤图2

步骤图4

步骤图5

1.半侧上昂花头画法步骤

这种⾓度花头在画⾯中⽤得最多，花型也最典型。

（1）⽤笔尖蘸胭脂及少许⽩粉⾊调匀，吸饱再⽤笔尖蘸浓胭脂，笔尖向下，侧锋⽤笔，⾏笔时略有向中间⼩转，并同

时向左上右上推的动作运笔，是为花瓣之背⾯。

（4）花⼼处⽤浓胭脂根据花之⽅向点五裂雌蕊，中间⽤⽯绿补空，成球状，注意⽅向、⽐例，及藏露，⽤浓胭脂挤出

花蕊之丝。

（5）⽤藤黄加⽩粉点蕊，注意聚散错落，中锋⽤笔点时要有提按，下部略多⽽上翘，以增加花的昂头感觉。

2.较正⾯花头画法步骤

（3）再蘸浓些胭脂画外层⼤瓣，要整⽽不碎，有些可两笔⼀瓣，稍有⽅向之感。

（4）⽤浓胭脂填中间部分，为花蕊底⾊。

（5）因花略正⾯，花萼露得很少，有两三笔即可，也⽤绿⾊再罩染⽯绿。

（6）浓藤黄加⽩粉点蕊，蕊头从四⾯向中间聚，交插要⾃然，以表现未展之蕊。

（2）⽤略浓胭脂点第⼆圈花瓣，笔尖⽅向与前同，注意花瓣长短以加强花之⽅向感，要照顾到两圈花瓣同⼼放射之

状。

（3）添点花托、花萼，注意与整朵花⽅向⼀致。

（4）点花蕊亦需与全花⽅向⼀致，注意雌蕊位置必须在花⼼正中。

此种花头多为主花头侧后⽅起衬托主花之作⽤，画法与半侧花头相同，前后两组更具透视感，并要注意花形外形为矩

形，要上⼩下⼤，有上昂感。

（1）先画前⾯（距我们眼睛近的瓣）花瓣，三四笔⼀组，笔尖⽅向⼀致，并略带放射状，此为花瓣背⾯。

（5）略露花⼼，点花蕊，并加胭脂勾点花萼。

⽐较简洁的花苞、花头画法

学画牡丹先从花苞开始，画花苞主要以点的笔法来完成，但每个点的⽤笔都有⼀定的⾏笔⽅法。⼀般有由上⽽下，由

下⽽上，由左⽽右，由右⽽左的⼏种⾏笔⽅法。

果牡丹花头画得⼤，花苞就不要画的太⼩，否则花头和花苞的⽐例会不协调。

牡丹花头的三类六型

牡丹花的三类六型，是⼈们根据牡丹花头的⾃然形态总结概括得来的。其⽬的是便于⼈物在观赏和绘画牡丹时对各种

牡丹的识别辨认。真正⽣长在⼤⾃然中的牡丹是千姿百态多种多样的，它们每时每刻都在发⽣变化。同⼀朵牡丹花，

初绽时和盛开时就有不同的姿态，清晨观赏和傍晚观赏时也会感觉到它有不同的风韵。因此，在学习和创作牡丹画

时，不要⼀味⽣搬硬套，把牡丹花画成荷花型、绣球型等。

复瓣牡丹

千层瓣牡丹

九⼤⾊系牡丹的画法

牡丹花除花头分类三类、六型外，在颜⾊上⼜分为九⼤⾊系。从前讲牡丹的颜⾊都是说⼋⼤⾊系，现在由于牡丹新品

2.黄牡丹

⽤锌钛⽩、藤黄、植绿、胭脂四种颜⾊，⽅法是笔根上锌钛⽩、笔肚上藤黄、笔尖上植绿和胭脂，这是⼀个基本⽅

4.蓝牡丹

⾃然界中的蓝牡丹是中粉⾊带有蓝紫⾊相，如这样画出来，⾊相和其它红⾊、粉⾊的花⾊很接近，为了强调⾊彩的区

6.粉牡丹

