风光摄影技巧(风光摄影技巧有哪些)

自然风光的摄影技巧

自然风光的摄影技巧

　　随着科学技术的发展，越来越多的新技术被运用到风光摄影中，各种高端的拍摄技法、花哨的视觉特效，也逐渐开始为大众所熟知。以下是我为您整理的自然风光的摄影技巧相关资料，欢迎阅读！

　　 1、尝试微距

　　使用微距拍摄，可以让生活中微小的物体富有更宏观的冲击力。即使你拍摄的不过是稀疏平常的小花，试试将相机靠近被摄物体，你会得到更戏剧性的画面。使用微距镜头拍摄花朵如同赋予人类昆虫的视野，给予你无数想象力的同时，也让你的照片更加新颖。

　　上面这张蓟花拍摄于植物园。虽然看起来花朵呈现出一种桶形畸变，但却并非使用鱼眼镜头拍摄，而是使用佳能 100mm 微距镜头完成创作。

　　在这种极近的微距条件下，想要保证手持相机也能得到一个清晰锐利的画面，必须使用高速快门。因此，相机的光圈也要足够大，从而导致画面产生了较浅的景深。特殊的周边虚化给人一种桶形畸变的效果，这也是微距给摄影师带来的惊喜。

　　与此同时，微距摄影的这种周边虚化效果使得照片重点更容易突出，让被摄的微小物体看起来更震撼。

　　 2、长时间曝光

　　长时间曝光可以捕捉物体移动的轨迹，把这一技法应用到风光摄影中会让你的'照片看起来更宏伟，增加戏剧性。上面这张照片就是 Chris 使用超长曝光拍摄完成。画面亮点是天空中的白云，感光元件清晰的记录下云彩在一个较长时间内在天空中移动的轨迹。最后呈现出的画面给人一种斗转星移的冲击感，仿佛云彩在头顶疾驰而过，加强了风光摄影的震撼力。

　　但是这张照片拍摄于白天。即使光圈缩到最小，快门可能依然难以低于1/100秒。所以 Chris 在镜头前加装了一块减光镜，来辅助减小进光量，从而使得曝光时间延长到了60秒。

　　在相似光照条件下，Chris 依然使用减光镜完成了下面这张海边的风光拍摄。不过，与上面那张表现白云动态的效果相反，在这张照片中，原本波动的水面看起来完全的静止。在90秒的曝光过后，水面如同一条丝滑的绸缎平铺在海面之上，给人一种别样的静态美感。

　　需要注意的是，为了保证长时间曝光依然可以得到一个清晰的画质，请使用三脚架和快门线辅助拍摄。

　　 3、定向虚化你的照片

　　有时候拍虚了也不一定是一件坏事。画面中带有残影的照片会令静态的景物更艺术，更生动。比如上面这张照片，原本只是一处平常的树林。但 Chris 在创作中使用了低速快门，按下快门的同时，在垂直方向上微移相机，从而使得画面中的树林在垂直方向上产生了残影。这使得本来很平常的树林突然有了一种飘渺的意境。

　　这种创作技法好像把眼前的景物轮廓和色彩当作笔刷，通过在相机的成像元件上“涂抹”景物，从而得到一种抽象的超现实画面。

　　Chris 在实践中会反复使用这个技法拍摄风景。因为手移动范围的不可预知性，使得每次拍摄的画面都会不同，这恰恰是拍摄的趣味所在。你永远都不知道下一次快门按下后会得到什么样的画面。

　　巧妙的使用多重曝光制造残影同样可以使你的照片更加生动。比如下面这张照片。Chris 在拍摄时将镜头对准花坛的中心，然后在这一点进行多次曝光。需要注意的是，每次曝光后，他都会将相机旋转适当的角度再去按下快门。

　　在取得了五或六张素材后，相机的“多重曝光功能”会自动合成这些照片，然后抹去画面中重叠的部分。最后便得到下面这张图片中的效果。

　　Chris 告诉我们拍摄这种带有残影的照片要更有设计感，否则画面就会变得模糊不清，无法让辨认主体。在这两幅作品中，他都大胆运用了色彩间的对比和规则化的线条。

　　比如第一张照片，颜色暗淡的树木映衬在明亮的背景中，使得树木的轮廓清晰可见。在第二张图片中，同样利用了对比手法。白、蓝两色花朵与绿草在画面中的辨识度很高，加上花朵都是成同心圆似的排列，不会给他人造成构图混乱的感觉。

　　 4、让阳光流入画面

　　我们经常会看到人像作品中，摄影师会拍摄阳光掠过模特头发或面颊的画面，因为这种场景会给人以美感和温暖。相似的拍摄手法，也适用于风光摄影。在拍摄前你需要注意，不要将相机对着刺眼的阳光拍，因为阳光会损坏你的感光元件，同时对视力有害。不妨挑选有斜阳的时间，比如清晨或者午后。

