画廊的经营范围
画廊的经营范围
1、 代理合作,这类画廊属于一级市场。画廊推出精心策划的展览,首卖艺术家的作品,独家帮艺术家办展览。与拍卖不同,拍卖只要把拍品卖给出价最高的人,画廊却要负责代理艺术家的创作生涯。有些画廊与艺术家的关系,不只是作品的销售,甚至并肩成长、有深厚的友谊关系。一个成功的画廊老板,可能同时得扮演经纪人、出资人、顾问与朋友。画廊会与艺术家签订长期代理合同,对艺术家进行长期扶植,是较正规的经营方式。画廊帮艺术家办展览,带艺术家参加艺术博览会,制作画册,或请重要的评论家评论,或提供生活费。售画收入通常是由画廊和艺术家按合同分成,最常见的是五五对分。但也有因艺术家材料花费多或是画廊投入宣传过大,而出现六四分成或四六分成的比率。
2、 寄售合作,这也属于一级市场。画廊帮艺术家办展览,寄售作品,艺术品售出后,画廊再按约定的分成数额将销售所得收入支付给艺术家。此种方式不须画廊垫压资金,风险较低。
3、 有些画廊接受藏家委托转卖作品,这种画廊属于二级市场。很多一级市场画廊也在二级市场交易,他们买回旗下艺术家的作品,然后再卖给对这艺术家感兴趣的藏家。还有些人在二级市场炒作,哄抬价格,迅速转卖。
画廊的市场图景
在欧美的许多国家,衡量一个画家的身价不是看他获过什么奖,而是看与他签约的画廊到底是哪一家。画廊国画精品赏析(16张)
作为市场经济的产物,中国画廊在艺术品市场的作用任重而道远。
1981年初,靳尚谊的一幅早期作品《小提琴手》,被香港一家画廊收藏,价格为7000港币。这条消息传遍了整个美术界,一间“画廊”这个词带上了光环,在画家们心中唤起了梦想,他们隐约感到了从事艺术创作还有另一条出路。
那时候,国内还没有一家真正意义上的商业画廊。
1985年,长期处于地下状态的先锋画家汇聚成一股潮流,开启了中国美术向世界潮流靠拢的大门,画家们也开始渴望有相应的画廊机制来开辟独立的艺术市场。恰在此时,美国哈默画廊的老板哈默夫妇访问中国,带来了陈逸飞在海外由哈默画廊包装成功的消息,这个成功案例极大地刺激了美术界,激发了一大批美术家奔赴海外,这些人不断地将海外画廊的零星消息传递回来,为有志于在国内开画廊的人们送来了启示,他们是播种者。
画廊的艺术市场
1984年前后,北京使馆区出现了几个特殊的身影,他们在小巷里摆地摊卖画,这些画多数都是原作。买主都是外国人。当时也只有这里有愿意买原作的极小的艺术市场。有个外国人也来凑这个热闹,他叫布朗,日后红门画廊的创始人,他当时靠在使馆区倒画挣钱。他无意间做了中国艺术市场的初步尝试。
当时的经济状况,注定了要产生完全符合商业运作的画廊还为时尚早。因为画廊业完全是经济行为,它必须是在经济发展到非常好的状况下,人们有钱消费,而且必须是生活消费已经得到极大满足之后,还有余钱来买艺术品时,画廊才能迎来赖以生存的客户。也就是台湾画商饶大经说的:“画廊业是经济好到极致的产物。”虽然经济条件还不成熟,还是有一些人开始凭着对艺术的热情尝试经营画廊,大多数都不成功,没多久就关门了。
1986年前后,南方经济飞速发展,一部分人先富了起来,家庭装修中挂几副真正的绘画作品悄悄时兴起来,不过,他们对艺术价值要求并不高。有了少量的需求,卖画开始变得有利可图了。
画廊的艺术街区
上世纪90年代,我国几个大城市先后涌现多个创意艺术区,如北京798艺术工场、上海的苏州河艺术仓库、杭州的杭印路49号等。这些创意街区的出现,也为城市的品位提升提供了一种可能。而纽约、巴黎、伦敦等城市的艺术街区已经相当繁荣。
