什么是线条画
线条画是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。特点简练、清晰，可刻画各种现象。是中国画的主要造型手段。
线描因为使用工具的不同，从而使作品呈现出不同的艺术效果。长期以来，高中的线描画教学在形式、运用工具以及材料上都有着一定的局限性。其实线可以是单色的，亦可以是复色的，在线与线之间或者线的上面也可以添加其他的色线，造成一种丰富的色彩变化。也可以用美工笔或者签字笔等，勾画出较粗的线条或较细的线条，和毛笔等软笔勾画出的粗犷的线条，形成鲜明的对比。此外，在材料上可以选择不同色彩和质地的纸张，来丰富线描的表现力。比如宣纸上的线给人一种飘逸感，而蜡纸上的线则给人一种顿挫感。其实还有很多，材料和工具的不同，最后导致的效果随之产生变化，从中可以感受到不同的艺术氛围。
线条怎么画
首先要对形体有一定的概括能力，将复杂的事物简单化并能将其转化为线条；
然后注意抓准形体的基本型就是轮廓，勤加练习即可；
线条画是以线条为主要表现手段的绘画形式，线条是线条画中的主要组成部分，在实际绘画过程中也运用了"点"，"面"等处理方法，以增强画面的表现力。
线条的重要性
线条是手绘的基础，同时也是手绘的核心之一，在实际设计当中基本都以徒手的方式勾勒设计草图，如果手绘线条不扎实就会出现以下类似情况。
（1）原本一根线条能够交代清楚的结构却因为下笔不够准确而不得不多画一条甚至几条，这样一来就会使得草图很不清晰明朗，而且还会显得很不专业。
（2）在做平立面推敲的时候，因为缺乏对线条尺度的控制能力，本应用一根5cm的线条表达的尺度却画成了7cm或者更离谱。这样就会导致设计者推敲出来的平立面尺寸比例与实际不符，而让效率大打折扣。
一根线条交代清楚
几根线条才能交代清楚
准确的两个立面图
不准确的两个立面图
直线
直线在建筑手绘中应用最为广泛，也最能体现出一个创作者的线条绘制功底，很多人在练习线条的时候存在着以下几个误区：
（1）麻木地只练习线条而不愿在实际形体当中去体会线条的感觉。这样就会出现单看一排排整齐的线条很漂亮，但真正动手画起草图来就不堪入目了。
（2）一味地练习固定方向的线条，如横线、竖线、左上右下45°斜线、左下右上45°斜线等。实际手绘当中各个方向的线条都是有可能出现的，实用方法是在纸面上点无数个点，然后把画面中的点严谨地连接起来。
（3）有些人只练慢线，有些人只练快线，很多人错误地认为只有又快又直的线条才是漂亮的线条。线条本身是没有美丑之分的，只有落实到具体画面和形体中线条才有了真正的含义，快线自信洒脱但容易出错，慢线严谨准确但容易呆板，各有所长也各有所短。
慢直线效果
快直线效果
纯练线条的正确方法
慢直线在画面中的效果
快直线在画面中的效果
快慢结合在画面中的效果
曲线
在手绘实际运用当中曲线多用来画天空、人、植物等配景，或建筑本身的一些材质，如花岗岩、大理石等。
植物
大理石
天空
人
植物
植物
紧线
紧线也就是前面提到的快线。紧线的性格特点是：干脆利索，自信果断，在方案构思中大量地运用紧线会使画面的草图味道更浓。
松线
松线一般运笔缓慢，舒展，线条饱满，常常给人一种严谨、沉着之感，松线相对紧线更准确，同时又更加自由，更富有动感，但草图味道会减弱很多。
线条在实际运用中的基本诀窍：
（1）从起笔到收笔尽量做到一气呵成，切忌犹豫拖沓。
（2）不要来回重复表达一根线条。
（3）如果一根线条没有画完，在画后半段线条时切忌在原来线条末端直接起笔。正确方法是在原来线条末端留出一点空隙再起笔画完后半段线条，这在技法上我们称之为形断而神不断。
（4）两条线条存在相交时，应尽量交接完整，交接点的线头可适当延长，这样能增加画面的草图味。
正确接法
正确画法
正确交接法
错误接法
错误画法
错误交接法
线条的疏密
一张纯粹的线稿主要是通过线条的疏密变化来体现画面的空间关系和层次，对比时形成空间的关键。对比又主要通过线条的疏密和形体大小衬托来完成，所以讲掌握了画面中线条的疏密关系就基本把控住了画面的空间。
疏密能反映明暗
疏密能反映前后
线条的虚实
线条本身是没有虚实的，只有落实到具体的画面当中并通过不同的手法去处理，线条才被赋予了空间关系。处理线条虚实的手法主要有以下几种。
（1）断线为虚，从头至尾一气呵成的连贯的线条为实 。
（2）细线为虚，粗线为实。
线描画基本技法
线描画基本技法如下：
1、观察物体，勾出主体线条，添加纹路等细节，根据明暗画出不同深浅的线条突出立体感真实性。
线描——中国画的主要造型手段。线描是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。特点简练、清晰，可刻画各种现象。
常用的工具有铅笔，炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。只有多观察才会有更多的绘画语言。垂直线给人庄重、挺秀、高洁、但愿、朴重等感觉。在教儿童画人物线描时，不应要求过高，要根据他的不同年龄段的能力，引导他们用自己的眼光来观察对象，用自己的方式来表现对象，这样儿童的线描人物天然会妙趣横生。
2、绘画时勾勒轮廓的线，有曲线、直线、折线，有粗线、细线，由实线、虚线。它们统称为“线条”。
在我们的几何概念中的线有长度、方向和位置，没有宽度，而作为设计和视觉要素中可见的线，不仅与几何学概念中的线一样有长度、方向和位置，而且有一定的宽度、动态和情感概念。
从理论上来说，一根线条只有一个维度，但在实际上，根据其相关的特征，线条可以比较厚，也可以相当薄，同时它依然保持其基本的长度特征。
中考线条画是什么
线条画是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种。中考生都是画几何体，而且基本都考几何体。
学习黑白线描画，学生能够增强观察能力，想像能力、形象记忆能力和概括造型能力。线描是用线条作画。
什么是线描画?
线描是中国画的主要造型手段。线描是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。特点简练、清晰，可刻画各种。
在中国绘画中，线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），又是造型基本功的锻炼手段，还是工笔画设色之前的工序过程。线描不仅可以勾画静态的轮廓，还可以表现动态的韵律。用线和空白还可以谱写出一支支和谐流动的线的协奏曲。
线描写生要注意
把物象的前后遮挡关系表现正确，一般来讲，在画面中近处物体的基线应比远处物体的基线低。为了更好地表现出线条的美感，我们在写生中不能看到什么就画什么，应该通过比较和感受进行有目的地取舍与提炼、加工。常用的线条有直线、弧线、曲线和折线。
常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。线描的工具灵活多样，选用不同的工具材料会产生不同的艺术效果。
