色彩知识(色彩知识思维导图)

什么是色彩知识，色彩的对比有哪几种？

色彩知识是指色彩产生、接受及其应用规律的科学，它以光学为基础，并涉及心理物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等知识。色彩对比分为两种：一是冷暖对比，二是色相对比。

一，冷暖对比：冷暖对比是将色彩的色性倾向进行比较的色彩对比。冷暖本身是人皮肤对外界温度高低的条件感应，色彩的冷暖感主要来自人的生理与心理感受。

二，色相对比：色相对比分为零度对比，调和对比，强烈对比。

（1）零度对比：无彩色与有彩色对比 如黑与红、灰与紫，或黑与白与黄、白与灰与蓝等。对比效果感觉既大方 又活泼，无彩色面积大时，偏于高雅、庄重，有彩色面积大时活泼感加强。

（2）调和对比：邻近色相对比 色相环上相邻的二至三色对比，色相距离大约30度左右，为弱对比类型。如红橙与橙与黄橙色对比等。效果感觉柔和、和谐、雅致、文静，但也感觉单调、模糊、乏味、无力，必须调节明度差来加强效果。

（3）强烈对比：对比色相对比 色相对比距离约120度左右，为强对比类型，如黄绿与红紫色对比等。效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富，但也不易统一而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。一般需要采用多种调和手段来改善对比效果。

扩展资料：

色彩应用：

现代的科学研究资料表明，一个正常人从外界接受的信息百分之九十是以上是由视觉器官输入大脑的，来自外界的一切视觉形象，如物体的形状、空间、位置的界限和区别都是通过色彩区别和明暗关系得到反映的，而视觉的第一印象往往是对色彩的感觉。

设计师要运用崭新的观念去表现色彩的特色，设计和组合上都要带给其他人清新的感觉，引导观众进一步发掘色彩背後的意义。

另一方面，设计大多是为商品宣传服务，所以设计师要为客户打算，考虑有什么可运用的资源，客户预备在这个设计上投资多少等，当然最重要是这个色彩可否增加商品的吸引力。

参考资料：百度百科-色彩理论

色彩的基本知识

1.光源色：由各种光源（标准光源：1、白炽灯2、太阳光3、有太阳时所特有的蓝天的昼光）发出的光，光波的长短、强弱、比例性质不同，形成不同的色光，叫做光源色。如：普通灯泡的光所含黄色和橙色波长的光多而呈现黄色味，普通荧光灯所含蓝色波长的光多则呈蓝色味。那么，从光源发出的光，由于其中所含波长的光的比例上有强弱，或者缺少一部分，从而表现成各种各样的色彩。光源色是光源照射到白色光滑不透明物体上所呈现出的颜色。除日光的光谱是连续不间断（平衡）的外，日常生活中的光，很难有完整的光谱色出现，这些光源色反映的是光谱色中所缺少颜色的补色。检测光源色的条件：要求被照物体是白色、不透明、表面光滑。
2.习惯上把白色阳光下物体呈现出来的色彩效果总和称为固有色.严格说,固有色是指物体固有的属性在常态光源下呈现出来的色彩.固有色，就是物体本身所呈现的固有的色彩。对固有色的把握，主要是准确的把握物体的色相。由于固有色在一个物体中占有的面积最大，所以，对它的研究就显得十分重要。一般来讲，物体呈现固有色最明显的地方是受光面与背光面之间的中间部分，也就是素描调子中的灰部，我们称之为半调子或中间色彩。因为在这个范围内，物体受外部条件色彩的影响较少，它的变化主要是明度变化和色相本身的变化，它的饱和度也往往最高。
3.环境色：指在太阳光照射下，环境所呈现的颜色。 物体表现的色彩与光源色、环境色、自身色三者颜色混合而成。所以在研究物体表面的颜色时，环境色和光源色必须考虑。环境色在摄影构思构图、影视作品创作、装修设计、酒店餐饮娱乐界等显得十分重要。在设计时一定要考虑光源的颜色、环境色的颜色、物体的颜色，自然界物体呈现的颜色和在这些环境中呈现的颜色截然不同。例如在摄影中，若不考虑环境色，人物面部的颜色可能是青色或者土黄色（病态感），食品若放置在红光和紫色的环境里，呈现的颜色有可能十分可怕或者影响人的食欲。环境色：物体表面受到光照后，除吸收一定的光外，也能反射到周围的物体上。尤其是光滑的材质具有强烈的反射作用。另外在暗部中反映较明显。环境色的存在和变化，加强了画面相互之间的色彩呼应和联系，能够微妙的表现出物体的质感。也大大丰富了画面中的色彩。所以，环境色的运用和掌控在绘画中非常之重要的。
4.三原色由三种基本原色构成。原色是指不能透过其他颜色的混合调配而得出的“基本色”。以不同比例将原色混合，可以产生出其他的新颜色。以数学的向量空间来解释色彩系统，则原色在空间内可作为一组基底向量，并且能组合出一个“色彩空间”。由于人类肉眼有三种不同颜色的感光体，因此所见的色彩空间通常可以由三种基本色所表达，这三种颜色被称为“三原色”。一般来说叠加型的三原色是红色、绿色、蓝色，而消减型的三原色是品红色、黄色、青色。三原色同时是《数码宝贝3》动画中的插曲，北京也有一家名为三原色的数字艺术培训机构。
5. 补色又称互补色，余色，亦称强度比色，就是两种颜色（等量）混合后呈黑灰色，那么这两种颜色一定互为补色。色环的任何直径两端相对之色都称为互补色。在色环中，不仅红与黑是补色关系，一切在对角线90°以内包括的色，比如黄绿，绿，蓝绿三色，都与红构成补色关系。
6.色彩属性略
7.色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。色相，色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。色相即各类色彩的相貌称谓。
8.【明度】是眼睛对光源和物体表面的明暗程度的感觉，主要是由光线强弱决定的一种视觉经验。明度不仅取决定物体照明程度，而且取决定物体表面的反射系数。如果我们看到的光线来源于光源，那么明度决定于光源的强度。如果我们看到的是来源于物体表面反射的光线，那么明度决定于照明的光源的强度和物体表面的反射系数。简单说，明度可以简单理解为颜色的亮度，不同的颜色具有不同的明度，例如黄色就比蓝色的明度高，在一个画面中如何安排不同明度的色块也可以帮助表达画作的感情，如果天空比地面明度低，就会产生压抑的感觉。任何色彩都存在明暗变化。其中黄色明度最高，紫色明度最低，绿、红、蓝、橙的明度相近，为中间明度。另外在同一色相的明度中还存在深浅的变化。如绿色中由浅到深有粉绿、淡绿、翠绿等明度变化。
9.纯度通常是指色彩的鲜艳度。从科学的角度看，一种颜色的鲜艳度取决于这一色相发射光的单一程度。人眼能辨别的有单色光特征的色，都具有一定的鲜艳度。不同的色相不仅明度不同，纯度也不相同。此外化学试剂也有纯度的划分。
10.色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果。在大自然中，我们经常见到这样一种现象：不同颜 色的物体或被笼罩在一片金色的阳光之中，或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中；或被秋天迷人的金黄色所笼罩；或被统一在冬季银白色的世界之中。这种在不同颜色的物体上，笼罩着某一种色彩，使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向，这样的色彩现象就是色调。

色彩知识大科普

色彩知识大科普

　　下面是色彩知识大科普,有你所不知道的！欢迎阅读了解色彩常识。

　　 色彩是什么

　　色彩是可见光的作用所导致的视觉现象。光是一种电磁波，不同波长的可见光投射到物体上，一部分被吸收，一部分被反射进入人眼，大脑再把这种刺激反映成色彩信息。所以说，没有光，就没有色彩可言。

　　 色彩三要素

　　色彩的三要素包括色相，明度，饱和度。

　　色相作为色彩的首要特征，它指的是色彩的相貌，是我们区分不同颜色的判断标准。色相由原色、间色和复色构成，且色相是无限丰富的。

　　明度，即色彩的亮度，明度反映的是色彩的深浅变化，一般情况下在颜色中加入白色，明度提高，加入黑色，明度降低。

　　饱和度即纯度，指色彩的鲜艳程度。纯度越高，色彩越鲜明，纯度越低，色彩越黯淡。

　　 色彩分类

　　1.原色： 色彩中不能再分解的基本色称为原色。通原色能合成出其它色，而其他色不能还原出原色。色光三原色为红、绿、蓝，与之对应的便是我们常常提到的RGB。

　　2.间色： 由两个原色混合得间色。色光三间为品红、黄、青。颜料三原色指橙、绿、紫。

　　3.复色： 由原色与间色混合，或间色与间色混合而成的色彩。复色中包涵全部三原色，只是三原色的比例不同。

　　 色彩渊源

　　中西方艺术的发展背后是两种不同的色彩观，一种是宗教的，感性的。一种是科学的，严谨的。西方艺术从基督教中衍生出来，从神学走向科学。背后的文化逻辑源于 亚里士多德的科学逻辑。而中国文化中的色彩观以阴阳五行及儒道玄禅为基础。下面我们概括的讲讲东西方各自色彩观的形成过程 。