纽约苏荷
纽约曼哈顿下城“苏荷区”原是纽约19世纪最集中的工厂与工业仓库区。上世纪五六十年代,美国艺术新锐群起,各地艺术家以低廉租金入住该区。眼光敏锐的画商在该区先后设立画廊,原在上城高级街区的不少老字号画廊也相继移来。今已进入世界现代艺术史的大师级人物如沃霍、李奇斯坦、劳森柏格、约翰斯等都是那里的第一代居民。上世纪六七十年代之交,纽约市决定大规模改造苏荷,全部保留苏荷区旧建筑景观,通过立法,确认苏荷为文化艺术区。
巴黎左岸
在巴黎市中心有专门的艺术画廊街,主要分布在拉丁区及三区。这些画廊有临街的,也有在街巷深处的。有些画廊与民宅没有差别,只是在门口挂了一块小牌子,只有内行人才知,按铃可进,里面却是另一天地,有很多大师的作品。有的画廊要提前电话约定,不然不接待,这些画廊生意很大,与世界上的大收藏家都有联系。沿塞纳河边拉丁区,有一街区专营古玩。除了古玩店外,巴黎每年要举行几次大型的艺术品展销会。如在巴士底广场,每年两次的艺术品展销会上,艺术家把自己的作品直接出售,没有中间商,降低了售价,使交易更旺。
伦敦展览路
英国伦敦的展览路是世界闻名的人文精英集中的街区。简简单单的一条街上,集中了大名鼎鼎的维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国科学和自然历史博物馆、帝国学院、皇家艺术和音乐学院、歌德学院、法语学院、英国国家芭蕾舞团和皇家地理协会等诸多艺术和学术机构。英国政府和伦敦市政府投资3500万英镑,将这一街区打造成世界上最高尚的人文社区。这项巨大的工程将在2009年完工,届时,这一街区将变成堪与巴黎塞纳左岸媲美的街区。
温哥华盖士镇
这是温哥华最古老的一个区。盖士镇以该市第一间酒吧的东主之名为名。该区圆石路两旁经装修的旧屋,已经成为古董店与纪念品店、画廊及餐室。
画廊如何经营?
经营画廊最重要的就是客户群体的培养和发展。虽然经营目的是为了追求利润,并且在书画交易中,卖什么样的作品也不如倒腾赝品赚钱,但从事画廊经营只要一沾上赝品,在书画市场中就可能名誉扫地,并且所出售的其他书画作品也要大打折扣,随之而来就是客户的流失,所以画廊切忌做这种丢了西瓜捡芝麻的事,还是应以诚信为本,诚待自己的客户。购藏字画要具有平常心,收藏行为首先应基于对书画艺术的热爱,是对真、善、美的一种追求,在这过程中收藏者可以体验到书画艺术给人们带来赏心悦目的享受。随着时间的推移,书画作品增值能为收藏者带来经济效益。后者的把握,是需要画廊业主为自己的客户提供参考意见以及投资方案。画廊业主应该营造出一种舒适优雅的环境,吸引客户经常来坐坐,以便交流一些书画投资的经验,介绍最新的市场行情,帮助客户分析一些有投资潜力的书画家及其作品,为他们做好投资理财工作,这些画廊业主身边才会有源源不断的客源。在上个世纪八九十年代,画廊是书画家作品展示的窗口,书画家给出一定的底价,然后画廊在此基础上加价,作品基本上以代销为主。由于受书画家走穴和搞笔会现象的冲击,代理销售方式对收藏者已经没有价格方面的吸引力了。画廊面对这种情况,就要改变自己的经营思路,在坚持经营大名头书画作品、树立自己画廊的品牌和地位的同时,要把工作重点转向签约和买断有市场投资潜力的中青年书画家作品*画家和买断书画家作品是需要大投入的,是需要有较强的经济实力、持续稳定而又能不断充实变化的客户资源来作保证的,只有投入一定量的资金才能吸引优秀的作者,并且也能为书画家改善其生存环境,使其能为画廊专心致志地出精品。