对清明上河图与伏尔加河上的纤夫进行鉴赏

对清明上河图与伏尔加河上的纤夫进行鉴赏

中西方绘画艺术是两个不同的话语系统，其审美意识、表现手法

都有较大差异，其根本原因在于历史、地理、文化背景的差异。《清

明上河图》是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画，是我国人物画的杰

出代表。它的杰出不仅在于画面人物的众多、景象的恢宏以及表现技

巧的生动完美等所构成的独特艺术效果，还在于画面内容真实地反映

了北宋末年京都汴梁(开封)城市社会各个阶层不同的生活。这幅已有

800多年历史的古画，至今仍是举世瞩目的“国宝”。而在19世纪80

年代初最出色的一幅批判现实主义油画杰作，就是列宾的《伏尔加河

上的纤夫》。评论家斯塔索夫评价：“列宾是同果戈理一样的现实主

义者，而且也同他一样具有深刻的民族性。他以勇敢，以我们无可比

拟的勇敢一头扎进人民的生活、人民的利益、人民的伤心的现实的最

深处……就画的布局和表现而论，列宾是出色的、强有力的艺术家和思

想家。”这也是他的民主主义革命思想的最初艺术体现。本文以中西

方绘画作为比较研究，包括这两幅作品的艺术特色和历史文献价值，

以及图中的情节画面艺术进行赏析。通过对二者各方面的分析，探讨

了中西方绘画艺术的差异，并分析展望中西绘画的发展趋势。寻找异

同的规律性，这样有助于认识中西方绘画艺术的特点，建立我们自己

的审美标准，坚持“和而不同”的正确观点，并努力使其理论落实到

画面的气氛随之热烈。中段以“虹桥”为中心，形成了全画最为紧凑、

最为热闹的场面。虹桥横跨在汴河之上，桥身全由巨木架成，有梁无

柱，结构精巧，规模宏敞，形制优美，宛如长虹。桥两端连接街市，

来往行人熙熙攘攘，车水马龙，与桥下紧张的水运相为呼应。桥下河

面狭窄，水深流急。槽船上，船工们正在与河水激烈搏斗，有的撑篙，

有的掌舵，有的放桅杆，有的掷缆绳，有的呼喊指挥，十分纷繁紧张。

过桥的行人也不由停足观看，情不自禁地指点提醒、呼号助力，一时

间，多少人手忙脚乱，鼎沸一片。后段为城门内外的景象，城楼高耸

巍峨，街道纵横交错，店铺鳞次栉比，茶坊、酒肆、脚店、寺观、公

廨等应有尽有。街市中有专营沉檀楝香、罗锦匹帛、香火纸马的，有

医药门诊、大车修理、看相算命的，还有沿街叫卖零食及小百货的。

街上的行人摩肩接踵、络绎不绝，男女老幼、士农工商，无所不备。

全卷总计绘制人物达587个、动物l3种、植物9种、牲畜5O余头，

船只、车轿各2O余个。

⑵ 对图中的社会生活即历史价值的赏析。《清明上河图》描写的

内容是京都汴梁城的城市生活景观。北宋时共有四京：即东京开封府

(汴梁)，西京河南府(洛阳)，南京应天府(归德)，北京大名府(魏州)。东

京是北宋都城，是当时的经济中心，工商业十分发达。宋神宗熙宁十

年(1077年)，东京商税在40万贯以上，以后又增至55万贯，居全国

第一。在北宋由兴至亡的168年中，东京的繁盛一直冠于全国，并且

达到最高峰。那时，东京定居人El已逾百万，身怀技艺之士，纷至京

师觅生，更有晋京举子、域外使节、商贾、军士、云集京师，使东京

人口各行具备，各类俱全。在《东京梦华录》卷5中记载：“凡百所

卖饮食之人，装鲜净盘盒器皿，车担动使，奇巧可爱。食昧和羹，不

敢草略。其卖药卖卜，皆具冠带。至于乞丐者，亦有规格，稍以懈怠，

众所不容。其士农工商，诸行百户，衣装各有本色，不敢越外。谓如

香铺裹香人，即顶披背，质库掌事，即着皂衫角带，不顶帽之类。街

市行人，便认得是何色目。”这些对器具、手艺、衣着、行户等等的

讲究，在《清明上河图》中清晰可见。《东京梦华录》卷5还记载：

“加之人情高谊，若见方外之人为都人凌欺，众必救护之。或见军铺

收领，到斗争公事，横身劝救，有陪酒食但官方救之者，亦无惮也。

或有从外新来，邻左居住，则相借稽动使，献遗汤茶，指引买卖之类。

更有提茶瓶之人，每日邻里，互相支茶，相问动静。凡百吉凶之家，

人皆盈门。”这种市井百姓在日常生活劳作中彼此爱护、相互关照的

淳厚民风，在《清明上河图》中亦有表现。图中段，大漕船过虹桥时，

