山西传统民间装饰元素解读
〔〔山西传统民间装饰元素是中华民族灿烂文明的重要组成部分，作为一个时代连续的产物，无论在装饰艺术还是在制作工艺上，都取得了辉煌的成绩。传统的民间装饰元素不但可以古为今用，适应到现代艺术设计中，而且还能在世界现代艺术设计中占有一席之地。
一、山西传统民间装饰元素
传统装饰元素积淀的传承特征――文化的连续性，尽管受时空条件的限制，人们往往只有机会接触自己赖以生存的本土文化，并习惯于相对稳定的文化氛围。但当人们面对现代信息社会各种新媒介提供的多元文化平台时，便开始用新的视野来重新评价文化传播的价值，遍布三晋大地的民间美术，是民俗文化不可分割的组成部分，也是培育滋养华夏民主文化艺术的母体艺术。纵观历史，人类在制造劳动工具和生活用具的同时，也制造了艺术。随着阶级社会的进展，人类艺术以两个大系平行向前进展，一个是亿万劳动群众制造的民间艺术，这是人类本源艺术的进展连续，另一个是职业艺术家和画院大师的艺术，这是由前者派生的。我们的民间和民族艺术的主体就是由这两个部分和两个体系组成的。前者被称为民间艺术，后者被称为民族艺术，其实民间艺术也是民族艺术，而且是我们民族艺术之源。总之，民族艺术之源是民间艺术，我们在尊重历史文化传统的同时努力接纳外来文化的渗透与融合，形成现如今时代的特征。
二、山西传统民间装饰元素文化的再造性
传统民间装饰元素通过各种途径传承下来后，人们并不是照搬陈旧的模式，而是通过对以前文化的学习再制造出与时代相适应的新的文化元素。装饰元素在不断的更新再造中向前进展，日益丰富多彩。例如：我在ZY美院学习民间美术时，吕胜中老师的艺术道路具有代表性。他自幼生活在农村，母亲就是剪纸能手，因此学得剪纸的技艺。在高等院校接受严格训练时，并未背弃民间的审美兴趣，他发现了民间剪纸艺术多层面的审美意趣，在年画创作中，造型、色彩、构图均取民间的观念，有不少佳作。因此，我的体验是：“艺术家学习民间艺术的任务，不是连续巧手农妇的艺术生命，或者再现一个辉煌的传统民间文化，而是为重建属于我们时代高层次文明的新文化，去吸取一种艺术本源中的活力，把它贯注到新的制造中去。同时找到一种表达自己精神世界的语言方式。我们现代的设计是社会思想在美学中的反映，与现代生活相吻合。民间美术产生于进展缓慢的社会中，它的艺术特征既有缓慢的社会特征，也有符合现代设计审美意识之处。
三、山西传统民间装饰元素的内涵
传统民间艺术的进展是一个不断积存和继承的过程，研究民间装饰元素传承的过程也是了解和掌握民俗文化变迁的过程，现在很多的民俗文化被越来越多地发掘和利用，成为民间装饰文化进展的有效动力。山西每个区域的民间装饰元素都是不可能单独存在的，它的进展也离不开孕育着这些优秀民俗文化的土壤。
传统民间装饰元素是弘扬中华文化的民族性根基，继承和发扬民俗文化是我们民族文化进展的基础。在山西传统文化里面，对美的描述有着更为深层的意义。
在山西民间装饰元素中，对色彩的运用可以说是相当成熟的，各种各样的装饰元素和色彩语言也是形象生动，并流芳千古。山西民间艺术是人类本源的艺术，随着时代的进展，山西民间艺术的自身价值自然会得以体现，它那单纯、简练、纯扑、明朗的原始意味会逐渐被后人所接受，并继承和进展。使民间艺术之花遍地开放，这就是山西民间艺术的价值所在。例如：山西民居彩绘雕板，色彩艳丽，久不褪色。晋祠、平遥双林寺、隰县小西天泥塑彩绘等等。
四、山西传统民间装饰元素的色彩设计
传统民间装饰元素色彩的象征不仅是一种视觉的形式，往往也是民族感情的象征。例如在古代，黄色对华夏民族的等级统治起到了极其深远的影响，也是统治阶级意志信奉的色彩。这种对运用黄色的慎重就反映出封建等级制度对华夏民族深远的影响。色彩在不同的区域，由于受到当地的地域文化和宗教信仰的影响，所体现出来的文化观和价值观是不一样的。山西的民间装饰元素在色彩应用方面也有着独特的表现形式，一般是通过大面积的纯色对比来进行色彩调和的，这样的色彩表现形式能够带来更为直观的视觉感受。例如：山西传统的法华彩、琉璃建筑色彩雕刻在全国都是独树一帜。
传统民间装饰元素的色彩价值，将纯度较高的对比色一起使用，增强了画面的视觉冲击力，带来了直
观的视觉体会，将对比色用图形的方式进行调和，又使得局部的冲突能够整合在同一个画面中来，这样的处理方式，使得山西民间装饰元素画面鲜亮但不凌乱。
五、山西传统民间装饰元素的纹样设计
如山西传统建筑的雕梁画柱、石雕、砖雕、织绣、壁画、印染等，在我们五千年的文明进展史上，山西传统民间装饰元素成为表达民族感情和抒发生活理想最为有效和直接的手段，其应用范围也相当广泛。也都成为这种表达艺术色彩，抒发民族感情的表现形式。这些丰富多彩的装饰艺术表现形式，丰富了人们的文化生活，更是山西RM对美好生活和理想的寄予与向往。
六、山西传统民间装饰元素的纹样在装饰设计中的应用
山西传统装饰元素纹样有着丰富多彩的形式，在运用民间装饰元素的过程中，要学会怎样继承，怎样提炼，怎样舍弃。一味地照搬传统装饰纹样，照搬传统的装饰图案，只会在现在设计中，增加无味的投资和呆板的陈设，这种设计手法是极不可取的，也是现代装饰设计中要尽力幸免的一种抄袭手法。那么面对我们民族丰富多样的装饰元素纹样和装饰图案，我们该如何去辨别，并将这些装饰元素纹样和装饰图案很好地继承和合理运用，这又是我们当今艺术设计中面临的一个问题。
山西传统民间装饰元素通常是以形态来抒发感情，并主张通
过提炼精简的语言表达形式，所谓的点到即止，说的就是这种处理手法。通过对精简提炼过多设计语言，加以精心的雕饰和绘制，来抒发更为深远的感情世界，成为一种被多数人所接受的设计手法。沿用这一种设计理念，进展并形成了现代主义艺术设计手法，如古典设计、新古典设计等。例如：山西传统青石雕刻给予新的环境、新的色彩、新的形式，将其应用于实践活动加以创新和推广。
现代装饰艺术设计中，能够做到传统装饰艺术与现代艺术设计的有机结合，这样的设计才会达到一种和谐。
