书法的笔画质感要怎么写出来，需要注意哪些？

写书法的基本技巧是什么？说到学习书法，不得不提一下，阁下学习书法的目的是什么，是硬笔还是软笔，目的不同，技巧和侧重也有所不同。

如果仅仅只是希望写一首漂亮的字，方便生活中应用，给自己增添一些光环，那么可以选择当代一些书家就足够用了，比如卢中南老师，田英章老师，荆霄鹏老师，司马彦老师等等。

个人比较喜欢卢中南老师书分，沉稳儒雅。

如果是想要把书法当成一生的追求，希望往高处走走，那么古代一些书家的作品都是好的学习资源，尽量不学今人。

比如楷书欧颜柳赵四大家，行书草书，米芾张旭王羲之，硬笔书法和软笔书法，个人认为殊途同归，硬笔写的好，同样需要好的笔法，可临习古代书家小楷作品，隶书，碑帖都可以。

那么刚开始怎么学习呢，随着网络的发展，自媒体时代，知识经济爆炸输出，各大媒体网站，都能找到大量临习视频，多看多琢磨，多写，多读帖。

如果身边有懂书法的那就更好了，在专业人士的指导下，书法水平增进很快。

书法是一门很高深的艺术和学问，要想搞好，必须刻苦练习，持之以恒，坚持一生。

除了有决心有信心以外，就要随着水平的不断增长，不断地扩大知识面，提高自己的文化素质和修养，这对学好书法都是有作用的。

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切伤赞

写毛笔字笔画顺序怎么写？本毛笔字的笔画顺序按平常字体的笔画顺序写

张志昌书法 书法山纤谨竖御的书逗基繁体写法 用户4646668547062

写毛笔字的准备和过程？学写毛笔字之前，首先得准备必备工具，那就是古人称之为“文房四宝”的笔、墨、纸、砚。

笔不要太软或太硬，软硬适中。

墨选择常用墨水就好，还有宣纸和砚台过程我们先拿出毛笔，浸入水中 让毛笔湿润 并慢慢变软 后将毛笔内水挤出 让毛笔稍有些湿润准备墨汁将适量墨汁倒入砚台准备清水将少许水倒入砚台中 使用墨水更湿润 （如用宣纸就不用加）砚台上有颗粒物附着在上面我们可用墨块磨墨 可以与水控制墨的浓淡 也可以使墨品质更好就可以写字了

