李白的思亲诗词《长相思三首》(其二)赏析

【 导语】《长相思》是唐代伟⼤诗⼈李⽩的作品，本诗为第⼆⾸，描写了思妇弹琴寄意、借曲传情、流泪断肠、望眼欲穿的

情景，表现思妇对远征亲⼈的深情怀念，情真意切，缠绵悱恻，读来催⼈泪下。下⾯就和⼀起来欣赏下李⽩的诗词《长相思三

⾸》（其⼆），欢迎阅读！

《长相思三⾸》（其⼆）

唐•李⽩

⽇⾊已尽花含烟，⽉明欲素愁不眠。

赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。

此曲有意⽆⼈传，愿随春风寄燕然，

忆君迢迢隔青天。

昔⽇横波⽬，今成流泪泉。

不信妾肠断，归来看取明镜前。

【赏析】

⾸⼆句“⽇⾊欲尽花含烟，⽉明如素愁不眠”写景抒情，渲染了愁苦迷蒙的相思⽓氛，奠定了全诗的悲凉基调。“⽇⾊欲

尽”说明天⾊已晚，呈现出来的是⼀种灰蒙蒙的⾊调。“花含烟”是花在暮⾊苍茫中所呈现出的⼀种状态，给⼈以迷茫压抑之感。

显然，这种景象⼀部分来⾃思妇的眼睛，⼀部分则来⾃思妇被愁绪所包围着的内⼼。“花含烟”本是眼见之景，却因为相思的惆

怅⽽带上了忧郁⾊彩，这并不是烟雾使然。次句正⾯点出“愁”字，⽽“愁不眠”的原因则是因为相思⽽辗转反侧，不仅如此，还

有那⼀轮撩⼈明⽉，它发出皎洁如素的光辉，映照着孤枕难眠之⼈，这真是“明⽉不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”。“⽉明如素愁

不眠”这句诗中，明⽉被诗⼈塑造成⼀个冷漠的、不解⼈情的形象，这与思妇当时的情感是⼀致的。⾸两句在“⽇”与“⽉”的交替

中，⽩昼与⿊夜的轮回中，思妇的相思之愁也⾃然地流露出来。

接下去写思妇弹琴寄意、借曲传情的活动，刻画出其顾影⾃怜的凄凉处境。结句“不信妾肠断，归来看取明镜前”以思妇的

⼝吻直抒对丈夫的思念，与武则天的“不信⽐来常下泪,开箱验取⽯榴裙”有异曲同⼯之妙。构思奇特，含蓄隽永。

扩展阅读：李⽩的诗词风格

豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语⾔奇妙，浪漫主义，⽴意清晰。

李⽩⽣活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国⼭河，游踪遍及南北各地，写出⼤量赞美名⼭⼤川的壮丽诗篇。他的诗，既

豪迈奔放，⼜清新飘逸，⽽且想象丰富，意境奇妙，语⾔轻快，⼈们称他为“诗仙”。李⽩的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精

神，⽽且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术⼿法的运⽤，⽆不具有典型的浪漫主义艺术特征。

李⽩成功地在中塑造⾃我，强烈地表现⾃我，突出抒情主⼈公的独特个性，因⽽他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特⾊。他喜

欢采⽤雄奇的形象表现⾃我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“⼿持⼀枝菊，

调笑⼆千⽯”（《醉后寄崔侍御》⼆⾸之⼀）；看到劳动⼈民艰⾟劳作时，他“⼼摧泪如⾬”。当社稷倾覆、民⽣涂炭时，他“过

江誓流⽔，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两⼈对酌⼭花

开，⼀杯⼀杯复⼀杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《⼭中与幽⼈对酌》），⼜是那样天真直率。总之，他的诗活脱

脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。

豪放是李⽩诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李⽩诗歌采⽤的艺术表现⼿法和体裁结构也是形成他豪放

飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李⽩诗歌浪漫主义艺术⼿法的重要特征。⼏乎篇篇有想象，甚⾄有的通

篇运⽤多种多样的想象。现实事物、⾃然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，⽆不成为他想象的媒介。常借助想象，超越

时空，将现实与梦境、仙境，把⾃然界与⼈类社会交织⼀起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，⽽是其

内⼼主观世界的外化，艺术的真实。

李⽩诗歌的浪漫主义艺术⼿法之⼀是把拟⼈与⽐喻巧妙地结合起来，移情于物，将物⽐⼈。

扩展阅读：李⽩的代表作品

《将进酒》《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《静夜思》《望庐⼭瀑布》《侠客⾏》《春思》《⼦夜秋歌》等。

李⽩是否有词的创作⾄今仍然未有⼀致的定论，但是今传为李⽩词的作品，若不论其真伪及是否可归⼊词体，约有20余

⾸，如《菩萨蛮》《忆秦娥》等。

就其开创意义及艺术成就⽽⾔，“李⽩词”在词享有极为崇⾼的地位。这⼀地位犹如古代希腊神话在西⽅艺术中的地位，作

为⼀种“不可企及”的规范，李⽩词成为⼈们⼼⽬中永远的偶像。李⽩在词体⽂本模式的形成，词的创作模式上均有重⼤贡献。

实际上，从唐末五代《花间集》以来，所有的唐宋词选集、总集，在具体操作中，都不会忘记李⽩，⾄少也要在序跋题记

中提上⼀句。其作为⽂学的第⼀位⼤词⼈，虽然只有很少⼏⾸著作权经常受到怀疑的词作，但却从来没有⼈对他表⽰过任何的

不满或批评意见。如果评选天下第⼀词⼈，李⽩⽆疑将以全票当选“词王”。