如果对书画市场及作者的发展把握正确的话,买断和签约书画家能使画廊具有价格优势以及独家经营权,为画廊带来长远的经济利益,也有利于画廊客户群体的维护。在选中有发展前途的书画家后,应该舍得为其投入资金进行宣传和包装,画廊业主在这方面应把目光放远,尽量多占有一些有投资潜力的中青年书画家作品的经营权,才能使自己的画廊在竞争中有绝对的优势。互联网技术的发展,使信息传递迅速而宽广,要想画廊经营成功,网站建设会有积极作用,会为画廊的宣传带来意想不到的收获,并且网*画交易简便而快捷,这在将来应是一个发展趋势。画廊除了可以把藏品与签约书画家作品在网上宣传以外,还应在合适的时机选择恰当的地点,举办这些作品的巡回展,这样既增大了作品的销售机会,又会扩大自己的客户群体,并且能够避免某类作品在固定地区的饱和。画廊在经济能力允许的情况下,应该推出有特色的出版物,主要包括书画投资常识、书画市场现状的介绍、书画家的推介、书画作品的鉴赏及辨伪、书画作品价格走势的预测等内容,宏观上来讲,画廊的出版物对整个书画市场的培育有积极作用,微观上可以建立画廊的品牌效应,提高品位。
国内画廊的经营方式
很多人走进画廊无所适从,墙上挂着画,常没人搭理,画也没标价,也不敢问价钱。画廊的外观会唬人,空间或规模大小不代表运作实力。那么画廊的经营模式是什么呢?下面我就为大家解开国内画廊的经营方式,希望能帮到你。
国内画廊的经营方式
1、 代理合作,这类画廊属于一级市场。画廊推出精心策划的展览,首卖艺术家的作品,独家帮艺术家办展览。与拍卖不同,拍卖只要把拍品卖给出价最高的人,画廊却要负责代理艺术家的创作生涯。有些画廊与艺术家的关系,不只是作品的销售,甚至并肩成长、有深厚的友谊关系。一个成功的画廊老板,可能同时得扮演经纪人、出资人、顾问与朋友。画廊会与艺术家签订长期 代理合同 ,对艺术家进行长期扶植,是较正规的经营方式。画廊帮艺术家办展览,带艺术家参加艺术博览会,制作画册,或请重要的评论家评论,或提供生活费。售画收入通常是由画廊和艺术家按合同分成,最常见的是五五对分。但也有因艺术家材料花费多或是画廊投入宣传过大,而出现六四分成或四六分成的比率。
2、 寄售合作,这也属于一级市场。画廊帮艺术家办展览,寄售作品,艺术品售出后,画廊再按约定的分成数额将销售所得收入支付给艺术家。此种方式不须画廊垫压资金,风险较低。
3、 有些画廊接受藏家委托转卖作品,这种画廊属于二级市场。很多一级市场画廊也在二级市场交易,他们买回旗下艺术家的作品,然后再卖给对这艺术家感兴趣的藏家。还有些人在二级市场炒作,哄抬价格,迅速转卖。
画廊的市场图景
在欧美的许多国家,衡量一个画家的身价不是看他获过什么奖,而是看与他签约的画廊到底是哪一家。画廊 国画 精品赏析(16张)
作为市场经济的产物,中国画廊在艺术品市场的作用任重而道远。
1981年初,靳尚谊的一幅早期作品《小提琴手》,被香港一家画廊 收藏 ,价格为7000港币。这条消息传遍了整个美术界,一间“画廊”这个词带上了光环,在画家们心中唤起了梦想,他们隐约感到了从事艺术创作还有另一条出路。
那时候,国内还没有一家真正意义上的商业画廊。
1985年,长期处于地下状态的先锋画家汇聚成一股潮流,开启了中国美术向世界潮流靠拢的大门,画家们也开始渴望有相应的画廊机制来开辟独立的艺术市场。恰在此时,美国哈默画廊的老板哈默夫妇访问中国,带来了陈逸飞在海外由哈默画廊包装成功的消息,这个成功案例极大地刺激了美术界,激发了一大批美术家奔赴海外,这些人不断地将海外画廊的零星消息传递回来,为有志于在国内开画廊的人们送来了启示,他们是播种者。