勤劳的军建

第一要喜爱书法，再有一点天赋，多读帖勤临帖，首先从正楷入门，持之以恒。

天道酬勤28243

写书法的基本技巧是什么？首先，我们应该清楚的知道，书法是中国国粹之一，也是特有的一种传统艺术。

若想达到更专业的水平，最起码要懂得这些基本条件：第一·入门楷书是基础解析： 就如盖房打地基，书体入门是关键问题。

楷书必是入门的基本功。

有了这个基本功，想尝试或行、或草、或隶、或篆书才能发展的更有效。

分为三个阶段：①描红②临帖与读帖③逐渐脱帖第二·选好师父是关键莫选徒有虚名，误人子弟的“名”师；必选明智务实的“明”师，明白的老师,也是很重要的。

第三·历史知识要了解解析：我们不仅要练好毛笔字，更要自主熟知书法悠久历史的传统文化知识。

第四·恒心用功更专业解析：笔法技能+书法知识=专业也就是说，在练好毛笔字的同时，也要更加熟知书法悠久历史的传统文化知识；这两者的相结合，才显得更专业。

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笔尖须臾

写书法的基本技巧是什么？书法是指写字的法则，所以在“书法”的前边加“写”字就不太合适了。

古代说书法就是指毛笔书法，现代书法因为书写工具的多样化，可分为软笔书法和硬笔书法。

至于书法的基本技巧，我想主要就是四个要素：笔法、墨法、章法和纸法。

纸法，是我杜撰的，不一定正确。

一、笔法无论是软笔书法，还是硬笔书法，都讲究一定的笔法，对于毛笔书法，则更加重要。

在这里我说的笔法主要是指毛笔书法（以下所论及书法都是指毛笔书法）。

笔法中最重要、也是最根本的一条，就是中锋行笔，也就是那句“常令笔锋画中行”。

只有大多数笔画用中锋行笔，写出的笔画线条才是优美、圆润和有韧性的，这样写出的字、乃至整篇作品才是成功的。

中锋行笔的原则不是绝对的，有些笔画需要使用一定的侧锋，这要看具体笔画和具体字而定。

笔法中的一些实用技巧，诸如藏锋、露锋、转折、裹笔、揭笔、顿笔.....等等，要根据不同的字体和书体来确定。

二、墨法自古以来，书家都讲究墨法，现代书法更是标新立异，在墨法上做了很多创新。

古代书法所谓墨法，主要指墨色的浓淡枯润，比如写小楷字要用枯墨，写行草书可用润墨等。

现代书法则做了很多大胆尝试，最多的还是宿墨的使用，用的就是那种洇湿的效果。

当然，还有在墨中加酒、加茶，甚至加酱油来调墨的，我总感觉有些炒作的成份，不说他了。

三、章法书法中的章法也是重要的内容，主要是指书法谋篇布局方面的规划和设计。

包括整篇字的疏密、轻重、浓淡，包括单行字的呼应、摇摆、大小，也包括单字之间的引带、俯仰、组合等等。

古人书家大多很讲究章法的自然性，而现代书家却是明显在做章法，有时会很夸张。

四、纸法这个提法不一定合适。

主要是用纸的方法，包括宣纸的生熟、厚薄、宽窄等等。

很多讲究一些的书家都喜欢存纸，感觉刚生产的纸不好用，要存放一定时间好才好。

我一直不舍得买好纸，也感觉不出纸的重要性，这可能要有相当的书法造诣以后才能达到的水准。

方圆居老钱

写书法的基本技巧是什么？3/3 分步阅读第一步：厘清概念——初学书法以学为主以练为辅。

很多人练书法有一个误区，以为书法是靠练习来获得的，其实不然，练习只是书法的一个比较重要的方面，除此之外，学习书法还应该重视“学”的作用，即要改变认知。

举个例子，当你学习一个字的时候，一定要注意构成这个字的要素是什么，这里仅仅指这个字的书法意义层面。

因此，一旦你获知了学习一个字的时候，不应该只是单纯的机械的一遍一遍的练习，还应该有更多的思考。

在练习中一边进步一边收获。

2/3第二步：正确的重复——一遍一遍不厌其烦的重复有了第一步的基础之后就要重视练习的作用了，因此接下来的任务是练习。

书法的练习要注意，一开始要注重笔画的练习，其实笔画的练习是一个相对比较枯燥的过程，尤其是一些比较难以写就的笔画更是如此，需要你不断地去练习，不断地去掌握其中的规律，说白了，练习书法，其实主要练习的是书法中的技法方面，而在书法的技法层面上，笔画，结构，章法是构成上方的基本要素，短时间内想要绝对练好其中的某一方面是不可能的，只是相对来说有所长进。

这三个方面的提高是一生去提升的，不是短时间内就可以达到很高水平的。

3/3第三部：检验校正——学会临帖和纠偏很多人学习书法不得要领的原因就在于他不会临帖，所谓临帖就是将字帖置于案前，观察字的形态、结构、笔划，领会其精神，再下笔仿写。

临帖，容易掌握字帖的笔意，学会临帖，就是，无论就硬笔书法还是软笔书法而言，一开始一定要写一笔看一笔字帖在写的过程中，一定要分析这个字的笔画形态是怎样写出来的，结构如何，我怎样才能写的和他一模一样好等等，全部完成之后，一定要总结分析这一个字和字帖相比，到底哪里出了问题，哪里处理的不好，哪里还需要改进，于上一个字相比，自己是进步了还是退步了，怎样改进，这就是纠偏。

墨讲书法

怎样写一手好的毛笔字，有什么技巧？写毛笔字没有什么捷径可走，除了掌握握毛的姿势和要领，持之以恒的决心，勤学苦练，从一撇一捺学起，冬练三九，夏练三伏，慢慢就会把毛笔字练的龙飞凤舞的，钢劲有力，也是中国的楷体字，

彩凤翩舞

多写多看多请教！！！

卑力勤03t

谢谢您的邀请和提问。

“书法的笔画质感要怎么写出来？需要注意哪些问题？”您提出的这个问题也可以说是笔法的力度，笔法的表现力的问题，这个问题也就叫做质感问题。

所谓的质感，是有具体的“质地”感的。

比如说，有金石味是一种质感，比如说有草木味也是一种质感，不同的书法家写出的书法作品，在笔画上的用功以及造诣追求是不一样的，因此他们的笔法墨法的质感也是不一样的。

我们最常见的形容书法质感的就叫“颜筋柳骨”。

那么到底什么样的书法的质感就叫做“颜筋柳骨”有筋有骨呢？这就是书法欣赏当中仁者见仁智者见智的地方，因为我们没有具体的指标，在每一个人的眼中，不同的人对不同的书法会做出不同的质感的判断的。

