摄影高手

什么样的人才能被称为摄影高手？

、善于找独特的视角

摄影高手非常善于寻找独特的视角来拍摄照片，区别的普通的大众视角，为什么我们拍的照片很普通，很大的原因就是拍摄角度太寻常，拍到的画面缺乏亮点，视觉冲击不够强。有经验的摄影高手，可能会去找刁钻的角度，比如趴在地上仰拍、找一些缝隙、框架取景、找有趣的前景等等，让照片区别于普通的画面。02、不挑剔器材 只会成就器材

很多人看到拍的漂亮的照片总会认为，作者用的相机可能很贵很高端，新手总是挑剔器材，而摄影高手会把器材用到极致，哪怕只是一台普通手机。摄影高手会熟悉器材的焦段、成像特点、拍摄优点等，会想尽办法规避器材的劣势，把优势功能发挥到最大。03、会习惯性观察身边的一切事物

摄影高手所具备的摄影观察力会不同于新手的，可能身边人物的一个表情、一束光影、一根线条都能成为他们的画面构图元素，摄影高手往往会对身边的一切事物进行观察，看看是否能够拍摄一幅摄影作品，这可能就是摄影师的职业习惯了，因为每天在脑子里想的都是这些东西，每当生活中出现的光线、色彩、人物、线条等等元素，都会进行仔细的观察。

摄影高手的技巧

　　想要在摄影行业变成一个高手可不是一件很容易的事情，看看要做一些什么吗，努力的坚持，你就有可能变成大师！

　　 专业的器材：

　　要成为一个在你们本地比较知名的，比较成功的摄影师，有一台好的相机是非常关键的，你还需要有不同特色的可以更换的镜头。

　　 配件要到位：

　　除了相机和镜头之外，还不够，关于摄影的配件你可能也需要准备一些，比如闪光灯，比如三脚架，比如倒影板之类的东西。

　　 会拍摄各种题材的照片：

　　要变摄影的高手，就必须会拍各种类型的，各种领域的照片，其中包括有人像、人文、微距、风光等等照片。

　　 对某一类照片有专精：

　　“全”还不够，要成为高手最主要的是精，比如你拍人文拍得特别好，拿过很多摄影大奖，比如你人像拍得特别好，很多女孩子主动找你拍照。

　　 不断的练习：

　　摄影是一门可以不停的学习的功课，构图可以尝试创新，后期可以换一个思路，怎么样磨皮更加的`自然生动，怎么样拍摄人像更加大气等等等等。

　　 参加摄影比赛：

　　想要证明自己的摄影实力，有一个简单的好办法，就是积极的参加各种摄影比赛，并且在不同的比赛当中都获得比较好的名次。

　　 接拍商业活动：

　　当你的摄影水平越来越好的时候，也会有人找你拍摄写真等，并且愿意付费给你进行商业的拍摄。

快速成为数码摄影高手的方法

　　 熟读说明书

　　熟读说明书是我们买来相机之后首先要做的头等大事。说明书可以带领我们尽快地掌握机器。有的朋友觉得这个太浪费时间，稍微翻翻就把说明书丢在了一边。其实仔细阅读说明书并不会浪费时间，而是可以帮你节约不少时间，能让你更快更好地掌握你的相机。只有熟练掌握了你所购买的相机的操作方法，我们才可能在拍摄的时候更得心应手、没有障碍。如果我们细细地阅读说明书，会发现很多细小的功能或设置。

　　 多拍摄、勤思考、善总结

　　数码相机的一个优点是拍摄时几乎没有成本，这样我们就可以不用考虑使用成本的问题，也因此我们应该在刚刚开始的时候尽量多的拍摄、练习，这样才能尽快地掌握相机的使用。但在拍摄完毕之后，我们一定要好好地总结总结。总结一下自己拍摄的照片为什么好、为什么不好，以便于下次能有所改善或提高。数码相机的另外的一个优点就是照片文件内有EXIF信息。在EXIF里，我们可以看到我们拍摄时候的快门、光圈、焦距、曝光模式、测光模式等一系列的参数。我们在总结的时候要记得去查看这些信息，查看EXIF的方法很简单，我们可以通过一定的软件，比如ACDSEE来查看。我们在ACDSEE里打开照片，然后点击右键选择“属性”，就会出现EXIF信息。我们也可以在“View”菜单中选择“Caption”，然后填写“F= S=”，浏览照片的时候这些信息就可直接显示出来。