　　上面这张照片就是拍摄于午后纽约的阿迪朗达克州立公园。Chris 在拍摄前摘掉了镜头前的 UV 镜，因为任何滤镜在拍摄阳光时都可能造成炫光，影响画面。为了拍摄美丽的星状光芒，我们不能让太阳过曝，所以要使用小光圈拍摄，并搭配高速快门。不过有时候这样的参数配置会造成前景过暗，所以摄影师还会打开闪光灯，为前景补光。

　　 5、使用长焦拍摄风景

　　虽然风光摄影的主流是使用广角镜头来表现自然景观的宏大与壮美，但是长焦镜头同样可以使你的风光片大放异彩。长焦镜头的独特视角会让照片看起来更压缩，让景物看起来更密集，减小人眼与被摄物的距离感。这些特点往往使得长焦镜头拍摄出来的风光涵盖元素更少，看起来简洁明快，重点突出。

　　Chris 分别在同一地点用长焦和广角镜头拍摄了两幅照片，为我们演示两种镜头视角的差别。可以看到，第一张(上图)如同第二张(下图)照片的部分截图，没有了天空与岩石的赘余，只用远处的高山撑起了整个画面。同时，第一张压缩过的景深突现了山谷中的寂寥感。

　　需要注意的是，在使用长焦镜头拍摄风光时最好使用三脚架，因为焦距很长的情况下，镜头哪怕是最微小的抖动都会被夸张放大。

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风景摄影技巧

风景摄影技巧

　　在中外摄影史上，风光摄影占尽了风头，出现了众多风光摄影大师。风景摄影技巧有哪些呢?下面是我分享的的相关内容，欢迎阅读，仅供参考!

　　一、构图里的意境

　　先从构图说起，摄影创作离不开构图，在这里，一般有几种构图形式是风光摄影里经常采用的。

　　1.视线延伸性构图

　　“延伸性”顾名思义就是带领观者的目光进入画面。通常，延伸性构图应该引导观者到画面最吸引人的地方。这是一种四周景物朝某一个中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向事物主体，并起到聚集的作用。

　　EOS 5D Mark II 曝光 305 大约5分钟左右 光圈 f/22焦距 16 mm ISO100

　　透视的关系使渔港栈道呈现一种收缩状态，有效的聚拢了视线

　　2.一字型构图

　　将画面左右或上下一分为两部分，形成左右呼应或上下呼应，其中画面的一部分是主体，另一半是陪体，表现的空间比较宽阔。

　　EOS 5D Mark III 快门：1/60s 光圈：f/18.0 ISO：感光度50 焦距24mm

　　远方的海岸线将画面一分为二，对应而平衡

　　3、画中画构图

　　画中画构图，讲究艺术性，具有强烈视觉冲击力，“画中有画，层层迭迭”。

　　EOS 5D MarkⅡ 快门：0.5s 光圈：f/8.0 ISO：感光度100 焦距16mm

　　作品拍摄于南澳大利亚阿德莱德的莫阿娜海滩(Moana Beach)。“开始迷恋日出时候的光线，没有直射入眼的阳光，有的只是淡淡、悄悄变化的颜色。”

　　二、慢下来的精彩

　　慢门是我们在风光摄影中经常采用的创作形式。用慢门拍摄时，可使运动的物体在底片上留下移动的影像，形成虚影。这种虚影有时倒可体现某种动态的特点。 在慢门摄影中需要注意一下几点：

　　1、曝光时间的长短和你想要得到的效果有关，0.5秒，1秒的曝光，8-15秒的曝光，30秒的曝光，几百秒的超长曝光都各有特色，不同的场景有不同的用法。不代表曝光时间长就一定是好作品，曝光时间长容易出现噪点，所以平衡噪点和长爆效果是我们最需要衡量的。

　　EOS 60D 快门：15s 光圈：f/18.0 ISO：感光度100 焦距35mm

　　《哈雷特悬崖地址公园》慢门的浪花和潮汐密不可分，一般来说浪花越大效果会越好，所以无心插柳的我在下午三点多拍摄了这张慢门浪花作品。

　　EOS 5D MarkⅡ 快门：305s 光圈：f/22.0 ISO：感光度100 焦距16mm

　　《布莱顿海滩栈桥》300秒的曝光时间，可以让栈桥上的纳凉散步的行人减少了很多，减少了视线干扰。海水被彻底的长爆为镜面一样平静的湖面，天空的云彩也被拉成丝状。

　　EOS 5D Mark III 快门：30s 光圈：f/7.1 ISO：感光度100 焦距20mm《马利诺岩石日落》30秒的曝光时间 让水面很平静，云彩有一点点的雾化，几乎静止不动的钓鱼人让画面添加了一点生气。