沙孟海金石味质感的书法，用笔斩钉截铁，布局密不通风，疏可走马

比如说同样是颜真卿的书法，如果把它刻成碑刻的书法作品和磨叽的作品相比，那么这种质感就不一样。

例如同样是褚遂良的书法，他的书法墨迹和碑刻的感觉也完全是不一样的。

而我们在学习书法的时候，大量的书法学习都是从备课开始的，很少从墨迹书法临摹开始，但是最后同样都能够写出“颜筋柳骨”或者写出书法的质感来。

那么笔画的质感到底是怎样写出来的呢？我们认为，笔画的质感是从两个方面来写出来的。

一个是我们学习经典书法作品，通过临摹来感受古人的笔法表现力，比如说，在临摹碑刻的时候，我们尽量要体现出碑刻作品的那种金石的味道，在追求这种金石味道的时候，它本身就会产生一种书法的质感。

有的人喜欢写得苍茫，有的人喜欢写得苍劲，有的人喜欢写的得坚挺，有的人喜欢写的委婉。

这样的临摹方法，当然能够表现出笔法的质感境界。

另一个方面，就是不断的提高自己的修养，用自己的情感世界加上书法的技巧来锤炼出笔法的质感，下面我们就从这两个方面来谈谈笔法的质感是怎么样写出来的。

深得“颜筋柳骨”的用笔质感，以隶书和篆书为笔意

首先我们从临摹经典书法作品的时候，我们就要做到准确的临摹，准确的临摹，就是要抓住它的核心技巧和它的基本精神，以及达到这种艺术效果艺术境界的具体的方法。

我们总结历史的经验以及书法教学的经验来看，主要还是要把笔法的三个环节完全彻底的吃透，这就是笔法的起笔、行笔、收笔，我们要在临摹字帖的时候，一定要准确的完成书写任务。

如果我们能够准确的做到了对笔法的起笔、行笔、收笔的认真分析，那么我们写出具有朴素的基本的质感的笔画来讲，就没有什么问题了。

既然我们要强调笔画的质感，那么我们先要来看看，如果是没有质感是一个什么样的问题。

第一，是笔法不准确第二，是末墨法没有严格的控制第三，是境界不到位

前面我们说了，笔法和笔画是一回事情，因为笔画是由笔法构成的，我们说笔画的结构就是起笔、行笔、收笔。

事实上，我们在学书法的时候，能够严格的达到对笔画的精准的理解和书写，是非常不容易的。

褚遂良的笔法质感多“筋”，有丝弦之声

关键的问题在于我们怎么样起笔怎么样行笔怎么样收笔在每一个不同的书法里边是不一样的，它又有具体的书法的应用，我一直在讲我们临摹字帖的时候一定要注意看字帖，看字帖，看字帖，你临摹的什么字帖，你就对你的字帖的起笔行笔收笔要做分析，因为不同的字帖上他的起笔行笔收笔方法是不一样的。