　　在熟练地掌握了相机的操作方法之后，我们的拍摄就不能求多了，而应该求精。这就需要我们在拍摄的时候进行一定的思考，考虑一下自己究竟要拍什么、要表现什么。同时要注意拍摄的照片最好有一定的主题。

　　 拿稳相机

　　有的朋友认为拿稳相机是很容易的。其实这个问题看似简单但实际却有不少新手并不能做好。拿稳相机是拍摄出清晰照片的先决条件。我们手持相机的时候，可以右手握住相机的拍摄手柄，左手托住相机底部。肘部应夹紧身体。此外两个手用力不要过猛，手腕一定要放松，不能过于紧张、更不要太用力。否则会让你双手很快疲惫，而且会因肌肉的紧张而使相机不停抖动。至于双脚，我们可以打开与肩同宽。拍摄的时候我们要注意按快门不能过猛，要轻柔。拍摄移动物体的时候，除非需要特殊效果，否则尽量保证镜头不跟随移动。其实这些都是很基本的。但是如果你要成为一个摄影高手，这些一定要做好。

　　 合理运用三脚架

　　不少人认为三脚架是可有可无的东西，其实合理的运用三脚架可以保证你的照片的清晰度。使用三脚架实际上就是保持相机的稳定，不要认为自己真的有铁手功，能在任何条件下都保持相机的稳定。通常当快门速度低于安全速度也就是焦距的倒数，所拍摄的照片就可能因为手的无意识的抖动而变得模糊，虽然有些是很轻微的，但是一旦将照片放大到10英寸甚至更大的时候，那么就会显露无遗。通常最需要三脚架是当光线不充足的时候特别是拍摄夜景或拍摄微距照片的时候，还有就是使用大变焦相机的长焦端的时候。有的时候我们手头正好没有携带三脚架，那么也不要紧，我们可以借助一定的物体充当三脚架。比如把DC放在桌子上或者靠在树边拍摄。只有相机能保持稳定，那么我们才可能拍摄出好的照片。

　　 获取更多的知识

　　如果你对摄影方面的基本知识不是特别的了解，而且你也渴望成为一个摄影高手，那么我建议你购买一些摄影方面的书籍来看看。我们最需要知道的是如何正确的曝光、测光以及构图方面的一些问题。摄影方面的书籍比较优秀的可能就是《纽约摄影学院教材》了，这套书有两本，上册对于新手来说更为关键。此外目前不少报章杂志也有一定的篇幅介绍数码相机和拍摄技巧，我们也可以看看。

　　浏览摄影方面的网站也可以让你得到很多所需要的知识。浏览这些网站的目的很明确，一是为了看看使用相同数码相机的朋友的心得体会和总结的技巧，二是看看别人所拍摄的照片。如果你想尽快地脱离新手的行列，网络或许就是你的捷径。现在国内有不少这方面的网站可以供我们访问，比较有名的有电脑之家、迪派影像、色影无忌等。此外提高自己水平的另外一个办法就是把自己的照片在上面的这些网站的论坛上贴出，让别人评论、提意见。

　　曝光模式的运用

　　很多新手在拍摄照片的时候使用的是自动曝光模式。的确自动曝光模式是最简单的一种拍摄模式。但是，它也有很多的局限性。其实我们可以尝试使用程序曝光模式。这个模式的使用方法实际上同自动曝光模式一样也非常的简单，但效果要更好些。程序曝光模式的曝光参数是可以改变的，而对于新手来说，我们可以暂时不考虑这个问题。在熟练的使用相机后，我们再去自行设置或者使用其它模式，比如光圈优先模式（也就是我们常说的A档）。此外如果你的相机有包围曝光模式，那么建议大家在拍摄重要照片的时候使用它，特别对于新手而言。这个模式能让你拍摄出三张曝光参数不同的照片，通过这个功能也可以帮助我们总结和学习曝光补偿的一些技巧。

　　 光线的运用

　　良好的光线条件可以帮助我们拍摄出好照片。熟悉摄影的朋友大多知道一句话：“强光下无色彩”。它的意思是，如果在太阳非常强烈的情况下是不能拍摄出色彩很好的照片的。拍摄照片最理想的时间是在早上10：00以前，和下午3：00以后。特别对于夏天来说，其实日落前的一段时间是拍摄照片的黄金时间。这个时候的阳光非常的柔和，而且带有一点点金黄色。只要曝光合理，这个时候拍摄的照片会比中午时分拍摄的好看很多。能合理地运用光线，应该说是新手需要注意的，它能让新手们的摄影有很大的提高。比如在拍摄人像照片的时候，大家可以尝试一下侧逆光拍摄，看看和顺光拍摄有什么不同。