　　2、曝光一定要彻底，宁爆勿欠，如果整个画面如果是那种黑黑灰灰的感觉，那么即使你的水面再平滑如丝或者平静如镜也有缺憾。

　　3、相机在长时间曝光时容易发生抖动，拍摄时，一个较为稳固的三脚架能够使拍摄的`画面经过长时间曝光而保持清晰。

　　4、注意传统的摄影构图，慢门不代表不需要传统的技巧，合适的前景 ，中景和远景，视觉焦点等等仍然需要重视，慢门只是一个手段不是作品的一切，为了慢门而慢门其实没有什麽意思。

　　不要急，少拍点，做减法。抱着一次只出一张片子的心态去拍，拍摄不是只按下快门，有时候等待就是最好的办法,风光摄影有时候是很寂寞的,耐得住寂寞,保持一个良好的心态有时候是很重要的。

　　三、 准确曝光和正确曝光

　　摄影是表达情感的工具。在摄影学上，有两个概念能充分地说明这一点，就是准确曝光和正确曝光。

　　EOS 60D EF 17-40mm f/4曝光时间 15秒 光圈：f/18， 焦距：35mm ISO：100

　　2010年澳洲最干净的海滩， Onkaparinga River的出海口

　　所谓准确曝光，就是使用符合事实情况的曝光量对画面进行曝光，从而得到能客观反映现实画面的图片，不出现曝光过度或者曝光欠缺;正确曝光就是，能够根据自己对图片的理解设置曝光量，最终能达到自己想要拍摄的效果。在正确曝光方面，也许你的图片出现曝光过度或者曝光欠缺的情况，但是，如果拍摄者达到了突出主体、反映主题的效果，那这张图片就是好图片。

　　四、发现趣味点

　　好的风光摄影作品里总有某种特别的事物吸引你的注意力，比如以下这些场景。

　　EOS 5D Mark II 曝光时间 1/125秒 光圈：f/13， 焦距：24mm ISO：100 《澳大利亚的草垛》湛蓝色的天与金黄的田野，一派相得益彰间点缀的草垛垛

　　EOS 5D Mark III光圈 : f/6.3曝光时间 : 1/100ISO感光度 : 100

　　《阿德莱德的油菜花》Prince Highway路边的一个小农场，油菜花无边界的盛开着，每年的这个时节，随着阳光跟着云彩，那黄色小花总是让人移不动步子，在澳洲看油菜花是幸运的，不用钱，也没有人出现在你的画面里，需要的只是耐心和脚步。多等一会，多走一步竟是那样的不同。

　　五、捕捉光线

　　影响照片质量的第一要素是光线。若要完美地拍摄一幅影像，拍摄时的光线必须恰到好处。

　　EOS 5D Mark II 曝光时间：35秒 光圈：f/7.1焦距：24mm ISO：50

　　《慢门海景：栈桥上的新年烟花 》慢门拍摄将烟花的绚烂、路灯的温馨收入囊中

　　EOS 5D Mark III 曝光时间：1/100s 光圈：f/6.3 焦距：200mm ISO：100

　　《阿坝民居》光线映衬下的阿坝，绿草如织，一圈圈光晕让羊群如珍珠一般晶莹剔透。

　　EOS 5D Mark III 曝光时间：30s 光圈：f/4.0 焦距：17mm ISO：3200

　　《全景银河》星夜的光一别白日的炽热

　　六、培养审美意识与后期处理小技巧

　　EOS 5D Mark III 曝光时间：1/400s 光圈：f/5.0 焦距：24mm ISO：100

　　数码后期黑白处理，HDR效果，让画面更加纯粹而有张力

　　所谓他山之石可以攻玉，多看多欣赏优秀摄影师的作品，取长补短，培养审美意识，可以在潜移默化中提升我们的画面美感。

　　后期处理能让照片看着更舒服,更美丽。我们可以在拍摄时保存RAW格式，RAW的格式处理给了我们任何调节色温、色调和适当找回细节的可能性。RAW几乎是未经过处理而直接从CCD或CMOS上得到的信息，通过后期处理，摄影师能够最大限度地发挥自己的艺术才华。

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风光照拍摄方法与技巧

风光照拍摄方法与技巧如下：
在摄影当中，对比非常重要，在对比当中，明暗对比，可以让你的风景照片看起来更加漂亮。但用好明暗对比的时候，一定要注意不要让暗部太暗，不要形成死黑一片没有细节。像上图这样，可以等太阳来到山的边缘时，把光圈数值调到大等于8，对焦在山的明暗交界边缘，可以让照片更清晰，小光圈可以把太阳拍成星芒。注意山下面的景物，有明暗的变化，上图右下角的树很亮，下图前方的树很亮，都与画面当中暗部，形成很好的对比，照片更有张力。

风光摄影实战技巧

　　 导语 ：没有风光大师的基础知识浸淫和长年累月的实战积累，怎么能短期有效的拍出震撼的风光大片呢?下面教程实现摄影相片一对一教学，提供实用直接的摄影技巧和建议，让摄影新手也能轻松快速的练就拍风光摄影大片的能力。

　　瀑布明信片

　　怎样拍出这相片?