我们来看这样一个例字，在《曹全碑》中同一个字是怎么写的。

这是今天早上我刚刚看到的一个视频里在讲《曹全碑》如何写好具体的来说就是“行笔”。

我觉得他说的有些不太对。

在这6个字中，我们主要看一看横画、撇画和竖画的一些写法。

我们首先看左边三个“不”字上面的一横这三个不字的一横都是一个弧度的写法，但是它的控制不一样，粗细轻重不一样，起笔藏露也不太一样。

有藏锋的起笔，有露锋的起笔，如果我们不加以区别，都把它看成一种写法，那么你要写出这样的质感，就非常不容易了。

我们再看“不”字当中的几个撇画，这几个撇画的起笔、行笔、收笔都是不一样的。

尤其是收笔部位，笔画收笔的时候都不太一样。

我们学书法尤其要重视起笔、行笔和收笔的变化，如果是概念化写过去，你当然写不出笔法的质感来，因为所有笔法的质感都是在这种变化当中产生的。

笔法的质感，除了用笔的墨色力度之外，它还有自身的笔意、笔势。

如果我们把这些写不对，当然也达不到对于笔法质感的表达。

比如说，我们看上图当中的“史”这个字的写法。

“史”的主笔是撇，但是这个撇画不是斜撇，而是竖横两个笔势，通过穿插弯度的结合写出来的，所以我们在写他的质感的时候，一定要把它的这个篆书的笔意和竖画横出的笔势。

如果写不准确，写不正确这个笔画的笔势和笔意，那么你想达到笔画的质感，那是根本不可能的事情，因为质感不能离开笔意和笔势。

我们再看看《宣示表》中“所”字的写法。

这个字的横画写得非常的有气势而向右上扬。

这个横画要注意起笔有顿笔，然后笔画逐渐再加重，前边比较细，后边比较粗，收笔藏锋。

再看几个数话，他都没有写的非常的垂直，而是有斜度，三个竖画的起，笔基本上都在一条线上，没有一个壁画与上面的横画有连接的地方，都拉开了一点点距离，但是每一个数化的起笔都不一样，一定要注意看用笔的方向不太一样，这也是一种质感的表现，最后两个笔画，撇折和点的起笔位置非常的精致，有针尖对麦芒之妙，一定要注意。

这些笔法我们都可以通过临摹字帖来达到提高质感的目的。

但是一个书法家的笔法表达能力和表现力，最好还是通过自己的学术修养来达到艺术的境界。

例如我们再看看弘一法师的绝笔之作“悲欣交集”这四个字。

不但在笔法上老辣，而且在用笔的质感上，由于特殊的环境和心情，透露出了百折不挠的金石质感。

唯有以矜持的味道才能表达出他坚韧不拔的信仰之情。

但是，在弘一法师其他的作品里边却没有这样的质感，他青年时代和晚年的书法质感是完全不一样的。

这说明书法的质感和每一个人的心情是不一样的，更是与他的书法的修炼是息息相关的。

弘一法师对书法的学习继承是全方位的，他不但学习了秦《峄山碑》，而且学习了魏碑《始平公造像记》，学习了二王书法，最终他形成了自己的佛法书法。

弘一法师晚年的书法风格和笔法质感，是书法史上出来没有的质感，这种书法美感只有通过书法家个人的精神境界的修炼才能够达到。

弘一法师笔法的质感圆润含蓄，基本精神都来源于篆书和隶书的笔意，当然，也离不开他对结构的匠心独运

那么这些书法质感都是怎么写出来的呢？我们也认为，在打好书法基础之上，通过个人的不断的修炼，再通过自然的书写就自然能够写出来有质感的笔法。

但是我们在还没有达到修炼程度的时候，能够通过一些技法的控制也是能够得到一定的修炼的，比如说用墨，用笔速度的打把握等等，这些都是我们写出书法质感的重要条件。

虽然书法的质感是一种很高的艺术境界，但是也不是很神秘，我们不能投机取巧有捷径可走，我们也不可能认为它是永远摸不着门的，只要我们多练习多学习经典的书法作品，我们达到一定程度上的书法的质感，这是没有什么问题的。

但是书法的艺术质感也是一个渐进的过程，我们也不要在不成熟的时候就刻意的去追求，因为书法的质感说到底还是一个水到渠成的过程，我们很多青少年在学习书法的时候，刻意的要学习老到的晶石味的东西，其实这是没有必要的，我们的青少年的朋友只要把笔法和结构写好，随着年龄的增长，阅历的增长，那么把书法的笔法的质感提高到一个新的层次和新的境界，这是一个自然的过程，我们一定不要着急早早就想得到它。

