《平潭映象》观后
作者：管弦
来源：《艺术大观》2019年第03期
摘要：杨丽萍导演的舞台剧《平潭映象》正在为期两年的亚洲巡演中。该剧是近两年中网络讨论话题度较高的作品，它能否续写杨氏“映象”系列的成功，成为大众喜爱的文化产品，并在民俗文化的传承与创造性开发方面提供经验，是在观剧之后引起思考的最主要的问题。
关键词：平潭映象;舞台剧;民俗文化;舞蹈语汇
《平潭映象》是杨丽萍继《云南映象》《黄山映象》之后推出的“映象”系列的第三部大型舞台剧，也是她个人首部海洋题材作品，展现了人类“与海为伴，向海而生”的拼搏和包容精神。[1]该剧于2017年在北京举行首发仪式，之后便开启了为期两年的亚洲巡演，并拟于2020年落户平潭国际演艺中心。2019年以来，该剧的宣传片以其充满奇幻色彩的浪漫主义风格在网络上广泛传播，引起了众多观众的兴趣。自7月10日在贵阳观看演出之后，深感此剧在民俗文化的开发、舞蹈语汇的创造、多媒体手段与表演的结合等方面有一些值得创作者们
注意并借鉴的地方。
一、高辨识度的文化要素
《平潭映象》最有吸引力的无疑是动摇心魄的视听体验：带龙巡游，与麒麟共舞，使得男女主人公的登场具有了标志性的视觉符号;在风浪中行船，在剑戟的丛林中对敌作战，舞蹈与场景的结合增强了肢体动作的表现力;傀儡剧团演员身上的牵引线指向深不可测的后台空间，高度惊人的神像逆光走来，都是极具视觉冲击力的段落。尤其在技术手段上，3D全息投影使观众沉浸到一个个充满梦幻色彩的场景中：波涛汹涌的大海、丰收时在甲板上跳跃的鱼群、陆续点亮并飞上夜空的天灯，虚实结合，引人入胜。尾声时王船驶来，妈祖登场，空灵而震撼的歌声响彻剧场，所有的观众都为之动容。这样的视听体验，构筑了气魄宏大色彩瑰丽的神秘意境，被媒体总结为杨丽萍特有的“东方美学”。
但该剧最值得称道的，应该是其文化核心。《平潭映象》的主要情节是讲述海坛先民“君山王”与海的女儿“平潭蓝”，二人在美丽的平潭相识、相恋，带领民众扎根海岛、抵御自然灾害，反抗外敌入侵，并最终在妈祖协助下驱赶外敌的故事。这部剧以福建平潭为代表的闽台地区的自然景观与人文风情为背景。剧中展现的壳丘头文化、鼓乐、闽腔、傀儡
戏、黑头狮、拍胸舞、藤牌操、巡轿、城隍文化、妈祖信仰、八家将与龙王三太子等具有高辨识度的海洋文化要素，使广大的内陆观众耳目一新，也使闽台观众重新认识了地方文化。