画廊的艺术市场
1984年前后,北京使馆区出现了几个特殊的身影,他们在小巷里摆地摊卖画,这些画多数都是原作。买主都是外国人。当时也只有这里有愿意买原作的极小的艺术市场。有个外国人也来凑这个热闹,他叫布朗,日后红门画廊的创始人,他当时靠在使馆区倒画挣钱。他无意间做了中国艺术市场的初步尝试。
当时的经济状况,注定了要产生完全符合商业运作的画廊还为时尚早。因为画廊业完全是经济行为,它必须是在经济发展到非常好的状况下,人们有钱消费,而且必须是生活消费已经得到极大满足之后,还有余钱来买艺术品时,画廊才能迎来赖以生存的客户。也就是台湾画商饶大经说的:“画廊业是经济好到极致的产物。”虽然经济条件还不成熟,还是有一些人开始凭着对艺术的热情尝试经营画廊,大多数都不成功,没多久就关门了。
1986年前后,南方经济飞速发展,一部分人先富了起来,家庭装修中挂几副真正的绘画作品悄悄时兴起来,不过,他们对艺术价值要求并不高。有了少量的需求,卖画开始变得有利可图了。
国内知名的画廊
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如何开画廊怎么经营?
了解这行人士不断搜索的话题。现在我们就来介绍这一类的话题,请细细听来。
一听到经营画廊,很多人就认为画廊是搞艺术的人士经营的,外行人比较难做。
其实,画廊在现在社会存在形式大体分为两类,一类是以经营名家字画为主的画廊,这
类画廊主要销售中国现代字画及古代字画,客户群体主要为搜藏者及艺术爱好者。
还有一类画廊,以经营家庭装饰画为主,包框手绘油画、卡纸画、无框画及其他装饰画,
这类画廊客户群体主要为家庭客户及工程配画,深圳米欧家居的供货客户大部分是以经营
家庭和工程装饰画为主的画廊。
我们先来了解一下画类产品在市场上的情况:
现在,越来越多的家庭开始注重家庭在软装饰,装饰画已经成为了家庭装饰中必不可少
的一部分。现在,客厅配画、卧室配画、儿童房配画、楼梯间配画、玄关配画、走廊配画等
词语越来越多的出现在装修公司的服务项目中,可见装饰画越来越得到家庭的重视。
画类产品,在一般的家庭及工程配画中,随着装饰画流行的风格不同,每几年都要更新
一次。可以说,每个墙面都需要一幅画。这么算下来,画类产品的市场非常庞大。
家庭配画比例及数量越来越多才催生了那么多以家庭装饰画为主的画廊。
首先,选对装饰画产品。目前,中国有很多制作装饰画的厂家,但是不同厂家的装饰画
风格和质量往往相差很大。画类产品,作为一个装饰品,只有风格和质量都有保障,才会赢
得客户的信赖。选对装饰画产品,就已经成功了一半。如果是选印刷装饰画系列,建议去中
国卡纸画网去看看,看看画类产品的风格和样式。如果当地消费水平不错,可以考虑经营油
画和高品质装饰画,利润更高,建议在深圳米欧家居网站看看油画效果图。
其次,店铺装修要符合所经营产品的风格。一个画廊,一定要定位自己的客户群体,选
择自己经营的装饰画风格。在店铺装修上,尽量将画廊的布置符合画类风格。这样,客户在
选择画类产品的时候,会想象的到画挂在自己家里的感觉。
再次,根据当地情况不断完善画廊服务,调整产品结构。中国地域广阔,各个地区情况
变化很大。只有根据现实情况不断完善画廊服务,调整产品结构,才能在竞争中立于不败之地。
画廊是怎样经营的?