　　 东方

　　中国到现在为止还没有一套十分科学严密的色彩色彩理论体系，这与中国绵延了两千多年的封建社会有着密不可分的关系。封建社会一直认同的色彩体系是建立在阴阳 五行基础之上的五行色彩学说，分别指赤，黄，青与黑白无色。所谓“东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄”又有“土黄、金 白、木青、火赤、水墨”一说。在此基础上，封建社会自上而下实行严密的“色彩统治”，自明清开始黄色开始被定为皇家专用色彩，且老百姓值得穿布衣，着白 色，粉色等素色衣物，高纯度的色彩只在贵族间流行。所以这么看来，现在的中国人这么喜欢高彩度的色彩，如大红，大绿等也可以理解。因为她们对于色彩的需求 被压抑了太久，一旦这种规则被破除，便会井喷一样的爆发出来。色彩的搭配讲究完整性，一旦色相环中的一些色彩被禁止，将会破坏整体的色彩搭配体系。所以直 到现在，中国在无色说之上没有取得进一步的发展，也没有形成完整严密的色彩理论体系。我们的邻国日本丛明治维新时期就开始引进色彩学，并且在明治9年那么 早的期间在小学即已开设色彩学课程。直到当代，中国专业的色彩机构还是非常少，因此在色彩上还没有办法和发达国家对接。

　　 西方

　　早在文艺复兴时期，达芬奇就提出：“全部的色彩来源于光，没有光，就没有色彩，就什么也看不见。黄色是大地、绿色是水、兰色是天空大气、红色是火、黑色是黑 暗”。牛顿是西方色彩史上的开山鼻祖，著有《光学》一书，且通过三棱镜原理发现了光的七色原理。自牛顿开始，西方的色彩科学开始一步步发展下去，直至 100年前美国的色彩学进入成熟期，开始领军世界，其中最著名的便是 先生，今天各个行业里使用的蒙赛尔体系即为他所创造，(蒙赛尔体系是用立体模型来表示颜色的一种方法)，至此色彩的三属性(明度、彩度、色相)体系 初步确立。

　　因为色彩学早已被贯彻进西方社会每个相关领域，如建筑、服装、装饰、广告等。色彩的选择，不是简单的几个有品位的人就可以决定的，需要一套严谨的科学体系。其次，色彩科学被引进教育体系中，使得整体国民美学素质得以提升。这些都是是我们要向西方先进国家学习的'。

　　 色彩的感官特性

　　色彩可以调动我们某种特定的情绪，激活我们某种特定的感受。近年来，关于色彩心理学，色彩性格学说也越来越走俏，那么究竟色彩有哪些特点，能给人带来什么影响?这里我们大致整理一下。

　　 色彩的冷暖

　　色彩的冷暖是人们在长时间的生活中积累的颜色感觉。且冷暖是个相对概念，因人而异，毕竟每个人的生活环境都不同。通常情况下，红色，橙色，粉色使人联想到火 焰和太阳等事物，让人感觉温暖。蓝色，紫色使人联想到蓝天冰雪等事物，让人感觉寒冷。色彩的冷暖特性经常被应用在日常设计之中。夏季炎热，电风扇必不可 少，电风扇的颜色大多为白色，极少数电扇是红色，橙色。虽然吹出的风是一样的，但红色电扇更容易让人产生热的感觉。同样在室内设计方面，冷色的装修风格使 人感觉凉爽。实验表明，暖色与冷色可以使人对房间的心理温度相差2~3 。

　　 色彩的重量

　　色彩本身没有重量，只是一种抽象的感受。举个例子，同等大小的10吨重锤，黑色款看上去明显更重一些。我们经常讲黑色厚重，深沉。白色轻盈，活泼。其实 在我们在生活中使用这些形容词的时候就已经在潜意识里给两个颜色标注了重量。当人在无法用物理方法精确衡量物体重量时，往往就会不自觉地用情绪体验来进行 度量。这时对于色彩的感知就排上用场。色彩的重量规律，相同颜色明度越低感觉越重。饱和度越低的颜色感觉越重。

　　 色彩的扩张性

　　做个实验，在两个大小，形状相同的形状里填入不同的色彩，A,B。将AB组合到一起，会明显的发现A的形状要大于B。色相上，诸如红色，橘色等暖色系 色彩有扩张感。蓝，紫等冷色系色彩具有收缩感。明度上，越亮的色彩扩张感越强。越暗的色彩收缩感越强，尤其是黑色。色彩的扩张性在设计中有着广泛的运用， 以时装为例，深色系的服装显瘦，亮色系服装显胖，这似乎是任何人都知道的道理。在绘画中，合理利用色彩的扩张性对画面的平衡起着重要的作用。

　　 色彩的进退感

　　处于人眼相同距离的色彩，有的在前面，有的在后面。这便是色彩的进退感，即色彩在对比过程中产生了先后关系。一般来说，补色的对比最强烈，所以视觉上两块颜 色的前后关系最明显。“红一绿”、“黄一蓝”和“白一黑”三组补色组合中，具于前面的是红色，黄色和白色。从明度方面讲，明度高的在前，明度低的在后。从 饱和度方面讲，高饱和度色彩在前，低饱和度色彩在后。当我们进行设计工作时，可以利用色彩的进退特性来制造空间感，也可以利用它强调主体物。化妆时，眼影 通常使用深色就是利用这一原理来塑造眼窝的立体感。日本的插花艺术中，通常把颜色偏冷的花放在后面，把暖色系的花放在前面以制造纵深感。

　　 色彩涵义

　　其实色彩本身是没有意义的，但色彩可以使我们联想到某种事物，或某段回忆，进而影响我们的情绪。人其实是靠着经验与习惯生活的，而色彩能够使我们联想到曾经 的经验与习惯，于是色彩也就有了意义，这意义不是色彩本身的，而是色彩背后所代表的事物带给我们的。色彩是很难被理性衡量的，不同的人看到色彩有各自不同 的感受，例如大部分人看到绿色会想起植物，生命等积极性的东西，但也有人会联想到绿帽子，因为他曾经被这样悲催的感情生活伤害过，他可以说自己讨厌绿色。 但我们刨除这些个别的元素，而选取大部分常规情况来看，色彩之于人们的含义是有大量共性存在的。这里我整理了一些常规的含义展示给大家。

　　 色彩搭配

　　 搭配方式

　　常见的搭配方式有单色搭配，近似色搭配，补色搭配，分裂补色搭配，原色搭配。

　　 搭配原则

　　色彩的搭配方法有很多种，这里介绍一种我个人比较认同的方式。日本设计师まりっぺ提出70%，25%，5%的配色比例原则，画面中70%为底色，面积最大的 一块，往往画面的色调是有底色决定的。25%面积的为主色，画面的核心区域多使用主色 区。5%为强调色，强调色在画面中起到华龙点睛的作用，强调色多使用 与主色对比度较大的颜色，也可以尝试利用色彩的互补关系来突出。

　　当然，在实际工作中，很多时候画面不会只有3中颜色。遇到这种情况时，まりっぺ 主张在现有的配色方案中进行切割，从而不影响配色比例。

　　 色彩模式

　　常见的色彩模式有RGB，CMYK，HSB几种。RGB是色光显示模式，也是绝大多数电子显示频运用的模式。RGB分别指红绿蓝三个颜色，他们也被称为色光 三原色。根据光学原理，人眼中识别的颜色是物体反射的光波，当光波投射到人眼时，越多的色光叠加，颜色就越亮。电子屏幕中的每一个像素都有红绿蓝三色组 成，然后这三色分别以不同的明度组合显示各种色彩，在此基础上千万个像素以不同的色彩拼合成一副完整的画面。

　　CMYK通常指的是印 刷色彩系统，颜料的特性与色光相反，越叠加越黑，所以颜料的三原色必须是可以吸收R,G,B的色彩，也就是RGB的补色：青，洋红，黄色，由于不存在完美 的颜料，所以完美的黑色是无法通过叠加调和的，所以在这三色基础上加入了黑色。RGB与CMYK虽然是不同的色彩系统，但通常情况下，他们是可以互相转化 的。

　　与RGB与CMYK的色彩形成原理不同，HSB模式的色彩原理更符合色彩属性原则即色相，明度与饱和度。这也更符合人眼的判断 原理。H代表色相Hue,S代表饱和度Saturation,B代表亮度Brightness。在实际使用的时候较RGB与CMYK模式都要方便一些，在 此推荐设计师在调色的时候可以尝试这用一下。绘图软件通常都装有这个色彩模式。

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色彩知识

　　色彩知识

　　五光十色、绚丽缤纷的大千世界里，色彩使宇宙万物充满情感显得生机勃勃。色彩作为一种最普遍的审美形式，存在于我们日常生活的各个方面。衣、食、住、行、用，人们几乎无所不包，无时不在地与色彩发生着密切的关系。

　　人的感觉是认识的开端。客观世界的光和声作用于感觉器官，通过神经系统和大脑的活动，我们就有了感觉，就对外界事物与现象有了认识。色彩是与人的感觉（外界的刺激）和人的知觉（记忆、联想、对比…）联系在一起的。色彩感觉总是存在于色彩知觉之中，很少有孤立的色彩感觉存在。

