新人教版初中七年级音乐上册教案全册

课 题

课 时 第一课时

教学 1．欣赏《蓓蕾之歌》

内容 2．学唱歌曲《中学时代》

教

学

目

标

第一单元 中学时代

1．情感、态度、价值观

理解中学时代的重要性，珍惜中学时代的学习机会，树立

为社会服务的理想。

2．过程与方法

欣赏《蓓蕾之歌》和《跨世纪的新一代》，了解这两首作

品在演唱情绪、演唱形式、速度、力度等音乐要素上的不同

3．知识与技能

学会歌曲《中学时代》，并有感情的演唱歌曲，能够用课

堂乐器为歌曲伴奏。

教 学

重 点

准确地体会歌曲的情绪及风格，歌曲的力度、速度等，对

比三首首歌曲的相同与不同之处

理解中学时代的重要性，珍惜中学时代的学习机会，树立

为社会服务的理想。

欣赏法、讨论法、视听法等

教 学 过 程

教 学

难 点

教学方法

一、师生问好！点名检查人数。

二、发声练习：

1= C—F

1 2 3 4 ︱5—︱5 4 5 4 ︱1—︱

Mi ma

1 2 3 4 ︱5 4 5 4 ︱1—︱1—‖

Mi ma

三、导入：

每个人的中学时代是值得纪念的，它是热情、积极、纯真的象征，是

我们成就梦想的必经之路。今天老师带领同学们走进这充满活力的一课。

四、欣赏歌曲《蓓蕾之歌》

1 .播放范唱《蓓蕾之歌》并提问：

a. 歌曲的速度如何？

b. 歌曲的演唱形式是什么？

c．歌曲的力度如何？

2.再次听范唱体会歌曲，老师提醒学生注意歌曲中的附点节奏特点

3.边听边哼唱歌曲主旋律

4.教师范唱一遍主旋律

5.学生有感情的演唱

五、听赏歌曲《跨世纪的新一代》

1. 播放《跨世纪的新一代》并提问：歌曲的速度、力度、演唱形式与

《蓓蕾之歌》一样么？这首歌的演唱形式又是什么？节奏特点？字音关系？

（充满活力，饱满）

2.听主旋律，教师提醒学生看谱，引出间奏中的顿音

3.教师演唱主旋律，并用手击打间奏顿音

4.教师演唱主旋律，让学生学习拍打间奏

六、学习歌曲《中学时代》

分析歌曲：

1.这首歌词是非常好的诗歌，从不同的角度反映了学校生活，也

是一首歌颂了美好的中学生活，主题鲜明，立深刻。《中学时代》里

“系着红领巾迈进校门，戴着团徽走向未来”；这些点睛之笔读来令人

感动。

2.想一想：中学时代是怎样的一个时代？

学生讨论（略——）

3.下面老师用一首歌曲来表达“中学时代”，请同学们认真听一

听，看看哪位同学能说出老师心中的“中学时代”是怎样的时代？

4.老师演唱歌曲《中学时代》

学生讨论：（略——）

师：老师心中的“中学时代”就是一个珍惜时间的黄金时代，只

有珍惜时间学好本领，将来为祖国的建设做出应有的贡献，才是我们中

学时代最宝贵的，老师也希望同学们能在这个黄金时代里快快乐乐的成

长，认认真真的学习。

5.今天我们就来学习这首歌曲《中学时代》

6.由老师引导对歌曲进行简单的介绍和分析

A.歌曲的结构曲式：AB

B.歌曲的调式、节拍等

7.老师带唱歌曲《中学时代》

8.学生跟着老师的琴模唱歌曲《中学时代》

9.以小组为单位，讨论找出本组认为难唱的乐句或乐段

（老师巡堂批导学生练习唱歌）

12.全班同学有表情的跟着老师的琴声演唱歌曲《中学时代》——

表扬——

13.师：今天我们以小组为单位来比一比，看看哪个小组演唱的歌

曲最棒、最有特色，请各小组长组织好本组同学有两分钟来准备（学生

排练中——老师指导——）

七、创作与表演

1.文艺委员主持歌曲展示活动，以小组为单位展示，小组长现场

打分量化，取最后平均分为该组本节课平时成绩分数

2.学生根据文艺委员要求进行小组展示歌曲《中学时代》——打分

——亮分——

八、课堂小结

我们今天不但学习了歌曲《中学时代》，而且还懂得了珍惜中学

时代这个黄金学习时代，把握好每一寸学习光阴，不辜负老师和家长的

期望……

教学反思：

年 月 日

课题

第一单元 中学时代

课 时

教学

内容

教

学

目

标

第二课时

1．欣赏混声四部合唱《飞来的花瓣》

2．学唱歌曲《校园的早晨》

1．情感、态度、价值观

学唱歌曲，让学生体会老师的良苦用心，激励他们更加努

力学习，将来为祖国添砖加瓦。

2．过程与方法

学唱、听唱相结合，以“歌词美、意境美、演唱形式美、

旋律美”为主线，以情感变化为暗线达到教育目的。

3．知识与技能

用自然的声音，有感情的演唱歌曲 《校园的早

晨》，知道“从头反复记号”和“省略跨越记号”在歌曲中的

用法以及正确的演唱顺序；

教 学

重 点

教 学

难 点

教学方法

欣赏并了解一些相关的校园歌曲。

用正确的方法演唱歌曲《校园的早晨》。

欣赏法、讨论法、视听法等

教 学 过 程

一 . 组织教学

播放《飞来的花瓣》伴奏音乐，初步感受歌曲旋律

二. 现在，我们伴着音乐，来朗读一首小诗

1．老师有感情的朗读《飞来的花瓣》第一段，学生读第二段。（感受

歌词美，再次聆听背景音乐）

2．老师跟伴奏激情范唱，（告诉学生，像李谷一那样加入“气”声,用

气把声音拖出来）

学生注意观察老师的眼神和肢体语言，体验老师用什么感情渲染歌曲意

境的。（感受歌曲意境美）

3．看书上标记的音乐记号，听录音《飞来的花瓣》，感受力度、速

度、情绪、情感对比和变化

A.说说旋律线的走向和音乐记号有何关系？为什么要加入这些记号？

B.根据听觉，结合书面乐谱，说说歌曲的结构（老师无伴奏清唱，引导

学生一起分析，得出二段体：A+B+B部分重复）

C.去掉重复部分会怎样？为什

么？

这是一首混声合唱歌曲，（讲什么是混声合唱）。

三、新歌教学

1．完整聆听歌曲，学生跟音乐律动。

讨论：歌曲是怎么样描写清晨校园的情景的。（生：树下读书的学生；享受

阳光雨露的小树）。

2．想一想：歌曲的情绪？（前半部分欢快、跳跃；后半部分优美抒

情。）

3．出示歌谱：学生再次聆听。

分析歌曲正确的演唱顺序

4．学唱歌曲

A．师：同学们在歌谱中找一找，有没有刚才看见过的节奏。

B．师：配上歌曲中的歌词再来念一念，并用“LA”哼唱该句歌曲旋律

C．用模唱法学唱歌谱（1—2遍）

介绍：2/4、4/4相结合的混合节拍。

提问；学生发现歌曲演唱中的难点，师再次指导并演唱。

D．听唱法完成歌词演唱（1—2遍）

E．分形式演唱歌曲；师生合作（老师唱A段，学生唱B段）

F．学生选择合适的打击乐器，配合歌曲表现。

四、拓展

师：在上世纪七、八十年代，有许多歌曲不但在校园内广泛流传，而且

也传唱在各地的大街小巷，其中有许多首现在仍盛唱不衰，而且有的还是我

们学过并爱唱的歌，一起来看一看！（多媒体播放，学生可以跟着轻声哼

唱）

六、课堂小结

通过今天的学习和欣赏，大家想一想，为什么校园歌曲会如此受欢迎，

流传这么广？

师启发学生思考并概括校园歌曲的特点：歌词直白，贴近生活；旋律优

美，清新活泼；易学易唱，清新自然。

教学反思：

年 月 日

课 题

第二单元 祖国颂歌

课 时

教学

内容

教

学

目

标

第一课时

1．歌唱教学《歌唱祖国》

2．欣赏《神圣的战争》

1．情感、态度、价值观

（1）有感情的演唱歌曲《歌唱祖国》，体验进行曲风格的作

品。

（2）通过学唱歌曲感受祖国的美好。

2．过程与方法

（1）教师弹唱《歌唱祖国》，学生分段学唱，进行识谱练

习。

（2）教师讲解作品作者于创作背景，扩展欣赏《神圣的战

争》。

3．知识与技能

（1）能准确演唱歌曲《歌唱祖国》，准确把握节奏、节拍、

