20世纪西方美术史家对中国山水画的谬见评析（一）
作者：张立冬
来源：《文艺生活·文艺理论》2013年第07期
摘 要：西方学者对中国美术史的研究分为中国美术史的专门研究和在世界美术史体系中对中国美术史的专题研究。本文主要基于西方学者在世界美术史体系中对中国美术史的专题研究，以20世纪有影响力的7位西方美术史家对中国美术史的研究重点和认识的差异为依据，分析20世纪西方美术史家在世界美术史范畴中对中国山水画的谬见。
关键词：西方美术史家；中国山水画；谬见；评析
中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）20-0160-01
一切艺术家和艺术现象都是生存在一定的地域或国家的历史文化环境中的，这种状况在古代尤其如此。作为西方美术史家来研究和书写中国的美术史，首先要克服种种的思想、文化障碍。尽管美术作品是形象化的视觉艺术，但要真正理解也必须转换艺术观念和审美理想，要了解另一种艺术语言和表现系统。如此说来，西方史家在阐述中国美术史时出现偏差
和谬见，也是在所难免的。虽然可以理解，但问题却不容忽视。本文所选定的七部单卷本世界美术史著作，均为20世纪西方著名美术史家所著，并有中译本，在中国流传甚广，被列为艺术史专业的必读或参考书目。七部单卷本美术史著作分别为：
1.《世界艺术史》，[法]艾黎·福尔著，张泽乾、张延风译，长江文艺出版社1995年5月第一版。
2.《艺术史》，[法]热尔曼·巴赞著，刘明毅译，上海人民美术出版社1989年4月第一版。
3.《艺术发展史》，[英]贡布里希著，范景中译，林夕校，天津人民出版社1988年第一版名《艺术的故事》，1992年第二版更名《艺术发展史》。
4.《世界美术史》，[英]休·昂纳、约翰·弗莱明著，毛君炎、李维琨、李建群、罗世平译，国际文化出版公司1989年1月第一版。