　　人的色彩感觉信息传输途径是光源、彩色物体、眼睛和大脑，也就是人们色彩感觉形成的四大要素。这四个要素不仅使人产生色彩感觉，而且也是人能正确判断色彩的条件。在这四个要素中，如果有一个不确实或者在观察中有变化，就不能正确地判断颜色及颜色产生的效果。

　　光源的辐射能和物体的反射是属于物理学范畴的，而大脑和眼睛却是生理学研究的内容，但是色彩永远是以物理学为基础的，而色彩感觉总包含着色彩的心理和生理作用的反映，使人产生一系列的对比与联想。

　　美国光学学会（Optical Society of America）的色度学委员会曾经把颜色定义为：颜色是除了空间的和时间的不均匀性以外的光的一种特性，即光的辐射能刺激视网膜而引起观察者通过视觉而获得的景象。在我国国家标准GB5698-85中，颜色的定义为：色是光作用于人眼引起除形象以外的视觉特性。根据这一定义，色是一种物理刺激作用于人眼的视觉特性，而人的视觉特性是受大脑支配的，也是一种心理反映。所以，色彩感觉不仅与物体本来的颜色特性有关，而且还受时间、空间、外表状态以及该物体的周围环境的影响，同时还受各人的经历、记忆力、看法和视觉灵敏度等各种因素的影响。

　　色彩是源于自然，但人类结合了大自然色彩的启示和自然或人工色料，使得我们的生活更加多彩多姿。

　　色彩混合

　　A：原色理论

　　三原色，所谓三原色，就是指这三种色中的任意一色都不能由另外两种原色混合产生，而其他色可由这三色按照一定的比例混合出来，色彩学上将这三个独立的色称为三原色。

　　B：混色理论

　　色彩的混合分为加法混合和减法混合，色彩还可以在进入视觉之后才发生混合，称为中性混合。

　　（一）加法混合

　　加法混合是指色光的混合，两种以上的光混合在一起，光亮度会提高，混合色的光的总亮度等于相混各色光亮度之和。色光混合中，三原色是朱红、翠绿、蓝紫。这三色光是不能用其它别的色光相混而产生的。而：

　　朱红光＋翠绿光＝黄色光

　　翠绿光＋蓝紫光＝蓝色光

　　蓝紫光＋朱红光＝紫红色光

　　黄色光、蓝色光、紫色光为间色光。

　　如果只通过两种色光混合就能产生白色光，那么这两种光就是互为补色。例如：朱红色光与蓝色光；翠绿色光与紫色光；蓝紫色光与黄色光。

　　（二）减法混合

　　减法混合主要是指的色料的混合。

　　白色光线透过有色滤光片之后，一部分光线被反射而吸收其余的光线，减少掉一部分辐射功率，最后透过的光是两次减光的结果，这样的色彩混合称为减法混合。一般说来，透明性强的染料，混合后具有明显的减光作用。

　　减法混合的三原色是加法混合的三原色的补色，即：翠绿的补色红（品红）、蓝紫的补色黄（淡黄）、朱红的补色蓝（天蓝）。用两种原色相混，产生的颜色为间色：

　　红色＋蓝色＝紫色

　　黄色＋红色＝橙色

　　黄色＋蓝色＝绿色

　　如果两种颜色能产生灰色或黑色，这两种色就是互补色。三原色按一定的比例相混，所得的色可以是黑色或黑灰色。在减法混合中，混合的色越多，明度越低，纯度也会有所下降。

　　（三）中性混合

　　中性混合是基于人的视觉生理特征所产生的视觉色彩混合，而并不变化色光或发光材料本身，混色效果的亮度既不增加也不减低，所以称为中性混合。

　　有两种视觉混合方式：

　　A:颜色旋转混合：把两种或多种色并置于一个圆盘上，通过动力令其快速旋转，而看到的新的色彩。颜色旋转混合效果在色相方面与加法混合的规律相似，但在明度上却是相混各色的平均值。

　　B:空间混合：将不同的颜色并置在一起，当它们在视网膜上的投影小到一定程度时，这些不同的颜色刺激就会同时作用到视网膜上非常邻近的部位的感光细胞，以致眼睛很难将它们独立地分辨出来，就会在视觉中产生色彩的混合，这种混合称空间混合。

　　色彩基础

　　要理解和运用色彩，必须掌握进行色彩归纳整理的原则和方法。而其中最主要的是掌握色彩的属性。
　　色彩，可分为无彩色和有彩色两大类。前者如黑、白。灰，后者如红、黄．蓝等七彩。
　　有彩色就是具备光谱上的某种或某些色相，统称为彩调。与此反，无彩色就没有彩调。
　　无彩色有明有暗，表现为白、黑，也称色调。有彩色表现很复杂，但可以用三组特微值来确定。其一是彩调，也就是色相；其二是明暗，也就是明度；其三是色强，也就是纯度、彩度。明度、彩度确定色彩的状态。称为色彩的三属性。明度和色相合并为二线的色状态，称为色调。有些人把明度理解为色调，这是不全面的。
　　明度

　　谈到明度，宜从无彩色人手，因为无彩色只有一维，好辩的多。（图）最亮是白，最暗是黑．以及黑白之间不同程度的灰，都具有明暗强度的表现。若按一定的间隔划分，就构成明暗尺度。有彩色即靠自身所具有的明度值，也靠加减灰、白调来调节明暗。
　　日本色研配色体系（P．C．C·S·）用九级，门塞儿则用十一级来表示明暗，两者都用一连串数字表示明度的速增。物体表面明度，和它表面的反射率有关。反射的多，吸收得少，便是亮的；相反便是暗的。只有百分之百反射的光线，才是理想的白，百分之百吸收光线，便是理想的黑。事买上我们周围没有这种理想的现象，因此人们常常把最近乎理想的白的硫化镁结晶表面，作为白的标准。在P．C．C．S．制中，黑为’1，灰调顺次是2.4．3.5、4.5． 5.5、 6.5、 7.5、 8.5，白就是9.5。越靠向白，亮度越高，越靠向黑，亮度越低。通俗的划分，有最高、高、略高、中、略低、低、最低七级。在九级中间，如果加上它们的分界级，即 2、 3、 4、 5、 6、 7． 8、 9，便得十七个亮度级。
　　有彩色的明暗，其纯度的明度，以无彩色灰调的相应明度来表示其相应的明度值。明度一般采用上下垂直来标示。最上方的是白，最下方是黑，然后按感觉的发调差级，排入灰调。‘这一表明明暗的垂直轴，称无彩色轴，是色立体的中轴。

　　色相

　　有彩色就是包含了彩调，即组、黄、蓝等几个色族，这些色族便叫色相。
　　最初的基本色相为：红、橙、黄、绿、蓝、紫。在各色中间加插一两个中间色，其头尾色相，按光谱顺序为：红、橙红、黄橙、黄、黄绿、绿、绿蓝、蓝绿、蓝、蓝紫，紫。红紫、红和紫中再加个中间色，可制出十二基本色相。
　　这十二色相的彩调变化，在光谱色感上是均匀的。如果进一步再找出其中间色，便可以得到二十四个色相。如果再把光谱的红、橙黄、绿、蓝、紫诸色带圈起来，在红和紫之间插入半幅，构成环形的色相关系，便称为色相环。基本色相间取中间色，即得十二色相环。再进一步便是二十四色相环。在色相环的圆圈里，各彩调按不同角度排列，则十二色相环每一色相间距为30度。二十四色相环每一色相间距为15度。
　　P．C．C．s制对色相制作了较规则的统一名称和符号。其中红、橙、黄、绿、蓝、紫，指的是其“正”色（当然，所谓正色的理解，各地习惯未尽相同）。正色用单个大写字母表示，等量混色用并列的两个大写字母表示，不等量混色，主要用大写字母，到色用小写字母。唯一例外的是蓝紫用V而不用BP。V是紫罗兰的首字母，为色相编上字母作为标记，便于正确运用而又便于初学记忆。
　　日本人以这样来划分并定色名，显然是和门塞尔的十色相，二十色相配合的。门塞尔系统是以红、黄、绿、蓝、紫五色为基本色，把它称作黄红。因此P、C、C、S制的二十四色便也归为十类，