音准等音乐要素。

（2）复习节拍、弱起节奏、附点八分音符等乐理知识。

教 学

重 点

学唱歌曲《歌唱祖国》。

教 学

难 点

教学方法

准确把握进行曲节奏与力度不断变化的演唱风格。

欣赏法、教唱法、视听法等

教 学 过 程

一、课程导入：

同学们，欢迎大家走入音乐课堂，和我一同来聆听音乐的美妙，

感受音乐在我们的学习与生活中带给我们的愉快。我们都知道，十月一日是

我们伟大祖国的生日，在这天，我们会用不同的方式表达我们队祖国的热爱

与赞美，那么，我们今天就来学唱一首歌，一首关于赞美祖国的歌。（出示

课件，展示课题：歌唱祖国）

二、课程讲授：

1.听录音示范演唱让学生跟随轻声跟唱，注意歌曲的难点并做思

考。

2.这首歌曲表达了一个怎样的情绪？

3.乐曲的速度是怎么样的？

三、课程研讨：

师：同学们听了这首歌曲，有什么样的感受？

（激动，兴奋，骄傲，自豪，为生在这样的国度而感到幸福）

师：这首歌曲的力度怎么样？

（弱，强，不快不慢）

师：同学们刚才的回答很活跃，关于这首歌曲的力度，总体感来说是不

强不弱，如果用于军队方面，应该力度很强，所以歌曲的强弱有时会根据情

境变化。

四、再次聆听《歌唱祖国》录音，进一步感知歌曲

师：分析这首歌曲是几段体？各段之间的风格是什么？

（注：用四二拍的强弱规律来引导学生发现问题并找出答案。 ）

五、学生集体进行演唱

在学生演唱过程中找出相关问题并及时纠正，对个别重点句子加强

反复练习。

分小组演唱与个别演唱，及时发现问题及时改正。

六、欣赏引入

（一）、播放影片片段（借助影片熟悉战争年代的特定环境，引发学生

学习热情。）

师：同学们知道这是发生在什么时期的影片吗？

（在二战时期，德国侵略者在苏联大地上疯狂掠夺，苏联人民在苏共的

领导下展开了顽强的斗争，终于取得了抗战的胜利！今天，我们要学习的歌

曲就是《神圣的战争》。）

七、欣赏歌曲《神圣的战争》

（一）、认识节奏型

认识几个节奏型

16分音符 8分音符 4分音符

请同学们分别用小朋友，大人和老人走路的速度来表现这三个节奏的速

度。并模仿出来。

师小结：时值越高，速度越快，16分音符的速度比8分音符快一倍，8

分音符的速度比4分音符的速度快一倍。

（二）、节奏练习

1.认识调式、调性（C调和3/4拍的意思）

3/4拍：以4分音符为一拍，每小节有3拍。

2.作者简介

亚历山大罗夫，1883年4月13日－1946年7月8日，苏军少将，杰出

的作曲家和指挥家，苏联人民艺术家，莫斯科音乐学院教授，救世主大教堂

最后一任合唱指挥，具有传奇色彩、两次荣获红旗勋章的苏军亚历山大罗夫

歌舞团的缔造者。

3.歌曲背景简介

八、课堂延伸

欣赏《神圣的战争》不同版本的表演形式，加深和巩固《神圣的战争》

在学生心中的印象，感受歌曲的艺术。

教师小结：正是苏联人民智慧的结晶，高超的作战策略，将德国法西斯

赶出了中国的领土，歌曲刻画了苏联战士英勇、忠诚、勇敢、顽强的群体英

雄形象，也反映了苏联人民反击侵略者的坚强决心。

九、课堂小结

同学们，今天我们不仅学会了《歌唱祖国》这首歌曲，还学会了歌曲演

唱的简单方法，同时也培养了我们热爱祖国的豪情，我希望同学们下来好好

的练习这首歌曲，在下一节课进行个别演唱，同时预习好下一节课的知

识。

教学反思：

课 题

第二单元 祖国颂歌

课 时

教学

内容

教

学

目

标

第二课时

欣赏《红旗颂》《在灿烂阳光下》《伏尔塔瓦河》

1．情感、态度、价值观

通过作品《红旗颂》的欣赏和分析，使学生了解颂歌题材

及这类题材所表现的强烈的爱国主义精神，感受作品中赞美

祖国，祝福祖国的爱国情愫。

2．过程与方法

通过欣赏作品，感受作品的宏伟气势，体验乐曲的旋律、

速度、力度、乐器、音色等音乐要素在作品表现中所起到的

作用，进而理解作品内涵。

3．知识与技能

（1）了解作曲家吕其明及作品《红旗颂》创作背景。

（2）尝试听辨西洋管弦乐队不同乐器的音色。

教 学

重 点

培养学生仔细聆听、感受、记忆、理解音乐的欣赏能力和学

习习惯。

教 学

难 点

教学方法

使学生有效、专注地聆听规模较大的交响性乐曲。

欣赏法、视听法等

教 学 过 程

一、组织教学,导入新课:

导言:同学们,今天我们一起来欣赏一首管弦乐曲《红旗颂》(出示

标题以及作者)

二、作者简介:

吕其明,1930年出身于安徽,11岁参加新四军文工团,曾得到老一

辈音乐家的精心指点。解放后任上海电影乐团团长,从事音乐创造,先后为

《铁道游击队》、《南昌起义》等三十多部电影作曲,其中有不少插曲如

《弹起我心爱的土琵琶》、《谁不说俺家乡好》一直深受人民群众的欢迎,

流传至今,久唱不衰。此外,还创作了十多首大中型器乐曲,《红旗颂》就是

其中的一首,作于1965年。

三、复习管弦乐队知识:

师:管弦乐队就是以管弦乐器为主的乐队。你还记得有哪几类乐器

组成的?

生:弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器。

四、欣赏乐曲

1.交谈导入:

师:从标题看怎么理解《红旗颂》?

生:歌颂“红旗”。

师:歌颂的形式有诗歌、散文、歌曲,而单纯用音乐歌颂红旗的大

家听的不多,今天我们欣赏的就是用音乐的手段歌颂红旗,用乐器的不同色彩

烘托气氛。当我们仰望五星红旗时,自然就会想起一首庄严的歌,你能说出是

什么歌吗?

生:《中华人民共和国国歌》(哼出《国歌》的前奏)

2.初听全曲,听辩曲中熟悉的《国歌》音调:

(要求学生在欣赏过程中用举手的动作表示所听到的熟悉的音

调。)

3.随琴声哼唱主题音乐,加深对这一颂歌音调的感受与理解。

(投影主旋律谱)

4.介绍乐曲结构,了解作品规格:

师:作品采用了带再现的三部结构:A+B+A(板书)

5.分段赏析:(插入解说,感受气势,理解内涵)

⑴.A段:(第一段)

开始以小号奏出《国歌》音调为素材的雄壮宏伟的引子,经圆号

反复,引出弓弦乐器演奏的歌颂红旗的主题,这一主题在钢琴的伴奏下,给人

以光辉热烈和庄严的深切感受,人们被音乐带到幸福激荡的回忆之中:啊!一

九四九年十月一日,天安门广场升起第一面五星红旗,中国人民从此站起来

了……

主题又一次转调出现,转调后的音乐色彩显得更加明亮辉煌,仿佛

是亿万人民欢腾热烈的情景。优美深情的旋律,倾注了多少英雄儿女的热血

啊!

⑵.B段:(第二段)

连续的三连音,使节奏富于动力,节奏紧缩,速度加快,歌颂的主题

变成豪迈的进行曲,使人们的脑海里出现了这样一幅画面:中国人民在红旗指

引下英勇战斗,昂首阔步地奋勇向前,这进行曲的节奏正是我们时代前进的步

伐。

⑶.A段:(第三段,再现部分)

乐队合奏主题,又一次出现了我们熟悉的音调,音乐达到了高潮,以

歌颂祖国,歌颂伟大的党。让我们高举红旗,奔向共产主义的明天。

6.引导学生用线条表示每段音乐的风格、节奏、速度:

(学生活动:可以四人小组讨论,后一一展示并说说“为什么”)

7.复听全曲(边听边看《红旗颂》演奏录像)

五、播放《在灿烂阳光下》。

1． 欣赏作品，结合听赏思考：

（1） 作品可以分为几个部分？每部分的节奏、情绪有什么不同？

（2） 作品表达了怎样的思想？

2． A-B-A1的三段。

A部分抒情风格。中速演唱。

B 部分进行曲风格，演唱速度稍快。

A1部分重复A部，激情的把音乐推向高潮。

3． 复听乐曲的A部分，请学生跟着哼唱主题，感受新时期表达爱

国主义情怀的特点.

