《家》读后感
《家》读后感1
读汪曾祺的小说，犹如看到了一幅幅漫画，无需浓墨重彩，人物依旧鲜活，形象逼真，栩栩如生。
熟悉欧亨利故事的人一定不会陌生欧亨利式的故事结尾。那是短篇小说创作大师在故事结尾的情节处理上的一种手段，让主人翁的命运有所逆转，虽是意料之外，却又在情理之中，大大增强了故事的艺术魅力和可读性。
然而，小说《鉴赏家》却不同于此，开头第一句话作者就告诉了我们他要写的这个鉴赏家叫叶三，且是全县第一个。鉴赏家给我们的概念是：艺术家，懂得欣赏辨析，且学识渊博、高雅的人。那叶三是个什么人呢？作者的下一句话就是：叶三是个卖果子的。这里很自然地就会产生一个疑问：鉴赏家和水果小贩之间的关联。紧接着，作者又说：叶三不同与其他水果小贩。如何不同？这个与众不同的水果小贩又是如何变成了鉴赏家的？所以，这个故事从一开篇，每一句话都仿佛是一个钓鱼钩，勾着读者往下走。
现在看看叶三其人，这个作者用了一半的篇幅做了铺垫的人物。叶三做生意没有铺子，不摆摊，也不走街串巷，他只给几个大户人家送水果。仅这一点就够特别的。他的水果都是千挑万选的，个个鲜靓，所以他从不议价。一个有个性的水果小贩。他花在选水果上的时间要比卖水果的时间长出很多很多，四乡八镇，到处走，精挑细选。如此，叶三似乎不是个精明的生意人。但是叶三对待自己的小买卖很是很勤奋认真，既熟悉上家，有照顾下家，上下通达，却也不失生意人的本色。
是不是先有画家，而后才有了鉴赏家。画家是四太爷，季匋民，县里的大户，在叶三送水果的人家之列。
四太爷不是一般的画家，很有唐李白的遗风。李白是喝了酒，作诗，四太爷喝了酒，作画。四太爷最不爱跟人谈画，尤其讨厌假名士的附庸风雅。四太爷还担心随意间的一句话被外人传来传去，传走了样，所以连亲戚间的走动也是能免则免。
但是，四太爷愿意跟叶三论画。既然是鉴赏家，那得评评画呀，小说里写了三幅画。四太爷画了一幅紫藤，叶三说：紫藤有风，花乱。四太爷画了幅老鼠上灯台，叶三说：老鼠顽皮，尾巴卷灯柱。墨荷一幅画则是重点，叶三根据生活常识告诉足不出户的四太爷：红花
莲子白花藕。切不可把白荷花和大莲蓬画在一起。
叶三卖果子只为了四太爷，四太爷送了叶三好多画，叶三把这些画都进了棺材。一个不拘一格的画家和一个异乎寻常的鉴赏家。他们是那样不相称的一对人，却有着很多相似之处，成了不一般的朋友。
《家》读后感2
一向以来都不喜欢描述封建时代关于大宅子故事的书，觉得读来味同嚼蜡。但是却有例外，家吸引了我。巴金写作《家》是不满30岁，读完这部作品，心理起伏不是很大，大概是类似的题材看到的比较多，谈谈几点看法：这本书虽然如中国新文学史（关于巴金节录）所写的：若干章节读来仍感到难以下咽，叙述的部分。许多对话，太急于表达思想，而失去口语的活气和韵味；发表《家》时，巴金还对文学蒙昧无知：我写小说从来没有思考过创作方法、表现手法和技巧等等问题；文学是什么？我不明白，而且我始终就不曾想明白……
《家》一书写的是中国社会剧烈和巨大的变革一代青年的历程。觉新、觉民、觉慧三弟兄，
代表三种不一样的性格，他们出身在四世同堂，黑洞洞的大家族公馆中。那里，我只想谈谈最耀眼的觉慧。
我猜想，这个形象的出发点，是巴老在十版代序中“一个旧礼教的叛徒，一个幼稚然而大胆的叛徒。我要把期望寄托在他的身上，要他给我们带进来一点新鲜空气，在那个旧家庭里面我们是闷得透但是气来了。”
诚然，觉慧正是这样一个人物，他有着新思想，他看到了社会的弊端，旧历新年夜，他救济讨饭小孩，并思考“你以为你这样做，你就能够把社会的面目改变吗？你以为你这样做，你就能够使那个小孩一生免掉冻饿吗？……你，你这个伪善的人道主义者”最后蒙住耳朵走进房里，颓然道：‘吃醉了，吃醉了。’”
他反对旧礼教，与琴争辩建立在他人痛苦上的玩龙灯，反对请巫师为高老太爷捉鬼而斥喝家人。
他也很幼稚，他在感情上受到了挫折。
但他敢于反抗，并最终挣出了大家族的束缚，乘着没有一刻停留的绿水走向新的生活。
无论是觉慧的心灵的蜕变历程，还是在大家族阴影下有着令人惋惜结局的凤鸣等人物对命运无声的抗争，透过巴老的笔，我们能看到两个字：反抗。“是的，我要反抗这个命运。”“让在我心上燃烧的火喷出来”