　　彩度

　　一种色相彩调，也有强弱之分。拿正红来说，有鲜艳无杂质的纯红，有涩而像干残的“凋玫瑰”，也有较淡薄的粉红。它们的色相都相同，但强弱不一，一般称为（Sa＋ura＋lOn）或色品。彩度常用高低来指述，彩度越高，色越纯，越艳；彩度越低，色越涩，越浊。纯色是彩度最高的一级。
　　表示彩度，一般用水平横轴.以无彩色竖轴为点，在色相环某一色相方向伸展开去，按彩度由低至高分作若干级， P、 C、 C、 S制便分九级，以S为其标度单位。最低为IS。
　　最高为g S。越靠近无彩竖轴，彩度便越低。无彩轴上没有一点儿彩调，可说彩度为O S。离无彩轴远则彩度高，端点便是纯色，亦即是光谱上该色之色相。
　　彩度是这样分级的：按纯度的亮度，寻找其对应的灰调，分九等份（依感觉），逐一加入纯色中，同时逐一扣去约色的一份。于是便得到纯色的八个连续的彩度。 5 S是扣去4／9纯色加入了4／9的灰量；ISG是扣去8／9纯度，加入了8／9纯色，加入了8／9灰量.通俗的分法，与九级彩度相对应。用高、略高、中、略低、低五级来标示。
　　立体色标
　　我们把以上在白光下混合所得的明度、色相和彩色组织起来，选由下而上，在每一横断面上的色标都相同，上横断面上的色标较下横断面上色标的明度高。再由黑、白、灰作为中心轴，中心而外，·使同一圆柱上，色标的纯度都相同，外圆柱上的比内圆柱上的纯度高。再队中心轴向外，每一纵断面上色标的色相都相同，使不同纵断面的色相不同的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色相自环中心轴依时针顺序而列，这样就把数以千计的色标严整地组织起来，成为立体色标。目前影响较大的立体色标是奥斯特华色标和门塞尔色标。

　　色彩的表示方法、牛顿色环与色立体

　　一、色彩的表示方法

　　色彩的种类繁多，正常人眼可分辨的颜色种类可达几十万种以上，而用测色器则可以分辨出一百万种以上的颜色。为了正确的表达和应用色彩，每种色彩都用一个名称来表示，这种方法叫色名法，色名法有自然色名法和系统化色名法两种：

　　自然色名法：

　　用自然界景物色彩的方法为自然色名法，使用自然景色、植物、动物、矿物色彩，例如：海蓝色，宝石蓝，栗色，桔黄色，象牙白、蛋青色等等。

　　系统色名法：

　　系统化色名法是在色相加修饰语的基础上，再加上明度和纯度的修饰语。通过色调的倾向以及明度和纯度的修饰就比较精确了。国际颜色协会（ISCC）和美国国家标准局共同确定并颁布了267个适用于非发光物质的标准颜色名称（简称ISCC-NBS色名）。

　　二、牛顿色环与色立体

　　牛顿色环

　　英国科学家牛顿在1666年发现，把太阳光经过三棱镜折射，然后投射到白色屏幕上，会显出一条象彩虹一样美丽的色光带谱，从红开始，依次接临的是橙、黄、绿、青、蓝、紫七色。

　　在牛顿色相环上，表示着色相的序列以及色相间的相互关系。如果将圆环进行六等分，每一份里分别填入红、橙、黄、绿、青、紫六个色相，那么他们之间表示着三原色、三间色、邻近色、对比色、互补色等相互关系。牛顿色环为后来的表色体系的建立奠定了一定的理论基础，在此基础上又发展成10色相环、12色相环、24色相环、100色相等。

　　牛顿色环的发明虽然建立了色彩的色相关系上的表示方法，但是色彩的基本属性还有明度与纯度。显然，二维的平面是无法表达三个因素的，所谓色立体，就是借助于三维空间的模式来表示色相、明度、纯度关系的一些表色方法。

　　色立体

　　所谓色立体，即是把色彩的三属性，有系统的排列组合成一个立体形状的色彩结构。色立体对于整体色彩的整理、分类、表示、记述以及色彩的观察、表达及有效应用，都有很大的帮助。

　　色立体的基本结构，即以明度阶段为中心垂直轴，往上明度渐高，以白色为顶点，往下明度渐低，直到黑色为止。其次由明度轴向外做出水平方向的彩度阶段，愈接近明度轴，彩度愈低；愈远离明度轴，彩度愈高。

　　各明度阶段都有同明度的彩度阶段向外延伸，因此，构成某一种色相的（等色相面）。以明度阶段为中心轴，将各色相的（等色相面），依红、橙、黄、绿……等顺序排列成一放射状的结构，便形成所谓的色立体。

　　色彩对比

　　色彩对比

　　生活中的色彩往往不是单独存在。我们观察色彩时，或是在一定背景中观察，或是几种色彩并列，或是先看某种色彩再看另一种色彩，等等。这样所看到的色彩就会发生变化，形成色彩对比现象，影响心理感觉。

　　1、色彩对比

　　在色彩对比的状态下，由于相互作用的缘故，与单独见到的色彩是不一样。这种现象是由是视觉残像引起的。当我们短时间注视某一色彩图形后，再看白色背景时，会出现色相、明度关系大体相仿的补色图形。如果背景是有色彩的，残像色就与背景色混色。并置色的情况下，就出现相互影响的情况。因此，当我们进行配色设计时。就应当考虑到由于补色残像下形成的视觉效果，并作出相应的处理。

　　同时对比和继时对比

　　当两种或两种以上色彩并致配色时，相邻两色会互相影响，这种对比称为同时对比。其对比效果主要是：在色相上，彼此把自己的补色加到另一方色彩上，两色越接近补色，对比越强烈；在明度上上，明度高的越高，明度低的越低；越接近交界线，影响越强烈，并引起色彩渗漏现象。

　　当看了一种色彩再看一种色彩时，会把前一种色彩的补色加到后一种色彩上，这种对比称为继时对比。例如看了绿色再看黄色时，黄色就有鲜红的感觉。

　　边缘对比

　　两种颜色对比时，在两种颜色的边缘部分对比效果最强烈，这种现象称为边缘对比。尤其是两种颜色互为补色时候，对比更强烈。

　　如图，红色和绿色是补色关系，形成强烈的对比，两色的边缘感觉带有一种耀眼的边线，实际上是没有边线的。这就是强烈对比产生的错觉。

　　在设计中要缓和这种对比通常采用渐变、加白边、或加阴影等办法。

　　色相对比

　　在色彩三属性中以色相差异为主形成的对比称为色相对比。

　　明度对比

　　在色彩三属性中以明度的差异形成的对比称为明度对比。明度高的会显得明亮，明度低的会显得更暗。例如同一明度的色彩，在白底上会显得暗，而在黑色背景上却显得更亮。

　　纯度对比

　　在色彩三属性中以纯度差异形成的对比称为纯度对比。同一纯度的颜色，在几乎等明度、等色相而纯度不同的两种颜色背景上时，在纯度低的背景色上的会显得鲜艳一些，而在纯度高的背景色上会显得灰浊。

　　以上对比在实际应用中单独存在的情况比较少，往往是两种或者更多种对比同时存在，只是主次强弱不同而已。同时对比

　　结果使相邻之色改变原来的性质，都带有相邻色的补色光。

　　例如： 同一灰色在黑底上发亮，在白底上变深。

　　同一黑色在红底上呈绿灰味，在绿底上呈红灰味，在绿底上呈红灰味，在紫底上呈黄灰味，在黄底上呈紫灰味。

　　同一灰色在红、橙、黄、绿、青、紫底上都稍带有背景色的补色味红与紫并置，红倾向于橙，紫倾向于蓝。相邻之色都倾向于将对方推向自己的补色方向 红与绿并置，红更觉其红，绿更觉其绿。

　　色彩同时对比，在交界处更为明显，这种现象又称为边缘对比。现将色彩同时对比的规律归纳如下：

　　1、亮色与暗色相邻，亮者更亮，暗者更暗；灰色与艳色并置，艳者更艳灰者更灰；冷色与暖色并置，冷者更冷、暖者更暖。 2、不同色相相邻时，都倾向于将对方推向自己的补色。3、补色相邻时，由于对比作用强烈，各自都增加了补色光，色彩的鲜明度也同时增加。4、同时对比效果，随着纯度增加而增加，同时以相邻交界之处即边缘部分最为明显。5、同时对比作用只有在色彩相邻时才能产生，其中以一色包围另一色时效果最为醒目
　　强化同时对比效果的方法： （1）提高对比色彩的纯度，强化纯度对比作用；（2）使对比之色建立补色关系，强化色相对比作用 （3）扩大面积对比关系，强化面积对比作用。

　　抑制的方法：

　　（1）改变纯度，提高明度，缓和纯度对比作用；

　　（2）破坏互补关系，避免补色强烈对比；

　　（3）采用间隔、渐变的方法，缓冲色彩对比作用；

　　（4）缩小面积对比关系，建立面积平衡关系。

　　例如：橙色底上配青灰能强化同时对比作用；而橙色底上配黄灰就能抑制同时对比作用。

　　伊顿在《色彩艺术》中指出：“连续对比与同时对比说明了人类的眼睛只有在互补关系建立时，才会满足或处于平衡。”“视觉残像的现象和同时性的效果，两者都表明了一个值得注意的生理上的事实，即视力需要有相应的补色来对任何特定的色彩进行平衡，如果这种补色没有出现，视力还会自动地产生这种补色。”“互补色的规则是色彩和谐布局的基础，因为遵守这种规则便会在视觉中建立精确的平衡。”伊顿提出的“补色平衡理论”揭示了一条色彩构成的基本规律，对色彩艺术实践具有十分重要的指导意义。如果色彩构成过分暖昧而缺少生气时，那么互补色的选择是十分有效的配色方法，无论是舞台环境色彩对人物的烘托和气氛的渲染，还是商品广告及陈列等等，巧妙地运用互补色构成，是提高艺术感染力的重要手段。