六、欣赏了两首以歌颂祖国为题材的中国歌曲， 下面我们欣赏一首也是

以河流为标题来歌颂祖国为题材的外国交响乐作品——《伏尔塔瓦河》。

1.提问：作曲是谁？（幻灯片：斯美塔那的画像）进入教学。

师：斯美塔那（Bedrich Smetana, 1824－1884）捷克作曲家。1824

年诞生于东波希米亚东部利托米什尔的一个小村镇，1884年逝世于布拉格。

父亲从事酿酒业。1843年斯美塔那离家赴布拉格学习音乐，1844－1847年

从J．普罗克什学钢琴和理论。1848－1856年在布拉格创立音乐学校并任该

校负责人。1856年到瑞典哥德堡，任该地交响乐团指挥。1861年归国，积

极从事创作、评论、演出等活动，担任布拉格合唱团指挥。斯美塔那一生的

音乐创作和社会活动，对捷克民族音乐的发展起了巨大作用，被认为是近代

捷克民族乐派的创始人。他的主要作品有8部歌剧，11部管弦乐作品，2部

弦乐四重奏以及若干钢琴曲和声乐曲。那么今天我们一起欣赏斯美塔那的交

响诗套曲《我的祖国》中的第二乐章《伏尔塔瓦河》

请同学们体会一下器乐曲在表达情感、形象时的不同特点。

2.交响套曲。套曲是一种由若干在曲式上各自独立，在音乐性质上各

不相同，互相对比的乐章组合而成的一套乐曲。套曲的乐章数不等，各乐章

采用的曲式通常根据内容而定。交响套曲则是用大型管弦乐队演奏的套曲，

也称为交响曲，一般分为四个乐章：第一乐章，快板，奏鸣曲式；第二乐

章，慢板，复三部曲式或奏鸣曲式；第三乐章，中庸快板，复三部曲式（古

典奏鸣曲式省略）；第四乐章，快板或急板，奏鸣曲式或回旋曲式，或回旋

奏鸣曲式。

（展示幻灯片：伏尔塔瓦河两岸风光）

3.介绍捷克和伏尔塔瓦河。

师：在欧洲有一个国家叫捷克，捷克有一条美丽的河流是伏尔塔瓦

河。她是捷克最著名的、贯穿首都布拉格的一条大河。

师：《伏尔塔瓦河》选自捷克作曲家斯美塔那的交响套曲《我的祖

国》，创作于1847－1879年间，内容取材于捷克的自然风景和历史遗址。

全曲由六首标题交响诗组成，是一部联篇的交响诗套曲。斯美塔那在创作这

部作品的过程中，双耳逐渐发展到全聋，但他凭着对祖国、对民族的满腔挚

爱，克服了难以想象的困难，创作了这部感人肺腑、气壮山河的伟大音诗。

伏尔塔瓦河是捷克最著名的、贯穿布拉格的一条大河。乐曲从河流的源头写

起，长笛吹出的流动的乐句犹如潺潺的流水，自波西米亚的密林深处淌出一

条温而湍急和另一条水凉而平静的小河，它们曲曲弯弯地奔流着，逐渐交汇

成壮丽的伏尔塔瓦河。此时，由小提琴、双簧管与大管共同奏出抒情流畅的

伏尔塔瓦河主题。伏尔塔瓦河的急速穿过山谷，成为一股有力的巨流，“主

题”由乐队全奏，音乐达到高潮。当它流过茂密的森林，出现了欢乐的狩猎

（展示幻灯片：主题旋律）

5.介绍乐曲内容，分段听赏。启发学生感知在这个作品中典型的音乐

形象是以什么乐器表现的？

（展示幻灯片：乐器图片）

师：出示准备的乐器（长笛、单簧管、小提琴）先请会演奏的同学上

台示范。让学生感受乐器的音色。

播放主题音乐，请同学们辨别主奏乐器。

如伏尔塔瓦河的源头──小溪是以长笛和单簧管等表现的；伏尔塔瓦河的主

题旋律是以小提琴为主表现的等。

介绍每段中的主要乐器，引导学生听辨乐器音色。

（1）播放第一段音乐。提问：同学们听到音乐后想到了一个什么场

景？用到了哪些乐器？（出示幻灯片：长笛、单簧管、大提琴）。伏尔塔瓦

河的第一源头（长笛演奏）和第二源头（单簧管演奏），小溪逐渐地汇成大

河（弦乐器加入，大提琴音色明显出现）。

（2）播放第二段音乐。提问：主奏乐器有哪些？（出示幻灯片: 小提

琴、管乐、三角铁）伏尔塔瓦河的主题旋律（弦乐主奏，小提琴声部为主。

还有管乐、三角铁等）。这是歌颂性的旋律，是作曲家心中对伏尔塔瓦河的

赞美，旋律为八六拍子，优美流畅，旋律线为低——高——底。单三部曲

式。

（3）播放第三段音乐。描绘的场景——林中狩猎。学生对照课后提示

找出标题和所用的乐器（出示幻灯片：圆号、大管、双簧管旋律及弦乐器、

打击乐器）4支圆号吹出狩猎的“号角”声……。伴随小号上行分解和弦，

大管、双簧管旋律及弦乐器、打击乐器的伴奏等。和声背景分别在C大三和

弦（8小节）；G大小七和弦（6小节）；F大三和弦（4小节）；B减小五

六和弦（4小节）；E大三和弦（16小节）。

（4）播放第四段音乐。描绘的场景——婚礼波尔卡舞曲：主奏乐器

（出示幻灯片：弦乐、三角铁）

快乐的波尔卡舞曲，描写了乡村婚礼的情景。弦乐为主，乐队全奏（有三角

铁）。单三部曲式。

（5）播放第五段音乐。描绘的场景——月亮、水仙的舞蹈。（出示动

画片）

月亮与水仙的舞蹈。由大管，双簧管和大管，双簧管、黑管和大管奏

出8小节安静的和弦长音，把人们带到夜晚宁静的河面，随后，长笛吹出水

的波纹（水仙的主题），2小节后，弦乐演奏出平静的旋律（月亮的主

题），竖琴间插琶音犹如水波。

（6）播放第六段音乐。描绘的场景——伏尔塔瓦河的主题旋律再次出

现（出示幻灯片）；弦乐为主，乐队全奏（有三角铁）。

（7）播放第七段音乐。描绘的场景及所用到的乐器（幻灯片：木管、

长号、圆号、小号、大鼓、定音鼓）

——圣·约翰峡谷。木管组和长号奏出和弦长音，大管奏出长音和上行级进

旋律，圆号和小号奏出连续一拍的和弦音型，弦乐组奏出各种不同音型，大

鼓和定音鼓奏出长音，以较快的速度和很强的力度描绘河水波涛汹涌。

（8）播放第七段音乐。描绘的场景——伏尔塔瓦河的滔滔流水。主题

旋律第三次出现。乐队全奏，E大调。25小节后，出现“谢维格拉德”的动

机，纪念这一坐落在伏尔塔瓦河边的，具有光荣战斗历史的古城堡，唤起人

们对古代捷克光荣历史的回忆。乐队全奏。高潮后，音乐渐弱，象征着伏尔

塔瓦河流向远方，最后以属——主两个强音结束全曲。

6．听赏全曲。随音乐画出想象的图画。在听赏音乐时，启发学生的形

象思维，将听音乐时在头脑中产生的画面用图画的形式展现出来。

课堂小结：

今天,我们欣赏了篇幅较长的管弦乐曲《红旗颂》,熟悉了她的主题音乐,

从中体会了相同的旋律用不同的速度、力度演奏,会产生不同的效果。我们了

解了“捷克及其境内的伏尔塔瓦河”，在听辨作品中的过程中，了解了各种

乐器的音色，了解了《伏尔塔瓦河》的主题旋律。体会到了作曲家融会在作

品中对祖国的深情。

教学反思：

年 月 日

课 题

第三单元 金色的秋天

课 时 第一课时

教学内容

教

学

目

标

唱歌《西风的话》

1．情感、态度、价值观

通过演唱合唱歌曲《西风的话》，学会用连贯、优美的声

音歌唱秋色的美景。

2．过程与方法

通过聆听、模拟、音乐对比、和声训练、学生自主表现

等，实现学校目标。

3．知识与技能

在歌唱实践中学习气息的控制，在不同音区中保持声音位

置统一不变。体会旋律线的起伏与音乐情感发展变化之间的

关系。

教 学

重 点

教 学 在歌唱实践中学习气息的控制，在不同音区中保持声音位置

难 点 统一不变。

教学方法 欣赏法、教唱法等

用优美、连贯、和谐的声音演唱歌曲。

教 学 过 程

一、 导入

课前音乐:《在希望的田野上》（用音乐及秋景营造秋的氛围，创设意境）

提问导入：同学们，欢迎你们来到秋天的殿堂！你熟悉正在播放歌曲吗？知

道它的名字吗？这首歌曲描写的是哪个季节？（秋季）歌曲中提到哪些我们

熟悉的事物呢？（冬麦、田野……）它表现了怎样的情绪？（ 喜悦的 热闹

的）其实，秋天不光是收获喜悦的，秋天也是多情的，一起来欣赏一下歌曲

《西风的话》。

二、欣赏《西风的话》

1.听录音范唱

提问：西风的话语是热情欢快的还是柔美抒情的呢？它表现了怎样的速度、

力度？

2.再次欣赏，体会歌曲结构

师：根据歌曲情绪、速度、力度、节奏等等的明显对比来划分歌曲乐段，有

的是一段体，有的是二段体，还有的是三段体，我们再来欣赏一下《西风的

话》，感觉一下，这首歌曲的音乐结构。

3.划分乐句

师：师演唱歌曲，生感觉一下歌曲由几个乐句组成的呢？

三、唱“风” 美“风”

