有关吉他编曲

看到这段文字就说明你已经在关注自己的吉他水平了，也许你是个新手，谢谢过半年再看这

本书，

可能你刚刚到了一个阶段：看到自己喜欢的歌的谱子能顺利弹出来，没有谱子自己‘寸步难

行’，恭喜你发现了自己的问题：

乐理知识略懂、左手指法略懂、和弦组成略懂……

千篇一律的扫弦节奏、枯燥乏味的中国式分解、毫无感觉的盲目弹奏、饥不择食的见谱就

弹……

但是你也不甘心自己这样下去，所以就千方百计的寻找“治病”的良方，想让自己进入一个境

界。那么请看好这本书适合的对象里有没有你

1、有一定演奏基础却不知道怎么提高

2、弹的非常好，但是不知道自己弹的是什么

3、想把以前会的歌曲改编成自己的风格

4、乐理知识欠缺或者略懂

5、想让自己的演奏不再那么单调

6、想给自己创作的歌曲编配吉他伴奏

7、想做吉他编曲和乐队编配

你属于上述人群？等会，再看一下这本书适合的技术平台

1、能看懂六线吉他谱

2、能演奏基本的扫弦节奏

3、对53231323等基本节奏熟练弹奏

4、对各个音阶把位有一定的了解

5、和弦转换顺利

本书基于乐理知识和吉他的结合，避免单调弹奏吉他，把乐理知识用到你的吉他演奏中，让

你知道自己在演奏什么，把盲目的演奏变成有步骤有计划的科学练习。

把基本的编曲理念用理论的方式讲解给读者，让你们自己也会运用自己的吉他。

丰富你的演奏，让你从一把吉他中听出丰富的音乐。

本书收录了从上世纪九十年代至今一些经典惯用的和声套路及扩展，并附带歌曲的原版及改

编思路。

本书附一本CD分伴奏和示范，收录作者创作的一些歌曲的基本吉他编配思路和律动的扩

展。

让你的吉他从此不再初级！让你真正的会用你自己的吉他

演奏符号详解、和弦标记方法、六线谱方式

第一章 一定程度后的困惑 和弦连接

1.根音过度

2.低音下行

3.保持共同音

4.复调伴奏

5.重复主题片段

原创作品：《自由的理由》《春天来了》《春天》

第二章 拒绝单调的循环 右手处理

1.芬克意识

原创曲目：《最后界限》《回家的路》

改编曲目：罗大佑《童年》

参考文献：The Rhythm Method - Down Funk Tutorial、May bai

第三章 感情的升华 离调转调

1.普通转调

水木年华《一生有你》

羽泉《最美》

汪峰《飞得更高》

安捷罗斯《奇异的关联》

零点乐队《一座桥梁》《爱不爱我》

改编曲目：;罗大佑《童年》张洪量《你知道我在等你吗》

4.四分之一诱惑

5.一段好听的吉他曲

参考曲目： Bon Jovi《want die or live》

Ozzy《Mama I'm coming home》

Eric Clapton《Crossing road》

Beyond《命运是你家》

Metallica 《Fade to black》

改编曲目《台湾岛》

2.诡异的中亚细亚

3.打倒小日本

4.离调中的调式分析

5.布鲁斯进行

参考曲目：安捷罗斯《悲伤的西班牙》《鸽子》

原创作品：《突然醒来》

参考文献：小林信一<地狱！>

第六章 你和她的距离 音程魅力

1.找到需要的音

2.三度的加花

灰木年华《秋日恋歌》

老狼《恋恋风尘》

改编曲目：《有没有人岑告诉你》

原创曲目：《一九八零我来了》

参考曲目：BEYOND《命运是你家》

许巍《悄无声息》

零点乐队《每一天每一夜》

唐朝乐队《太阳》

2.迅速找到【1】

3.保罗的优势

4.进入爵士之门

5.五声音阶布鲁斯练习

原创曲目：《流失的季节》

参考文献：《卡尔卡西》卢家宏《指弹吉他》