⽅法是笔根、笔肚上锌钛⽩，笔尖上牡丹红或曙红，花芯深处⽤牡丹红或曙红加重。

8.墨牡丹

所谓墨牡丹就是深红⾊牡丹，所以在调⾊时，就要加墨。⽅法是先在笔要上加⼤红，笔肚上加胭脂，花芯深处加墨。

10.“⼆乔”牡丹

牡丹花千变万化，除上述九⼤⾊系外，还有⼀种“⼆乔”牡丹，所谓“⼆乔”就是⼀株牡丹上的花有两种颜⾊，更为称奇

的是⼀朵花上两种⾊，⾊彩多为浅粉和深红两⾊。“⼆乔”牡丹的画法和其他花⼀样，但有⼀点要注意，就是画时先画

⼀种颜⾊的花瓣，等这种颜⾊的花瓣⼲后，再补另⼀种颜⾊的花瓣，两⾊花瓣相互穿插，有⼀定的难度，多练习就好

了。

牡丹花萼、花茎的画法

⽆论画什么颜⾊的牡丹花，在画花萼时、花茎时，⼀般都⽤⽯绿加藤黄调成植绿，在笔尖上添点重胭脂（不要搅

拌），让⾊和⾊之间⾃然渗化，这样画出的萼和茎，绿中有红，红中有绿，⽣动⾃然。作画时最好⽤有弹性的笔，如

⼤兰⽵，⾏笔多⽤中锋。在画⾯中，花萼的⼤⼩要根据花苞花头的⼤⼩来决定。花萼和花茎在画⾯中的作⽤是很重要

的，⽤笔要准备、苍劲、飘逸，才能更好地描述牡丹挺拔秀美的神韵。

牡丹叶的画法

牡丹枝杆的画法

完成图：题上题⽬，落款盖上印章，整幅作品完成。

牡丹花蕾画法图⽰

牡丹叶⼦画法

牡丹叶⼦的特点是“三叉九顶”，画时⽆论怎样的姿态，都遵循着这个规律。

以浓淡墨画叶⼦，注意分出层次。墨⾊半⼲时⽤较重的墨勾叶筋。通常⽤重墨画⽊本⽼⼲，赭⽯加汁绿加胭脂调成淡赭

绿⾊画草本新枝。

⽟兰画法简介

⽤笔依次蘸三绿、朱磦、胭脂点出花蕊，再⽤⼩狼毫画出周围的雄蕊，为了衬托⽟兰花的⽩⾊，常⽤浓灰绿⾊复勾花

瓣。

2.⽤有浓淡⼲湿变化的墨勾皴⼭⽯。可以中锋、侧锋、散锋并⽤，皴时可成⾯可成点。

3.画⽟兰花。可先画出枝⼲，枝⼲的穿插注重疏密关系，预留出花头位置。笔中先蘸淡墨，笔尖再蘸较浓的墨，勾出⽟

兰花头和花蕾，⽤赭墨点出花托和部分枝头的花芽。

4.海棠花在最后⼀层，为分清前后关系，⽤较浅的⾊墨画海棠枝条，再⽤较重的蓝绿⾊画叶⼦，胭脂墨勾中叶筋。海棠

花分布均在枝头叶⼦周围，调粉红⾊点花瓣，开放的花瓣颜⾊罗浅，花蕾颜⾊较重。点画花头时注意三五成群，有聚散

2.在牡丹的后⾯⽤较淡的墨画出瓷瓶，然后画⽟兰花。按三五成群的规律安排⽟兰花的位置，笔中蘸淡墨，笔尖蘸重

墨，中锋运笔勾画出⽟兰花头、花蕾，⽯绿蘸赭⽯点花蕊。

3.⽤浓重墨、⼲笔画⽟兰枝⼲，画时最好选⽤长锋笔，运笔可中、侧锋并⽤，注意穿插、疏密、纵横关系，最好是接到

花头和花蕾下部、留出花托部位，再⽤赭墨点出花托和花芽。

4.画海棠花时，先画枝⼲，再点花头，待颜⾊⼲后⽤墨或胭脂画出花蕊、花托和花柄。藤黄和赭⽯画佛⼿，趁湿⽤淡墨