　　测光模式的正确应用，对于摄影来说也有着决定性的作用。我们可以多多尝试，对一个场景用不同的测光模式拍摄，然后自己进行一些总结。也可以听听前辈的意见和建议。

　　 换一种构图方式

　　构图是相对比较复杂的事情，这个不单单是技巧的`问题，更重要是在于自己的美术功底。摄影从某种意义上说也是作画，只是两者使用的工具不同。通常的新手会简单地把照片的主体放在照片的中央。这样的照片会显得比较的呆板。其实我们可以在刚刚开始的时候尝试另外一种简单的构图方式，也就是利用黄金分割的原理来构图。我们可以把照片的主体放在黄金分割线上或者它们的交点上。不少机器比如FUJI S602提供了三横三纵的构图参考线，这些线大致相当于黄金分割线。我们可以利用这样的参考线来构图。这样的构图方式虽然看起来很简单，但却是最有效的方式。当然当你真的成为高手之后，我们还可以尝试一些别的更好的构图方式。

　　 干净的照片

　　有不少朋友喜欢在照片上直接打上日期，其实并不是一个好习惯。如果你想成为摄影高手，那么记得把数码相机内的这个功能关闭，保持你所拍摄照片的干净，否则将影响到照片的美观程度。如果参观过摄影展之后你就会发现，所有展出的照片不可能有日期直接印在照片上。对于数码相机而言日期信息可以在EXIF里面找到。即便真的需要在某些有纪念意义的照片上打上日期，我也建议大家在后期制作的时候使用一定的软件批量的添加。这样可以有更多的回旋余地。

　　 事半功倍的后期处理

　　消费类数码相机有很多固有的缺点，所以我们需要注重照片的后期处理。就比如很多数码相机在阴天的时候拍摄，出来的照片都比较的灰，我们可以通过增加对比度或者调节色彩曲线的办法来改善。最常用的照片处理软件就是Adobe Photoshop。如果你想成为数码摄影高手，那么这个软件一定要好好的学习并应用。它能帮你做出一些很出彩的照片。

赞美摄影高手诗句有哪些？

赞美摄影高手诗句举例如下：

能令万里近，不觉四时行。

晕染花香馥，光含乐镜清。

自矜彩色重，宁忆黑白真。

逐景如独舞，天地谁知闻。

寸镜含天姿，调光有殊智。

无间已得象，象外更生意。

千里摄名山，万里照云泉。

遂令江海客，惆怅忆故园。

胶卷已封不可窥，照时唯有鬼神知。

冲罢恰逢云游客，认得天山最老枝。

摄影的相关介绍：

摄影一词是源于希腊语φῶς phos(光线)和 γραφι graphis(绘画、绘图)或γραφή graphê，两字一起的意思是"以光线绘图"。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。

有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

一般简称的摄影是在基于小孔成像的原理之上即通过镜头用照相机映像在底片冲印底片成为单一相片一张张作永久保存。但相片的影像是不动、无声仅供人观赏其人物、意境进而体会其涵义。

8大构图法让你成为摄影高手

　 　导语 ：在拍摄中，除了一些我们需要遵从的构图的基本原理外，还有一些可以起到优化画面的构图技巧，针对适合的主体与陪体景物，适当使用其一，可以让我们的画面有锦上添花的效果。注意，这些实用构图技巧并非必需的手法，应遵循适当使用，宁缺毋滥的规则，千万不要给画面带来画蛇添足的失误。

　　·中正平衡的中心构图

　　中心构图是将主体放置在画面中心进行构图。这种构图方式的最大优点就在于主体突出、明确，而且画面容易取得左右平衡的效果。这对于严谨、庄严和富于装饰性的摄影作品尤为有效，比如夕阳中，一条通向大海的栈道。

　　中心平衡的构图，讲求的是画面内部力量的平衡与对称。雪野之上，几株孤零零的小树身后，是冉冉升起的太阳，神奇的日晕，带来自然之神光，它们共同组成了单一的画面主体。作者以中心构图法，将这主题得到最大力量突出，以极强的视觉冲击力，将这自然的伟力推送给观众。当画面只有单一的主体，而并无其他陪衬景物时，画面中心位置无疑是最佳选择。