　　(技巧一) 三个元素

　　一张精彩的相片，往往包含了3个元素在内(最多3个，否则会变得杂乱)，这张相片便包含了：

　　1.暖色的天空

　　2.摄影师

　　3.丝般的瀑布

　　我们拍摄时也可以试试找出三个元素令画面更丰富。

　　(技巧二) 平衡天空和地面的曝光

　　通常拍摄这种相片，新手很多时候会直接取景拍摄，因光差大，一是令天空曝光正常而地面过暗，或是地面清楚但天空过曝变得死白，致效果不理想。其中一个解决方法是利用渐变灰滤镜来平衡曝光。

　　(技巧三) 三分法构图

　　这个构图方法是所有新手必学的其中一种，操作容易，只需要把目标放在画面的三分一便可以了，好像相片中的人像和地平线也应用了这个技巧。

　　宁静天际

　　蓝蓝的色调，平静的水面和充满动感的天空，组合成一幅有动有静的精彩相片，就算你是新手也可以办到!看看以下数个简单的要点吧!

　　怎样拍出这相片?

　　(技巧一) 调出蓝蓝的色调

　　要拍出蓝蓝的色调，我们需留意两个东西 - (1) 拍摄时间;(2) 白平衡。

　　拍摄时间：通常於一天内，清晨5至6时的天空由暗变为光亮，这时拍摄的天空会比较蓝，黄昏夕阳后的天空也可以，但很容易会把暖暖的阳光也拍进去，因此建议早点起床，到海边拍摄吧!

　　白平衡：使用自动白平衡未必能拍出想要的效果，我们可以把白平衡设定为低的K数或「钨丝灯」，令相片更蓝调。

　　(技巧二) 长曝令水面变平滑

　　使用三脚架、小光圈、低ISO和长时间曝光可以令水面变平滑，手动模式或S-mode/Tv-mode也可以，一般曝光可以由数秒到数十秒，甚至数分钟也可，但小心过曝，有需要时使用ND减光镜。

　　(技巧三) 前景、三分法的应用

　　很多精彩的相片也包含一个前景，相片中的前景便是岩石了，有关前景的重要性和运用，请参考另外的文章 - 构图技巧之前景的运用。

　　「三分法」于拍摄海岸线时要特别留意，我们可以把天空和海面交界放在画面的三分一，无论是上半的三分一还是下半的也可，前者突出前景(如岩石、海面)，后者突出天空。

　　空旷原野

　　这是一幅令人心扩神宜的相片，笔者通常在旅行的时候才会看到这样漂亮的景色，那么如果真的'给你遇上了，你又应该怎样拍呢?让我们分析一下!

　　怎样拍出这相片?

　　(技巧一) 动作要快

　　看到右上角的「耶稣光」吗?这其实是太阳光从云层穿透下来时的情景，若果天空有风，很多时云层只会短暂停留，错过了便要再等机会了，因此动作要快要灵活。

　　(技巧二) 加上渐变灰滤镜

　　要拍出「耶稣光」，天空不可以过曝，因此入光量要少，但若果直接拍摄，天空曝光正常时地下便会变得阴暗，这时我们可以使用渐变灰滤镜令天空曝光减少而地下曝光正常，有需要时同时使用多块渐变灰滤镜来加强效果。

　　(技巧三) 加入一个前景

　　试想想，若果只拍摄天空和远处的山丘，相片便会变得过於单调了，摄影师利用了石头、花朵等作为前景放在相片下方，顿时令相片生色不少，也带出有远有近的空间感。

　　湖面太阳

　　怎样拍出这相片?

　　(技巧一) 正面拍摄太阳

　　若果要正面拍摄太阳，我们有数点要留意的：

　　(1) 收小光圈：要令阳光变成星状，我们需要细小光圈，一般 f/11或f/16等会比较适合。

　　(2) +EV：若果正在使用光圈先决等模式，相机一般会以为环境很光而令曝光减低，这样你其他的景色便会变得非常暗了，因此需要手动+EV，令曝光回复正常。

　　(3) 不要长时间对著太阳：拍摄正面的太阳时，不要长时间对著太阳，否则一来可能会破坏相机的感光元件，还有机会伤害眼睛

　　(技巧二) 水平线要直

　　(技巧三) 善用前景和「有趣点」

　　城市里的倒影

　　你有想过到水边拍摄城市的夜景吗?这张相片便运用了水面来作倒影，拍出精彩的城市夜景作品，看看要留意的技巧吧!

