一首歌有了调怎么编曲？

你有这种爱好和天赋，值得赞赏。

希望你考入音乐学院，系统地学习作曲的有关知识（这不是几句话能说带拦亮清楚的，这是蠢宽一门学问、技能），衡空这样才能更好地发挥你的才能。

好说走就走

并不是的，有些歌曲可以按照套路。

可是有些歌曲套不进去，也需要你个人、对和弦基础的掌握。

多尝试不同和弦的进行，现在市面上太多的套路歌曲。

可是在套路的同时，也会进行各种复杂的加花和各种技巧。

让不懂的人听不出来就是那个套路。

Klug学长

大段腊简概是这样一个流程1，定速握裤，定调，定拍号。

2，输入旋律3，定大致的音乐风格4，写和声然后就开始编曲吧。

具体怎局老么编。

2句话说不清楚。

青岛小鱼聊创业

编曲的十三个步骤？一首歌曲从无到有首先作词，作曲，编曲，录音，混音，母带，其中作词，作曲和编曲可以不分先后顺序的，也就是说可以先有编曲然后再作词，作曲，先有编曲就可以往里面填词填曲，词曲可以来源于感情和生活，编好曲以后我们就可以把感情和生活的词曲往里面填充。

匿名用户

作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！1. 使用和弦加入经过音来作曲 适用于先写和声进行，然后再加入旋律。

此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。

强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！如: 李圣杰的<>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!还有,你可以唱一下陈慧娴的<>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下

内蒙古恒学教育

如何谱曲和编曲？首先需要学习乐理，也就是音乐理论，学习识谱、音律、节奏、调式等基础知识。

然后才可能利用乐理知识对歌词进行乐化性体会，曲由心生，这样就自然而然地有了谱曲的冲动和实践了。

小袋学长

自己写的歌如何进行编曲？在了解如何自己编曲做歌之前，我们先要明确一首歌曲从idea到发行的主要流程。

一首歌曲制作的主要流程有如下几个步骤：作曲——编曲——录音——混音——母带。

作曲人在有灵感之后把灵感记录下来，这就是作曲，然后找到相关的技术人员，使用电脑中的软件（如FL Studio）进行编曲，这时会生成第一版Wav文件，称为Demo。

在编曲工作完成之后，作曲人和编曲人会对整首歌曲进行审视，如果软件音源的质量不尽人意，就需要请乐队进行实录，如果需要vocal，就要对其进行录制。

这就是录音，在录音之后再对所有元素进行混音，最后再做母带，这样一首歌就制作完成了。

在我看来，要做成一首歌，作曲，编曲，是一定要掌握的，这也是整首歌从无到有的必经之路，最好还能掌握一些混音的知识，在过去的硬件时代，购买混音所需的设备需要花费大量的资金，但近些年来随着插件的普及，学习混音的成本也变得越来越低。

学习混音能够让你在整首歌的编排上有一个更清晰的思路。

呆呆_哈哈

怎么为一首歌编曲？这个说起来比较麻烦，见大一些回答吧： 大概分以下几个步骤1、确定这首歌曲的风格，根据旋律特点、歌词特点来进行风格定位，比如，美声唱法的作品通常用管弦乐的配置，通俗的用电声或者电子或者混编的配置，而且不同的歌曲特性决定不同的配器风格。

2、确定歌曲的和声走向。

这个很重要，和声走向的科学与否直接决定了整个歌曲的进行顺畅与否，也很大程度的决定了歌曲的好听与否。

3、复调部分写作，独木难行，有了副旋律会为作品增色不少。

4、总谱的写作，这是工作量最大的部分，需要把各个乐曲的演奏谱写到总谱上，不过现在也有很多音乐人不写总谱，或者简化这一步骤，更多的直接在编曲软件上制作完成。

5、MIDI音乐软件上的制作，把各个乐器通过MIDI的形式在软件上制作出来。

也是一个非常麻烦的步骤（此处省略几万字，具体请参见MIDI制作全攻略）6、真实乐器的录制，有些乐器MIDI是很难做的像的，比如弦乐组，特别是小提琴组，很难。

（电子乐编曲很少有此步骤，因为很少有真实乐器参与编曲）。

7、缩混。

lovelessFT

有两种，一种是乐队直接辩蚂进录音棚，由录音师将分轨全部录下来，进行混音-母带和出版。

还有一种就是随着科技的进步，现在普通的台式机电脑都可以用软音源来进行编曲，那就有编曲人，将歌曲的旋律和伴奏用电脑将每一件乐器逐一的加入，形成一个伴奏，然后一样交由混音师处理-母带-出版。

另：也有混合制作的，戚灶旁就加入一高橡些音源类乐器，又实录一部分乐器。

试情况而定。

娱乐圈那点儿事

编曲学习技巧1、浓厚的兴趣，积弊扮极的探索态度进步快的同学有一个共同点，就是对编曲有着浓厚的兴趣，不用别人督促都袭颤会很自主地去探索更多相关知识，想做得比自己同期的其他学生好租禅灶。