　　“补色平衡理论”在医疗实践中已被广泛采用。根据视觉色彩互补平衡的原理，医院手术室、手术台、外科医生护士的衣服一般都采用绿色，这不仅因为绿色是中性的温和之色，更重要的是绿色能减轻外科医生因手术中长时间受到鲜红血液的刺激引起的视觉疲劳，避免发生视觉残像而影响手术正常进行。

　　色彩的前进与后退感

　　色彩具有前进、后退感是色彩设计者共同感兴趣的问题。从生理学上讲，人眼晶状体的调节，对于距离的变化是非常精密和灵敏的，但是它总是有一定的限度，对于波长微小的差异就无法正确调节。眼睛在同一距离观察不同波长的色彩时，波长长的暖色如红、橙等色，在视网膜上形成内侧映像；波长短的冷色如蓝、紫等色，则在视网膜上形成外侧映像。因此暖色好像在前进，冷色好像在后退。

　　色彩的前进、后退感除与波长有关，还与色彩对比的知觉度有关，凡对比度强的色彩具有前进感，对比度弱的色彩具有后退感；膨胀的色彩具有前进感，收缩的色彩具有后退感；明快的色彩具有前进感，暧昧的色彩具有后退感；高纯度之色具有前进感，低纯度之色具有后退感。色彩的前进、后退感形成的距离错视原理，在绘画中常被用来加强画面空间层次，如画面背景或天空退远可选择冷色，色彩对比度也应减弱；为了使前景或主体突出应选择暖色，色彩对比度也应加强。

　　色彩表情

　　色彩的表情

　　无论是有彩色还是无彩色，都有自己的表情特征，每一种色相当它的纯度和明度发生变化，或者处于不同的颜色搭配关系时，颜色的表情也就随之改变了。因此 要想说出各种颜色的表情特征，就像要说出世界上每个人的性格特征一样困难，然而对于典型的性格，我们还是可以作出一些描述。

　　红色Red

　　红色是热烈、冲动、强有力的色彩，它能使肌肉的机能和血液循环加快。由于红色容易引起注意，所以在各种媒体中也被广泛的利用，除了具有较佳的明视效果之外，更被用来传达有活力，积极，热诚，温暖，前进等涵义的企业形象与精神，另外红色也常用来作为警告，危险，禁止，防火等标示用色，人们在一些场合或物品上，看到红色标示时，常不必仔细看内容，及能了解警告危险之意，在工业安全用色中，红色即是警告，危险，禁止，防火的指定色。

　　大红色一般用来醒目，如红旗、万绿丛中一点红；浅红色一般较为温柔、幼嫩，如：新房的布置、孩童的衣饰等；深红色一般可以作衬托，有比较深沉热烈的感觉。

　　红色与浅黄色最为匹配，大红色与绿色、橙色、蓝色（尤其是深一点的蓝色）相斥，与奶黄色、灰色为中性搭配。

　　橙色 Orange

　　橙色是欢快活泼的光辉色彩，是暖色系中最温暖的色，它使人联想到金色的秋天，丰硕的果实，是一种富足、快乐而幸福的颜色。橙色稍稍混入黑色或白色，会变成一种稳重、含蓄又明快的暖色，但混入较多的黑色，就成为一种烧焦的色；橙色中加入较多的白色会带来一种甜腻的感觉。

　　橙色明视度高，在工业安全用色中，橙色即是警戒色，如火车头，登山服装，背包，救生衣等，橙色一般可作为喜庆的颜色，同时也可作富贵色，如皇宫里的许多装饰。橙色可作餐厅的布置色，据说在餐厅里多用橙色可以增加食欲。

　　橙色与浅绿色和浅蓝色相配，可以构成最响亮、最欢乐的色彩。橙色与淡黄色相配有一种很舒服的过渡感。橙色一般不能与紫色或深蓝色相配，这将给人一种不干净、晦涩的感觉。由于橙色非常明亮刺眼，有时会使人有负面低俗的意象，这种状况尤其容易发生在服饰的运用上，所以在运用橙色时，要注意选择搭配的色彩和表现方式，才能把橙色明亮活泼具有口感的特性发挥出来。

　　黄色 Yellow

　　黄色的灿烂、辉煌，有着太阳般的光辉，象征着照亮黑暗的智慧之光。黄色有着金色的光芒，有象征着财富和权利，它是骄傲的色彩。在工业用色上，黄色常用来警告危险或提醒注意，如交通标志上的黄灯，工程用的大型机器，学生用雨衣，雨鞋等，都使用黄色。黄色在黑色和紫色的衬托下可以达到力量的无限扩大，淡淡的粉红色也可以像少女一样将黄色这骄傲的王子征服。黄色与绿色相配，显得很有朝气，有活力；黄色与蓝色相配，显得美丽、清新；淡黄色与深黄色相配显得最为高雅。

　　淡黄色几乎能与所有的颜色相配，但如果要醒目，不能放在其它的浅色上，尤其是白色，因为它将是你什么也看不见。深黄色一般不能与深红色及深紫色相配，也不适合与黑色相配，因为它会使人感到晦涩和垃圾箱的感觉。

　　绿色 Green

　　在商业设计中，绿色所传达的清爽，理想，希望，生长的意象，符合了服务业，卫生保健业的诉求，在工厂中为了避免操作时眼睛疲劳，许多工作的机械也是采用绿色，一般的医疗机构场所，也常采用绿色来作空间色彩规划即标示医疗用品。

　　鲜艳的绿色是一种非常美丽、优雅的颜色，它生机勃勃，象征着生命。绿色宽容、大度，几乎能容纳所有的颜色。绿色的用途极为广阔，无论是童年、青年、中年、还是老年，使用绿色决不失其活泼、大方。在各种绘画、装饰中都离不开绿色，绿色还可以作为一种休闲的颜色。

　　绿色中渗入黄色为黄绿色，它单纯、年轻；绿色中渗入蓝色为蓝绿色，它清秀、豁达。含灰的绿色，仍是一种宁静、平和的色彩，就像暮色中的森林或晨雾中的田野。深绿色和浅绿色相配有一种和谐、安宁的感觉；绿色与白色相配，显得很年轻；浅绿色与黑色相配，显得美丽、大方。绿色与浅红色相配，象征着春天的到来。但深绿色一般不与深红色及紫红色相配，那样会有杂乱、不洁之感。

　　蓝色 Blue

　　蓝色是博大的色彩，天空和大海这辽阔的景色都呈蔚蓝色。蓝色是永恒的象征，它是最冷的色彩。纯净的蓝色表现出一种美丽、文静、 理智、安祥与洁净。

　　由于蓝色沉稳的特性，具有理智，准确的意象，在商业设计中，强调科技，效率的商品或企业形象，大多选用蓝色当标准色，企业色，如电脑，汽车，影印机，摄影器材等等，另外蓝色也代表忧郁，这是受了西方文化的影响，这个意象也运用在文学作品或感性诉求的商业设计中。

　　蓝色的用途很广，蓝色可以安定情绪，天蓝色可用作医院、卫生设备的装饰，或者夏日的衣饰、窗帘等。在一般的绘画及各类饰品也决离不开蓝色。

　　不同的蓝色与白色相配，表现出明朗、清爽与洁净；蓝色与黄色相配，对比度大，较为明快；大块的蓝色一般不与绿色相配，它们只能互相渗入，变成蓝绿色、湖蓝色或青色，这也是令人陶醉的颜色；浅绿色与黑色相配，显得庄重、老成、有修养。深蓝色不能与深红色、紫红色、深棕色与黑色相配，因为这样既无对比度，也无明快度，只有一种赃兮兮、乱糟糟的感觉。

　　紫色 purple

　　由于具有强烈的女性化性格，在商业设计用色中，紫色也受到相当的限制，除了和女性有关的商品或企业形象之外，其他类的设计不常采用为主色。

　　紫色是波长最短的可见光波。紫色是非知觉的色，它美丽而又神秘，给人深刻的印象，它既富有威胁性，又富有鼓舞性。紫色是象征虔诚的色相，当光明与理解照亮了蒙昧的虔诚之色时，优美可爱的晕色就会使人心醉！

　　用紫色表现孤独与献身，用紫红色表现神圣的爱与精神的统辖领域，这就是紫色带来的表现价值。

　　紫色处于冷暖之间游离不定的状态，加上它的低明度性质，构成了这一色彩心理上的消极感。与黄色不同，紫色不能容纳许多色彩，但它可以容纳许多淡化的层次，一个暗的纯紫色只要加入少量的白色，就会成为一种十分优美、柔和的色彩。随着白色的不断加入，产生出许多层次的淡紫色，而每一层次的淡紫色，都显得那样柔美、动人。

　　褐色 brown

　　褐色通常用来表现原始材料的质感，如麻，木材，竹片，软木等，或用来传达某些饮品原料的色泽即味感，如咖啡，茶，麦类等，或强调格调古典优雅的企业或商品形象。

　　白色

　　白色具有高级，科技的意象，通常需和其他色彩搭配使用，纯白色会带给别人寒冷，严峻的感觉，所以在使用白色时，都会掺一些其他的色彩，如象牙白，米白，乳白，苹果白，在生活用品，服饰用色上，白色是永远流行的主要色，可以和任何颜色作搭配。