桥上岸边的路人对船过桥洞的关切之情，刻画得十分生动，情节的真

实使人如临其境。《清明上河图》细致地描绘了中国北宋时代东京的

都市风光，真实地描绘了中国北宋时代东京的都市生活。由于描写真

实有据，刻画细致入微，《清明上河图》成为美术史上现实主义的杰

作，并由此具有了可靠的“文献价值”，成为研究中国封建社会历史、

尤其是宋史的形象资料。

逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，

店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、

货船，官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河图》中画有1695人，各

种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有

二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从

事的各种活动，不仅衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种

活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，饶有无穷回味。

结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的是，如此丰

富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、

景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关

“伏尔加船夫曲”的回声。因此本画的构图、线条、笔力等绘画技巧

都是相当成功的。

被烈日炙烤的焦黄的河岸上，一队蓬首垢面、衣衫褴褛的纤夫拖

着沉重的脚步拉着货船，在酷日下精疲力竭的向前挣扎。他们中有老

有少，个个都衣着破烂、面容憔悴。领头的是一位胡须斑白的老者，

眼睛深陷，坚毅的面孔透出饱经风霜的智慧，但愁苦的表情仍然显示

了他对于艰苦生活的无奈。走在最后的纤夫低着头垂着手，麻木地随

着队伍向前挪动，似乎已经习惯了这样日日苦役般的生活。队伍中还

有一个较为突出的形象，是处在队伍中部的一位少年，可以看出他才

开始这样的工作不久，皱着眉头还不太习惯，他直起腰想用手松一松

肩头紧勒的纤绳，毕竟年轻，还不甘心忍受这样的苦楚。其余的纤夫

都弯着腰低着头，似乎已没有多余的力气再来表现点什么，在他们身

的瞬间直觉的审美愉悦。一般而言，感觉都是带有一定的复杂性和微

妙性，感觉的最好的接受方法是体验，语言则往往难以传达某种感觉。

因此，人们即使产生了某种感觉，也往往难以用适当的语言表达出来，

对智力成熟、语言丰富的成年人来说即为如此。但是，感觉不管再微

妙，总还存在大的趋向性，那么具体联系到《伏尔加河上的纤夫》，

它给人的感觉应该是压抑、悲怆和深沉。

画家列宾的这幅著名油画，是他经过十多年的构思、绘制和修改

才完成的。这幅油画在反映列宾的思想感情方面很有代表性。通过仔

细观察画面，我看出画家的思想感情渗透在每一笔、每个人物身上，

也渗透在画面的色彩和景物的布局上。所以，只要我们细致观察，从

说是人与自然在搏斗，不如说是人在与残酷无情的黑暗命运和社会搏

斗。

中西方绘画艺术的差异性是多种因素构成的。首先从美学理论上，

禅宗、儒道思想使中国画注重“天人合一”、“心物统一”的境界，

追求神形兼备的和谐，是一种哲学艺术；而西画得益于透视学、人体

解剖、色彩学等科学研究，使绘画艺术与科学精神、人文思想相融合，

更多的是一种科学艺术。在西方人眼里，主要是物质性的，而咱们中

国画偏重于精神性。

当然我们应取其精华，弃其糟粕。《伏尔加河上的纤夫》所描绘

的焦黄的河岸、空蒙的天空、只显露一点蓝色的河水，以及那几个迈

着沉重脚步、挣扎在生存边缘的纤夫，影响了几代中国人的美术想象。

然而中国的《清明上河图》由于它所具有的强烈的艺术感染力、丰富

的社会意义、深切的爱国主义思想，使得作品的艺术性和思想性达到