第九章 一个拨片的思考 拨片用法

1.上下的概念

唐磊《丁香花》

高旗&超载乐队《距离》

改编曲目:孙楠《拯救》

动力火车《摇篮曲》

汪峰《春天里》

原创曲目：《荆棘鸟》

5.我们这样结束

参考曲目：林忆莲《至少还有你》

水木年华《一生有你》

羽泉《最美》

beyond《灰色轨迹》《海阔天空》《无悔这一生》

3.旧瓶新酒

4.和弦转位

5.熟悉的旋律

参考曲目：metallica《the unforgiven2》《fade to black》

Akira Yamaoka《Promi》

枪花《Civel war》《don't cry》

beyond《喜欢你》

第十二章 记住你弹过的和弦 和弦改编

1.告别三和弦

2.七和弦的移动

3.九和弦的魅力

4.紧张有趣减七无罪

5.在哪里更爱她

老狼《同桌的你》

高旗&超载乐队《如果我现在》

改编歌曲：张洪量《你知道我在等你吗》罗大佑《童年》李娜《青藏高原》

原创曲目：《自由的理由》

一、何谓低音

不少自学吉他和乐理的朋友会毫不犹豫的回答：“低音就是和弦的根音”，这个回答并不是完

全正确的，所谓低音就是整体音响中频率低的音、也是你演奏的和弦里的音或者和弦的外音

（外音以后有介绍），简单的说就是我们演奏和弦的时候第一个触响的音，所以根音只属于

低音的范畴，而不能代表所有的低音。

我们可以看到在我们经常用的和弦里面只要第一个英文字母一样它的根音就是同一个，但是

和弦里面的音都可以作为我们的低音，也就是说我们演奏的时候并不是都必须从和弦的根音

开始。

明白了这个道理我们现在看一个经常用到的C调和弦连接C-Am,在这之前你可能知道他们

分别的根音是什么？按照我们以前的演奏方式可以分为分解和弦和柱式两种【在此不再累

述】

EX-1A:(1=C)

我们看到了EX-1和[don’t cry]有相同的地方那就是都运用了C调中的第七级音，在和弦C

的根音和Am的根音之间做了一个很好的过渡（EX-1A）；但是在（EX-1B）中我们用的不

是和弦的根音，和声效果立即出现改变，至于你想表达什么样的情感，在这里你可以反复的

琢磨一下。

二、追根刨底

我们在这里具体分析一下根音过渡的具体原理和操作方法。

在C调中C和弦的根音是1；Am的根音是6；在吉他的声响特征中能够从我们平时演奏的

习惯中意识到6应该是低音的（五弦空弦）；即6；在1和6之间有一个7；可以形成1-7-6

的旋律进行；让俩和弦之间有了一种纽带的关系，让他们连接的更加顺畅，同时我们也可以

从这个理论中举一反三,

EX-2A：(1=C)

EX-2B：(1=C)

EX-3B: (1=C)

EX-3C: (1=C)

我们现在演奏G调的Ⅰ-Ⅲ-Ⅳ-Ⅴ，很多曲子都采用过这个和声进行：邓丽君《月亮代表我

的心》、青蛙乐队《午夜剧》、陈百强《一生何求》等，第一步我们首先确定一下每个和弦在

G调中的唱名：

Dcsus4-G 5432

当然这是我自己的编法，（为了让您更了解过渡，这里编的似乎太累赘）你可以由更出色的

表现相信我。

第三步确定歌曲感情发展的趋势加入你自己的节奏和力度的表达。

三、小窍门

我们看到的第一个字母是F但是他前面有个‘#’记号，所以他的根音就是C调中的#4，以此

类推，你就可以迅速找到所有和弦的根音。

四、经典低音过渡谱例

Metallica《The unforgivenⅡ》（1=C）

Skid row 《18 And Life》(1=E)

Ritchie Blackmore《Be Mine Tonight》(1=C)

