制片人是干什么的
制片人，从项目的开始直到完成的所有阶段，利用他自己的职权（制片人本人是公司的所有者）或者由雇主授予的职权（雇佣制片人）。
按照所签订的集体和个人服务合约的固定，协调监督和控制各类专向人才和工艺，发起、协调、监督、和控制整个电影或点视制作流程、以及创作、财务、技术和日常管理。
简单来说就是三个方面：
一、职能管理-招聘聚集各种技术团队、预算的制定与控制。
二、行政管理-常的协调管理。
三、项目管理 ----- 对于项目进行启动、规划、执行、监控、收尾。
从头衔上而言，从整体的管理层面而言 总制片人、制片人、联合制片人、执行制片人和副制片人。或者是统筹、监制等等。从具体的执行层面而言，又会由制片总监、制片主管、制片协调、外联制片等等。
与出品人区别：
如果以企业来作比喻界定，出品人就相当于董事长（出资人、企业法人或权威人士），制片人就好比是总裁（统管全局者），要求懂本子、明市场、建剧组、执行拍摄生产、后期制作、发行上映。
更重要的是预算的控制，拍摄时间进度控管等，让电影或电视剧能在合理的时间与预算下完成。在拍片过程中，制片人的一举一动都容易影响到整部影片的品质，是不可缺失的职位。
国内由于影视作品上署名没有明确规范化，很多出品人也署名制片人职务，导致业内行业人士专家一直存在争议，实在无法去界定区分开影视作品中制片人的艺术含金量。
虽然一部作品的成功，制片人付出的要多、贡献大，但由于出品人与制片人署名混淆，无法辨别，争议较大，因此也无法给制片人设立奖项。
出品人负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得投资出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就开始聘制片人、选剧本、拉赞助商等。
出品人一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界重量级人物。出品人是整个影片的灵魂人物，决定影片的风格、种类及市场走向。
制片人是整部影片的筹建负责人，负责拉赞助、找投资，成立剧组、决定用哪个导演、选哪些演员等，负责剧组的日常生活与维持剧组的拍摄活动，以及成片之后的宣传与播放等一系列事务。
因此出品人和制片人是有很大区别的。
制片人主要是做什么工作？
制片人，是管理整个电影、电视电影或电视连续剧拍片的专案管理工作，好比商人一样，包括如资金筹措，寻找或购买电影剧本，演员、合作厂商与工作人员的寻找、聘顾、任用与调度，预算的控制，拍摄时间进度控管等，让电影能在合理的时间与预算下完成。
在拍片过程中，制片人的一举一动都容易影响到整部影片的品质，是不可缺失的职位。
在商业电影发达的地区，许多经验老到的成功制片人可以要求拍摄何种走向及风格的电影，甚至乎凌驾导演成为电影内容的主导者，成为电影制作过程中权力最大的人，佼佼者包括向华胜与向华强、杰瑞·布洛克海默、乔·西佛和乔治·卢卡斯等。
不过，现在华人演员或导演有很多都身兼制片人，开始广泛独立起来，佼佼者导演包括徐克与陈可辛、杜琪峰、王家卫和王晶等。演员包括周星驰与刘德华、洪金宝、李修贤等。
扩展资料：
通常很多人把出品人与制片人混淆，其实两者之间是有很大区别的。
如果以企业来作比喻界定，出品人就相当于董事长（出资人、企业法人或权威人士），制片人就好比是总裁（统管全局者），要求懂本子、明市场、建剧组、执行拍摄生产、后期制作、发行上映。
更重要的是预算的控制，拍摄时间进度控管等，让电影或电视剧能在合理的时间与预算下完成。在拍片过程中，制片人的一举一动都容易影响到整部影片的品质，是不可缺失的职位。
国内由于影视作品上署名没有明确规范化，很多出品人也署名制片人职务，导致业内行业人仕专家一直存在争议，实在无法去界定区分开影视作品中制片人的艺术含金量。虽然一部作品的成功，制片人付出的要多、贡献大，但由于出品人与制片人署名混淆，无法辨别，争议较大，因此也无法给制片人设立奖项。
制片人是干什么的
