古代诗歌鉴赏之表达技巧练习题

古代诗歌鉴赏之表达技巧

表达技巧是诗人塑造形象、创设意境、表达情感、阐述观点所采用的特殊的

手法。它主要包括四个层面的内容：结构特点、表达方式、修辞方法、表现手法。

对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中所使用的表达方式、修辞方法、表现手法或

艺术构思，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起的作用。

1、常见的结构特点有：铺垫、伏笔、过渡、照应，开门见山、逐层拓展、

卒章显志、起承转合等。

2、常用的表达方式有：记叙、描写、议论和抒情。其中抒情和描写是考查

的重点。抒情手法有直接抒情和间接抒情，后者包括借景抒情、情景交融、托物

言志、用典抒情、借古讽今等。描写手法，主要是侧面描写中的渲染、烘托、动

静结合、虚实相生、白描、工笔、细节等。

3、常见的修辞方法有：比喻、比拟、象征、起兴（使描写的事物更为形象

生动）；夸张、对比、设问、反问（突出作品的主旨）；通感、借代、双关、叠字、

对偶、反复（使作品中字句更为精巧）。

4、常见的表现手法有：借景抒情或情景交融、想象联想、烘托渲染、托物

言志、化用典故、借古抒怀或借古讽今、抑扬、虚实相生、比兴寄托、衬托（动

静相衬、以有声衬无声等）、对比、象征等。

答题步骤

第一步：总说，准确指出运用何种表达技巧；

第二步：分说，结合作品具体诗句，分析其运用的这种方法；

第三步：小结，该方法突出的效果和好处，表达了诗人怎样的思想感情。

一、阅读下面一首宋词，然后回答问题。

柳梢青·送卢梅坡

刘过

泛菊杯深，吹梅角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。

教人怎不伤情？觉几度、魂飞梦惊。后夜相思，尘随马去，月逐舟行。

【注】①泛菊：饮菊花酒。②吹梅：吹奏《梅花落》。

“聚散匆匆”一句在内容上强调什么？在上片的结构上起什么作用？

二、阅读下面这首诗，回答后面的问题。

早行

陈与义

露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。

寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。

此诗主要用了什么表现手法?有何效果?