勾线，点斑点，重墨加叶。点牡丹花蕊，⽯绿点雌蕊，⽩⾊勾蕊丝，藤黄点花药。⽤淡藤黄染⽟兰花⼼，淡汁绿圈染花

瓣。最后整理，题 款盖章完成。

《春意盎然》画法步骤

2.⽤⼩狼毫笔蘸淡墨，笔尖蘸较浓的墨勾出⽟兰花的花头和花蕾。⽤三绿、朱磦、胭脂依次点出花蕊，胭脂墨画出雄

蕊。

3.⽤浓淡墨画枝条，顺势到花头和花蕾的端部。⽤赭墨点厾花托和花芽。

4.分清⽟兰和海棠的前后关系，⽤较浅的⾊墨（汁绿加赭⽯加墨）画海棠枝条，⽤较重的灰绿⾊画叶⼦，胭脂墨勾主叶

筋。粉红⾊点海棠花。注意聚散、疏密变化。颜⾊⼲后⽤胭脂加墨点花蕊，并依次点画出花托和花柄。最后整理，题款

盖章完成。

章法在⼀幅作品完成过程中的形成

1.先⽤淡墨（或淡胭脂⾊）将花头①及花头②画在所需要的位置，两朵花头形象、⽅向，之间相依靠关系要注意。

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2.⽤浓墨画⼀组叶⼦向左下伸展，与花头①相呼应，并⼏乎伸到画边。再⽤淡墨画两组⼩叶平托花头②③）。↓↓↓

3.从下边近三、七之点出枝画两花梗。↓↓↓

4.⼀组叶⼦浓重下伸，加强了花头伸展姿态，但使画⾯左重右轻，左下明显偏重，所以须加右⾯淡墨枝条向右上伸，

使其均衡。注意伸的⾼度及触纸边之点（或近右纸边之点），再添左上⼩叶分散重⼒。↓↓↓

5.两花上缘平齐，因添⼩叶及⼩蕾破其平整。注意⼩蕾近上边之点。↓↓↓

6.加⼩蕾之后画⾯显得头重脚轻，花梗吃⼒不⽀，因此加左下⼩叶上伸，⽀扶花梗，使之平衡。↓↓↓

7.添加蝴蝶以丰富画⾯，增加⽣动⽓息，但要注意蝴蝶位置、形体⾊彩、飞⾏⽅向。题款、钤印注意款识位置，长短

内容，印之位置、数量⼤⼩。↓↓↓

以上过程可以看出：画⾯上⼀枝⼀叶、⼀⾊点、⼀墨线，均须仔细斟酌，全从构图全局需要⽽定，似弈棋⼀往⼀返，

从⽭盾到平衡，顾此及彼，直到整体上章法结构均衡完美。↓↓↓

⼀件作品完成，注意整个画⾯⿊⽩布局，四⾓平⾯空间、⽐例󰀀⼤的线路开合，墨⾊分布呼应，线的穿插，点（花

瓣、叶⼦）的聚散与形，使其能具⾃然形象之美，笔墨韵味之美，章法结构之美及思想境界之美。

章法在⼀幅作品完成过程中的作⽤

1.布置好花的位置，注意聚散、主宾、⽅向、呼应。↓↓↓

2.根据花布叶，花之⽅向决定叶⼦翻卷、拢舒、向背、花与叶⼦关系。↓↓↓

3.勾画叶筋。根据叶⼦组织，点垛勾筋⼀致，勾筋⽤中锋，注意使转。↓↓↓

4.添枝，根据花头安排开合姿态。添⼩花蕾⼆，增加呼应、⾊彩平衡。↓↓↓

5.整理外形，添加上部、下部⼆层叶⼦，使再构图完整，注意蕊的聚散⽅向。↓↓↓

6.加枝。上展，并添双蝶、落款、钤印，使全画⾯平衡完整，整体构图完成。↓↓↓

范画彩图欣赏：

作品⽰范步骤图