制片人是整部影片的筹建负责人，负责拉赞助、找投资，成立剧组、决定用哪个 导演、选哪些演员等，负责剧组的日常生活与维持剧组的拍摄活动，以及成片之后的宣传与播放等一系列事务。
制片人是整个剧组的主宰，摄制组的最高权力者，既有权决定聘用优秀成员，也有权开除在剧组违纪行为的成员。从片子的行成到片子的上映，是全片贯穿的核心人物。
通俗地讲，“ 制片人”有三种：
一、是指负责整个影片或电视剧策划人，负责摄制生产，以及资金融资人；
二、是专业技术上负责整个影片或电视剧项目制作人；
三、是指影片或电视剧投资者本人（一般仅只是署名，非专业制作人。）。
扩展资料:
制片人的功能
1、对于角色的控制
对于制片人来说，也就是从商业的角度来说，演员本身的商业影响力，粉丝受众范围会影响票房的质量，但是对于大明星的启用，也意味着高风险，大明星的档期时间势必会影响影片的拍摄进度，提高影片的成本。
2、资金成本
在电影工业庞大的体系中，影片的拍摄资金都是需要靠制片人融资而成的。这个身份就类似于传统行业里的项目经理，需要为整个电影的所有成本负责。
3、判断项目
对于制片人来说，票房成功的电影作品一定要具备三个要素：社会性，商业性，娱乐性。
这类电影对于电影的口碑营销有着重要作用，容易引起票房热潮，而对于成本的回收会起到关键性的作用。
4、可操作性
知名演员参演的电影，对于制片人来说，可操作性就会降低。像前面说到的，电影的拍摄进度会受影响，演员自身的片酬也会提高，所以电影成本也会提高。在电影的宣传期，大演员的档期问题，也会影响电影的宣传力度。
参考资料:百度百科-制片人
制片人是干什么的
资金筹措、寻找或购买电影剧本、寻找演员和幕后工作人员、寻找合作厂商，聘雇、任用与人事调度，控制预算、监督和控管拍摄日程进度等，让电影能在合理的时间与成本下完成。在拍片过程中，制片人的一举一动都容易影响到整部影片的品质，是不可或缺的职位。
在商业电影发达的地区，许多经验老到的成功制片人可以要求拍摄何种走向及风格的电影，甚至乎凌驾导演成为电影内容的主导者，成为电影制作过程中权力最大的人，佼佼者包括谢利·毕咸玛、祖·舒路华和乔治·卢卡斯等。
不过，现在华人演员或导演有很多都身兼制片人，开始广泛独立起来，佼佼者导演包括徐克与陈可辛、杜琪峰、王家卫和王晶等。演员包括周星驰与刘德华、洪金宝、李修贤等。
扩展资料：
与出品人之区别
通常很多人把出品人与制片人混淆，其实两者之间是有很大区别的。
如果以企业来作比喻界定，出品人就相当于董事长（出资人、企业法人或权威人士），制片人就好比是总裁（统管全局者），要求懂本子、明市场、建剧组、执行拍摄生产、后期制作、发行上映。
更重要的是预算的控制，拍摄时间进度控管等，让电影或电视剧能在合理的时间与预算下完成。在拍片过程中，制片人的一举一动都容易影响到整部影片的品质，是不可缺失的职位。
国内由于影视作品上署名没有明确规范化，很多出品人也署名制片人职务，导致业内行业人仕专家一直存在争议，实在无法去界定区分开影视作品中制片人的艺术含金量。虽然一部作品的成功，制片人付出的要多、贡献大，但由于出品人与制片人署名混淆，无法辨别，争议较大，因此也无法给制片人设立奖项。
出品人负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得投资出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就开始聘制片人、选剧本、拉赞助商等。
出品人一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界重量级人物。出品人是整个影片的灵魂人物，决定影片的风格、种类及市场走向。
制片人是整部影片的筹建负责人，负责拉赞助、找投资，成立剧组、决定用哪个导演、选哪些演员等，负责剧组的日常生活与维持剧组的拍摄活动，以及成片之后的宣传与播放等一系列事务。
因此出品人和制片人是有很大区别的。
制片人是做什么的？
制片人在某种意义上是来说，是媒体产品的生产者和管理者!