本曲从第四级和弦进入，值得研究一下；在第二小节出现高音的过渡（以后章节中会提到）。

② 低音上下行

Am和弦在C调中组成音是A C E 也就是C调的6 1 3；在G调中组成音也是A C E但是唱

名上就改变成为2 4 6；在F调中就变成了3 5 7；以此类推，于是我们得到一个颠簸不破的

道理就是只要和弦名字相同，它在吉他上的按法就相同，它的组成音的音名也相同，但是唯

一改变的是当调改变的时候，它的唱名会做相应的变化。

我们看一个例子（组成音的调内唱名我都标在和弦后面的括号里）：

邓丽君《月亮代表我的心》1=C 祁瑞明 编配

在本来的和弦中C（1 3 5）Em（3 5 7）F(4 6 1)G(5 7 2) 中我们看到他们的根音分别是1 3 4

5，但是在上述例子中我们并没有按照根音来演奏，仔细观察上面的谱例大家可以发现一个

问题：每个和弦第一个演奏的音分别是1 7 6 5，形成了一种低音旋律，我们可以参照巴洛克

音乐时期的巴赫的作品，这种模式称之为复调(后面的章节会有大篇幅介绍)，即在歌手在演

唱歌曲的同时吉他也在走着旋律而不是单纯的和弦伴奏，让音乐出现了一种交织一种呼应的

感觉，大家可以体会一下。

到这里我想大家都应该明白一个问题：吉他伴奏的过程中，吉他所产生的音乐应该是相对独

立的，没有人声的情况下也是一段完整的音乐；所以中国式的分解和弦我们可以适当的抛弃

了。

很多到一定程度的吉他手在演奏的时候甚至从头到尾都是一个节奏型，左手只在那里变换和

弦，演奏出来的音乐大家可想而知，在我们之间一个人演奏的时候没有别的乐器，会很单调，

虽然音乐是一种重复的美，但是你的耳朵会产生“抗药性”，慢慢的对自己的弹奏失去新鲜感，

从而会把吉他束之高阁，每次弹都是一样的旋律，我的经历告诉我：有的时候吉他真的很难

听！

被人用的多的和声走向大部分都很经典，同样的和弦可以创作出不同感觉、不同意境、不同

风格的作品，大家耳熟能详的Ⅰ-Ⅵ-Ⅳ-Ⅴ；Ⅰ-Ⅵ-Ⅱ-Ⅴ；Ⅰ-Ⅲ-Ⅳ-Ⅴ；Ⅵ-Ⅱ-Ⅴ-Ⅲ等等，因

为这些经典的进行进过很多作品和大师们的验证，从和声学的角度可以更好的解释他们。

Jimmy Page & Robert Plant的《Stairway To Heaven》告诉了我们七十年代的他们那么具有创

造力，大胆的半音下行、优美的高音飘洒、天籁似的唱腔；这一切只能证明他们的才华和对

后人的影响，看到08奥运会闭幕式上的Jimmy Page依然宝刀不老，但是满头的白发又让我

们不禁潸然……

Jimmy Page & Robert Plant《Stairway To Heaven》1=C

这里我们可以看出前三小节四弦上的下行 D-#C-C-B-bB，也可以看到8小节和10小节精彩

的低音过渡（前章由详细介绍），请大家注意体会，因为在以后的演奏生涯里面我们会碰见

很多这样的曲子，

二、原理剖析 大部分的低音下行或者上行都会用到该和弦里的音，一部分是根据歌曲需要

添加大量的半音和和弦外音，我们要弄清其中的缘由必须对和弦组成音相当的熟悉，并且我

们对曲子的整体感觉要由一定的把握，我们还是先看一下《月亮代表我的心》里的进行： 在

第一小节里面一切正常的演奏没有任何的变化，可以说很中国化，第二小节的时候低音就用

到了Em和弦的第五音7作为和弦的打头，这里我们除了知道它和第一个和弦的根音构成旋

律以外其实也没太大的用途，但是能构成旋律已经足够了，F和弦采用了第三音，G和弦采