　　黑色 Black

　　黑色具有高贵，稳重，科技

色彩基础理论知识

色彩基础理论知识

　　色彩本身并无冷暖的温度差别，是视觉色彩引起人们对冷暖感觉的心理联想。下面是我分享的色彩基础理论知识，一起来看一下吧。

　　色彩基础理论知识 篇1

　　1、色彩三原色。

　　色彩三原色是指红、黄、蓝，从色彩原理上讲，这三种颜色能调出大部分颜色，而其他颜色则不能调出这三种原色。由于三原色不能调配出黑色，只能混合出深灰色，因此在彩色印刷中，除了使用三原色外还要增加一版黑色。才能得出深重的颜色。

　　2、色彩混色。

　　红黄相混得橙，红蓝相混得紫，黄蓝相混得绿，若进一步相混可得到更多的颜色。要验证这个结论，只需在彩色打印机上打印一张颜色构成较全面的彩色图纸便可，在10倍放大镜下就能大致看到各原色的分布情况。

　　3、十二色相环。

　　通过下面这个图表，我们可以比较直观地看到各色相混所产生的色彩变化，中心的三角形中是三原色，其中任意两色分别相混得到外围的紫、绿、橙色。再用三原色与紫、绿、橙组合又得到另外的一些颜色，这些混色与三原色一起构成最外围的十二种颜色，即十二色相环。如果再进一步组合，则会产生更多的、色彩变化更细微的颜色。

　　4、对比色。

　　色相环中直径两端相对的两种颜色，因为色彩差别最大，所以把它们互称为对比色。把这两个颜色并列放在一起，它们会相互让对方的色彩完全显现出来，以红绿为例，红则更红，绿则更绿。但把这两者等量相混，就说不出是个什么色了，色彩学中通常把这种颜色说成脏色。

　　5、彩度与明度。

　　色彩的鲜艳度叫彩度，明暗度叫明度。色相环中的任何一个颜色其彩度都是高的（很鲜艳的），欲降低其彩度可加黑色、白色或灰色（黑白灰称作无彩色），通常白色能增加颜色明度但同时会降低颜色彩度，黑色和灰色则既降彩度也降明度。

　　6、混色量对色相的影响。

　　上面色相环中的混色都是理论上的等量混色（色料颗粒大小一致，数量一致），在现实中不可能都按此方法调色，比如红色和蓝色等量相混得到图中的紫色，而3份红色和1份蓝色相混则得到图中的紫红色，如果再用紫红色和红色等量相混，那么蓝色就只占八分之一而红色占八分之七，这个混色就应该叫浅紫红色了，如果再照这种比例相混下去，混色中蓝色的影响力就将越来越弱，直到不足以影响红色。

　　7、色彩差异。

　　在现实中，没有人规定什么颜色要达到什么样的彩度和明度才能叫特定的颜色名，就拿最基本的三原色来说，由于生产工艺和原材料的不同，每个原色都存在着若干不同彩度或不同明度的个体原色，与之相应的混色在色相上肯定也有差异了。因此在实际应用中想用同一色系不同色相的两种原色来分别与另一色系的颜色相混而得到相同色相的颜色，依靠的往往是调配者的感觉而非科学的量比关系。

　　色彩基础理论知识 篇2

　　培养孩子敏锐的色彩观察力和对色彩的意识，意识形成后，伴随着他们的成长及对色彩有意和无意的观察，眼睛对色彩的分析逐步提高，为孩子未来从事与色彩相关的工作提供一个视觉基础。

　　现将基本的色彩知识总结如下，希望家长和老师共同努力，为孩子对色彩的辨析有一个正确的引导。

　　1、原色

　　理论上指不能调和出来的色彩叫原色。三原色指：大红、柠檬黄、钴蓝；原色又称为第一次色，或称为基色。原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。

　　（1）三原色不能通过其他的有色材料混拼而成的颜色。能配合成各种颜色的基本颜色。也叫基色。这三种颜色的组合，几乎形成几乎所有的颜色。

　　（2）光线会越加越亮，两两混合可以得到更亮的中间色：yellow黄，cyan青，magenta品红（或者叫洋红、红紫）。三种等量组合可以得到白色。

　　颜料中的原色是红、黄、蓝，蓝和黄可以配成绿，红和蓝可以配成紫，黄和红可以配成橙。

　　色光中的原色是红、绿、蓝，红和绿可以配成黄，红和蓝可以配成紫。

　　2、间色

　　任意两个原色相混合所得的新色称“间色“。红+黄=橙，蓝+黄=绿，红+蓝=紫，等量相加产生的橙、绿、紫为标准，但三个原色混合的比例不同，间色也随之产生变化（当我们把三原色中的红色与黄色等量调配就可以得出橙色，把红色与蓝色等量调配得出紫色，而黄色与蓝色等量调配则可以得出绿色。在专业上，由三原色等量调配而成的颜色，我们把它们叫做间色。当然三种原色调出来就是近黑色了。间色 又叫"二次色"。它是由三原色调配出来的颜色，是由2种原色调配出来的。红与黄调配出橙色；黄与蓝调配出绿色；红与蓝调配出紫色，橙、绿、紫三种颜色又叫"三间色"。在调配时，由于原色在份量多少上有所不同，所以能产生丰富的间色变化。

　　3、复色

　　任意两间色相混合所得之色，称之为“复色“。橙+绿=黄灰，橙+紫=红灰，绿+紫=蓝灰，等量相加得出标准复色；两个间色混合比例不同可产生许多纯度不同的复色。

　　4、色彩的对比

　　当两种或两种以上的色彩放在一起，由于相互影响的作用显示出差别的现象，称为色彩对比。

　　色彩对比的重点，是认识色彩对比的特殊性。色彩的千差万变形成了色彩的多种对比关系。

　　因明度差别而形成的色彩对比称为明度对比。

　　明度对比，明度对比为主构成的色调。由于明度对比程度的不同，这些调子的视觉作用和感情影响各有特点，一般为：高明度基调给人联想到的是晴空、清晨、朝霞、昙花、溪流、女人用的化妆品等。这种明亮的色调给人的感觉是轻快、柔软、明朗、娇媚、纯洁。如应用不当会使人感觉疲劳、冷淡、柔弱、病态。中明度基调给人以朴素、稳静、老实、庄重、刻苦、平凡的感觉。如运用不好也可造成呆板、贫穷、无聊的感觉。低明度基调 给人的感觉沉重、浑厚、强更刚毅、神秘。也可构成黑暗、阴险、哀伤等色调。

　　明度对比强时如：“高长调、低长调、中间长调“给人的感觉光感强，体感强，形象的清晰程度高，锐利，明白。明度对比弱时 如：“高短调、中间短调、低短调“给人的感觉光感弱，体感弱，不明朗，模糊，含混，平面感强，形象不易看清楚。明度对比太强时如最长调有生硬、空洞、简单化的感觉。

　　5、同种色

　　颜色产生不同明度变化，称同种色。如将翠绿色加白或加黑出现的许多深浅不同的绿色，这深浅不同的绿色为同种色。

　　6、同类色

　　两种以上的颜色，其主要的色素倾向比较接近，如红色类的朱红、大红、玫瑰红，都主要包含红色色素，称同类色。其他如黄色类中的柠檬黄、中铬黄、土黄，蓝色类的普蓝、钴蓝、湖蓝、群青等，都属同类色关系。

　　7、类似色

　　在色环上任意90°角度以内的颜色，各色之间含有共同色素，故称“类似色”。

　　8、邻近色

　　在色环上任一颜色同其毗邻之色称为“邻近色“。邻近色也是类似色关系，仅是所指范围缩小了一点。从同类色、类似色、邻近色的含义来看，都是含有共同色素。采用此类色彩配合给人以统一而调和的感觉。

　　9、补色

　　色环中任何两色混所得的新色与另一原色互为补色，也称余色。如绿与红、黄与紫、蓝与橙，皆属补色关系，绿的补色是红色，红的补色是绿色。

　　10、冷暖对比

　　用冷热差别而形成的色彩对比称为冷暖对比。

　　冷暖本来是人体皮肤对外界温度高低的触觉。太阳。炉火、火炬、烧红的铁块，本身觉度很高，它们射出的红橙色有导热的功能，其光所及，将使空气、水和别的物体温度升高，人的皮肤被它们射出的光照所及，亦能觉得温暖。大海、苍天远山、雪地等环境，是蓝色光照最多的地方，蓝色光会导热，而大海、苍天。雪地有吸热的功能，因而这些地方的温度比较低，人们在这些地方会觉得冷。‘这些生活印象的积累，使人的视觉、触觉及心理活动之间具有一种特殊的，常常是下意识的联系。视觉变成了触觉的先导，无论光源色还是物体色，在生理上或心理上都会由于意识的惯性而引起相应的条件反应。