三、阅读下面这首宋诗，完成后面的题目。

晚泊岳阳

欧阳修

卧闻岳阳城里钟，系舟岳阳城下树。

正见空江明月来，云水苍茫失江路。

夜深江月弄清辉，水上人歌月下归。

一阕声长听不尽，轻舟短楫去如飞。

这首诗表达了作者什么样的心情？是怎样表达的？

四、阅读下面这首宋诗，回答问题。

次潘别驾韵

汪莘

野店溪桥柳色新，千愁万恨为何人？

殷勤织就黄金缕，带雨笼烟过一春。

这首诗运用了哪些修辞方法？请选择其中一种手法，结合有关诗句进行具体

分析。

五、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

贾 生

李商隐

宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。

可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神

【注】逐臣：是被放逐之臣，这里指贾谊因力主改革，被贬长沙。

这首诗运用的主要艺术手法是什么？请简要分析。

六、阅读下面这首宋诗，然后回答问题。

过平舆，怀李子先，时在并州

黄庭坚

前日幽人佐吏曹，我行堤草认青袍。

心随汝水春波动，兴与并门夜月高。

世上岂无千里马？人中难得九方皋！

酒船渔网归来是，花落故溪深一篙。

【注】1、当时诗人在平舆，其地属蔡州，汝河流过其境。友人李子先在并

州任吏曹一类的小官。2、“青袍”是低级官吏的服装。3、九方皋：春秋时善相

马的人。

第二联运用了怎样的表现手法？请简析。

七、阅读下面这首诗歌，回答问题。

晓 至 湖① 上

［清］厉鹗

出郭晓色微，临水人意静。

水上寒雾生，弥漫与天永。

折②苇动有声，遥山淡无影。

稍见初日开。三两列舴艋。

安得学野凫，泛泛逐清景③。

【注】①湖：杭州西湖。②折：弯曲。③景：影。

请从表达技巧的角度对“折苇动有声，遥山淡无影”进行赏析。

古代诗歌鉴赏之表达技巧

参考答案

一、强调二人相聚之短暂、相别之仓促。

上片前半部分写两人相聚太短即又离别，无心喝酒；后半部分写两人离别之

苦。“聚散匆匆”在写聚、散内容之间承上启下。

二、主要用了反衬手法。天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草

虫鸣”反衬出环境的寂静。两处反衬都突出了诗人出行之早，心中由飘泊引

起的孤独寂寞。

三、这首诗表达了作者触景而生的思乡之情。是通过卧闻钟声、系舟树下、静赏

江月、倾听歌声等举动，城里钟、水上歌等听觉感受，城下树、空江月、水

上人、云水苍茫、轻舟飞逝等视觉形象，以景寓情来表现的。句句写景，景

景关情。

四、运用了比喻、拟人、对比等手法。“殷勤织就黄金缕”一句说柳很“殷勤”，

而且能织，赋予柳以人的行为、感情，是用了拟人的手法。把柳条说成“黄

金缕”是用了比喻的手法，形象地说明柳长出千枝万条的不易，便于抒发柳

枝容易衰老、凋残的愁恨。将“柳色新”这一美景同“野店溪桥”荒凉寂寥

的背景相对比，突出了柳枝被冷落的情形；将“殷勤织就黄金缕”的不易与

“带雨笼烟过一春”表现出的柳的容易衰老、凋残相对比，突出了诗人的愁

恨之情。（以上手法答出一种即可）

五、本诗采用了“欲抑先扬”（或“先扬后抑”）的手法。诗的前两句从正面着笔，

仿佛热烈颂扬汉文帝求贤若渴，调回贾谊，虔诚求教，而后笔锋一转，点出

汉文帝垂询的内容，不是寻求治国安民之道，却是为了“问鬼神”的问题。

此为“抑”。诗由赞叹化为慨叹，由歌颂化为讽刺，通过欲扬先抑的手法表

达了诗人对汉文帝的讽刺，对贾生的同情。

六、虚实结合。前句实写，汝水流动，诗人的心也随波起伏，思念着远方的友人；

后句虚写，想象朋友在并州赏月，兴致与皓月争高（或“想象朋友在并州赏

月怀我”）。这一联前实后虚，抒写对友人的怀念。

七、①对比：以“有声”与“无影”对比，近写声觉，远写视觉，突出层次的远

近和景致的深阔。

②对偶：以“折苇”对“遥山”，近景与远景相结合；以“动有声”对“淡

无影”，听觉与视觉相结合；节奏优美（或形象丰富，或层次分明），意境

深阔、淡雅（或幽静、清新）。

附鉴赏：

一、刘过《柳梢青·送卢梅坡》

刘过作为辛派词人，人们总喜欢将他与“金戈铁马”、“整顿乾坤”、“誓斩

楼兰”联系在一起，豪放粗犷是其词的当行本色。但他有些词却写得蕴藉含蓄，

委婉动人。这反而显得他是真豪杰，体现出他的真性情来。鲁迅先生有句话：“无

情未必真豪杰”，这首《柳梢青·送卢梅坡》正是体现了这一点。

卢梅坡，南宋诗人，刘过在京城杭州交结的朋友，这首词是刘过为他送别时

写的。它描写了送别时的，尤其是送别后刘过对友人魂牵梦萦的思念之情，写得

情真意切，饶有余味。

上片写离别之苦。前三句写聚，写饯别时对旧日交游的回忆。写聚，作者从两人

的交往中选取了两件具有典型意义的活动加以叙写。陶潜在《饮酒》诗中说：“秋

菊有佳色，裘露掇其英。泛此忘忧物，远我遗世情。”“泛菊杯深”化用陶诗，写

在重阳佳节，他们共饮菊花酒，其乐陶陶的情景。深，言酌酒之满。一个“深”

字，把他们畅怀酣饮的情形描写出来了。

汉乐府《横吹曲》有《梅花落》曲，是唐宋文人很喜欢听的笛曲。李清照《永

遇乐》词中有“染柳烟浓，吹梅笛怨”之句。“吹梅角远”化用李词，写在春天

的时候他们携手踏青，欣赏那冰肌玉骨的梅花，聆听那余韵悠长的笛声。远，写

笛声悠长。一个“远”字，展现了他们胜日寻芳的愉快心情。这两句词，不仅形

象地再现了他们欢会的场面，还巧妙地暗示了他们欢会时间的短暂，不过是从秋

到春，为下文“匆匆”二字埋下了伏线。如果说“泛菊”二句暗示了他们欢会的

时间，那么，“同在京城”则明确地交代了他们聚会的地点。短短十二个字，就

把他们聚会的节令、地点和情景交代清楚了，构思缜密，惜墨如金。后三句写“散”，

写饯行时惜别心情。“聚散匆匆”是关键句，是这首词的题眼，它具有承上启下

的作用。“聚”字结上，“散”字启下，“匆匆”二字，表示他们不论是对“聚”