韩琴1009

答：硬笔书法字：硬笔书法中应该尽量把字体练成圆形，遵循字的口诀左收右放重心稳，上严下宽中收紧。

其意为左右结构的字要左面收紧右面伸展，上下结构的字要上面收紧下面伸展。

注重关键笔画(即字眼)的书写，整个字只要关键笔樱行画书写好看了，整个字体也就会相当好看。

比如“我”“伐”的斜勾便是关键笔画。

在练字时要有自己观察和异同，字不能千篇一律，也要有所区别，形成自己的书法风格，比如图中的两个山字，虽同样是山，但是组合的方式不一样了。

但是仍然好看。

要注重字体的整体结构，我们时常练字只是在练笔画，但是组合成一个字仍然不好看，注重的是笔画的樱如摆放，而不是笔画本身。

在字体连笔的时候，应该做到轻松自然，不能刻意地去写行楷，否则会贻笑大方的。

行楷同样要脊颂哗遵循字体的结构性。

在练字时，不应该以描摹为主，而是应该以临摹为主。

描摹只是附透明纸在字帖上书写，他注重的是笔画的书写而忘记了字的整体结构，临摹是指在分析完字帖上的结构后自己写出。

最好用钢笔练习书法，因为钢笔在回笔时的自然感十分强，写出来的字如同毛笔一般清爽。

有利于快速的提高。

硬笔书法的练字第一注重质量，第二没有量也不行，所以在练习书法的过程中，每天至少两篇练字纸，并且能够坚持到最后，一个月便有很大的改观。

教育培训那点事

写书法的基本技巧是什么？写书法的基本技巧非常多，因为不同的书法体或字体，会有不同的表现。

概括起来说就是笔法、结构和章法技巧。

虽然这几乎是老生常谈，但涉及到书法的技法，有必须要谈。

因为基本的东西往往和经典的东西一样是不可缺的，基本不是简单可能是核心内容。

具体到书法的基本技法，最重要的是笔法，学习书法首先要掌握的就是笔法，掌握了笔法我们就可以进入临摹学习了。

笔法与调锋技法，和中锋运笔技法等。

要写好书法还有几个基本的技巧就是临摹和读帖。

读帖能够让我们在理论上掌握书法的技法和准确的字形。

临摹是实践性的工作。

临摹可以锻炼我们心与手的驾驭和表达魅能力。

检验我们对书法理论和技法的理解和运用程度。

也是我们进入创作前是必须具备的基本功夫。

读帖还有一个问题就是临摹过程中的读帖，就是在临摹中读帖，在读帖中临摹，这种临摹的读帖就是比较中的临摹，也就是不断进行自我的比较和检查。

讲原帖范字与自己临摹下来的字进行比较分析，找出不足。

不断提升我们精准临摹和掌握字形和技法的能力。

比较分析式的读帖和临摹往往伴随一位书法家一生。

Sa一抹阳光

写书法的基本技巧是什么？首先得明白什么是书法，它的定义是什么？定义:是书写汉字的法则。

从书写汉字的法则来讲:运用正确的书写法则把字写得带有美感，能给人以美的享受，这就是书法艺术。

书写法则包括，笔法，结构，章法等。

当然这要通过长时间的临习碑帖，能够熟练运用基本笔法的起笔，行笔，收笔等方法，结字时的穿插避让等关系，以及章法整体气韵协调等效果，加以书家个人的学识与功力，才能把书法写成带有艺术效果。