1.按节奏唱旋律

（1） 观察四个乐句的节奏特点。

（2） 找出组成歌曲旋律的音符，组成音阶边做苛达伊手势唱唱。

（3） 视唱歌曲旋律，找出含有音阶上、下行的小节。

（4） 边划旋律线边唱旋律。

2.唱歌词

（1） 用“u”模唱旋律，师纠正发声方法。

（2） 体会旋律高低与演唱力度的关系并记录下来。

（3） 按力度记号轻声唱歌词。

一遍师伴奏生轻声唱（纠正连线的唱法）

二遍提示换气。

三遍随伴奏唱，引导学生去探究发现最后一句的唱法。

四遍随师伴奏完整演唱。

（4）情感教育：年年岁岁，多情的西风去了又来，来了又去，看到了孩

子们的成长和节令景物的变化，最后这渐慢渐弱的处理寄托了西风对我们的

期望，似乎在提醒我们什么？（时光过得真快，请大家要珍惜时间）

3.声音对比

如果我们采用稍快的速度，较强的力度，明亮的声音演唱这首歌曲会是怎

样的效果呢?(唱试试 引导学生去体会速度 力度对歌曲情绪的影响)歌曲情

绪全变了，由此我们可以发现要想把歌曲唱的有声有色，就得注意歌曲的什

么？（速度、力度、旋律的起伏、演唱的音色）

四、作者介绍

黄自是我国30年代重要作曲家，音乐教育家，早年留学美国。回国后，

在国立音乐专科学校任教，培养了许多优秀音乐人才，他是我国早期音乐教

育影响最大的奠基人。 他的主要作品有管弦乐《怀旧》，清唱剧《长恨

歌》，合唱曲《抗敌歌》，《旗正飘飘》，歌曲《热血》、《九•一八》，艺术歌曲

《点绛唇》、《思乡》、《玫瑰三愿》等。

五、小结

秋天早已悄然来到我们的身边，让我们在贪婪品位秋天收获喜悦，多情

醉人的同时，别忘了用你自己喜欢的方式记录下你认为精彩的一面，老师期

待着下节课见到你的作品，好吗？同学们，再见！

教学反思：

年 月 日

课 题

课 时 第二课时

教学内容 欣赏小提琴协奏曲《四季-秋》

教

学

目

标

第三单元 金色的秋天

1．情感、态度、价值观

欣赏小提琴协奏曲《四季-秋》，感受此曲的民间色彩和生

活气息，在音乐作品中感受秋天的美景。

2．过程与方法

欣赏小提琴协奏曲《四季-秋》，通过描绘线条或图画的形

式，感受三个乐章所表现的情境。

3．知识与技能

（1）初步了解协奏曲及相关的音乐知识。

（2）了解维瓦尔第生平

（3）准确掌握3|8拍指挥图示。

教 学

重 点

分乐章赏析《四季-秋》，感知三个乐章所表现的情境。

教 学

难 点

教学方法 欣赏法、视听法、讨论分析法等

准确划拍视唱第三乐章的主题旋律.

教 学 过 程

欣赏小提琴协奏曲《四季-秋》

一、作品简介

在维伐尔第的协奏曲作品中，《四季》无疑是最出色的一套。这套作

品是维伐尔第于1725年发表并题献给波希米亚伯爵W·冯·莫尔津的一套大

型作品《和声与创意的尝试》（由十二部协奏曲组成）中的前四部。他的这

些作品通常被看作十九世纪协奏曲形式的真正先驱。

二、作品赏析

教师:这首作品是什么演奏形式？乐曲的速度和情绪是怎样的?表现力

什么场景？（学生讨论回答）

协奏曲：由一件或几协奏曲件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。

巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古

典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏

曲称“独奏协奏曲”。

小提琴协奏曲《秋》的第一乐章是村民们喜庆丰收的热闹场面：“农

夫们载歌载舞，喜庆丰收多高兴。大伙儿举杯痛饮，以酣睡结束这场欢

庆。”乐章的基本主题单纯质朴，表现出快乐的农民的那种粗旷而朴实的激

情：

这个基本主题时而以齐奏的形式，时而又以独奏小提琴与大提琴对置的

形式出现。经过多次反复之后暂时消逝，这时，独奏小提琴在其他弦乐组的

怂恿下，以一串串流畅而欢快的琶音吟唱起来。这段富有表现力的音乐暗示

出夹杂在歌舞声中的醉汉们噜苏的言语、粗旷的动作、踉跄的步伐。接着，

独奏小提琴轻声奏出了一支优美而十分宽广的旋律，仿佛农夫酒酣耳热之后

逐渐沉人了梦乡：

最后又回到基本主题，并结束了这一乐章。

与第二乐章相应的诗句如下：“不少人离开了人群，到凉爽的空气中去

散心。这季节吸引着人们，来享受那酣美的一觉。”

的优美旋律，就是秋天的这种令人心醉神迷的美景的写照：

乐曲在第三乐章又转为快板，这一乐章与第二乐章的抒情情调形成了鲜

明的对比。这里描绘的是一幅狩猎的场景：“猎人拂晓出发，带上号角、猎

枪和猎狗，追赶那逃遁的野兽。猎狗狂吠，猎枪鸣响，受伤的野兽惊恐万

状，东奔西窜，精疲力竭，最终被降服而死亡。”

乐章以一个基本主题和一些描写性插段构成，这个基本主题生机勃勃，

表现了猎人的英武风姿：

乐曲的速度稍稍加快，开始了一些描写狩猎情景的插段。这里，猎人的

追赶和野兽的逃遁（独奏小提琴的三连音）、猎枪阵阵齐鸣（弦乐器的三十

二分音符）以及代表猎人飒爽英姿的基本主题交替出现。最后，胜利的猎人

满载而归，全曲在基本主题那豪爽而欢快的气氛中结束。

三、介绍作者生平及其代表作品

安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi,约1675-1741） 巴罗克时期

意大利著名的作曲家、小提琴家。自幼学习小提琴与作曲，1714年起任威尼

斯贫女音乐学校教师及乐长。除作有大量由一把小提琴及乐队来演奏的小提

琴协奏曲外，尚作有不少用两至四把小提琴或木管乐器来演奏的协奏曲和实

为管弦乐重奏曲的大等，以富于民间色彩和生活气息著称。此外，还作有歌

剧十余部，以及康塔塔、经文歌、三重奏鸣曲、奏鸣曲等。

教师小结：

可以说，维瓦尔第的《四季》套曲是一幅幅富有表现力的风景画，虽

然以现代人的目光来看，这些作品的描绘手法不免稍嫌幼稚，但它们仍是极

有魅力的，它们能在长达几百年的漫长岁月中流传至今，就是一个很好的证

明。此外，维伐尔第把当时流行的复调大协奏曲的古老式样，改造成一种为

一件独奏乐器而写的协奏曲。这一改革的确是个创举，具有十分重要的历史

意义。

教学反思：

年 月 日

课 题

第三单元 金色的秋天

课 时 第三课时

教学 1．欣赏民族管弦乐曲《丰收锣鼓》

内容 2．练一练《打击乐合奏练习》

教

学

目

标

1．情感、态度、价值观

聆听乐曲，感受丰收时节生机勃勃的景象，以及欢庆丰收

的喜悦之情，懂得珍惜劳动果实，热爱生活，逐渐喜爱民族

音乐。

2．过程与方法

通过乐曲欣赏，了解民族管弦乐队以及民族乐器的常识。

3．知识与技能

了解乐曲作者，能听辨主奏乐器的音色，能够参与探究与

创编的音乐实践活动。

教 学

重 点

分辨音乐结构，体验音乐要素的变化在表现秋色美景时的作

用。

教 学

难 点

教学方法 听赏法，分组练习法等

分辨不同的民族乐器音色的变化，并进行打击乐合奏训练。

教 学 过 程

一、聆听《丰收锣鼓》：

1.导入：人们在喜庆的日子里，往往要敲锣打鼓来庆贺。中国的锣鼓经

世界闻名，非常有中国特色。中国管弦乐器也有别于西洋管弦乐器。

2.欣赏乐曲第一部分。

设问：在你眼前仿佛出现了怎么一个场面?你从音乐声中感受到了怎样的情

绪?

3.欣赏乐曲第二部分。

设问：这一部分与第一部分对比，情绪上有什么变化?

4.聆听全曲。

(1)看着书上的谱例，随着音乐的发展，举手指出、示意是第几段?