　　(技巧一) 小心曝光太多或太少

　　新手拍摄夜景的时候常常有曝光错误的问题是曝光太多令黑色的天空变灰或大厦的灯过曝，二是曝光不足令相片缺少「灿烂气色」。避色天空过曝，我们可以留意天空是否够黑，但也要小心大楼的灯光不够明光，我们需要多番调较和尝试，直至满意为止。

　　(技巧二) 慢快门令倒影更清楚

　　跟拍摄一段的倒影相片一样，快门越慢，倒影便会越清，因此一支稳固的三脚架是必须的

　　(技巧三) 使用黑卡平衡倒影的曝光

　　这个技巧对於新手有点陌生，其实操作简单，我们只需要使用一张黑卡，於作长曝时把上半部的大楼盖著并摇晃黑卡，让下半部分的水面实际曝光时间比上半部长，这样便可把倒影拍得更明亮了。

　　日落晚霞

　　相机：Sony NEX-5N 焦距：16mm 光圈：f/14 快门：20s 感光度：ISO100

　　图片用了一个可调式的 ND 镜 (ND2 - ND400) 让红霞下的海面变得平静，当然，一支稳固的三脚架也是必须的。

　　加强相片的冲击力

　　这张相片是在海边拍摄天空的光线和雀鸟，那麼於拍摄前后可以怎样加强相片的冲击力呢?让我们看看!

　　(要点一) 若果看到太阳躲於云层后方，便有可能会出现俗称「耶稣光」的光线出现，这时便是拍摄的好时机!拍摄时需要把入光量调低一点，令光线更加突出，如果是用半自动模式如光圈优先并减EV吧!

　　(要点二) 把雀鸟拍成剪影效果，也能突出轮廓，有时「黑色」会加强相片的冲击力。

　　(要点三) 於Photoshop作后期调较 - 试试拍摄RAW档，然后利用Shadow/Highlights或曲线工具把暗位推光，形成像HDR相片的效果。当然加强饱和度(Saturation)和对比(Contrast) 也会加强冲击力。

　　黑白美学

　　相片不一定是要彩色的，黑与白，有时更能带来震撼，看看只有光影互相配合，简单的构图已经能够表达出美学，今天你也试试这样拍吧!

　　tips：

　　环境光差要大，这样才能拍出黑暗阴影

　　利用广角镜头拍出空间感

　　学习引导线的运用

拍摄风景技巧

　　风光摄影是一个历时较长且深受摄影者喜爱的拍摄题材。随着人们生活水平的提高，越来越多的人们在外出游玩时，喜欢用相机把美不胜收的风景记录下来本文是我精心编辑的拍摄风景技巧，希望能帮助到你！

　　拍摄风景技巧篇一

　　迷人风景摄影拍摄技巧1

　　EOS 70D 速度：1/100s 光圈：F16 ISO:100 焦距：24mm

　　技巧一：相机和镜头的选择

　　“工欲善其事，必先利其器”，所以选择合适的器材对拍摄至关重要。要想拍出较高画质的风光照片，最好选用功能比较强大，成像质量高，对焦系统先进的单反相机，虽然1DX，5D3具有更高的画质和功能，对于一般需求的摄友来说EOS 70D是拍摄风光性价比较非常高的机器，性能较高，价格也不贵。

　　广角镜头最适合拍摄风光，因为广角镜头视野比较宽广，比较适合拍摄大场景的照片。佳能的EF 17-40mm是性价比很高，焦段最实用的广角风光摄影镜头，价格实惠，成像也很好，是拍摄风光的必入镜头。

　　迷人风景摄影拍摄技巧2

　　EOS 70D 速度：1/30s 光圈：F22 ISO:100 焦距：17mm

　　技巧二：使用三脚架

　　有人疑惑三脚架不是在拍摄夜景时候才必备的附件么?其实不然，三角架因其具有稳定性，在我们拍摄过程中，长时间曝光的照片拍摄会常常使用它。

　　人们拍摄迷人的风光照片都希望把眼前的美景尽收眼底，这就需要用较小的光圈(如f16、f22等)来加深景深，从而把前景和远景都清晰的拍摄下来。拍摄较高质量的照片需要较低的感光度(如ISO100、200)，这时快门速度就会较慢，达到1/15秒或者更慢，手持的话就容易虚，最好利用稳定的三脚架固定相机，再结合使用快门线，使反光板预升，相机的自拍设置等小技巧尽量减少快门产生的震动，拍摄出清晰的高清大片。