制片人没有一个固定的工作模式，每一个人都有每一个人的风格。制片人要和主持人亲密协作以便更好地表现节目的风格，强化节目的品牌，这是从节目形式上提出的要求。第二个我觉得制片人必须懂得节目本身。如果不懂节目本身，就不能更好的把节目做成和制片人的风格一致，也就不能和制片人的心理活动互动从而优化节目，这是从节目内容的方面来讲。第三，因为制片人是整个节目制作过程中总的经营管理者，就存在一个花钱的问题，就是要做到少花钱，多办事，厉行节俭，把钱花在该花的地方，避免造成浪费。第四点呢，媒介有宣传的任务，任何一个节目都从不同的角度宣传对党和国家的某些政策。策略的表现方式是不一样的，制片人必须要学会用好并且用活。
英国传媒专家尼古拉斯.阿伯克龙认为制片人最重要的任务使判断。不仅判断具体创意能不能采用，具体拍摄片断能不能组合进去、片子能不能过关，更重要的是判断整体走向，判断市场、观众和所在电视媒体对这个栏目或节目的需求。做好这个总判断，基本上就可以得60分，而制作质量好不好等等是另外40％的事情。最好的管理者与一般的管理者的区别往往是发现缺陷与解决问题的水平。许多重要的管理者回忆说，他一生中没有作出几个重大决策，但他作出的决策是方向性的。他比一般的管理者高明的是选择方向。
美国传媒专家纽柯姆和阿利则认为制片人的角色是异常复杂的。制片人如同他的观众、评论家、客户一样，了解自己所从事这一行当的历史。他清楚尽可能的减少哗众取宠和别出心裁于己有利。不过，他也明白，墨守陈规，一味照抄他人的新意亦于己无益。面对潮流和时尚，他不能视而不见，无动于衷。但是，他也不能见风使舵，紧跟时尚，步入误区。他脚踏独木桥，朝着孜孜以求的成功目标迈进。
制片人是干啥的？
电影制片人：为电影的制作和公演提供资金并进行监督的人。
制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。
制片人大多懂得电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。电影生产中有时把制片人称为监制。
通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。
内地著名的制片人就是大胡子张纪中，先后担任了《笑傲江湖》、《射雕英雄传》、《天龙八部》等电视剧的制片人。张纪中当过演员、作过导演，最后发现自己最适合做制片人。制片人要擅长市场推广，要不然怎么收回投资？如在拍《神雕侠侣》时，张纪中就让小龙女一角炒作了一年多，弄得全国人们皆知。
制片人最怕的是亏本和超出预算，所以要精打细算。如经常听闻成龙在拍电影时，要求演员用手纸不得超过3张，因为他本身就是该片的制片人。制片人需要资金，所以制片人爱傍大款，如传出某个大贪官曾经赞助张艺谋一大笔资金。
张纪中在接受采访时解释了“制片人”是怎么一回事。他说，制片人是剧组的第一负责人，就像一个工厂，制片人是厂长，导演是总工程师，他只对艺术负责，制片人对一切负责。制片人的素质、心态直接影响到一部电视剧的品格。做制片人不需要你是专业的精英，最重要的是眼光，能够发现优秀的题材、本子、演员。
参考资料：网络资料
监制：电影幕后的核心人
对于大众来说，电影是娱乐，它让我们进入另一个世界。人们关心其中的明星、故事和娱乐效果。对商业人士来说，他们通常会对电影的投资、票房、衍生产品、广告表现出浓厚兴趣。但对于希望从电影工业的运作中得到启发的管理者来说，我们不应该忽略的是，几乎每部影片背后都有着上百人、持续几个月到几年，每个画面背后是他们的协作、冲突与和谐。在每部电影幕后，制片人、监制、导演、摄影指导、明星演员需要就投资、艺术、流程等问题“达成一致”，他们之间的工作层面和社会层面的关系对创造型组织的管理者有着借鉴意义。