汉字的书写是有法则要求的，是有规律可依的，是不可乱写，瞎写。

而这些规来自于篆、隶、楷、行、草五种书体中，这五种书体中每一种书体的笔画特点就是书法的基本技巧，这些技巧多如长篇小说。

如运笔、用墨，如顿、按、起、行、转、收，横、竖、撇、捺、折、提、钩等等，五种书体完全不一样。

每一种书体都是有它的特点和形态，掌握这种特点和形态就可以写像这种书体，这也是每一种书体在书写法则上的基本技巧。

这些技巧每一种书体都有名家解析，如黄自元《间架结构九十二法》、欧阳询《三十六法》等等，这些都是基本技巧。

我个人觉得，你学谁家的就听谁家话。

第一死记掌握这家的基础笔画并写像它，第二坚持持之以恒的临帖，临帖要有这家各个时期的名家字帖。

做到这两点，相信你会有一个飞速的进，写字不会死板。

王乃栋说书画

多临摹前人的字体，掌握字体结构和运笔的节奏。

写书法的门道有很多，但中规中矩无外乎，领悟书法中的文人气息，以及临摹字帖下笔中锋。

所谓书香墨韵就是指，饱读诗书的文人对书法的心境与修养，这些都是需要多年的沉淀，才能够积累出来的。

书法之所以这么受人追捧，得益于其较强的艺术价值以及，直击人内心的吸引力，正所谓博人眼球就是书法作品的亮点。

好的书法作品不能光有花架子，重要的是对古代经典书法字形的临摹。

通过对名家字帖的临摹，在学习的过程中领悟他人是如何在书法创作中布局与构思的。

即便是写书法，也讲究章法用到，就连清末时期的康有为，在学习书法时也是从临帖起步，一点点积累、成熟起来。

若想要练出不俗的书法作品，不仅需要有着深厚文化修养和内涵，更需要肯吃苦，勤于练习的临帖技巧。

想要写出潇洒自如的书法字，掌握字体的结构是必不可少的。

书法创作既需要沉着稳健的力道，也需要思路清奇的创意。

章法自然且有理有道，一幅好的书法作品，既有形的改变，也有字的调节，切不可一成不变，那样就略显古板。

通过观察精湛的书法作品，能够感受到运笔的节奏，用墨的浓淡，即静中有动，动中有静，变化万千，且丰富多彩。

下笔中锋更是立骨的要领，侧锋依势而变，又是情理之中。

而好的留白又能给整幅书法作品，以恰到好处的想象空间，既豁然开朗，又能使整体和谐，是上乘之作必不可少的条件。

残烛老翁

书法的书繁体字如下：书（shū）部首：乛 笔画：4基本释义：1、成本的着作：书籍。

书卷气（指在说话、作文、写字、画画等方面表现出来的读书人的风格）。

2、信：书信。

书札。

3、文件：证书。

4、写字或写的字：书法。

5、写文章：大书特书。

罄竹难书。

6、某些曲艺形式的通拿孝称：说书。

扩展资料相关词组：书背、书场、书名、书记、书院等。

1、书背：名书脊。

2、书场：名表演说书、弹词、相声等曲艺的场所。

3、书虫：名称喜欢书籍并沉迷于其中的人。

4、书记：名党、团等各级组织中的主要负责人。

5、书院：名旧时地方上设立的供人碧橡读书、讲学的处所，有专人主持。

从唐代开始，历代都有。

清末废科举后，大都改为学校。

名言：书是我们时代的生命。

——别林斯基读万卷书，行万里路。

——刘彝读书百遍，其义自见。

——《三国志》书籍是巨大的力量。

——列宁书籍是人类进步的阶梯。

———高尔消慧稿基书籍是人类知识的总统。

——莎士比亚书籍是人类思想的宝库。

——乌申斯基来源：百度百科-书

亓官燕子怀杉

怎样写一手好的毛笔字，有什么技巧？我认为想要写好一手的毛笔字，首先必须要持之以恒，刚开始肯定很难看，掌握好握笔的姿势很重要。

我接触毛笔也是从绘画开始的，有时候觉得画画跟写毛笔字是互通的，很多会画画的老师毛笔字都写得不错！其次可以根据个人对字体的爱好，去临摹名家大师们的作品。

比如王义之的书法就离不开一个“永”字，一个永字它包括了笔划里面八种写法，所以好多书法爱好者都知道永字八法，如果你把“永”字写好，毛笔字也就水到渠成了！

sunny净悟

书法的笔画质感十分重要，甚至可以这样说：笔画有质感才是书法，笔画无质感只是书写。

为什么？因为质感由笔法而产生，如果不懂笔法，是无法写出笔画的质感的，所以古人谈笔法，只讲笔画的质感。

如折钗股、印印泥、锥画沙、屋漏痕等等，就是讲的笔画质感效果。

笔画写不出质感，说明不会用笔，行家一看就知道是不懂书法者所写的字。

那么书法的笔画质感是怎样写出来的？也就是说书法的笔法怎样才能写出笔画质感？这在古代就是一种秘诀了，古人一般是不会讲的，即使讲也只是形象地形容，不会详细说明。

如唐代张旭说：孤篷自振，惊沙坐飞。

宋代黄庭坚说：长年荡桨。

等等，人家倒是毫无保留地说出来了，但谁懂呢？那么需要注意什么？怎样才能写得出笔法、写出笔画质感？应该注意两点，一是认识，二是方法。

为什么要讲认识？因为先要弄清什么样的质感才是笔法写出来的，才能去写出笔画质感而不是乱写一通。

现实书写中人们大多是不识笔画质感是什么样，要想写出质感，可能吗？就像题主附出的三个黄庭坚书法图片《廉颇蔺相如传》草书，美国收藏的，明明是没有笔画质感的赝品，难道是学习样板？此帖不知害了多少学草书者，可笑而又可恨！所以，首先要能看懂笔画质感。

