明清美术赞助的一般性
作者：徐晓庚 徐波
来源：《中国美术》2015年第03期
艺术赞助是美术史学研究的热点之一，明清美术赞助更是当前中国美术赞助史学研究的热点。国内外治中国美术史研究的学者在这方面已经做出了可喜的研究成果，但也存在一些不足，所以这个学术热点值得我们进行新的学术判断，梳理这方面的学术成果得失，有利于明清美术断代史的建设，亦可以拓展我们美术史学的新视角，深化这方面的研究，推进中国美术赞助史的研究。这对中国美术金融与艺术品市场的建设、明清绘画的收藏与投资（因这一时期的重要作品多在海外），国家公益美术馆的收藏陈列，国家艺术政策的商业资讯，美术赞助的规律，当代美术史研究的新思维，意义是明确而重要的。现就这方面的学术进行一个学术重估，一管之窥，就教方家。
一、国外艺术赞助研究的理路与动态
赞助一词源于英文patron，可译为赞助人、顾客、保护人。《兰登书屋词典》对赞助人的定义： “向艺术家、作家、博物馆或者类似的人和事物提供金钱、物力或人力支持的人。”
（转引自李铸晋编：《中国画家与赞助人》，天津人民美术出版社，2013年版，第119页。）所以赞助是一种商业行为，也是一种商业机密。赞助史是历史、政治、文学、文化、美术和金融等多元交叉性综合学科的发展史。瑞士美术史家雅可布.布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》以传记、信札、笔记、收藏和题赞、签名等艺术史材料佐证历史，明确艺术赞助是推动美术创作、艺术收藏和艺术史写作的重要原因，这成为美术史学写作研究的范式，史学家阿克顿勋爵赞许为“现有的著作中关于文化史的一部最深刻、最精微的研究著作” （转引自雅可布·布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》，商务印书馆，1990年版，第4页。）。库格勒受其学术影响，写作《意大利绘画指南》和以建筑、绘画、雕塑分类的《美术史》，奠定了西方美术史学的基础。瓦萨里《意大利名人传记》提供了大量的艺术赞助材料奠定了西方学者写作文艺复兴艺术赞助史的基础。艺术赞助成为研究文艺复兴以来美术史学的重要视角，这个学术领域出现了众多的美术史学者和学术成果，并推进了西方现代艺术金融与文化产业、公益美术事业的发展，其学术的社会价值与市场价值不可量化。哈斯克尔《赞助人与画家：巴洛克时代的意大利艺术和社会研究》指出这一时期的意大利画家与其经济结构紧密地联系，并形成了公众风格。巴克桑德尔《15世纪意大利的绘画与经验》指出“绘画作品和其它物品一样，皆系经济生活的化石”。英国彼特，伯
克的《图像证史》《欧洲文艺复兴：中心与边缘》《意大利文艺复兴时期：文化与社会》说明“图像当作历史证据来使用”。玛丽娜.贝罗泽斯卡亚《反思文艺复兴——遍布欧洲的勃艮第艺术品》，证明“艺术公益事业源于收藏赞助”等，西方的艺术赞助研究以文艺复兴美术为学术重点，形成了图像学和艺术风格学等新的美术史学研究方法，潘洛夫斯基、沃尔夫林和贡布里希是其中最代表，总之，艺术赞助成为艺术社会学的重要基础，是当代美术史学研究的重要前沿之一，拓展了美术史研究的新思维，丰富了美术史学的写作模式。20世纪初，西方美术赞助的研究方法被引入中国美术史中，使我们的宗教美术研究获得了突破，这主要体现在对墓室壁画和宗教图像的解读上。此外，明清美术断代史研究也出现了新的景观。