这里将聚焦“监制”（Executive Producer）这个电影工业中不为人知的核心角色，他负责电影的日常运作与策划。监制经常与电影工业的其他两个角色混淆，制片人（Producer）和制片（Production Manager，可直译为制作经理），前者是影片的投资人，又称出品人；后者是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。
对于监制这个角色，有人这样描述，“他通常代表制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里，监制和导演往往又是一对矛盾，他们常常是针锋相对，各执己见，互不相让，只有到了拍完影片，他们才握手言和。”
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打开任何一张好莱坞电影海报，我们都能在图片下方看见三至五行密密麻麻的工作人员名单。对于普通观众而言，这些挤作一团的细长文字几乎没有任何意义——如果片中存在一个或几个早已为观众所熟知的电影明星，片商一定会毫不犹豫地将他们的名字加大、加粗，放在海报画面中某两根黄金分割线的交点。
但是，大众对好莱坞工业的期待，并不在于这群久负盛名的导演和演员能够创作出多么富有艺术成就的电影作品。一个又一个从流水线上走下、让消费者在大银幕前娱乐至死的电影工业制成品才是这个娱乐时代最令人着迷的产物。监制正是电影工业化运作的核心角色。
就像《世界大战》电影海报上那份名单显示的那样，即便监制的公众知名度远不及身后那些大牌明星，但作为电影工业的核心人物，他们的位置也总要排在导演之前。根据好莱坞的标准，制片团队的核心成员是监制(Executive Producer)与制片人(Producer)。
在一部电影制作团队中，通常存在两个主要部分，一个是由导演负责的艺术部分，他指导演员的表演、决定画面的呈现，他要激发演员的表演才能，在整体上决定电影的艺术效果；另一个是由监制负责的运营部分，通常由他制定电影制作计划：如何时开拍、何时杀青、进度如何，他也负责电影制作的后勤保障，实际上，由他带领的团队负责艺术之外的几乎所有事项。
监制的中国现实
“不知道你有没有看过我的新书《好莱坞启示录》。在书店里它老是被错放在电影类的书架上，其实我在里面说的全都是商业模式。”面对这种艺术与商业的混淆，电影评论家周黎明多少有些无奈。而同样的情形，也出现在中国的电影工业中，比如对待监制这个角色的态度。
7月21日，由王小帅监制的电影《那木错》在北京开机。此前，由王小帅导演的电影《青红》在戛纳电影节上获得评委会大奖，王小帅的公众知名度在电影《十七岁的单车》之后跃上了新的高峰。
“《那木错》这个案子起初是制片公司来找我合作。我刚拍完戏，不想马上做导演。所以最佳的方案就是我作为监制将各方资源整合起来。”王小帅如此解读自己在剧组中的角色，“目前国内许多监制都是艺术方面的人，我在《那木错》剧组中的工作偏重于艺术创作方面。对于我来说，市场和艺术很难兼顾。”
这样的职责定位，和美国电影工业中关于监制的描述相去甚远。“通常监制不是由纯粹的艺术家来做的。监制应该是一个管理的工作，他把钱拿来，怎么花钱都是由他来管，等于是老板的代表。他需要的素质和导演是不太一样的，监制需要兼懂艺术和商业。”针对王小帅的解释，周黎明说。
近年来，我国电影市场上成功的监制案例并不多见。在我国的电影制作体系中，监制一职往往由某些和影片关系不大的“权威人士”担任。谈到这种情况，北京电影学院管理系教授巩继程感触颇多：“我参加过很多这类事情。虽然我没有太大的社会影响力，但是如果在‘监制’里挂上一个北京电影学院管理系的教授，表面上还是显得有些不一样。”