还是“散”，都感到时间短暂，一种友情难以畅叙的遗憾袭上心头。“云边”二句

具体写“散”。在这里，作者使用了两个比喻，说明他们此别之后，如云边的孤

雁，深以失侣为苦；又如水上浮萍，到处漂泊不定。这两句词情景交融，景中见

情，情中生景，哀婉动人。比之柳永《雨霖铃》“念去去、千里烟波，暮霭沉沉

楚天阔”，虽境界有所不及，但更令读者伤心动情。

下片写别后之思。换头三句先用设问句式加以提顿，直抒胸臆，铿锵有力，

说明卢梅坡走后，不能不使人“伤情”，然后用“魂飞梦惊”四字，说明他是如

何“伤情”。“魂飞”，写他因友人离去而失魂丧魄，六神无主；“梦惊”，写他为

不能再见到友人而辗转反侧，无法安睡。前边用“几度”二句加以总括，就把作

者“良宵谁与共，赖有窗间梦。可奈梦回时，一番新别离”（秦观《菩萨蛮》），

希望梦见友人但又怕醒来只是一梦的复杂感情描写出来了，语句间情深意切。

写到这里，作者感到还没把他的相思之情写足，于是又用“后夜相思”三句

翻入一层，写他想象中追随友人旅程远去的情形。这三句词，化用苏味道“暗尘

随马去，明月逐上来”（《正月十五夜》）和贺铸“明月多情随舵尾”（《惜双双》）

句意，说明在离别之后，他的心像飞尘一样时时紧跟在卢梅坡的马后，又像明月

一样处处追随在卢梅坡的舟旁。这样的写法，层层深入，步步紧逼，生生把作者

对友人的无限深情和刻骨相思“逼”将出来，深化了主题，扩大了词境，增强了

艺术感染力。

二、陈与义《早行》

第一句不诉诸视觉，写早行之景；却诉诸感觉，写寒意袭人，这是耐人寻味

的。联系第三句，这“味”也不难寻。过“小桥”还在做梦，说明主人公起得太

“早”，觉未睡醒，一上马就迷糊过去了。及至感到有点儿“寒”，才耸耸肩，醒

了过来，原来身上湿漉漉的；一摸，露水已侵透了“驼褐”。睁眼一看，“星斗阑

干分外明”，离天亮还远。于是又合上惺忪睡眼，进入梦乡。既进入梦乡，竟知

道在过桥，那是因为他骑着马。马蹄踏在桥板上发出的响声惊动了他，意识到在

过桥，于是略开睡跟，看见桥是个“小”桥，桥外是“稻”田，又朦朦胧胧，进

入半睡眠状态。

第一句写感觉，第二句写视觉；三四两句，则视觉、触觉、听觉并写。先听

见蹄声响亮，才略开睡眼；“小”桥和“稻”田，当然是看见的。而“稻田深处

草虫鸣”，则是“和梦”过“小桥”时听见的。正像从响亮的马蹄声意识到过“桥”

一样，“草虫”的鸣声不在桥边、而在“稻田深处”，也是从听觉判断出来的。诗

人在这里也用了反衬手法。“寂寞小桥和梦过”，静中有动；“稻田深处草虫鸣”，

寂中有声。四野无人，一切都在沉睡，只有孤寂的旅人“和梦”过桥，这静中之

动更反衬出深夜的沉静，只有梦魂伴随着自己孤零零地过桥，才会感到“寂寞”。

“寂寞”所包含的一层意思，就是因身外“无人”而引起的孤独感。而“无人”，

在这里又表现天色尚“早”。“寂寞”所包含的又一层意思，就是因四周“无声”