　　迷人风景摄影拍摄技巧3

　　EOS 70D 速度：1/8s 光圈：F8 ISO:100 焦距：50mm

　　拍摄风景技巧篇二

　　野外风光的拍摄技巧：城市日落

　　1.拍摄器材

　　这次离上次我在对面广州塔拍摄日落，已经过去了一年，对比去年的这个时候，机身已经从D700换到了D800，足足三倍的像素提升，单张已经有3600w像素，使得这次的片子更加震撼。

　　2.使用渐变灰滤镜

　　为了让压暗天地之间的光比，我使用了渐变灰滤镜，很便宜却很实用的玩意儿，可以帮助摄影师在一定程度上解决数码摄影宽容度不足的困扰。在没有使用渐变灰滤镜的情况下，经常拍出一张照片地面曝光正常，天空一片苍白没有细节，又或者天空曝光正常，地面却欠曝，无法找到一个两全其美的曝光值。在我们日常拍摄过程中，天空一般情况下都会比地面要亮，所以为了保证上下曝光一致，就需要一块渐变镜来压住上部的光。

　　3.拍摄技巧

　　风光作品大部分都是要求快门要慢。这一条是成全前两个的前提条件，也是必须有足够稳定的支撑系统的原因。另外，选择在日落前后1小时内拍摄，最多最多不能超过1.5个小时，因为当地平线以下的太阳已经照射不到你头顶的大气层的时候，天空便是一片死黑，而非让人陶醉的深蓝色，深邃的蓝天跟夜景灯光之间能形成冷暖对比。

　　野外风光的拍摄技巧：塞外星空

　　1.前期拍摄

　　两张照片是合成的，天空与地面并非一次性完成，在拍摄陆地的同时，要提前想好找准银河的位置，构图很重要，所以地面选景重点要突出峡谷的气势来。

　　2.拍摄时间

　　陆地拍摄时间大约在早晨6点，这时候天空刚刚有点发白，光比不是很大，比较适合弱光拍摄。

　　3.后期制作

　　后期将两张片子分别调整后，再把地面的图层复制到星轨的图层上面，用蒙版调出银河部分。要重点注意银河与陆地结合处，表现的自然，不要让人一眼看去感觉有假的感觉。重点是片子的影调，要从色调、明暗等方面把夜的氛围渲染好。

　　野外风景的拍摄技巧 听三零

　　野外风光的拍摄技巧：温情纪实

　　1.拍摄动机

　　随着社会发展的进程，很多大家习以为常的事物在不断的消逝成为历史，而影像相对于文字记录的优越之处在于它的直观性，纪实摄影是每个摄影人都应重视的题材。我所在地郊县一个有着65年历史的老式理发店，因城市改造即将拆迁，本着记录历史的目的，我驱车240公里山路去留下了她最后的影像。

　　2.拍摄参数

　　纪实摄影我的理解是在摄影语言的支配下尽量的做到真实的记录。尽管老理发店里的环境幽暗，但我没有用外闪补光，而是利用自然光和卧室房间原有照明光拍摄，力求真实的记录现场氛围。为了表现画面里人与人之间、人与环境之间的关系考虑周到到景深不宜太浅，同时又要兼管安全快门速度，所以光圈选定了比较合适的F5.6，得益于5D Mark III不错的高感，画质看起来还可以接受。

　　3.拍摄技巧

　　风光摄影里非常讲究前景的运用。其实纪实题材在很多时候一个好的前景也是不可或缺，这张照片前景里的老式挂钟，作为陪体与主体的人形成呼应，丰富了画面的信息量，增强了画面的感染力，共同诠释了“老店岁月”这一主题。

　　野外风光的拍摄技巧：旅途纪实

　　1.心中有爱

　　对于纪实人像摄影来说，我个人感觉最重要的是心中有爱，特别是拍摄孩子，只有心中有爱才能将这种情感融入你的摄影作品中，从而让画面透露出不同一般的韵味和气质。这些小僧人或者说西部地区的.孩子，其实和城里的孩子一样需要玩耍，需要零食。他们比城里的孩子更主动，更没有陌生感，所以拍摄之前我先和他们玩耍，融入其中，让他们感觉我是朋友，可以无拘无束。然后在拍摄的时候你便可以安排他们的动作和位置，这一点你无需担心言语不通，表情和肢体语言足以沟通。

　　2.构图和曝光

　　拍摄时我采用了24mm广角和横向构图，因为我感觉这种构图更有张力，更耐看。曝光的时候考虑周到到他们的衣服和肤质都比较深，所以过曝0.5-1档，使用RAW格式拍摄，如果局部太过可在后期调整，但若曝光不足，后期调整就会影响画面品质。这里要重点注意的是暗红色很容易因为曝光不准而变色，因此适当过曝后需要后期调整回来。