家的另一个特点是满溢着纯洁浓厚的青春气息。这种单纯而自然的气息，如巴老所说：“永生在青春的原野”。
即便__有着一个沉重的主题，字里间仍表现了青年人所特有的活力、困惑和斗志。“我明白生活的激流是不会停止的，且看它把我载到什么地方去！”“我始终记住：青春是美丽的东西。而且它一向是我的鼓舞的泉源。”
《家》读后感3
花了几个晚上，把《家》重温一遍。那是__年年底还是08年年初，筱芸老师给我们看的，本来是想着把我所有感受统统写下了，把我眼里的他们一个个写下了。却总是写写删删，删删写写，终是没能写下来。
只剩下简单的一些字、词、句。在这里，最让人心酸的感情，是明轩和梅芬。明轩是一个
受新旧思想参半的人，是一个夹在封建与叛逆中间的人，他有叛逆劲儿，却不曾跨越，他是最艰难的，因为长房长孙的角色。婚姻不是自己选的，不够勇敢为自己争取···梅芬、瑞珏的死，将他的叛逆，从心里牢笼放出来，只是，他已经沧桑了，就像那个时代的思想··· 而最后，觉慧的离开，算是他心里的寄托，他将心里的他交给了觉慧，让他完成。明轩沧桑了，为封建的他，也为接受新思想的他；他笑了，因为他看到了希望。
一直以来我都很喜欢梅芬，没有变过，因为这个角色，我喜欢了李小冉，她穿旗袍很美。梅芬是封建思想的牺牲品，是母亲亲手酿造的牺牲品。而温顺的她，不正面反抗，而骨子里，她一直是反抗的。从她得知母亲赌掉她一生的幸福开始，她就已经绝望了，亲手把药倒掉。她说：
下辈子
我要投身做一滴朝露
夜里悄悄地来
伏在我心爱的草地上
太阳升起时
无声无息地死去
没有人知道我来过
更没有人知道我的离去......
她就像她的名字，梅。在严寒中傲立绽放，用独特的魅力让大家感受她的坚强和傲骨。 而明轩在湖畔吹箫，总就是那么一首曲调，哀怨吗？凄凉吗？也许，更多的是他对自己懦弱的无奈吧！只能用这萧，来释放自己内心深处的自己，内心深处的思念！
多年未闻箫声起，夜半更近痛相思；
生活已是平静水，怎奈又起此涟漪。
此处抹泪话相思，彼岸结彩度新年；
今朝悔恨晚已矣，无力悲剧憾终生。
我好像喜欢上了明轩的箫声，只是，一直找不到这曲子的名字。这剧，一遍下来，流了三次泪，明轩婚前听闻梅芬远嫁宜宾时，冲出去的时候；第二次是觉慧听闻鸣凤投湖自尽时候，跑长廊之时；第三次是觉慧坐船离开成都，看见觉新来送别时。这三次，都有那个箫声，都是这个调。
我好像喜欢了看书，重新喜欢上了文字···
《家》读后感4
《家》是历来高考学子的课外明珠的必考题，其作者巴金先生素来以进步的知识青年为主人公，暴露旧制度、旧礼貌、旧道德的罪恶来歌颂反抗和光明。
《家》以五四运动浪潮波及到的滞塞内地四川成都为背景，以高公馆这个“诗礼传家”、“四世同堂”的封建官僚地主家庭祖孙两代冲突为线索。在这个封建大家庭中，我作为他的局外人，亦是可喜，同时也抹了一把辛酸泪。
令我可惜之处莫不过是高家主人公高觉慧的反抗精神，他反对封建思想崇尚自由与创新。在那个极度落后的时代，等级观念深入人心。而他视其如草芥，爱上了高家公馆可爱、善
良勤劳的婢女鸣凤。青年人正需如此，古往今来多少痴男怨女因家族反对、等级观念双双殉情，爱情的花朵尚未盛开就已枯萎凋零。不言而喻，封建势力是悲剧的开始亦是一个个鲜活生命的摧残者。作为新中国人都会为此义愤填膺，可在那个时代，新思想就如春节的火车票一票难求。可爱的觉慧带领了先进的思想与文化，实在是让人可喜！
令我可悲之处有太多太多。作为高家长子，高觉新过早的担负起高家的一切重担，不仅为此失去了自己心爱的女子，婚姻受到家庭的阻挠，心上人似林黛玉“焚稿而死”。而直接原因或许让你哑然失笑：两家本为亲戚因一次小小的争执便决意断送二人的婚姻。罗密欧与朱丽叶本就是悲剧，但他们的家族有着血海深仇。根本原因昭然若揭，实为可叹！
婢女的丈夫只能是工人或是农民而绝不可能是其心爱之人。难道世间的爱情都是错的吗？为何本来美好的爱情要被封建制度打上沉甸甸的枷锁，蒙上灰暗的颜色。金庸先生道：问世间情为何物，直叫人生死相许。我们由此可以看出爱情的真挚和不计较得失。这是多么美好可爱的感情啊！