而引起的寂寥感。而“无声”，在这里也表现天色尚“早”，比齐己《江行晓发》

所写的“鸟乱村林迥，人喧水栅横”要“早”得多。

这首诗的最突出的艺术特色，就表现在诗人通过触觉、视觉和听觉的交替

与综合，描绘了一幅独特的“早行”（甚至可以说是“夜行”）图。读者通过“通

感”与想象，主人公在马上摇晃，时醒时睡，时而睁眼看地，时而仰首看天，以

及凉露湿衣、虫声入梦等一系列微妙的神态变化，都宛然在目；天上地下或明或

暗、或喧或寂、或动或静的一切景物特征，也一一展现眼前。

三、欧阳修《晚泊岳阳》

本诗是欧阳修的名作之一，是一首七言古诗。

“卧闻岳阳城里钟，系舟岳阳城下树”，天色已晚，夷陵还远，只好系舟江

边，独卧舟中，等待明日继续跋涉。此时钟声徐徐传来，促动了诗人的某根心弦。

这句虽然化用了张继“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”和孟浩然“移舟泊烟

渚，日暮客愁新”四个名句的意境，但那舒缓纡（yū）徐的语气，从容不迫的态

度，却与张继和孟浩然的不同，诗人淡化了张继的寒寂，洗净了孟浩然的愁苦。

这表现了欧阳修作为太守面对人生风雨时的从容淡定，却不是作为诗人的敏感。

全篇以叙述起笔，“卧闻”二字，从容不迫，显得悠然自适，并点明是途经

暂泊。“城里”、“城下”，为全诗紧要处。系舟城下，“城里”之事当然不知，所

以首句仅仅以悠闲笔调轻轻带过，但那钟声却有无限韵味，耐人思索。日暮钟声，

想此刻“城里”，大概正是炊烟袅袅，灯火煌煌。而诗人自己，却漂泊城下，闲

卧舟中。心中不由泛起层层涟漪。

“正见空江明月来，云水苍茫失江路”，“空江”二字，固然指洞庭湖口空旷

开阔的景象，也暗示了诗人刚从遐想中醒来时的一片茫然之情,天地的空阔正显

出了孤舟（即诗人）的渺小孤独无助。但月亮却是有情有义的，能及时而来，与

诗人默然相对，为诗人排解贬谪夷陵的失意情怀。“空江明月”正是为写“失江

路”做好了铺垫。诗人似乎想到了王勃的“关山难越，谁悲失路之人”，面对皎

皎明月，面对“云水苍茫”的大江，诗人情不自禁要发出“路在何方”的疑问和

叹惋。

“夜深江月弄清辉，水上人歌月下归”，诗人的注意力重返现实时，已是夜

深月上，眼前呈现一片“江月弄清辉"的美景，令人想起唐代张若虚的诗句，“空

里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”。江月似

乎看出了诗人心中的迷茫，于是故弄清辉，照明诗人高洁澄清的本心，提示诗人

要坚守超拔脱俗的人生志趣。忽然水上传来舟子的渔歌，声音嘹亮悠远，也许还

有满载鱼虾而归的欢快，想象舟子回家与渔妇渔子其乐融融的场景，诗人不免也

萌发的乡思。家中的慈母爱妻娇子，他们好么？

“一阙声长听不尽”，这阙渔歌里含着无穷的意蕴，仕途的失意？人生的操

守？思乡抑或归隐？复杂的思想，矛盾的心情，此后的人生之路该如何走？“轻

舟短楫去如飞”，一切尽在不言中。卸下思想的重负，让自己旷达的步伐响彻于

天地之间。

此诗写旅中思归，深藏不露；只是句句写景，然景中自有缕缕情思。以“城

里钟”起，以月下歌止，拓前展后，留下足以使人驰骋想象的空间，同时以有意

之“听”照应无意之“闻”，表现了感情的变化。全诗语句平易流畅，情意深婉

曲折，所以方植之说：“欧公情韵幽折，往反咏唱，令人低徊欲绝，一唱三叹而

有遗音，如啖橄榄，时有余味”(《昭昧詹言》)。这段话可谓此诗的评。此诗以

情韵胜，实是欧之本色，其唱叹之致，与欧文相似，而与他学李白或韩愈的那一

类诗歌不同。

四、汪莘《次潘别驾韵》

汪莘（1155～1227）南宋诗人。字叔耕，号柳塘，休宁（今属安徽）人，布

衣。隐居黄山，研究《周易》，旁及释、老。

诗中妙用拟人和借景生情。这首咏物寄情诗的抒情不滞不露，是一首文情并

茂的佳作。这首诗抒发了诗人愁恨的情感。诗人用“柳色新”这一美景同“野店

溪桥”这一荒凉寂寞的背景相对比，自然便从柳的被冷落想到人的不如意，因而

就产生了愁与恨。从柳的生长过程看，长出“黄金缕”一般的千枝万条是极不容

易的，是柳经过千般“殷勤”方始织就，但这番殷勤的结果不过是“带雨”“笼

烟”过一春就衰老、凋残了事，这怎能不使人“愁恨”呢？运用了比喻、拟人、

对比等手法。“殷勤织就黄金缕”一句说柳很“殷勤”，尚且能“织”，赋予柳以

人的行为、感情，是用了拟人的手法。把柳条说成“黄金缕”是用了比喻，形象

地说明柳长出千枝万条的不易，便于抒发柳枝容易衰老、凋残的愁恨。将“柳色

新”这一美景同“野店溪桥”荒凉寂寞的背景相对比，突出了柳被冷落的感情；

将“殷勤织就黄金缕”的不易与“带雨笼烟过一春”容易衰老、凋残相对比，突

出了诗人的愁恨之情。自己与友人离去的浓重的愁恨和悲凉（千愁万恨、雨、烟）

巧妙的借用绞缠无绪的柳丝表现出来。既没有分别的场景描写，也没有作者个人

身影的出现，却把浓重的友情淋漓尽致的表现出来了。

五、李商隐《贾生》

贾谊贬长沙，久已成为诗人们抒写不遇之感的熟滥题材。作者独辟蹊径，

特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材。《史记·屈贾列传》载：

贾生征见。孝文帝方受厘（刚举行过祭祀，接受神的福佑），坐宣室（未央宫前

殿正室）。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文

帝前席（在坐席上移膝靠近对方）。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今

不及也。”

