c大调音阶(c大调音阶指法)

什么是C大调音阶

C大调音阶是一个于C音开始的音乐的大调，组成的音有C、D、E、F、G、A、B及C。C大调是一个没有升号和降号的调。

它的关系小调是A小调，同名小调是C小调。C大调是音乐中最普通的调号，移调乐器在演奏本身乐器的调性都是以C大调作为它们的记谱。

例如，一支降B大调单簧管演奏的乐谱是降B大调，记谱则是C大调。钢琴上的白键都是C大调的音。很多在古典时代写的乐曲都是以C大调为主调，海顿104首交响曲之中有19首就是C大调，这亦是他最常用的调。舒伯特有两首交响乐属于C大调，第一首是"Little C major"、第二首是"the great C major"。

法国的作曲家像夏邦提耶和拉摩都认为C大调是一个为快乐音乐而设的调，但白辽士在1856年说C大调"严肃但沉闷"。威廉士听过西贝柳斯的7号交响曲后留下很深的印象，并表示只有西贝柳斯才能使到C大调这么清新。最著名的现代C大调作品有赖利的In C。

扩展资料：

C大调的平行关系小调是a小调，它的音是这样排列的：

区分大调小调，前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。 平行关系小调的组成音和其大调的组成音相同，也就是说以大调6这个音为起始音就是它的平行关系小调。

C大调的平行关系小调为a小调 D大调的平行关系小调为b小调 G大调的平行关系小调为e小调 这是一个关系大小调图，这样大概可以区分一首歌的大小调了。

特点——

C大调是一个平稳，中庸的白色调性，如同山谷般的宁静和晴朗，较一般大调更为宁静、庄严（如巴赫C大调前奏曲）。在古典主义时期，C大调是在皇室庆典、贵宾邀请时专用的调式（如海顿C大调第九十七交响曲和莫扎特C大调第四十一交响曲）。后来，C大调经常被音乐家看成是回归自然、追求理性或展望未来。

参考资料：百度百科-C大调

C大调音阶有哪些求详细

C大调音阶排列

1234567（CDEFGABC)

排列规则

全全半全全全半

扩展资料：

G大调音阶 :GABCDEF#G

D大调音阶 :DEF#GABC#D

A大调音阶 :ABC#DEF#G#A

E大调音阶 :EF#G#ABC#D#E

B大调音阶 :BC#D#EF#G#A#B

F大调音阶 :FGABbCDEF

Eb大调音阶 :EbFGAbBbCDEb

Ab大调音阶 :AbBbCDbEbFGAb

Db大调音阶 :DbEbFGbAbBbCDb

C大调音阶的各个音的频率是多少

如果是以国际标准音 A-la-440HZ为准

C - do - 261.6HZ

D - re - 293.6HZ

E - mi - 329.6HZ

F - fa - 349.2HZ

G - sol- 392HZ

A - la - 440HZ

B - si - 493.8HZ

扩展资料：

国际上统一规定小字一组a1的振动频率为440Hz，称为“标准音”，那么与它相邻的两个音的频率应当分别为415.30Hz和466.12Hz。

这样算下来，a和a2的频率正好为220Hz和880Hz，即相邻两组同音名音的频率相差为2倍。

标准音a1的频率为440HZ，它的上方八度音a2的频率就应为440HZ×2＝880HZ。又如，标准音a1的频率为440HZ，它的下方八度音a的频率就应为440HZ÷2＝220HZ。

声音是靠振动（声带、琴弦等）发出的，而振动的频率（每秒振动的次数），就决定了的音的绝对高度。不同的音有不同的振动频率。人们选取一定频率的音来形成音乐体系所需要的音高。

参考资料：

百度百科-声音

c大调音阶是什么意思？

C大调音阶是一个于C音开始的音乐的大调，组成的音有C、D、E、F、G、A、B及C。

只要你上过小学音乐课，你的老师通常都是从C大调的do re mi fa sol la si开始教你。

简介

音阶可以认为是音程的排列，大调音阶就是指：连续的七个音，每两个相邻音之间音程关系依次为全全半全全全半。

自然大调音阶的音程关系与七个自然音（CDEFGAB）相同，所以可以一一对应，在五线谱上，C大调音阶没有任何升降号。

音阶中的每一个音都有着不同的色彩和功能，我们将自然大调这七个音分按照其在音阶中的排序叫做：一级音、二级音、三级音七级音。

乐理 | C大调音阶

练习音阶是个苦逼活，很多人、包括很多练琴很久的人都在忽略它。主要原因是认为它不实用，不像练了一个曲子弹出来就能让别人听上去觉得牛逼。但是练习音阶可以提高一个人音乐的听力。