要想经营好画廊,首先要懂绘画艺术,自己现有眼光去选择作品,经营品位高的作品,就需要找一些作品有突出个性的,有收藏价值的,有升值潜力的画家,慢慢养起来,如果要经营商品画,就去全国一些的书画市场采购一些小画家的画,有临摹的,有拓印的,总之很多了,就是做不大,商品化的东西就是范围大,但是价格低,销量相对好一些,去北京潘家园看看,这些地方都是假画泛滥的地方,也有没出名的画家的作品,价格都很低,可以一试
画廊如何经营与艺术家的关系
本刊特别选编部分段落,此篇着重画廊和艺术家的关系。 靠画廊赚钱并不容易 虽然我们在谈论如何经营画廊时,似乎是把艺术品当做一类商品看待,但我必须要指明,世界上还有很多种赚钱的方式,比卖艺术品容易得多。靠开画廊赚钱不是件容易的事,因此充满热爱、喜欢与艺术家一起工作、并希望自己的热爱能影响到他人是开画廊的必要前提条件。如果你的客户没有从你的言谈和眼神中感觉出你对艺术的热爱,多半他们不会买你的帐。 在这个行业中的许多人应该不会否认,要成为一个成功的一级市场画廊经营者,最重要的能力是“好眼力”,这意味着当一个艺术家和一件作品还没有得到公认时,你就已经嗅出了他/它的重要性。当然你也必须对市场的动向和趋势有所了解,这样寻找到优秀的艺术家,又符合市场的趋势,将这两种能力结合起来能奠定你的成功。 另外,你还必须是一名好听众和好老师。不同于那些做二级市场的艺术经纪人(将一件成名艺术家的作品从一个藏家卖到另一个藏家手里),做一级市场的画廊经营者直接与艺术家一起工作,往往这些艺术家刚刚起步,还未被更广大的群体所认知。这时,画廊家就必须通过工作室拜访以及与艺术家的谈话,清楚艺术家的创作思想和方式,然后像一座桥梁般地将这些信息传递给重要藏家、批评家、策展人等,这样他们也会非常信任你正在推广的事情。 概括一下,一名成功的艺术经纪人为其所服务的双重对象(艺术家和收藏家)所承担的功能大概如下:宣传员、父亲、银行家、商人、赞助人和顾问。 如何推广艺术家 艺术家的信任同样重要,坦承与心心相惜是建立信任的基础,另外画廊推广艺术家的能力也很重要。 艺术家同意被画廊代理后,首先的需求是确定举办个展的时间和频率。一般而言,画廊每1.5-3年为艺术家举办一次个展。收藏家也非常希望能在你的画廊通过有节奏的个展规划看到这个艺术家的创作历程。 另一个推广代理艺术家的途径是带收藏家参观艺术家工作室。收藏家都对艺术家独一无二的工作方式表示强烈的兴趣,当然也必须保证这样的参观同样令艺术家感到愉快。通常,艺术家负责介绍自己的艺术创作,结束之后,画廊家和藏家私下商谈交易的细节。 艺术博览会如今已经成为年轻画廊自我推广的重要途径。在博览会上,对于年轻画廊而言,策划一个艺术家的个展往往比大杂烩式的展示更能显示画廊的定位,更能吸引人的注意。 为艺术家定价 为自己的艺术家作品定出一个合理的价格,对画廊和艺术家的名誉和发展都很重要,这表明了画廊家对自己正在做的事有清楚的认知。为艺术品定价有诸多考量的因素(包括艺术家名气、媒介、尺寸、版数等等),还有一个快捷的方式做参考,即去一个相对成熟的艺术博览会问一圈价格,大概也就能对你的艺术家的差不多类型的作品有个基本定位了。 年轻艺术家的作品因为没有稳定的市场需求,所以价格要尽可能合理的低,价格的提升最好是由市场的需求来决定。 画廊与艺术家间存在的矛盾之一往往是定价机制。作为画廊而言,必须首先明白两点:一、艺术家是作品的拥有者,他有权利制定作品的价格;二、经纪人的名声是建立在对艺术家价值的正确的市场价格判断上,定价过低和过高都无益于建立稳定长期的市场。尤其对于年轻艺术家来说,一开始相对低的价位是为了让最先一批作品能够进入市场,最好是出售给有影响力的收藏家(他们在圈内能起到很好的宣传作用),当第一批作品卖空而买家的名单还在增加时(意味着市场需求的增加),艺术家作品的价格自然会得到提升。