在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却

独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人

深省的诗的议论。

“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。”前幅纯从正面着笔，丝毫不露贬意。

首句特标“求”、“访”（咨询），仿佛热烈颂扬文帝贤意愿之切、之殷，待贤态度

之诚、之谦，所谓求贤若渴，虚怀若谷。“求贤”而至“访逐臣”，更可见其网罗

贤才已达到“野无遗贤”的程度。次句隐括文帝对贾谊的推服赞叹之词。“才调”，

兼包才能风调，与“更无伦”的赞叹配合，令人宛见贾生少年才俊、议论风发、

华采照人的精神风貌，诗的形象感和咏叹的情调也就自然地显示出来。这两句，

由“求”而“访”而赞，层层递进，表现了文帝对贾生的推服器重。如果不看下

文，几乎会误认为这是一篇圣主求贤颂。其实，这正是作者故弄狡狯之处。

第三句承、转交错，是全诗枢纽。承，即所谓“夜半前席”，把文帝当时那

种虚心垂询、凝神倾听、以至于“不自知膝之前于席”的情状描绘得惟妙惟肖，

使历史陈迹变成了充满生活气息、鲜明可触的画面。这种善于选取典型细节，善

于“从小物寄慨”的艺术手段，正是李商隐咏史诗的绝招。通过这个生动的细节

的渲染，才把由“求”而“访”而赞的那架“重贤”的云梯升到了最高处；而“转”，

也就在这戏剧高潮中同时开始。不过，它并不露筋突骨，硬转逆折，而是用咏叹

之笔轻轻拨转──在“夜半虚前席”前加上可怜两字。可怜，即可惜。不用感情

色彩强烈的“可悲”、“可叹”一类词语，只说“可怜”，一方面是为末句──一

篇之警策预留地步；另一方面也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”，比剑拔

弩张的“可悲”、“可叹”更为含蕴，更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地，其实却

隐含着冷隽的嘲讽，可谓似轻而实重。“虚”者，空自、徒然之谓。虽只轻轻一

点，却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑，可谓举重而

若轻。如此推重贤者，何以竟然成“虚”？诗人引而不发，给读者留下了悬念，

诗也就显出跌宕波折的情致，而不是一泻无余。这一句承转交错的艺术处理，精

炼，自然，和谐，浑然无迹。

末句方引满而发，紧承“可怜”与“虚”，射出直中鹄的的一箭──不问苍

生问鬼神。郑重求贤，虚心垂询，推重叹服，乃至“夜半前席”，不是为了询求

治国安民之道，却是为了“问鬼神”的本原问题！这究竟是什么样的求贤，对贤

者又究竟意味着什么啊！诗人仍只点破而不说尽──通过“问”与“不问”的对

照，让读者自己对此得出应有的结论。辞锋极犀利，讽刺极辛辣，感概极深沉，

却又极抑扬吞吐之妙。由于前几句围绕“重贤”逐步升级，节节上扬，第三句又

盘马弯弓，引而不发，末句由强烈对照而形成的贬抑便显得特别有力。这正是通

常所谓“抬得高，摔得重”。整首诗在正反、扬抑、轻重、隐显、承转等方面的

艺术处理上，都蕴含着艺术的辩证法，而其新警含蕴、唱叹有情的艺术风格也就

通过这一系列成功的艺术处理，逐步显示出来。

点破而不说尽，有论而无断，并非由于内容贫弱而故弄玄虚，而是由于含蕴