我可以武断的说，听力越好的人，练什么都练得快。

正文共：1670 字 10 图，预计阅读时间： 4 分钟

只要你上过小学音乐课，你的老师通常都是从C大调的 do re mi fa sol la si 开始教你。

C大调音阶是这几个音: C D E F G A B 。

音阶可以认为是音程的排列，大调音阶就是指：连续的七个音，每两个相邻音之间音程关系依次为 全全半全全全半 。

我们将这七个音唱作： do re mi fa sol la si

​第一个音do，在这组音之中为主音。

这样构成的一组音就叫做自然大调音阶。

自然大调音阶的音程关系与七个自然音（CDEFGAB）相同，所以可以一一对应，在五线谱上，C大调音阶没有任何升降号。

音阶中的每一个音都有着不同的色彩和功能，我们将自然大调这七个音分按照其在音阶中的排序叫做：一级音、二级音、三级音...七级音

一般使用罗马数字来表示级数：

音级  Ⅰ 　 Ⅱ 　 Ⅲ 　Ⅳ 　 Ⅴ 　 Ⅵ 　 Ⅶ

名称：主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音

级数是非常重要的概念，当你演奏任何一种音阶时，每弹一个音，你都应当清楚该音所在的级数，因为级数与其在旋律或者和声中的功能密切相关。

一级音 Ⅰ ： 通常为主音，是一个调中最稳定的音，是整个乐曲的基调

五级音 Ⅴ ：属音，主音上方的纯五度音，C大调属音为G。属音对调性所引起的稳定作用仅次于主音

四级音 Ⅳ ：下属音，大小调中主音往下方数纯五度的音。C大调的下属音是F

主音是最为稳定，其它音相对来说都是不稳定的，对主音最有支持力的就是属音和下属音

二级音 Ⅱ ： 与下属音关系较近，称为上主音，C大调上主音为D

三级音 Ⅲ： 中音，决定大小调式的关键音。三级音降半音会带有明显的小调色彩，在C大调三级为E

六级音 Ⅵ ：与主音关系比较接近，称为下中音 ，六级为A

七级音 Ⅶ ：导音，与主音相差半音，有种向着主音的导向性

在音阶中与我们人一样，每一个音都有一个名字，这个名子不用字母来表示，也不是用Do、Re、mi、Fa、So、La来表示,而是专有名称，它是用来说明这个音在调式中的地位和作用的。

在这七个音级里面，第四级（下属音）和第五级（属音）非常重要。他们加强了主音的地位，使得调性更为明确、固定，他们两位是调性的明显特征。

你需要通过不断地练习结合唱、听，来熟悉C大调音阶的色彩。​

以下是C大调音阶在吉他指板上不同把位的指法图。

​这是自然大调五种基本音阶指法。​

练习音阶是个苦逼活，很多人、包括很多练琴很久的人都在忽略它。主要原因是认为它不实用，不像练了一个曲子弹出来就能让别人听上去决定牛逼。但是练习音阶可以提高一个人音乐的听力，我可以武断的说，听力越好的人，练什么都练得快。他是对内在音乐素质和能力的提升。

大部分人一开始练习都是按顺序将音阶演奏出来，并且认为能够弹的越快越好。

但其实并不是这样，练习音阶的目的一方面是熟悉指板，更重要的还是建立音阶的听感。所以如果你总是弹得很快，其实是听不太清楚的，或者来不及在脑海里反应每个音是谁。

我的建议是首先用比较慢的速度去按顺序演奏指板上的音阶，在演奏过程中尽可能的同步演唱其唱名，这样能够最有效的熟悉音阶的听感。当你熟悉音在指板上排列的位置之后，尝试去练习不同的排列方式，比如三度音跳进，或者上行下行变向的音阶排列等等，而不要只练习按顺序演奏。因为在歌曲旋律中，音阶不会总是按顺序排列的，而是以其他的组合方式。

尝试去发现音阶在指板上的排列规律，而不要纯靠死记硬背。我曾在乐理专题的第一篇分享过一些规律 乐理|你知道你弹的是什么音吗？ 类似的规律还有很多，我会在之后的推送中讲解。

你要通过练习C大调音阶，逐渐地理解音的色彩与调的关系，去注意听每一个音之间的音程，因为音阶实际上是由这每一个音之间的音程排列组合形成，而这些音程还可以构成其他的音阶或者和弦，这将是下一阶段你会了解的内容。音阶与音程是音乐中最基本的组成部分。不论你弹琴多少年，学到什么阶段，音阶都是每天必练的内容之一。

撰写 / 苏饼

制图 / 苏饼

排版 / 老油条​