　　而常见的古建筑摄影，也通常使用这种构图，表现其中正宏伟的气势，而且此类建筑通常都是对称左右对称结构，有利于这种建筑特点的表现。一般来说，这类作品要求横平竖直，即景物的水平线(如地平线)要水平、垂直线(如建筑的竖直外墙沿)要垂直，作品才会有和谐的美感。

　　有些摄影教程会特别提出“不要将主体放在画面中心”的教条，这只是告诉初学者多尝试其他构图结构的善意提醒，在使用中心构图法拍摄完一张照片后，可以尝试再把主体放在其他位置拍摄，比较作品效果，看看它们各自的利弊，构图方法没有对错，只是不同主题的适应性，和自己的喜好罢了。

　　·和谐变化的三分法

　　“三分法”就是将我们的构图框横竖都进行3 等分，将画面3 等分后所形成的4 条线和4 个交叉点，便是安排景物的理想位置。它在风光、人像和建筑、小品摄影中都有广泛地应用。但在使用中，我们也一定要灵活运用。

　　三分法中4 条线的利用

　　拍摄风光时，要善于运用三分法中的两条水平分割线，通常是放置地平线的理想位置。如果我们想突出地面上的景物细节，如岩石、花草等，可以利用画面上方的的水平分割线，安置地平线;而想突出天空中的景物，如白云或突出的山峰，则可以利用画面下方的水平分割线安排地平线。

　　三分法中的4 个点睛点

　　方形构图是非常经典而又难以把握的，它的四方力量均等，很难形成节奏变化。但作者使用三分法，不但在上1/3 处安排了海平面，同时还在左上的交叉点上，安置了闪亮的亭子;与之呼应的是右下方，近三分法交叉点处，安置了暗黑的礁石，活跃的构图方式，明暗的对比，出色的色彩表现，无疑让作品能够久久地留住观众的眼神。

　　三分法的4 个交叉点同样是“点睛”的位置，可以用来放置比例较小的景物，比如满山春色之中的一棵开满鲜花的桃树，或是花卉小品中的花心与蜜蜂等。

　　·突出力量的对角线构图

　　对角线的构图方式，是一种经典而常用的构图方式。它通过明确地联系画面对角的线形关系，为画面提供活泼和运动的感觉。同时对角线的构图会为画面带来强烈的视觉冲击力，因此在风光、建筑摄影中这种构图方式很常用。比如拍摄山峦、河流还有长城等。

　　对角线的构图，在人像摄影中，并不常用。原因在于其倾斜感，会给人物带来要摔倒的感觉。但作者对于运动人物的拍摄，大胆地使用了对角线，恰恰时要利用这种不稳定性，来突出运动感。尽管画面中人物处于静止状态，但运动效果十足。注意，在运用对角线构图时，不必追求严格的对角标准，那样的效果过于刚硬。只要带有相应的趋势，就足够了。

　　我们可以通过简单地描绘画面中的对角线，来强调透视感觉，来表现场景的纵深感。如果对角线过于平直缺乏变化，则会使画面过于僵硬，带有平面构成的意味，从而缺乏立体感表现。

　　·优美的 S 形曲线构图

　　曲线的构图，通常被我们运用于拍摄恬静舒缓的风光小品中，如蜿蜒的小路，峡谷中的河流等，它们因自然地势的影响，呈现曲线蜿蜒。画面中主体的曲线造型，可以带来优美、柔和的感觉;而当曲线形的道路或河流成为画面中的陪体，还可以起到引导观众视线的作用。构图时，我们最好综合考虑曲线安排的位置，通常正中的位置，会割裂画面，破坏优美柔和感，而让它偏向画面的一侧，让曲线两侧的面积形成大小对比，可以更为突出画面的节奏韵律变化。

　　拍摄女性人像时，人物造型的引导，也最好以S 形来表现其身材之美。人物头部稍向后仰，配合挺胸收腹，可以把上身曲线完美体现出来;而臀部、膝关节的弯曲造型，则可以构成下肢的体现。这样的造型，不但曲线完美，而且姿态自然协调，是最具传统美的经典造型。

