概述郭沫若历史剧创作中“诗剧合一”特点

概述郭沫若历史剧创作中“诗剧合一”特点

郭沫若主张“借着古人的皮毛来说自己的话”来进行历史剧的创

作，而身为诗人的作家，其历史剧具有独特的“诗剧合一”特点。

（1）强调历史剧的主观性与抒情性，表现了郭沫若历史剧的艺

术个性

郭沫若总是把自己主观的思想、情感、心理，以至生活体验，熔

铸到历史人物身上。他所努力的，是“于我所解释的古人心理中”，

“寻出”与自己内心的契合点，达到“内部的一致”，剧作家在历史

剧中表现古人，同时也表现了自己。

《屈原》里的“雷电颂”完全是郭沫若式的自我倾诉，在一定意

义上可以说郭沫若笔下的屈原就是他自己。主要表现为内在的强烈的

抒情性。兼具剧作家与诗人两种气质的郭沫若，在其历史剧创作中，

十分注意在大起大落的戏剧冲突中，激化人物的内心情感，逐渐推向

高潮，最后以长篇抒情独白的方式喷泻而出，以达到最大限度的戏剧

和抒情效果。在戏剧进展过程中，不仅紧张曲折的情节、尖锐的性格

冲突吸引着观众，更有一股层层推进的感情激流振荡着观众的心灵：

戏剧与诗达到了和谐的统一。

（2）以诗化的语言写历史剧

郭沫若的历史剧中，往往穿插着大量的民歌和抒情诗，有的根据

剧情的发展反复出现，有的则直接由主人公反复吟诵，如《屈原》中

的《橘颂》和《雷电颂》，《棠棣之花》中的《北行诗》，《南冠草》

中的《大哀赋》，《虎符》中的《赞颂歌》等。这些抒情的诗和歌不

仅渲染了氛围，突出了人物性格，强化了剧本主题，而且其本身已经

融为整个剧本的一个不可分割的有机组成部分。

如若没有《橘颂》和《雷电颂》，《屈原》一剧将大失光彩。郭

沫若还善于在史剧中运用富有韵味的长篇独白以充分揭示人物丰满

复杂的内心世界，而剧中人物的对白以及作者的叙述语言也充满了音

乐的节奏和诗的激情，这种诗化的语言显示了郭沫若独有的诗剧合一