　　3.拍摄时机

　　这作品我是在早晨八九点钟的时候拍的，这个时候的云彩比较丰富，但高原的紫外线比较厉害，因此和人物的光比反差比较大。在清晨或傍晚时分，光比反差相对较小，同时光质柔和，比较适合拍摄肖像。不过为了让天空更有层次，让整个画面更厚重，我还是加了渐变灰镜，从而压暗天空。此外，作为纪实性摄影，你要有对人物动作的预感并事先做好拍摄准备，才能拍摄出令人震撼的瞬间作品，这就要求当你面对这么多孩子时，你心中要清楚每个孩子的特性，并且知道哪些是画面的主角。

　　野外风光的拍摄技巧：晨霞剪影

　　1.拍摄思路

　　拍摄地点位于霞浦北兜，凌晨四点十分到达北兜，因为路十分难认，所以要提前出发与到达。到达地点后，并没有很高的位置可供拍摄，拍摄点只能在沙滩边上，架好三角架找到机位后，看到一条渔船因为退潮搁浅在沙滩上，突然产生一个想法，用这条搁浅的渔船作为主体，海面上的船作为陪衬，在霞光下形成剪影，表现出北兜的特色画面。

　　野外风景的拍摄技巧 听三零

　　2.构图技巧

　　因为霞光的时间十分短暂，在沙滩边上，广角下搁浅的渔船离得有点远，所以干脆把相机从三角架拿了下来，走下沙滩，靠近渔船，把渔船放在构图的正中位置，空出渔船，让天空占了三分之二，表现霞彩的美丽，再利用广角的变形特点，与远处的渔船形成一种呼应，产生一种纵深的视觉，弥补没有高点拍摄的硬伤。

　　3.后期部分

　　因为手持拍摄，只能拍摄RAW格式以保证出片，后期在佳能自带软件DPP中适当增加了对比度与饱和度，为了保证沙滩保留一定的细节，先处理好天空，传入PS，再在DPP里提亮了地面，再传入PS得到两张不同曝光的片子，叠加后用蒙板拉出，让高光与暗部都能保留细节。要重点注意的是，地面不能太亮，只要能适当保留细节即可。

　　野外风光的拍摄技巧：海边日出

　　1.前期拍摄

　　风景拍摄常常遇到瞬息万变的变化，有些景象也是可遇不可求的。原本是计划是凌晨4点到海边拍日出，但是当时乌云密布，太阳躲在乌云背后就是不出头，一直等到7点，太阳突然冲破云层，金灿灿的光芒瞬间照耀大地。于是赶紧跑过去紧贴在崖壁，找到太阳与崖壁之间的完美夹角，迅速对天空测光，启用曝光包围连拍5张。拍摄过后，太阳又躲进云层不肯出来了……

　　野外风景的拍摄技巧 听三零

　　2.拍摄体会

　　这张照片的出现本不在预料之中。日出拍摄夏季拍摄时间大约在早晨6点，这时候天空刚刚有点发白，光比不是很大，容易出好的片子。7点钟太阳已经很高了，正准备收工，出现了前面所说的美景，于是毫不犹豫地要考虑周到拍下这一幕，就有了这张照片。拍摄机遇有时就在突然之间降临，要善于观察就能拍得到美好的事物。

　　3.拍摄技巧

　　包围曝光：光比大情况下比如逆光拍摄，可以对天空和地面进行多次曝光，采用后期合成的方法大多数情况可以取代GND。这里要表扬一下D4强大的宽容度。虽然包围曝光5张，实际上2张已经足够。

　　4.后期制作

　　后期使用两张片子，分别调整后，用蒙版调出天空部分。要重点注意天空与崖壁以及太阳结合处，表现的自然，过渡和谐。利用色温的改变，使整个画面呈现一种冷暖色调，使画面更加的干净和通透。另外从色调、明暗等方面氛围渲染好，使画面产生立体的空间感。

风光拍摄技巧的要点

风光拍摄技巧的要点

　　风光拍摄技巧的要点，我们的日常生活中存在着很多美景，有时这些美景犹如昙花一现，这时想要与他人分享的话就需要我们通过拍摄来留住这些美丽风光。下面我就带大家看看风光拍摄技巧的要点。

　　风光拍摄技巧的要点1

　　 1、决定主体，变焦调整构图

　　拍摄风景照片时要牢记在心的是，不要茫然地举起就拍，而要在风景之中找到画面主题。在上侧照片中，远处的山脉成为了画面主题。为了控制构图，可以使用广角到远摄在内的多种镜头，也可以尝试竖拍的方式表现风光。