(2)合着音乐的速度和情绪，作模仿该段主要乐器的演奏动作。

(3)出示相应的民族管弦乐队的图片，让学生边听边看边模仿演奏的动

作，三结合立体的欣赏全曲，把学生的听觉、视觉、动觉想像都充分调动起

来，投入到音乐中去。

5.师生交流(有时间可允许再复听一次）。

6.小结：丰收的喜悦场面是非常热烈的。感受从丰收中获得劳动成果的

欢乐。

主题创作活动

1.围绕着“欢庆”的主题自由命题，创作一段音响(音乐)。

2.课前提出创作要求，如大家自带些自制的乐器等。

3.对有乐器演奏能力的学生，鼓励他们把家里的乐器带来自己创作旋

律，伙伴们配上打击乐等去表现该主题。

4.此项创作活动旨在学生的参与，不求规范、正统、只要能反映出主题

的情绪就应给予鼓励。因此创作的过程是重要的，而创作的作品水平不是主

要的评价对象，当然有好的作品更好。

二、练一练《打击乐合奏练习》

1．教师出示锣鼓谱，然后进行指导练习。

学生:（1）分声部划拍读节奏谱。

（2）分声部用肢体语言击打节奏（拍手、拍腿、跺脚等）。

（3）按总谱声势合奏（拍手、拍腿、跺脚等）。

（4）用相应的节奏乐器分声部演奏（注意纠正乐器演奏方法）。

（5）打击乐合奏（注意声部间的速度一致，音量均衡）。

2．教师：刚才我们一起演奏了教材中节奏乐谱，现在大家能否自己来当

小小作曲家，模仿刚才的鼓谱，创编一段节奏来表现“丰收”的场景呢？

学生创编完后，选出较好的作品进行演奏。

小结：

这是一首民族管弦乐曲，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐

情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富

多采的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。希望大家今后多欣赏中国

民族音乐，成为未来真正名族音乐的主人。

教学反思：

年 月 日

课 题

第四单元 神舟音韵（一）

课 时 第一课时

教学 1．学唱歌曲《黄河船夫曲》。

内容 2．初步了解音乐中“重复”的手法。

教

学

目

标

1．情感、态度、价值观

体验、感受这首陕北地区民歌的音乐风格，逐步产生对西

北各类音乐的喜爱之情。

2．过程与方法

通过准确学唱，力求用自己的歌声表达音乐的情感。

3．知识与技能

了解并体会“重复”这种音乐发展的重要手法。

教 学

重 点

初步感受陕北音乐风格及特点，准确演唱这首歌曲。

教 学

难 点

教学方法 欣赏法、模唱法等

力求准确并有韵味地演唱歌曲，在学生参与活动中更好地表

现歌曲情愫。

教 学 过 程

一、组织教学

二、导入

1.师：同学们，今天我们学习一首陕北的民歌《黄河船夫曲》，在学习

这首民歌之前，先来听一段音乐

2.放《怒吼吧，黄河》

师：听完这段音乐之后，大家是否已经感受到了汹涌澎湃的黄河，那么

我们看一看黄河以及在黄河上劳作的船夫们。

3.观看黄河以及劳作的船夫们的图片

师：滔滔黄河水深浪急，船夫们齐心协力的摇奖，与黄河波浪融为一

体，表现了船夫们的豪迈气概。接下来我们来听一下这首陕北民歌《黄河船

夫曲》。

板书:

民歌1山歌 2小调 3劳动号子

三、新课教授

1.播放录音陕北民歌《黄河船夫曲》

师：你们已经听完了一遍，现在请看黑板告诉老师这首陕北民歌《黄河

船夫曲》属于民歌体裁的哪一种形式？

生：劳动号子

师：回答的很对，现在再听一遍，在听这一遍的时候思考这两个问题歌

曲的情绪和语言有什么特点？

2.再次播放歌曲

师：歌曲的情绪和语言都有什么特点呢？

生：······

师：大家说的很好，那么这首歌曲在情绪上是激昂的，很有感染力的。

语言是陕北的方言演唱出来的，使歌曲更加地道和有韵味。

四、学唱《黄河船夫曲》

1.听录音

2.分析歌曲的特点，词语，旋律，陕北方言的阴阳顿挫

3.师整体示范唱一遍

4.学唱

5.难点弹唱

6.生整体唱一遍

7.生分两组唱（各是两个船上的船夫，第一组唱第一段，第二组唱第二

段）

8.生分两组唱（第一组唱完第一段第一句后，第二组接着唱第二段的第

一句）

9.全班整体唱，第一段慢唱，第二段快唱

五、小结

陕北人民爱陕北，那么中华民族要爱我们伟大的祖国，爱我们祖国的大

好河山，发扬我们祖国的民族文化，使我们的民歌音乐源远流长！下课

教学反思：

年 月 日

课 题

第四单元 神舟音韵（一）

课 时 第二课时

教学

内容

教

学

目

标

欣赏《包楞调》

《沂蒙山小调》《乌苏里船歌》

1．情感、态度、价值观

通过欣赏民歌，感受我国民歌的流变性，知道民歌是音乐

创作的源泉。

2．过程与方法

通过演唱

《乌苏里船歌》引子部分，帮助学生感受关

东支脉音乐的特点。

3．知识与技能

掌握“鱼咬尾”这种中国传统音乐结构形式。

教 学 通过欣赏民歌，感受我国民歌的流变性，知道民歌是音乐创

重 点 作的源泉。

教 学

难 点

教学方法 对比式教学法、体验式教学法等

感受民歌的拖腔中使用“鱼咬尾”的表现手法的作用

教 学 过 程

一、欣赏《包楞调》

师：聆听歌曲，说一说这首歌曲给你最突出的印象是什么？它对歌

曲的情绪产生了什么影响？

生：“包楞楞楞”这些衬词的印象最突出，使歌曲情绪既开朗又活

泼。

师：这是一首流行于山东成武县一带的民歌，因衬词“包楞楞楞”而得

名。

师：请同学们跟随钢琴演唱以下音程：

sol_do sol_re sol_sol

学生演唱

师：下面，我们来一同欣赏不同版本的《包楞调》（出自谱例），

请大家跟随录音模唱或选唱自己最喜欢的歌曲唱段。演唱之前请同学们

做一个对位游戏，请选出你觉得符合《包楞调》这首歌的词语。（一曲

多段词：采用四季、五更、十二月、花名等形式连缀；曲调流畅，旋律

规整；歌词格式多样，多用长短句式；多衬词、衬句；曲调性强、旋律

流畅。婉转曲折、旋律线丰富多变、表现力强。）

生：一曲多段词：采用四季、五更、十二月、花名等形式连缀，曲

调流畅，多衬词、衬句。

师：“小调”是中国民歌中非常重要的一个类别。刚才我们听到的

热爱家乡，热爱劳动的感情。

小结：

这首歌曲中的衬词和拖腔很好的表达了沂蒙山人民对家乡的热爱。

三、欣赏《乌苏里船歌》

1.聆听歌曲《乌苏里船歌》独唱

生：这首歌曲表现了赫哲族人民，热爱生活、勤于劳动的民族风

格。

师：补充并问同学们这首歌曲是不是很优美？你感觉哪部分最好

听？

生：很好听，尤其是前半部分

师：前半部分是歌曲的引子部分，运用了赫哲族的一个衬词，阿郎

赫尼哪，声音高亢嘹亮。它运用了声音的什么效果？就像站在辽阔的

草原上歌唱，远处传来了自己的什么呀？

生：是运用了回声

2.分析歌曲

师：我们欣赏了独唱的《乌苏里船歌》下面我在欣赏一首合唱的,

《乌苏里船歌》，感受一下这首歌曲和独唱有什么不同?提示：同学们

可以从歌曲情感上来进行分析。

生：声音更加丰满，更能表现赫哲族人民幸福生活。

师：补充这首歌曲不仅保留了原歌的基本风貌，还突出地发挥了合唱

音域宽，音色丰富和声性强，更能表现赫哲族人民的幸福生活。下面

我们共同分析一下这首歌曲的演唱形式。

师生合作：歌曲分为三个段落1段由男高领唱女低音声部作呼应最后

衬词部分由混声合唱作收束。2段由女低音声部唱主旋律由女高作呼

应。3段由女高音声部唱主旋律其它声部做呼应。

教师总结:

希望同学们能够把我们的民歌传承发扬下去，最后用一句话

来结束我们这节课：只有民族的才是世界的！下课！

教学反思：

年 月 日

课 题

第四单元 神舟音韵（一）

课 时

教学

内容

教

学

目

标

第三课时

学唱京剧《猛听得金鼓响》。

1．情感、态度、价值观

在对传统京剧《猛听得金鼓响》的欣赏与演唱过程中，激

发学生对京剧艺术产生浓厚的兴趣，并调动其参与实践活动

的积极性

2．过程与方法

在聆听、演唱中感受唱段《猛听得金鼓响》所表达的情

感，并结合对京剧基础知识的了解，能唱准旋律、唱出京剧

的意味。

3．知识与技能

初步认识京剧产生、发展的过程以及京剧艺术的重要地

位。了解传统风格特点。能自信、有感情地演唱京剧唱段。

教 学

重 点

了解京剧的基础知识，学唱传统京剧《猛听得金鼓响》。

教 学

难 点

学生在学唱《猛听得金鼓响》过程中，对传统京剧韵味的把

握。

一、教师范唱 感受京剧（约5分钟）

师：以前上课学习的时候，都是听教学范唱，今天呢，老师要亲自为大

家演唱。

（一）播放京剧《猛听得金鼓响》伴奏，教师演唱。

刚才老师唱的这首是京剧《穆桂英挂帅》中的唱段《猛听得金鼓响》。

这也是我们这节课要学习的内容。这节课，我们不唱歌，不欣赏乐曲，我们

一起来唱京剧！

二、知识拓展了解京剧（约10分钟）

（一）了解京剧起源、行当，基本功。

师：让我们先来观看一段视频，感受一下京剧文化，看完以后说说你的

感受（课件播放欣赏视频，让学生感受戏曲文化）。

生：认真观看视频，小声讨论并自由回答观后感受。

师：说说你对京剧的了解，或者说一说你想了解京剧的哪些知识？

生：小组讨论，自由回答。想了解京剧的起源、京剧的行当、脸谱等。

教师小结：中国京剧形成于清代光绪年间的北京，故名“京剧”，有

200年的历史，是中国最大戏曲剧种。

京剧是一门综合性的表演艺术。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表

演）、打（武打）为一体,通过表演手段

叙演故事，刻画人物，表达“喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲”思想感

情。又分为：生、旦、净、丑四大行

当，人物有忠奸，美丑、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。在京剧

中，艺术家为了表现人物的性格特

点，就用丰富细腻的手法，夸张的颜色在人物的面部按照一定的谱式绘

成了美妙多变的图案，这就是脸谱。

谱图片供学生欣赏，教师简单介绍脸谱颜色的意义）

师：从色彩上说，京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、金、银等

色。

红色：描绘人物的赤胆忠心，义勇无敌，如关羽。

黑色：体现人物富有忠耿正直、刚烈、勇猛、粗率、鲁莽的性格，如包

拯、张飞。

白色：暗喻人物生性奸诈、手段狠毒的可憎面目；如曹操。

蓝色：喻意刚强勇猛、桀骜不驯；如窦尔敦。

绿色：勾画出人物的侠骨义肠、猛烈、暴躁；如青面虎张青、程咬金

等。

黄色：意示残暴、骠悍、阴险；如宇文成、典韦等。

金、银二色：多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。

三、体验尝试 学唱京剧（约25分钟）

师：我们已经了解了一些京剧的基础知识，接下来，我们一起来学唱选

自传统京剧《穆桂英挂帅》的唱段《猛听得金鼓响》。

（一）了解《穆桂英挂帅》背景故事，激发学生学习兴趣。

师：同学们，你们谁知道《穆桂英挂帅》讲了一个什么样的故事呀？

生：自由回答??

师：哦，同学们说对了一半，看来大家都看过苗圃和罗晋演的《穆桂英

挂帅》了，我们学的这次“挂帅”和你们看的可不一样，请同学们看大屏

（四）课件出示曲谱，教师弹琴，逐句教唱《猛听得金鼓响》。

（五）学生小声跟琴演唱，思考这一唱段表现了一个怎么样的情境？

生：自由回答??

师小结：这一唱段豪气冲天，表现了穆桂英这位年过半百的女将保家卫

国的责任感。

（六）随教学伴奏，手打节拍，完整演唱《猛听得金鼓响》。

师：唱最后一句时，要注意气息的控制，在适当的地方换气。

（七）学习简单京剧身段步法，再次感受京剧艺术。

师：了解了京剧，学唱了京剧，接下来，老师再教同学们几个简单的京

剧身段步法，同学们能更近一步的了解京剧的魅力。

四、课堂小结：（约2分钟）

同学们，今天这节课让我们大家对于京剧有了一个全新的认识，我们不

仅欣赏了名家的演唱，还学唱了一个传唱度非常高的唱段《猛听得金鼓

响》。今天这节课只是一个开始，由衷地希望同学们能够喜欢京剧，共同把

中国古老而绚丽的文化传承下去。期待同学们下节课出色的表现，下课。

教学反思：

课 题

第五单元 环球之旅（一）----亚洲之

声

课 时 第一课时

教学 1．学唱歌曲《樱花》。

内容 2．欣赏歌曲《阿里郎》

教

学

目

标

1．情感、态度、价值观

了解日本音乐和朝鲜音乐的主要形式与特征。学习尊重世

界文化的多样性。

2．过程与方法

背唱日本著名民歌《樱花》，并体会其独具特色的五声音

阶的音调特征。通过欣赏《阿里郎》和典型人文景观、风俗

民情，感受朝鲜民族音乐风格特点 节奏的唱法。

3．知识与技能

了解日本都节调式和主要乐器。了解朝鲜音乐的节奏，调

式及乐器特点。

教学重点

感音乐的特点，了解其音乐文化。

教学难点

准确演唱出歌曲《樱花》的旋律和意境，锻炼气息的控制能

力。

聆听法，听唱法等

教 学 过 程

教学方法

一、介绍《樱花》

1.由歌名——花名——名花——日本国花；春日赏樱的民俗，民间名

歌、国之名歌；歌词内容与风格。对樱花的喜爱与赞颂、赏花的欢乐。

2．旋律特色。都节调式的特色：五声、两个半音，三种级进：大二度

67（76）；小二度34（43），71（17）；大三度64（46），31（13）。音

与音连接的特色：乐句内各音级进的连接；乐句之间连接要么级进式连接，

要么大跳连接。C大调，4拍子。

3． 一字对一音为主。质朴的语言与简单的词曲结合、从容不迫的节

奏。

二、学唱《樱花》

1． 教师播放《樱花》的录音和VCD，引导学生欣赏音乐的同时介绍或

想象春日赏樱的户外活动。

2． 学生可边打拍子边听唱，注意句末长音的长度。

3． 可以让学生先自由地朗诵诗歌，启发形象，注意情景；而后注意诗

歌与旋律对应的长度、念读。

4．可先由女生唱旋律或唱歌，清澈的女声与这首歌的情景更吻合。然

后，全体同学合唱。也可以有各种不同的先后歌唱组合。歌唱熟了，尽量在

课内背唱。

5．介绍日本的乐器

三、欣赏《阿里郎》

1．欣赏《阿里郎》，了解、体验朝鲜民歌的特点。

设问：

a. 民歌《阿里郎》为几拍子歌曲？

b.歌曲是用什么乐器来伴奏的？

2.介绍朝鲜音乐文化 参照“教材分析”，结合介绍“长鼓”、“伽倻

琴” 。

3.找出歌曲基本节奏型 。

4.创编打击乐器节奏谱，为民歌《阿里郎》伴奏。

5.介绍朝鲜的乐器。

教师小结。

教学反思：

年 月 日

课 题

第五单元 环球之旅（一）----亚洲之

声

课 时 第二课时

教学内容 欣赏“甘美兰”《蜡烛舞》《短颈乌德》《曼德》

教

学

目

标

1．情感、态度、价值观

通过欣赏“甘美兰”《蜡烛舞》、《短颈乌德》、《曼德》，

开扩审美视野，激发、培养学生尊重、了解世界多元化的态

度和愿望。

2．过程与方法

运用对比欣赏的方法，进一步了解、体会亚洲不同地区和

国家音乐的风格特点。

3．知识与技能

了解“甘美兰”乐器合奏形式；了解、体会亚洲不同地区

和国家音乐的风格特点。

教 学

重 点

1．了解、体会亚洲不同地区和国家音乐的风格特点。

2．了解“甘美兰”乐器合奏形式

教 学

难 点

教学方法 对比法、听赏法等

教学时间有限，内容多而分散。

教 学 过 程

一、组织教学

师生问好！

二、导入

1.语言导入

“上节课，音乐带我们感受了东亚朝鲜、日本的音乐，今天让我们来

听听亚洲其他国家的乐曲，感受这些乐曲是由什么乐器组来演奏的，是什么

乐器呢？与我们中国的民族乐器相同吗？有什么不同？”