丰富，片言不足以尽意。诗有讽有慨，寓慨于讽，旨意并不单纯。从讽的方面看，

表面上似刺文帝，实际上诗人的主要用意并不在此。晚唐许多皇帝，大都崇佛媚

道，服药求仙，不顾民生，不任贤才，诗人矛头所指，显然是当时现实中那些“不

问苍生问鬼神”的封建统治者。在寓讽时主的同时，诗中又寓有诗人自己怀才不

遇的深沉感慨。诗人夙怀“欲回天地”的壮志，但偏遭衰世，沉沦下僚，诗中每

发“贾生年少虚垂涕”、“贾生兼事鬼”之慨。这首诗中的贾谊，正有诗人自己的

影子。概而言之，讽汉文实刺唐帝，怜贾生实亦自悯。

六、黄庭坚《过平舆，怀李子先，时在并州》

因为到官误期，受到上级官吏的谴责；县尉职位低，俸禄也少，不足以养

家，心中总是闷闷不乐。这首诗是黄庭坚在1071年（熙宁四年）春天，辞去叶

县尉职务时所作，表达的便是得不到赏识欲归湖山的心情。

一二句主客并提，以彼此远居又各不得意为“怀”字提供丰富的内容。“幽

人”指李子先，他在并州（治所在今山西太原）作小官。“青袍”是下级官员的

服装。历代文人常用青草比青袍，如庾信《哀江南赋》：“青袍如草。”杜甫诗：

“汀草乱青袍。”含有不被见用的意思。这里作者说“堤草”认出自己的青袍来，

不光属思奇巧，而且以草为有情物来反衬人的情怀难禁，效果极好。

三四句承首联中“各在异地”的含义，叙遥相思念之情这两句借景抒情，情

景互生。作者时在平舆，地近汝水。前句写自己，后句写朋友，但同第一二句一

样都用实写法。仿佛友人也在目前，诗人颇觉亲切。

五六句承首联中“各不得志”的含义，写无人理解的愤懑。这两句诗措辞自

然，对仗工稳而又意在言外，显示出诗人锤炼语言的深厚功力。

末二句写出全诗的主旨，劝李子先也解官归故里，与诗人同游。其中“归来”

二字明言作者用心，紧接着又下一个很有分量的“是”字，但诗人犹嫌不足，同

时还用水涨花落、渔船载酒构成一幅具有强烈吸引力的图画，劝归之意发挥得淋

漓尽致。

黄庭坚作诗，最讲章法。这首诗用“幽人佐吏”开篇，以“故溪篙深”作结，

很像是无首无尾，然而横空出语，收束有力。各联之间，首联说官卑，颔联写春

兴，颈联叹九方皋之罕见，尾联叙故溪之可游，每联下语也如同不知其所从来。

但细味诗意，脉理仍然是清晰可辨的。因为从内容上讲，诗人和朋友之所以“心

动”、“兴高”，并不仅仅是感觉到“春波”、“夜月”的缘故，更重要的是他感慨

于自己“佐吏曹“、“青袍”这样的低下地位，因此也就极容易作千里马、九方

皋之叹，慨叹之余，希望能退隐于酒船渔网之间，也就是顺理成章了。从结构上

看，首联总提，中间两联分议，末联收拢，也分得巧妙，合得有力，既富变化，

又做到了天衣无缝。

七、厉鹗《晓至湖上》

《晓至湖上》载于《清诗选》，是清代浙西词派的代表人物厉鹗的作品。

这首诗情感丰富。从“人意静”、“寒雾生”等语可以看出作者喜爱幽静；“临

水”、“稍见初日开”等词句则表达了作者亲近自然之意；而从“安得学野凫”、

“逐清景”又可看出作者向往自由以及对自由暂不可得的惆怅之情。

“折苇动有声，遥山淡无影”是写景名句。从表达技巧的角度看，此联采用

了对比的手法，以有声与无影对比，近写听觉，远写视觉，突出层次的远近和景

致的深阔；同时采用了对偶的手法，以折苇对遥山，近景与远景相结合，以动有

声对淡无影，听觉与视觉相结合。节奏优美，形象丰满，层次分明，构建了开阔、

淡雅、幽静、清新的意境。

此诗用清凉的晨雾，清淡的远山，清澈的湖水，清灵的野凫，构成一幅清新

宜人的晓湖之景。表现了诗人平静闲适的心态，愿象野凫一样回归自然的情怀。