　　 2、尽量让画面保持水平或垂直

　　拍摄风景照片时应注意画面不能倾斜。实时显示拍摄时显示网格线可以作为检测画面是否水平的参考。另外还有些机型搭载了电子水准仪，推荐大家活用此功能。也可以使用能安装到相机热靴的水准仪，或三脚架附带的水准仪。

　　 3、使用三脚架牢牢固定相机

　　就像前面说过的，使用三脚架能够让构图更加稳定。还有在使用Av（光圈优先自动曝光）模式收缩光圈进行拍摄时，如果光线较弱，快门速度有可能变低，所以务必要预备一个三脚架。

　　 4、在无限远处合焦

　　在拍摄风景等远处景物时合焦位置在无限远处。如果想精确合焦，可以使用实时显示功能，将液晶监视器画面放大，根据放大的细节清晰度手动调焦，这样便能更准确地合焦。将对焦环对准无限远来合焦的易产生合焦误差，所以不推荐使用。

　　 5、抑制相机动作产生的振动

　　特别是在使用远摄镜头拍摄时，连相机内反光镜的动作也会成为画面抖动的原因。要抑制反光镜动作的话，推荐利用实时显示拍摄。因为实时显示拍摄状态下反光镜已经升起，没有弹起的振动。除此之外，使反光镜动作安静的静音模式和可先升起反光镜再拍摄的反光镜预升功能也很有效。还可以使用快门线，这样就不会在按下快门按钮的时候带来振动。

　　 小提示：使用PL-C圆偏光滤镜，得到更清澈的画质

　　在拍摄风景照片时常常要使用圆偏光滤镜。它是一种利用偏光镜片将光线曲射的滤镜，可将天空拍得更蓝或者将远景拍得更加清晰。除了以上效果之外还能抑制水面的反光，所以在拍摄湖泊时也非常有效。除了能够抑制光线的.乱反射让画面对比度更高之外，还能够滤除有害的反射光，让被摄体的色调得到忠实还原。在使用广角镜头加圆偏光滤镜时，为了避免产生暗角应尽量选择边框薄的偏光滤镜。在市场上挑选偏光滤镜时，注意要选择与自己手中镜头口径相同的。

　　在拍摄有很多树木的自然风景照片时，有时树叶对光线的乱反射会让画面显得比较模糊。这时使用圆偏光滤镜将非常有效。

　　风光拍摄技巧的要点2

　　 如何拍摄水景

　　水景的拍摄大致分为：海滩、河流、小溪、湖泊等。

　　在海边拍摄风光，海滩上往往显得空旷，摄影者选取画面时要多观察勤思考，适当选择安排前景（礁石、椰树）、中景（行驶在海中的渔船）、远景（天边的云彩）。在海边取景构图还要注意海平面的平衡，否则照片中抢眼的斜线就会使观者感到别扭。同时，因海滩线条缺少变化，摄影者可选择较高处位置以海浪或海滩为对角线拍摄，营造出一种视觉效果。构图相对多用横幅以表现大海的宽广。另外，海滩光线充足，胶卷用ISO100即可。这里还可以告诉摄影者一个办法，如果海面天空没有云彩，画面平淡，可在镜头前装上用高坚彩虹镜，拍摄出来的效果会让你有眼前一亮的惊喜。拍摄河流时，摄影者构图时应裁取河道弯曲部位，利用曲线引导人们的视线，注意调整不同的影调层次，利用岸边的花草树木做前景。早晚拍摄河流（海景），可用加减补偿曝光的办法多拍几张，以获得不同影调效果的照片。

　　拍摄山涧小溪时，由于场景小，摄影者可多选择在溪正中或对角线拍摄的构图手法，同时用竖拍以加深画面的纵深感，获得较大的场景效果。拍摄小溪多为信手拈来的小品，故摄影者还要在用光线和色彩上取胜。由于山涧溪流光线较暗，拍摄时应用三脚架稳定照相机。拍摄小溪或瀑布，摄影者既可用较高的快门速度（1／500秒）来凝固清晰的画面，也可以用慢速（1－3秒，具体视流速而定）创作出如梦如幻的似烟雾一般的流水。如果光线明亮，也可以在镜头前装高坚的减光镜，如果旅游者没有减光镜，可采用多次曝光的办法达到同样的效果。只是此种方法要进行曝光值的换算，故不建议初学者使用。拍摄小溪风景时，由于地域狭窄，树草茂盛，光线较暗，故摄影者准备ISO200胶卷为宜。

　　拍摄湖面景色时，由于水面平静如镜，旅游者可注重拍摄水中倒影，表现出湖面的宁静。当然，在平静的水面投入一块石子，激起层层潋滟，或划过一叶扁舟，可以增加画面的动感，形式就活跃起来。所以说，拍摄湖面水景可动可静，都不失为创作的办法。