三、欣赏东南亚、西亚、西南亚乐曲

1.东南亚——印尼

（1）欣赏甘美兰视频

（2）小组交流讨论

（3）学生展示，老师出示图片并评价补充

（甘美兰是印度尼西亚的一种传统乐器合奏形式，以打击乐为主要乐

器。该词原意是“用手操作”“敲击”，所用乐器大多是青铜制乐器。“甘

美兰”这个词除了表示“合奏形式”，还用以表示“合奏语言”以及演奏这

些音乐的乐队。）

（4）欣赏聆听甘美兰音频音乐

提问：音乐的力度、速度有什么变化？

（5）先小组交流讨论，再师生交流

（甘美兰音色十分多样，演奏时的力度变化也很大，音量变化的幅度

而言，甘美兰并不亚于现代管弦乐队。有时，音乐就象暴风骤雨突然袭来，

但往往又在转瞬之间变为轻轻抚击，纤细温柔，十分宁静。）

（同学们可能对它不是很了解，甘美兰是一种支声体的多声音乐，是

乐，或是用来伴奏宫廷舞蹈和戏剧，除了成为印度尼西亚的宫廷和宗教音

乐，也对二十世纪的西方音乐影响很大。）

（6）欣赏甘美兰在巴黎的演出视频

2.西亚——土耳其

（１）看图片比较琵琶和短颈乌德乐器

提问：图片中的乐曲你认识吗？两种乐器外形上有什么不同，你能区

分吗？

（琵琶和短颈乌德。中国与日本的琵琶也由短颈乌德演变而来。）

（2）欣赏短颈乌德演奏的乐曲

短颈乌德属哪类乐器？音色有什么特点？

（短颈乌德俗称乌德琴，一种共鸣体呈半个梨状的短颈弹拨乐器，它

是阿拉伯地区最重要的乐器，被誉为“乐器之王”， 不但是欧洲鲁特琴

（Lute）的始祖，中国与日本的琵琶也由其演变而来。在音色上，神似中国

的阮咸。整体演奏的音区以中低音区为主，厚实又具有共鸣。）

3.南亚——印度

（1）欣赏西塔尔演奏的《曼德》视频

提问：乐曲演奏的乐器属哪类乐器？音乐有什么特点？

（这种乐器属于弹拨乐器，另外还加入了鼓，鼓属于打击乐器。音乐

旋律、节拍、节奏十分丰富。）

（2）展示乐曲主题的主要旋律并演唱

（3）聆听主题音乐，感受音乐特点并说一说

（印度传统音乐艺术的基本特征：围绕着几个骨干音上下迂回、曲折

进行的旋律、各种滑音和装饰音型的点缀、始终伴随着曲调的持续音、富于

变化的鼓点，所以有这一切正是构成印度传统音乐的基本要素。）

（4）欣赏国际器乐音乐会印度乐器的演奏视频

4.东南亚——泰国

“感受了三首亚洲乐曲，让我们来放松一下，请大家欣赏一段泰国舞

蹈！大家可以学一学，动一动！”

欣赏《蜡烛舞》

说一说舞蹈的特点

（基本舞姿是：下体保持半蹲，身体及手臂每个关节都弯曲，形成

“三道弯”造型。动作时，腿在半蹲状态上做重拍向下动作，节奏均匀地上

下屈伸，身体上下颤动为其律动的主要特点。）

欣赏《蜡烛舞》，感受伴奏音乐的特点

（以打击乐锣群文化为主）

学习三个泰国蜡烛舞蹈的动作

边欣赏边舞蹈

小结

1.请同学们边听音乐边填写表格，回顾本单元所学内容。

亚洲国音乐作品 音乐风格特点及知识点

位置 家

东亚 朝《阿里节拍以三拍子为主，前长后短或前

鲜 郎》 短后长

日《樱花》 都节调式；乐器的本土化

本

东南印“甘美以锣、鼓为主的打击乐合奏形式

亚 尼 兰”

泰《蜡烛伴奏音乐同属锣群文化的范畴

国 舞》

西亚 土《短颈乌阿拉伯音乐的发展

耳德》

其

南亚 印《曼德》 “拉格”和’“塔拉”、旋律多滑音和

度 装饰音

教学反思：

年 月 日

课 题

课 时 第一课时

教学 1．欣赏《查尔达什舞曲》《梦幻曲》

内容 2．音乐知识:西洋管弦乐队、弦乐器组

教

学

目

标

第六单元 管弦和鸣

1．情感、态度、价值观

使学生初步懂得欧洲的一般特征，理解作品的丰富的情感

内涵，增强学生对音乐的感受力。

2．过程与方法

通过讲解、合作、探究等教学法，了解西洋管弦乐队的组

成，使学生初步熟悉欧洲音乐的一般特征。

3．知识与技能

认识各种弦乐器，了解其音质、音色、表现力以及在乐队

中的地位和作用。

教 学

重 点

了解西洋管弦乐队的组成以及西洋管弦乐队的弦乐器组。

教 学

难 点

教学方法 讲解法、探究法、对比法、讨论法等。

听辨出不同弦乐器在不同音区的音色。

教 学 过 程

一、导入

播放约翰.施特劳斯的《蝙蝠序曲》片段。请学生说出此去由何种乐队演

奏？能否说出具体乐器的名称？（此段视频片段为动画片《万能指挥家》）

二、新课教学

1.简介西洋管弦乐队

西洋管弦乐队也叫交响乐队，是一种大型乐队形式。它的音域宽广，音

色对比鲜明，表现力极为丰富，通常用来演奏大、中型乐曲。管弦乐队中使

用的乐器虽然很多，但根据乐器的构造。性能和演奏方式，可以将整个管弦

乐队分为四个乐器组：弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。

2.自学指导，了解弦乐器组

（1）出示乐器图片，请学生判断下图中那些乐器属于弦乐器组？

A小提琴 B 双簧管 C圆号 D低音提琴

E定音鼓 F中提琴 G大提琴 H竖琴

（2）归纳总结。

弦乐组由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴、竖琴组成。

3.辨别音色

（1）音色的概念

音色：指乐器或人的嗓音的音质。在器乐音色中，可分为单一音色和混

合音色。

单一音色：在乐队中一种乐器的音色。

混合音色：两种或两周以上乐器的音色。

（2）依次欣赏作品片段，了解弦乐器组乐器的特点

4.合作探究，欣赏作品

（1）欣赏《查尔达什舞曲》

A.聆听两部分的音乐主题，说出主奏乐器及感受。

B.聆听两部分的音乐主题，判断在那些音乐要素上的鲜明变化形成了情

绪上的对比变化。

第一部分：慢而忧郁的“拉绍”速度徐缓，情绪低沉而忧郁，旋律带有

歌唱性。

第二部分：快而热烈的“弗里斯”热烈而奔放，音乐富于动感，具有舞

蹈性。

C.初听全曲。小组合作，划分段落。

D.介绍作曲家——维托里奥。蒙蒂

E.对比欣赏不同演奏家和演奏的此曲，了解演奏家二度创作的特点：由

于演奏技法、人文背景等情况的不同，对作品的诠释和表现也不相同。

（2）欣赏《梦幻曲》

A.聆听《梦幻曲》音乐主题，划旋律线，谈谈感受。

B.随琴声轻声模唱音乐主题，边唱边打4 /4拍指挥图示。

C.聆听《梦幻曲》全曲，感受乐曲的音乐情绪

D.分析作品，分组讨论，进一步加深对管乐器组的认识和了解。

E.简介音乐家——舒曼

欧洲浪漫主义时期德国著名作曲家、音乐评论家。舒曼从小就表现出超

人的音乐天赋，师从著名的钢琴教育家佛里西学习钢琴。后师从德伦学习作

曲技巧并开始走上浪漫主义音乐大师的道路。代表作品有：钢琴套曲《童年

情境》、协奏曲《a小调钢琴协奏曲》、交响曲《降B大调第一交响曲》、

声乐套曲《诗人之恋》、戏剧配乐《曼佛雷德》序曲等。

F.实践检测。

G.归纳总结。

教学反思：

年 月 日

课 题

第六单元 管弦和鸣

课 时 第二课时

教学 欣赏《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》

内容

教

学

目

标

1．情感、态度、价值观

通过对不同音乐作品欣赏，丰富学生对音乐的感受。

2．过程与方法

通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《大刀进行曲》

《小步舞曲》《鼓手的战争》，听辨出不同乐器音色，为进一

步了解各乐器组的乐器打下基础。

3．知识与技能

认识定音鼓及铜管乐器组、木管乐器组的主要乐器，听辨

不同乐器和不同声部的音色。

教 学

重 点

认识定音鼓及铜管乐器组、木管乐器组的主要乐器，听辨不

同乐器的音色。

通过节奏练习，体验四分音符、八分音符、三连音等节奏，

加强学生对不同节奏的把握，体验二声部节奏练习。

聆听法、对比法、讨论法等。教学方法

教 学 过 程

教 学

难 点

一、情境导入

播放穆索尔斯基《图画展览会》会中的《两个犹太人》片段，提问：乐

器的主奏乐器是什么？

二、新课教学

1.欣赏《大进行曲》

（1）聆听音乐回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？

（2）对比聆听《两个犹太人》《大进行曲》片段，比较“阿依达小号”