虽然有名无实，但这样的职位设置却能在客观上促进影片的市场发行。2004年，《英雄》和《十面埋伏》先后在美国上映。由于米拉麦克斯公司成功邀请到票房炸弹《杀死比尔》的导演昆汀·瓦伦蒂诺出任《英雄》在美国发行时的监制，大量动作片影迷出于对昆汀的认同而走进影院。但到了《十面埋伏》上映的时候，由于缺乏能够吸引眼球的商业卖点，即便武侠热潮在全世界持续升温，但它8100万美元的海外累计票房反而比《英雄》1.23亿美元的成绩少了1/4。
“我的一部电影也曾经找过昆汀做监制，但因为国内的一些原因没能实现。否则海外发行的时候，如果有个挂名的大牌监制，就会受到各方面更多的关注。”王小帅说，“田壮壮和姜文都曾经出任过监制，他们的作用是扶持年轻导演走出第一步。像我这次监制《那木错》，也希望能够对该片的市场有所帮助。”
权力两极的制衡
在剧组中，导演和监制是两个权力中心，有时候甚至会发生冲突或越权，闹得不可开交，以至于某一方的权力被完全架空。“制片方经常对外宣称‘剧组和睦’，其实这种情况绝对是少之又少。如果有媒体报道说某个剧组的重要成员因为身体不适而退出剧组，其实都是剧组内部权力斗争的结果。”周黎明认为。
好莱坞巨制《乱世佳人》在1940年获得奥斯卡最佳电影的殊荣。但是，该片剧组在拍摄过程中却被铁腕监制大卫·奥·塞尔兹尼克弄得动荡不安，导筒三易其主。影片公映后，美国媒体纷纷指出，《乱世佳人》实际上是在塞尔兹尼克的严密监控和精心指导下完成的。至于所谓的奥斯卡最佳导演奖，其实将前后三个导演的工作量加起来，也只有塞尔兹尼克的一半左右。
在国内，曾经两度高调出任监制的姜文也因其强势的行事风格而将自己频频推入剧组风暴的中心。从姜文监制的电影《寻枪》问世之日起，导演陆川就曾经在各类媒体上不止一次地暗示过该片不过是“姜文导演、陆川署名”的电影，表明作为监制的姜文对导演事务插手过多。两年后，开拍数年却迟迟未见成品的《理发师》又将监制姜文和导演陈逸飞之间的矛盾暴露在媒体的镜头之下。
面对国内导演和监制之间频繁发生的冲突，王小帅说：“监制和导演之间不应该是一个对立的关系。我会尽量和导演进行顺畅的沟通，将影片朝着一个共同的方向推进下去。”
在艺术效果和商业利益间寻找平衡，是监制的职责。如果由导演来掌管财务，通常会固执地坚持加大资金投入以保证影片质量。但是，任何的商业项目都不允许无边无际的超支。由于艺术立场与行政立场很容易产生矛盾，导演与监制之间需要时常沟通。双方必须权衡轻重，决定是坚持或是让步。电影《泰坦尼克号》曾经取得巨大的票房成功，但导演詹姆斯·卡梅隆在其后相当长的一段时间内却要面对“无戏可拍”的尴尬境地。由于卡梅隆在剧组中过于强势，监制完全无法驾驭影片资金的流向。业内人士清楚地意识到，如此极端的成功模式将无法被复制。
“商业影片的制作团队中必须存在制衡。虽然强权有时可以让影片更顺利地推进下去，但是如果剧组里只有一个人说了算，整个制作过程就会变成一场非理性的赌博。”周黎明说。《埃及艳后》就是这样的权力失衡下的悲剧性产物。在导演的极权统治下，这部当年的票房毒药创下了1800万美元的巨额亏空。加上通货膨胀等因素，对于当时的美国经济而言简直是天文数字，投资方20世纪福克斯公司险些因此破产倒闭。
名词解释：
电影制片人（Producer），也称“出品人”，指影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。
监制(Executive Producer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。
制片（Production Manager，可直译为制作经理）是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。