用了根音，形成低音过渡没有离开和弦组成音，所以在听觉上变化不会太大。 三和弦分类：

1. 大三和弦 大三度+小三度（根音到三度音为大三度；三度音到五度音为小三度） 和弦色

彩比较明亮、大气、辉煌 大调歌曲中经常出现在开头和结尾来确定调性和达到完美统一的

效果，一般情况下在开头不适合用转位 2. 小三和弦 小三度+大三度（根音到三度音为小三

度；三度音到五度音为大三度） 和弦色彩比较暗淡、忧伤、失落 小调歌曲中也放在歌曲开

头的部分，根音到三度音的小三度的关系让歌曲的色彩立即呈现出来 3. 增三和弦 大三度+

大三度（根音到三度音为大三度；三度音到五度音也为大三度） 和弦色彩比较开放、扩张、

辉煌 结构的原因让它很少露面，但是我们可以在一些歌曲中听到它卓越的表现老狼《来自

我心》 4. 减三和弦 小三度+小三度（根音到三度音为小三度；三度音到五度音也为小三度）

和弦色彩比较收缩、急促、失落 在古典音乐中它往往一减七的形式出现，可以替代属和弦

作为终止的又一枝奇葩。 七和弦以后介绍 三、小窍门 怎么快速的安排你需要的上行或者

下行低音 第一我们把和弦的组成音列出来 第二看他们有什么具体的连接点 第三根据调的

不同合理的安排指法 例如1=C EX-4A:Ⅰ-Ⅵ-Ⅳ-Ⅴ进行 Ⅰ（1 3 5）Ⅵ（6 1 3）Ⅳ（4 6 1）

Ⅴ（5 7 2） 我们第一选择不改变根音起始位置 填空法 1（7）6（5）4（#4）5 1 7 6 5 4 #4 5

EX-4B:(1=D) Ⅰ-Ⅴ-Ⅵ--Ⅳ-Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ（卡农进行） Ⅰ（1 3 5）Ⅴ（5 7 2）Ⅵ（6 1 3）Ⅲ（3 5

7）Ⅳ（4 6 1）Ⅰ（1 3 5）Ⅳ（4 6 1）Ⅴ（5 7 2）

关联法

1 7 6 5 4 3 4 5 从各个和弦中挑出适合连接其旋律的音

1 7 6 5 4 3 4 5

在以后的演奏中随着你的经验越来越多，你就可以发现你离自己的风格就越来越近了，你可

我们可以看到高音一直保持着一弦和二弦的空弦音，低音在做E调的顺音阶下行（1 7 6 5 4

3 2 1）

真正的巧夺天工就在这里，希望我们也能创作出这样的音乐加油吧们！

老Pink的东西还是那么的耐人寻味，1、2、3弦上的音根本就没有变化，但是带给我们静

谧的同时还告诉我们离开There的烦恼，离开我们的一切不开心……

Beyond《曾是拥有》1=D

下面这个是作者自己的作品：

祁瑞明《春天》1=D

1、

和弦的分类和性质：这里简单的叙述了一下概念，希望下面大家可以多看一些这方面的教材，

把七和弦、九和弦、挂留和弦的原理和特点好好预习一下，以后的章节中我们会直接用到。

2、

音程的概念：尤其弄清楚音和音之间的关系，他们的连接特点会给我们根音过渡和低音上下

行带来很多的方便，我们到时间就可以到信手拈来的程度了，希望大家能对我们的理论尽多

的掌握，因为在打破规则以前必须要做的就是掌握规则。

3、

对各调在吉他指板上的位置记清楚，我们不可能用的时候再找资料，记住对你弹的每个音尽

量唱出来，无论是音名还是唱名，对我们很重要，有助于培养你的听力和以后的即兴能力。

出自：指弹社区-「爱指弹！」吉他论坛，详细出处请参考：

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