　　日本色彩学家曾作过一个实验：将一个工作场地涂上青灰色，另一个工作场地涂上红橙色。然后比较工作场地的客观温度条件，即使物理上的温度相同，劳动强度也一样，但色彩影响了人的生理与心理，两地的感觉反应就不一样。在青灰色工作场地工作的员工，于华氏59“时感到冷，但在红彩色工作场地工作的员工们，温度自65F降到52F时。仍然不觉得冷，这是一个很有趣的例子。

　　由此，人们产生一个对冷暖色彩比较抽象。似是而非，不易言传的概念，同时又把冷暧看作是万能的，把握色彩技巧的钥匙。

　　从色彩心理学来考虑，我们把桔红的纯色定为最暖色，它在色立体上的位置称为暧极，把天蓝的纯色定为最冷色，它在色立体上的位置称为冷极，并用冷暖两极的关系来划分色立体上茶余备色的冷暖程度与冷暖差别。凡近暖极的称暖色；近冷极的称冷色。与冷极距离相等的各色，冷的程度相等；与暖极距离相等的各色，暖的程度相等；凡与两极距离相等的各色，称为冷暖的中性色。由此可知，红、橙、黄等同暖色，蓝绿、蓝、蓝紫等同冷色，黑。白、灰。彩、紫等色，都属中性色。

　　如果根据冷暖关系把色立体划分为十几个阶段，那么，凡差别十个阶段以上的称冷暖强对比，差别三个阶段以内的称冷暧弱对比，其余的称中等程度的冷暖对比，两极色的对比称冷暖最强对比。

　　从色彩心理学来说，还有一组冷暧概念。那就是白冷黑暖的概念。因此，在色立体上接近白的色块有冷的印象，接近黑的色块有暖的印象。一般的色彩混人白色会倾向冷，加黑会倾向暧。

　　平常说的色彩冷暖，一般并非指单一的橙蓝之冷暧，也非指单一的黑白之冷暖，而是二者的综合。但是，二者的综合不是均等的，似以橙蓝之冷暖为主导。因此冷暖对比的对比越弱，冷暖的倾向趋平缓，对比越强，刺激力量愈强。

　　11、色彩的三要素

　　色彩具有三种基本要素：明度、色相、纯度

　　A、明度

　　明度指色彩的明暗程度。以光源色来说可以称为光度。

　　对物体色来说可称亮度，深浅度等。在无彩色类中，最高明度是白色,最低明度是黑色。在白、黑色之间存在一个系列的灰色，一般可分为九级。靠近白色的部分称为明灰色；靠近黑色的部分称暗灰色。在有彩色类中，最明亮是黄色，最暗的.是紫色，这是因为各个色相在可见光谱上，振幅不同，对于眼睛的知觉的程度也不同而形成的。黄色，紫色在有彩色的色环中，成为划分明暗的中轴线。任何一个有彩色渗入白色，明度会提高，渗入黑色明度则会降低，渗入灰色时，依灰色的明暗程度而得出相应的明度色。

　　B、色相

　　色相指色彩的相貌。色彩的相貌是以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的。

　　光谱色为基本色相。不同色相是不同波长给人的一种感觉。基本色相的秩序以色相环形式体现，称为色环。色环分别可作为六色相环，九色相环，十二色相环，二十色相环等多种色彩秩序。

　　C、纯度

　　纯度指色彩的鲜、浊程度。纯度也称为艳度、彩度、鲜度或饱和度。

　　凡有纯度的色彩，必有相应的色相感。各色相最高纯度、色的知觉度。

　　不同，明度也不同。高纯度的色相加白或加黑，将提高警惕或降低色相的明度，赐教也会降低这它们的纯度。如果加适当明度的灰色或其它色相，也可相应地降你色相的纯度。美国色彩家孟谢尔的纯度色标把色相的纯度、明度分别用数字加以标定，这样能明晰地分出色彩的各自不同纯度差别。

　　色彩基础理论知识 篇3

　　色彩基本理论 知识

　　色彩分类:分为三原色、间色、复色。

　　色彩属性：分为色相、明度、纯度。

　　色彩对比：分为色相对比，冷暖对比。

　　相信这些系统的知识对你的色彩起步有着关键的促进作用!

　　一、颜色 的分类

　　1、三原色：

　　绘画色彩中最基本的颜色为三种即红(品红)、黄(柠檬黄)、蓝(湖蓝)，称之为原色。这三种原色颜色纯正、鲜明、强烈，而且这三种原色本身是调不出的，但它们可以调配出多种色相的色彩。

　　注意：光的三原色和颜料的三原色是不同的，现在给大家讲的是颜料的三原色!!

　　颜料中的原色之间按一定比例混合可以调配出各种不同的色彩，而颜料中的其它颜色则无法调配出原色来。

　　2、间色(二次色)：

　　三原色中任何的两种原色作等量混合调出的颜色，叫间色，亦称第二次色。

　　(红+蓝=紫色、黄+红=橙色、黄+蓝=绿色)

　　童鞋们注意啦!!如果两个原色在混合时的分量不等话，又可以产生其他种种的颜色哦。如黄和红混合，黄色成分多则的中络黄、但珞黄等的黄橙色等其他颜色。童鞋们也可以用颜色调来练习下，熟练准确的调色也会为你的色彩加不少分的哦。

　　3、复色(三次色)：

　　任何两种间色(或一个原色与一个间色)混合调出的颜色则称复色，亦称再间色或第三次色。

　　(黑色的深灰黑色，所以任何一种颜色与黑色混合得到都是复色。即凡是复色都有红、黄、蓝三原色的成分。)

　　二、颜色 的属性

　　1、色相：

　　是指色彩的相貌，是色彩最显著的特征，是不同波长的色彩被感觉的结果。光谱上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫就是七种不同的基本色相。

　　2、明度：

　　是指色彩的明暗、深浅程度的差别，它取决于反射光的强弱。它包括两个含义：一是指一种颜色本身的明与暗，二是指不同色相之间存在着明与暗的差别。

　　3、纯度：

　　指色彩色素的纯净和浑浊的程度，也称色彩的饱和度。纯正的颜色无黑白或其他颜色颜色混入。纯度底颜色，给人灰暗、淡雅或柔和之感。纯度高颜色，给人鲜明、突出、有力，但是感觉单调刺眼，而混合太杂则容易感觉脏，色调灰暗。

　　三、颜色 的对比

　　1、同类色(相邻色)：

　　同一色相中不同倾向的系列颜色被称为同类色。如黄色中可分为柠檬黄、中黄、橘黄、土黄等，都称之为同类色。

　　2、对比色(对冲色)：

　　对比色是人的视觉感官所产生的一种生理现象，是视网膜对色彩的平衡作用。指在24色相环上相距120度到180 度之间的两种颜色，称为对比色。

　　3、互补色:

　　色相环中相隔180度的颜色,被称为互补色。如:红与绿,蓝与橙,黄与紫互为补色。补色相减 ( 如颜料配色时，将两种补色颜料涂在白纸的同一点上 ) 时，就成为黑色;补色并列时，会引起强烈对比的色觉，会感到红的更红、绿的更绿，如将补色的饱和度减弱，即能趋向调和。

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新生入门知识-色彩

新生入门知识-色彩

　 　1.色彩基础知识

　　色彩的概念

　　光从物体反射到人的眼睛所引起的一种视觉心理感受。色彩按字面含义上理解可分为色和彩,所谓色是指人对进入眼睛的光并传至大脑时所产生的感觉;彩则指多色的意思,是人对光变化的理解。

　　1)常用色彩名词

　　三原色

　　绘画色彩中最基本的颜色为三种即红、黄、蓝,称之为原色。这三种原色颜色纯正、鲜明、强烈,而且这三种原色本身是调不出的,但是它们可以调配出多种色相的色彩。

　　间色

　　有两个原色相混合得出的色彩,如黄调蓝得绿、蓝调红得紫。

　　复色

　　将两个间色(如橙与绿、绿与紫)或一个原色与相对应的间色(如红与绿、黄与紫)相混合得出的色彩。复合色包含了三原色的成分,成为色彩纯度较低的含灰色彩。

　 　2)其他色彩名词

　　对比色

　　色相环中相隔120度至150度的任何三种颜色。

　　同类色

　　同一色相中不同倾向的系列颜色被称为同类色。如黄色中可分为柠 檬 黄、中黄、橘黄、土黄等,都称之为同类色。

　　互补色

　　色相环中相隔180度的颜色,被称为互补色。如:红与绿,蓝与橙,黄与紫互为补色。补色相减(如演练配色时,将两种补色颜料涂在白纸的同一点上)时,就成为黑色;补色并列时,会引起强烈对比的色觉,会感到红的更红、绿的更绿,如将补色的饱和度减弱,即能趋向调和。