和小号在音色上有何不同？

（3）介绍主奏乐器——小号

小号音色清晰嘹亮，音量较大，加弱音器可使音响更为柔和。可以表现

辉煌壮丽的情景，加强乐队和声气势，又能演奏抒情有没的歌唱性乐段，并

常担任独奏的角色，是交响乐队、管乐队、轻乐队及爵士乐队中重要的音高

管乐器。

（4）聆听乐曲，回答问题：乐曲的音乐风格是什么样的（进行曲）

（5）介绍进行曲

（6）介绍曲作者——威尔第

意大利作曲家，19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。

他的创作以民族民间音乐为渊源，借鉴外国先进经验，取得了丰硕的成果。

他的作品以歌剧为主，一生工创作了26部歌剧，《茶花女》《阿依达》等

是其代表作，他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰，为世界歌剧艺术做

出了杰出的贡献。

（10）聆听《龙舌兰》辨别乐曲的主奏乐器

2.欣赏《小步舞曲》

（1）聆听音乐、回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？

这首乐曲由长笛演奏音乐恬静、优美、具有典型的欧洲田园风情。这段

清新而单纯的长笛独奏旋律，原味比捷的歌剧《美丽的波斯姑娘》中的间

奏。美妙的竖琴以及轻巧的琶音伴奏，更衬出长笛明澈的音色。

（2）介绍主要演奏乐器——长笛

音色清澈优雅，最适于吹走华丽欢快的曲调。长笛家族包括短笛，高、

中、低音长笛等，最常用的是C调标准笛。多用于独奏、重奏或管弦乐队

中，有时也用于军乐队。

（3）介绍曲作者——比才

法国作曲家，又名比才。9岁学钢琴，同年考入巴黎音乐学院，后又碎

骨诺学习。比捷的第一部独幕音歌剧《医生之家》受韦伯和意大利歌剧的影

响较深。1856年他完成了《C大调交响曲》，这部作品形式严禁，旋律清

新，色彩明快，充分显示了他的创作才华。代表作品：歌剧《卡门》、戏剧

配乐《阿莱城姑娘》等。

（4）介绍木管乐器组，并通过看图或实物认识主要乐器。

包括长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管

3、欣赏《鼓手的战争》

（1）介绍主奏乐器——定音鼓。

（2）分组做节奏练习感受二声部。

教师小结（略）。

教学反思：

年 月 日

课 题

第六单元 管弦和鸣

课 时 第三课时

教学内容 欣赏《青少年管弦乐队指南》

教

学

目

标

1．情感、态度、价值观

体会作曲家布里顿的独具匠心，用高超的作曲技巧结合寓

教于乐的方式，为青少年打开欣赏西洋管弦乐的大门，在轻

松愉悦的心情中感受音乐的美。

2．过程与方法

（1）通过聆听、归纳等方法对西洋管弦乐队的形成、发

展及其编制进行进一步的了解和研究。

（2）通过引导、分析等方法熟悉作品各部分的表现内

容。

3．知识与技能

掌握有关变奏和赋格的基础知识。

教 学

重 点

欣赏《青少年管弦乐队指南》启发学生体会和感受大型管弦

乐作品。

教 学

难 点

教学方法

初步了解赋格。

聆听法、归纳法等。

教 学 过 程

一、导入新课（各种乐器图片导入）

自学寻求疑难: 1.通过观看，你知道图中哪些西洋乐器？

2.你能说出他们的音色吗？

音色：指乐器或嗓音的音质。在乐队中一种乐器的音色叫“单一音

色”。

师：大家听出了不少乐器，这些乐器都属于管弦乐队，今天我们聆听

《青少年管弦乐队指南》来完整了解管弦乐队。

介绍西洋管弦乐队及其相关知识

西洋管弦乐队一般分为四组：

弓弦乐器组 小提琴、中提琴 大提琴 低音提琴等

木管乐器组 短笛、长笛、双簧管 单簧管等

铜管乐器组 圆号、小号、长号、低音号等

打击乐器组 定音鼓、大鼓、小鼓、锣等

西洋管弦乐队是一种大型乐队，通常称“交响乐队”。它是20世纪初

由欧洲传入传入我国的。它的音域宽广，音色对比鲜明，表现力极为丰富，

西洋管弦乐队由不同西洋乐器演奏者混合编成，专门演奏交响乐曲与其它管

弦乐曲的组织。

西洋管弦乐队的编制：小到有20人左右组成的小管弦乐队，大到120

多人组成的交响乐队，概括起来可分为小型室内乐队，中、大型的协奏曲乐

队.通常用来演奏大、中型乐曲。

西洋管弦乐队遵循的原则：乐队以音响平衡为原则，一定是科学的，

合理的，适用的。

二、欣赏《青少年管弦乐队指南》

1.作品背景、作者简介

《青少年管弦乐队指南》是英国作曲家布里顿于1946年专为青少年了

解西洋管弦乐而创作的作品。

本杰明·布里顿 (1913-1976)，英国作曲家。布里顿是一位多产的作

曲家，他在创作中既尊重本民族的传统，又大胆吸收和运用现代派的风格、

技巧。他能写现代的不协和的音乐，又能在音乐中体现中世纪的气氛。代表

作品有《春天交响曲》《战争安魂曲》《青少年管弦乐队指南》等。

2.体验合作探究（1）欣赏第一部分——主题

师：让我们聆听作品珀塞尔音乐主题，思考：聆听主题音乐，按顺序

在乐器组的序号？请同学们对照体验探究内容，欣赏第一部分并根据乐器组

出现的先后顺序填空？

（根据表格欣赏并做记录）欣赏顺序：

管弦乐器—木管乐器—铜管乐器—弦乐器—打击乐器—管弦乐器

随音乐哼唱珀塞尔音乐主题

体验合作探究（2）欣赏第二部分——十三个变奏

师：乐曲以珀塞尔主题为基础，进行了十三次变奏，每一段变奏曲都

重点介绍一种乐器或一组乐器，下面就让我们来逐一认识它们吧！ 按顺序

欣赏的同时边听边按表格内容做好记录。

变奏一：长笛、短笛，急板。两支长笛交相辉映就像是曙光初照的小

鸟的鸣啭。之后短笛声又像是一只尖尖细细的小鸟鸣唱而来。

变奏二：双簧管。甜美柔润的音色，优美的旋律，使变奏恬静、淡

雅。

变奏三：单簧管，舞曲，旋律轻盈明快

变奏四：大管。低沉的音色，进行曲式的主题，带有诙谐的色彩。

变奏五：小提琴，雍容华贵，波兰舞曲柔和明亮

变奏六：中提琴柔和如歌，好似一位好听的女中音在吟唱动人的歌

谣。

变奏七：大提琴，圆舞曲节拍，运用了大量的切分节奏，亲切感人。

变奏八：低音提琴。低沉厚重，高把位上的旋律悠扬动听。

变奏九：竖琴，用琶音及滑奏等技巧奏出了各种华彩性的乐句。

变奏十一：小号，快速的进行曲，联想到奔驰而过的轻骑兵，伴小军

鼓另人兴奋。

变奏十二：长号及低音号，号角性的旋律，庄重、坚定

变奏十三：打击乐器，热闹而有趣

思考：第十三变奏中你能听出使用了哪些打击乐器吗？

定音鼓 （ ） 大鼓（ ） 小鼓

（ ） 钹 （ ）

三角铁 （ ） 锣 （ ） 铃鼓

（ ）

木鱼 （ ） 木琴（ ） 响板

（ ）

变奏段落 乐器组 乐器 音色特点 音乐特点

变奏1 长笛 短笛 清澈明亮 曙光初照的小鸟的鸣啭

清悠柔和 恬静、淡雅 变奏2 双簧管

明朗丰满 舞曲，旋律轻盈明快 变奏3 单簧管

进行曲式的主题带有诙谐的

变奏4 大管 低沉雄厚 色彩

变奏5 小提琴 明亮优美 雍容华贵，波兰舞曲

变奏6 中提琴 深沉含蓄 柔和如歌动人的歌谣

变奏7 大提琴 浑厚丰满 圆舞曲亲切感人。

变奏8 低音提琴 深沉浑厚 旋律悠扬动听。

变奏9 竖琴 晴朗如水 华彩性的旋律

弦

乐

组

木

管

组

变奏

10 圆号 刚柔兼有 辉煌而绚丽的色彩

变奏11 小号 嘹亮辉煌 奔驰而过的轻骑兵

铜

管 长号 低音

变奏12 组 号 宽厚有力 号角性的旋律，庄重坚定

定音鼓 大

鼓

打 铃鼓 三角

击 铁

变奏乐 木鱼 响板热闹而有趣

13 组 等

3.体验合作探究（3）第三部分–赋格

师：我们已经把整个管弦乐队拆成了一个个零件，现在我们把它们编

配到一首赋格曲中，从而回归全曲的第三部分–赋格

注：（赋格是学生在小学阶段没有学习的，理解起来有难度，不作为

重点，让学生通过欣赏，能够分析这部分又回归到管弦乐队全奏中的特征即

可。）

完整欣赏乐曲（观看视频加深巩固）

乐曲分三大部分:

第一部分：珀塞尔主题

第二部分: 十三个变奏

第三部分：赋格

小结：

同学们，这节课我们了解了西洋管弦乐队中的不少乐器。每件乐器都可

以发出独具特色的美妙声音，但最震撼、最迷人的还是合奏的声音。希望我

们班的每一位同学都能够充分挖掘自己的“特色”，以最佳的状态融入到我

们班级的大乐队当中，奏出最美最辉煌的篇章。

教学反思：

年 月 日