　　同时在模特人像拍摄中，我们可以让模特的摆姿体现出S 形曲线，如弯曲的臂膀与小腿，胸部与臀部的'凸凹关系等。当然这样的S 形摆姿，最好自然协调，符合人体的天然走势。

　　·稳定的三角形构图

　　在人像、尤其是女性人像的拍摄中，三角形构图很少被运用到，大致在于夸张身材的原因。但作者在拍摄T 台时，利用模特拉起裙摆，飘逸而来之时，捕捉到了这个精彩的瞬间。鲜艳的橙红色彩与背景黑白灰，形成鲜明的对比，而若隐若现的模特身体，在这稳定的三角形中，又多了几分健美。

　　三角形是一种稳定的结构形式，而使用三角形构图方式可以给画面带来沉稳、安定感，同时它从画面的视觉效果上，还可以带给观众一种无形而强大的内在重量印象。孤立的山峰、建筑的房顶等，都是以稳定的三角形给人以难以撼动的感受。因此这类题材都是运用三角形构图的绝佳范例。

　　·门窗所形成的框架式构图

　　出色的框架，无疑是为画面填色的视觉重点。斑驳的墙面，土红的砖门，吸引着观众向里张望，发现其内部隐藏的种种秘密。而其内部的世界，更有着光与影的变化，主体人物的动作细节。有了框架的出现，尽管人物在画面中比例极小，但由于重重门框的视觉限定，反而在含蓄中格外突出。更体现了作者

　　在创造上的沉稳之美。

　　框架式构图是一种在光线条件不佳或景物平淡时，突出主体优化画面效果的重要手段。利用门、窗、洞口等人造物作为框架，为主体增加了一个画框。这个框架不但可以约束住画面的主体，起到限定观众视野的作用，更能够将观众的注意力集中到作者所要表现的主题上来。框架的出现还能表达出画面纵深的空间感，产生强烈的空间变换和透视效果，给观众以身临其境的现场感，形成拍摄者主观拍摄意图的体现。

　　·突出形式感的重复式构图

　　重复式构图，是在画面中相同或类似的景物重复出现，并按照一定的规律排列和分布，为画面带来节奏感，从而形成视觉上的和谐统一，并带来画面的愉悦感受感。对于一些形体小、形式单一的主体，我们可以运用重复式构图，通过叠加重复而增加其数量的表达，起到突出小景物、增加画面的视觉冲击力的效果。

　　框架的构图，也可以利用地形地貌，甚至是各种自然景观的天然所成。作者使用繁茂的树枝作为前景，利用它们组成的天然孔洞，显露出山村民居的灰砖黑瓦，体现了民居与自然的完美结合。这种框架式构图，又被称为“钻空”或“隧道”式构图。实际上都起着环境与主体结合的作用。

　　通过相似的形状、结构、线条或色彩的重复，可以吸引观众的注意力，所以它是凸显照片形式感的有力方式。我们通过观察常见景物中的重复成分，可以将这些成分的景物从广大的视域中分离出来，构成重复式构图的作品。

　　·更具现代感的开放式构图

　　或许这是更为别出心裁的尝试性拍摄吧。模特半张脸的表现，给观众以大吃一惊的感受。但通过模特迷惑眼神中，我们好像又能体会到：人人都有不被人了解的另一面，人人也都有不愿让人知晓的另一面。开放性构图发展到极致，往往又被称为破坏性构图，通过故意打破稳定性、完整性，寻求艺术与表达上的突破。

　　开放式构图，又被称为“不完整构图”或“破坏性构图”。它突破了相机取景框的限制，把画面内的主题表达延伸到画框之外，注重画内与画外空间的联系。由于作品的表达延伸到画面外的空白空间，这也就给了观者自由发挥的想象空间，形成了作者与观众的互动交流。开放式构图是摄影受到现代艺术创作影响而产生，更具互动性与实验性，它更多地运用于新闻摄影和纪实摄影当中。

快速成为摄影高手的9个步骤

　 　导语： 有没有快速成为摄影高手的方法呢?下面九个步骤，学起来吧!