为什么要讲方法？古人早总结了学笔法的方法，何乐不为？具体是五指执笔，悬肘运腕，八面用锋，照此练习，才能得笔，写出笔画锥画沙等质感。

请看附图，图1孙过庭书法：折钗股。

图2苏轼书法：印印泥。

图3米芾书法：锥画沙。

图4黄庭坚《廉颇蔺相如传》赝品，墨猪。

图5、6黄庭坚书法真迹。

图7、8、9王乃栋书法：

多的友789b5ce6e

写书法的基本技巧是什么？熟练掌握毛笔的运用，写出各种笔划的各种形态，墨法约掌握，熟悉宣纸的特性

千千千里马

『夏』 异体字：夓

笔顺为：锋兄横撇竖折横裤基行横横撇折捺

【形】 大〖great〗 夏,大也。

——《尔雅》 于我乎夏屋渠渠。

——《诗·秦风·权舆》。

传胡哗:“大也。

” 〖夏〗此字本谊训大也。

万物宽假之时也。

——朱骏声《说文通训定声》

如要说更细的，可以去优酷，土豆观看书法“夏”讲座

田蕴章书法：174集 【夏】字写法及常识

内蒙古恒学教育

如果是稿纸就像写文章一样写下去落款和写信一样写如果是专用的纸张（竖列的或方格的）要由右到左由上到下写正橘没有标点符号直举衫接往下写写完另起一列空一格写落款（用较小的举答团字）后面空一格盖章注意图章不要太大章的大小和落款的字差不多如果是有色纸就先将图章盖在白纸上剪下来粘上去切忌作品不要太饱满正文最后最好空半行（或列）的格子

七侠小武义

写书法的基本技巧是什么？我很喜欢书法，从小就写，现在仍在学习中，非常高兴能够回答这个问题。

从自身这么多年的学习来谈一谈吧。

首先，得真正喜欢书法。

一个不喜欢书法，只是把书法当成任务的人应该是写不好书法的。

经常有人问我，你是怎么坚持写书法的，靠什么坚持下来的？听到这个问题，我觉得他肯定不喜欢书法，因为一件你真正喜欢的东西，是不需要坚持的，就像你喜欢吃冰激凌，你渴望吃，你会主动去吃，而不需要巨大的毅力去费力坚持。

书法对我来说也一样，真正喜欢的事情就会主动去做。

所以如果想学好书法，首先要真正把书法当成自己的兴趣，或者去培养这种兴趣。

第二，学习书法的过程可以用六个字来概括，即“读、摹、临、背、意、用”。

“读”，就是读帖，当我们在看到一本字帖的时候，首先要读它，读它的用笔方法、结构和章法等，要在脑海中形成一定的印象。

“摹”，就是将透明的纸蒙在字帖上照着描，就是我们通常所说的描红。

“临”，就是临帖，即看着字帖去写，临要追求临的像，但是不要看一画写一画，要看一个字，把这个字背下来，再直接写出来。

临帖的时候，可以一次只临一个字，把这个字与原贴进行比较，哪里没有写到位，就继续改进，直到把这个字写满意为止。

“背”，就是背临，经过一段时间的临帖之后，这些写过的字，会在脑海中有一定的印象，我们就要脱离开字帖，试着在纸上进行背着写出来，写完之后与原贴进行比较，看看哪里没有写好。

“意”，即意临，追求的不再是写的像，而是在写字的时候融入自己的思想，是一个进行再创造的过程，形成自己的书法风格特点。

“用”，即应用，将我们在书法中学习到的知识应用到日常的书写中。

以上六个过程每一个都很重要，读帖能增长我们的见识，临帖能增长技能，应用是终极目标，不断的开阔眼界，不断的反复临摹，不断的进行创作应用，循环往复，才能学好书法。

第三，坚持书写，不急不躁，循序渐进。

学习书法要一步步来，先学习一些简单的隶书、楷书，一本字帖要反复临摹，直到完全掌握，再进行下一本字帖的练习。

在学习书法的时候，也会遇到一些“瓶颈期”，写了很久都没有进步，或者感觉越写越差，这时候不要着急，调整一下心态，也可以去练习一下国画，有段时间我沉迷于国画，中断了练习书法，后来再写，竟然感觉进步了很多。

学习书法学累了，可以练习一些白描人物，或者竹子、兰花之类的，非常锻炼线条，对书法也有很大帮助。

希望可以帮到你

小张学书法

写书法的基本技巧是什么？你好，我是妙心，关于写书法的基本技巧，我的观点是这样的。

我把写书法的技巧分为第一：选帖读帖的技巧第二:练字的技巧我们接下来细说这两点。

第一：选帖读帖的技巧选择字帖， 我们要根据自身情况来定，如果是初学写字，建议先从笔控练习开始，用毛笔，画出一条条简单的线条。

在这个过程中学习如何执笔，用墨，运笔，了解写字用的纸张等等然后开始临小篆。

小篆这一种字体，线条粗细变化不大，笔法技法相对简单，推荐使用《峄山碑》。

小篆非常有趣美观，并且笔法主要是逆笔藏锋，行笔，捻管等等，比较简单，适合入门，也容易让小朋友引起兴趣。

大概临一个月左右，就可以完成，一副非常不错的作品挂在家里，对自己是一种很大的鼓励。

建议每次选择一种书体练习的时候，最好能够阶段性的有成果总结，也就是完成一副自己喜欢的内容的作品，学习小篆以后，就可以尝试选择自己自己喜欢的字帖了，但是我个人最推荐的还是从楷书开始。