　　3)色彩的基本因素

　　光源色

　　有各种光源发出的光(室内光、室外光、人造光),光波的长短、强弱、比例性质不同形成了不同的色光,称之为光源色。一般在物体亮部呈现。

　　固有色

　　自然光线下的物体所呈现的本身色彩称之为固有色。但在一定的光照和周围环境的影响下,固有色会产生变化,对此初学色彩者要特别注意。固有色一般在物体的灰部呈现。

　　环境色

　　物体周围环境的颜色由于光的反射作用,引起物体色彩的变化称之为环境色。特别是物体暗部的反光部分变化比较明显。

　 　4)色彩的三要素

　　色相

　　色相是指色彩的相貌,是色彩最显著的特征,是不同波长的色彩被感觉的结果。光谱上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫就是七种不同的基本色相。

　　明度

　　明度是指色彩的明暗、深浅程度的差别,它取决于反射光的强弱。它包括两个含义:一是指一种颜色本身的明与暗,二是指不同色相之间存在着明与暗的差别。

　　纯度

　　也称彩度、艳度、浓度、饱和度,是指色彩的纯净程度。

　 　5)色彩的调和

　　光源色调和

　　在带有明显光源色的影响下,统一染上光源色所构成的色彩调和。

　 　主调调和

　　某类物体色彩占统治的成分所构成的调和。

　 　中性色调和

　　黑、白、灰、金、银五色为中性色。无论它们与任何色彩之间,都能独立承担起各色之间的缓冲与补色平衡的角色。在任何不协调的色彩之间,只要间隔一条黑线或银等中性色线条,立刻就能将整幅画的色彩统一起来

　　6)色彩的对比关系

　　色相对比

　　因色相之间的差别形成的对比。当主色相确定后,必须考虑其它色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。

　　明度对比

　　因明度之间的差别形成的对比。柠 檬 黄明度高,蓝紫色明度低,红色和绿色属中明度。

　　纯度对比

　　一种颜色与另一种更鲜艳的颜色相比时,会感觉不太鲜明,但与不鲜明的颜色相比时,则显得鲜明,这种色彩的对比便成为纯度对比。

　　冷暖对比

　　由于色彩的冷暖差别而形成的色彩对比,称为冷暖对比。红、橙、黄使人感觉温暖;蓝、蓝绿、蓝紫使人感觉寒冷;绿与紫介于期间,另外,色彩的冷暖对比还受明度与纯度的影响,白光反射高而感觉冷,黑色吸收率高而感觉暖。

　　补色对比

　　将红与绿、黄与紫、蓝与橙等具有补色关系的色彩彼此并置,使色彩感觉更为鲜明,纯度增加,称为补色对比。

　　7)色调

　　色调指得是一幅画中画面色彩的总体倾向,是大的色彩效果。在大自然中,我们经常见到这样一种现象:不同颜色的物体或被笼罩在一片金色的阳光之中,或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的.月色之中;或被秋天迷人的黄金色所笼罩;或被统一在冬季银白色的世界之中。这种在不同颜色的物体上,笼罩着某一种色彩,使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向,这样的色彩现象就是色调。色调是画面色彩构成的总体效果。色调,

　　也是作画者在写生过程中,将对象的色彩,从色相、明度、纯度及面积大小分布等几个方面,在画面上进行组织、加工、调整后形成的,因此带有主观性,它并非是对客观对象的照搬。

　　色调的作用和对色彩的重要意义

　　在当今美术高考色彩中,色调是精髓部分。一张好的色调作品是让你迈向高分的关键一步。色彩构成对现代设计和绘画起到巨大的作用如室内装饰,服装,国画等等。

　　(1)影响色调的因素

　　光源色

　　色彩是不稳定的,它会因光线的变化而变化,受光面与背光面的色彩呈现出互补色的关系,这也是阳光下的风景色彩的一个基本特点。室内自然光线下景物的色调就普遍偏向冷色,但如果在有色灯光的照射下,光源颜色的冷暖决定静物的冷暖。

　　 主题色彩决定画面色调走向

　　主体物颜色

　　主体色彩是决定画面色调走向的主要色彩,它可能是画面面积最大的一块色彩,也可能是画面纯度最高、最引人注目的一块色彩。主体色的主要性体现在画面其他色彩都要以它为中心而展开,依据主体色的纯度、明度调整自身的色彩,共同形成统一和谐的画面色调。

　　个人用色习惯

　　个人用色习惯与色彩感觉如何影响色彩,作画者都有自己的习惯,画面色调的确定与个人用色习惯有直接的关系,比如梵高就喜欢用纯度较高的色彩,反差大,形成充满旺盛生命力的视觉效果。而有些画家则喜欢用单纯而含蓄的色彩,比如维亚尔,他喜欢用土黄、赭石、熟 褐 一类色相较近的色彩,追求色彩间的微差正是他色彩语言的特点。

　　每个人的色彩感觉有很大的差异,对色彩感觉敏锐的人来说,丰富多变的色彩从自然中拿来即可,像莫奈这样的色彩大师就具有这种与生俱来的天赋,而且难以模仿。而对于色彩感觉不太好的人或初学者,则可以通过对技术的合理运用、对色彩的理性控制使色彩关系合乎规律。

　　(2)色调的分类

　　色调可以从以下四个方面来分类:1.以明度来分类:亮调、灰调和暗调。2.以纯度来分类:鲜调、中纯度色调和灰调。3.以色性来分类:冷色调、暖色调和中性色调。4.以色相来分类:红、黄、橙、蓝、绿、紫、赭。

　　(3)色调与色彩的关系

　　色调与色彩关系是密不可分的,色彩关系有序、合理,画面色调感就强;色彩关系凌乱无序,画面就缺少色调感。换句话说要想获得画面的整体色调,就必须建立和谐统一的画面色彩关系,推敲用色的纯度、明度,并对色彩进行适当的归纳与概括。对现实的色彩进行归纳与概括,或者说准确把握一幅画面的整体色彩关系,是完成一幅作品的必要条件。如果在落笔前就能明确表现出对象的整体色调,那么局部色彩也会随之变得明确而容易把握,色彩的整体关系就不会出现大的偏差,这时,色调就成了作画者对缤纷的自然色彩进行归纳和概括的有效手段。

　　(4)色调中的大体色彩关系

　　色彩关系:两者或者两者以上,前后、左右、上下之间或物体本身之间的冷暖、明度、纯度关系。

　　明度:前亮后灰

　　纯度:前纯后灰

　　冷暖:暖光下,受光部位偏暖,暗部偏冷。冷光下,受光部位偏冷,暗部偏暖。

　　色相相同,便从明度、冷暖去找物体之间的变化。

　 　(5)对比色调中的色彩关系

　　和谐之美

　　和谐的原则是指色彩作品中色彩相互协调,在差异中趋向一致的视觉效果。和谐的原则是构建画面氛围的重点之一。

　　对比变化

　　对比是一幅作品形成的基本条件,对比是一种艺术的表现手法。一幅作品的色彩在色相、纯度、明度上的差异,以及色块的大小、曲直、虚实、动静、强弱、清浊、冷暖、聚散、断续、阴阳、简繁、疏密等都是艺术的重要对比关系。恰当的运用对比手法,强化对比效果,可以提高艺术表现力和感染力。

　　主次原则

　　画面色彩有主次之分,形成画面基调的色彩是主体色,比如蓝色调中大面积的蓝色,衬托色和点缀色是次要色彩,它们对画面的色调不起决定作用,通过对比,它们能达到丰富画面的作用。

　　均衡原则

　　画面的均衡包括两层意思,一种是画面重量感的均衡,另一种是色彩对比上的相对稳定感,要使画面均衡、统一,一定要避免一边倒或头重脚轻的情况出现。均衡的画面是以画面的偏中心为基准,向上下,左右或对角线作重量来调整的,稳定的色彩关系使画面有舒适、优雅的视觉效果,是色彩具有美感的表现。

　　节奏原则

　　作品中色彩的配置富有节奏感,才能产生统一中有变化的美感。如果画面中都是比较极端的颜色,如大红、大紫似的,就会令人烦 躁 不安;画面全是灰色就会显得消沉,没有活力;只有将纯色、中间色、灰色作合理搭配,用心经营位置,推敲用色,才能获得富有节奏感的画面效果。

　 　(6)组织色调的方法

　　主体色配方法

　　主体色是形成画面色调的基本色彩,其作用是决定性的,因此主体色在画面应是最醒目的。

　　概括归纳法

　　概括归纳法简单地来说就是把色彩作简化处理不等于随意,而是对自然色彩进行符合整体特征的归纳。掌握概括归纳法的关键是在于要对色彩作准确观察,在绘画中,观察也是一种思考,思考的结果就是提炼出最能反映事物本质的特征色彩。

　　微差法

　　微差简单地讲就是过渡和对比微弱,不明显。微差可以营造一种和谐统一的色调感。这种微差效果的运用,需要围绕画面的中心部分展开,将画面的色彩关系向丰富的方向引导。

　　微差的运用涉及主体色与点缀色双方的面积对比,如果大色调已经确定,即使局部有小面积的色彩与主调形成较大反差也不会影响主色调,相反恰当的对比会使画面色彩更具张力。

　　透底法

　　透底法是一种制作感较强的色调组织方法。其作画步骤是:先在整个画面薄涂一种基色,然后再基色上敷加色彩。色彩不作大面积覆盖,而是适当露出底色,形成两层或多层色彩层次感的透气效果。

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