　　兴趣爱好

　　学任何东西，兴趣爱好都是摆在第一位的。古人常云“教未见趣，必不乐学”，兴趣爱好是学习积极性中最现实、最活跃的成分，是直接推动主动学习的一种内部动力。兴趣爱好是动力的源泉，爱好愈浓厚，你的动力就愈强，同样，你在摄影上的收获就愈大。很多人都是因为对摄影的兴趣不够浓厚买了器材，才发现摄影没那么简单，又放弃了。

　　摄影器材的选购：

　　在器材的选购上需要提醒大家的是，每款相机都有不同的特长，要配备的单反配件也不同，功能都多少有些差异。所以在购买器材前，需要确定的是自己要拍摄什么类型的，比如风光、人像、植物、动态….。其次，预算也很重要，根据自己的预算把想要买的器材罗列出来，在网上先大概估算下价钱，心里就有个数了，可以及时调整自己的预算。

　　熟读说明书

　　熟读说明书是我们买来相机之后首先要做的头等大事。说明书可以带领我们尽快地掌握机器。有的朋友觉得这个太浪费时间，稍微翻翻就把说明书丢在了一边。其实仔细阅读说明书并不会浪费时间，而是可以帮你节约不少时间，能让你更快更好地掌握你的相机。只有熟练掌握了你所购买的相机的操作方法，我们才可能在拍摄的时候更得心应手、没有障碍。如果我们细细地阅读说明书，会发现很多细小的功能或设置。

　　实践出真知

　　学习摄影纸上谈兵是不行的，理论必须综合实践，学习摄影需要有大量的练习。拿上手中的相机去拍摄，之后再总结反思。想下我们这张照片为什么拍摄的好，那张不好?数码相机的另外的一个优点就是照片文件内有EXIF信息。在EXIF里，我们可以看到我们拍摄时候的快门、光圈、焦距、曝光模式、测光模式等一系列的参数。我们在总结的时候要记得去查看这些信息，查看EXIF的方法很简单，我们可以通过一定的软件，比如ACDSEE来查看。我们在ACDSEE里打开照片，然后点击右键选择“属性”，就会出现EXIF信息。我们也可以在“View”菜单中选择“Caption”，然后填写“F= S=”，浏览照片的时候这些信息就可直接显示出来。在掌握相机的操作方法后我们就要力求拍摄主题明确了，就不要在追求拍摄数量了。

　　让相机不再抖动

　　我们在经过总结后会发现很多时候拍摄效果不理想是由于相机的抖动也就是我们没拿稳相机造成的。要么我们专门训练下自己拿稳相机的功夫，我们手持相机的时候，可以右手握住相机的拍摄手柄，左手托住相机底部。肘部应夹紧身体。此外两个手用力不要过猛，手腕一定要放松，不能过于紧张、更不要太用力。否则会让你双手很快疲惫，而且会因肌肉的紧张而使相机不停抖动。至于双脚，我们可以打开与肩同宽。拍摄的时候我们要注意按快门不能过猛，要轻柔。要不就是配个三角架，三角架可以在最大程度上保证相片的拍摄清晰度。

　　学习更多的摄影知识

　　如果没有专人教你是自学的话，那么我建议你好好的学习一些摄影的基础知识。我们最需要知道的是如何正确的曝光、测光以及构图方面的一些问题。摄影方面的书籍比较优秀的可能就是《纽约摄影学院教材》了。另外不少的摄影类杂志上面也会有一些讲拍摄技巧的文章。另外一些大型的摄影论坛是我们必须去的比如蜂鸟网等。 看看别人是怎么拍摄的有什么技巧，也可以把自己的作品放上去让别人评论给些意见。

　　多和别的摄影师交流

　　不管是在网上也好，还是在实际摄影中也好，同行之间的交流是必不可少的。快速成长的方法就是积极听取别人的意见，并且学习别人做的'好的方法，在和自己掌握的一些方法融会贯通，总是创造出一些意想不到的东西的。

　　8简洁的照片

　　有很多人都喜欢在相片上加上时间，其实这并不是一个很好的习惯，你去参加一些摄影展的时候，肯定不会发现哪副照片上有时间信息的，因为加上时间信息的照片会影响照片的整体感官。如果真的有必要在一些照片上加上一些有纪念意义的时间，那么我建议在后期制作的时候软件加上，这样回旋的余地会更大一些的。

　　9熟练掌握PS程序

　　相机总是会有一些固有的缺陷，比如很多相机在阴天的时候拍摄的照片会比较灰。因此我们需要注重后期处理，就要借助软件来增加对比度或者来调节色彩曲线了。最常用也最好的软件大概就是Adobe Photoshop了。如果你想学好摄影，那么你必须要熟练掌握这个