但不建议一开始就学习写写小楷，特别是小朋友，原因其实非常简单，当我们把字放大写的时候，更有利于让我们观察每一个字的结构特点，学习写汉字，就必须要先了解中国汉字独特的间架结构和美感，如果观察能力欠佳的小朋友或者是初学者写小楷，就可能不容易观察到汉字结构，特点和细节。

建议一段时间以后再写小楷。

楷书可以写，颜体楷书，欧体楷书，流体楷书或者一些现代书家的子都非常有特色，选自己喜欢的就好。

但最核心的是一定要一笔一划交代清楚，能不能交代清楚，体现了对每一个笔画的笔法动作有没有熟练，楷书是一种正书，体现了一种庙堂之静，让人不禁肃而起敬，一定不能潦草，要干净整洁端正。

2.临帖的技巧选定好字帖之后，就要开始临帖了，个人非常赞成启功老师的方法，临帖一定要牢记这四个字：静，近，慢，准，不能盲目临帖。

个人对“近”这个字感悟特别深，每次我临帖的时候，甚至都会把这个字从帖子上剪下来或者复印下来，放在我要写的田字格的旁边，挨的非常近，一边看一边写，尽可能的把每一个落笔收笔的位置 长短粗细外部轮廓和帖子上的做到一模一样。

第二:练字的技巧个人练字的经验总结有如下4点1.少量多次:每周大概2~4次练字，但是每一次时间不超过15分钟，不要让自己感觉到疲惫有压力，但是这个频率是不能断掉的，这样反而更有利于坚持，并且比起一周只练一次或者很久才练一次，但是写个整整一天的更有效果。

2.不要频繁换例字:想要有效率的练好字，并不是把所有的字都拿来练一次，而是有针对性的选择一些常用字，逐个攻破，一个一个的练好，并且举一反三来达到融会贯通的目的，比如本周我想写好女字旁，那么我选择3~5个女字旁的字来练习，在我达到80%满意度的情况下，是不会轻易去换其他的字，这样我以后再遇到女字旁的是字的时候，基本上可以达到比较好的书写效果。

或者写一副作品，再把这一副作品里的字写好之前，不要轻易再换其他的内容来练习，这是最节约时间，也是最高效的办法。

3.工具简单固定:如果把练字变成每天15分钟，这样就不会给人产生压力，并且极有可能每天都能够抽出时间去练习，至少能做到每周2~3次，那么我们学习写字的这个地方，这个位置就最好是在家里找一个固定的位置，写毛笔字的时候就不用每次要写的时候摆出来，完成以后又收进去，其实会比较麻烦，当我们选择用一支笔就尽量不要去换，它用一个墨碟子也不要经常涂新鲜，买来换去，一是节约成本，二是使用自己熟悉的固定的工具，其实更有利于我们把字练好。

4:包容自己的不足这一点在成人的身上是最容易出现的，因为我们成年人还没有写好字之前，我们的审美水平已经很高了，而我们在练字的时候却迟迟写不出自己想要的效果，会经常感到没有信心烦躁想放弃，这时候我们一定要有平常心，我们不仅是想练好字，同时也要享受练字带来的这种舒服的心态和感受，这是一种自身修养的过程，所以结果就显得不那么重要，只要我们把书写书法当成是生活中的一部份，定期的，写一写练一练，不要去荒费，一定能够达到自己想要的效果！以上是我对你提出的问题的解答，希望能对你有帮助，祝你早日练好字！加油加油！

哼哈妈咪说

写书法的基本技巧是什么？用笔。

千古不易之法。

其实就是掌握好中锋用笔。

屋漏痕、 锥划沙是也。

飘飘记

您好： 写书法讲究内涵，而写好书法，不仅是字写得漂亮，而且要注意排版，从右往左写，落款写在最左边，如果参加比赛，可贴上卡纸做装饰。

注意：1.写错字不能用涂改液或修正带修改，也不可涂掉。

2.许多人都是横着写，其实是竖着写的。

3.落款时要注意格式，如：辛卵年秋xxx几岁书。

希望可以帮到你！

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