2、不带偏见，多听歌如果想成为一个职业编曲人，让编曲更加与众不同，脱颖而出，那平时应该多听听不同类型的音乐。

3、扒带，必备的练习站在巨人的肩上可以看得更远。

假如现在是一个有基础想提高的同学，可以多扒带，相信也有其他前辈说过这样的话，这样有助于学习编曲。

4、视唱练耳&掌握一门乐器不要怕，也许现在不会这些，那也没关系，同样是可以做出很好的编曲。

只是说，这两门技能，可以让编曲学习如虎添翼。

5、实践很重要如果平时注重多实践，多跟同行交流，保持虚心、尊重的态度，编曲也可以取得明显的进步。

叫佳佳啦

1、学习作曲技法：比如唱一首歌曲，你会发现它的基本形态结构是有规律的。

有的歌曲的段落在视觉上前后是对称的（偶数个段落），这个是作曲讲究的"对称统一的美感"。

有的歌曲在听觉上的音高或节奏（快慢）有着明显的不同，这是作曲技法"对比"。

有的歌曲（段落/乐句）前后似乎有些一样或不完全一样，这是作曲技法“完全重复/变化重复”。

2、学习和声知识：通常我们听的歌曲都有伴奏，伴奏就涉及到和声，所宴册以要做一首曲子，还应该兼顾它的"和声走向"。

而和声走向中最核心的即是根音走向，在音乐里我们可以把根音理解为贝司弹奏出来的重低音。

如仔细听一些流行歌曲，你会发现不同的歌曲里面的和声走向有些是重复的，所以我们也可以照搬别人的和声走向，或加以变化来并为己用。

其次要了解的就是最基本和弦种类"正三和弦"，即简谱中每个音类似于“1、3、5”三个音叠加起来的这种关系，它是伴奏中最常用的。

3、了解音的性质：在简谱中就是：1-主音，2-上主音，3-中音，4-下属音，5-属音，6-下中音，7-导音这七个音各自在音乐中呈现出来的特点。

特别说下，主音是音阶中最有稳定感的音，而且歌曲通常是由主音（1）或下中音（6）开始的，结束时又将回到主音或下中音，这种模式的意义在于使音乐进行具有强烈的方向感。

以“3-中音、5-属音或7-导音”蔽祥薯结尾往往表示音乐未完，即将进入高潮。

属音对音乐引宏者起的稳定作用仅次于主音。

音阶里对主音倾向性最强的音叫导音，它通常用在过渡到主音的连接。

写歌的技巧1、找准自己喜欢的曲风每个人总会有自己喜欢的歌曲，有的人喜欢周杰伦的中国风，有的人喜欢张学友的情歌，有的人喜欢五月天的摇滚，当找准自己喜欢的歌曲风格后，就可以从自己喜欢的曲风里找感觉。

2、学会模仿很多人写的歌曲都是盗版，这就是模仿的过程。

最简单的方法就是拿别人写好的曲子，自己填词，自己翻唱。

模仿是创作歌曲的一个简单的方法。

在模仿的过程中，掌握一些歌曲的最基本的技巧和要求。

3、尝试自己加入创意当通过模仿掌握了一些歌曲创作的基本技巧后，可尝试自己的创意。

创意灵感可以来自平时的生活，也可以来自网络的段子，或者来自古代诗人写的诗词。

比如尝试写一首伤感的歌曲，没有灵感，可以去找一首宋代李清照的《声声慢》来看看，学习李清照的意境，自己模仿着填一些字进去。

三凉凉

第一，学一门乐器，最好是键盘或者吉他，不要学钢琴，直接学流行键盘，这是你仿羡日后的一个操作技术，这两个入门乐器不掌握，很难创作歌曲，键盘也是为你以后电脑编曲打下一个操作的技术基础，最好找在当地夜场伴奏的乐手去学，有实战经验的老师，你得去找一个，这个你要花两年的时间。

第二，同时学好乐理，和弦的知识，和弦的编配，音阶的知识，调式音阶的知识，各种风格，那么这块一开始找个老师带入门，或者去B站老老实实的看教程，网上很多教程很实用，比如官大为的和弦视频课，基本上从浅到深学是可以学会的。

不懂得乐理知识高乱的话，不可能作曲编曲。

第三，学会一个编曲软件，比如CUBASE或者是水果，宿主软件，你需要一台性能还行的电脑，大概要八千元左右吧，CPU够快，内存够大，硬盘够大，然后要学会安装使用各种音源，这个可以去淘宝买一个已经安装好许多音源的硬盘，这是你的设备基础，电脑，MIDI键盘，声卡，监听耳机或者备念拍监听音箱，这个配置是一个入门的编曲工作站了。

第四，学会聆听各种风格的音乐，各种音乐风格都要去听，扩展你的音乐视野，摇滚民谣雷鬼爵士嘻哈古典后摇金属不要去限制风格，多听，然后分辨他们的节奏，律动，实现这个风格用到的乐器，音色等等，这个是一个长期的过程。

第五，学习一些歌曲创作的课程，歌词写作，歌词框架，这个在B站有很多教程你去看看，伯克利音乐学院的音乐创作视频值得去看，记得是一位老博士在讲如何写歌的，那个视频特别靠谱。

当然，有条件的话，去报个学校会比较好，比如专业的院校，自学是非常辛苦的，而且你要付出三到五年的时间才能入行，如果你有心理准备，那上面四方面的事情就开始去做吧！

张如敏

第一步、零基础自学会让比其他具有童子功的人（这里指的是乐器童子功）花费更多的精力。

先说乐器演奏和作曲编曲的关系吧，经过长时间的乐器演奏练习，基础乐理、识谱、视奏能力、乐感、节奏感都会深入骨髓，看到谱子就像看一篇文章一样很顺畅的就可以朗读（演奏）下去，而作曲编曲的学习首先是从理论基础开始的，你会经历基础乐理的深入学习、和声学学习、转调法学习、曲式学学习、配器法学习、作曲技法学习。

这些学习过程中需要在乐器（最好是钢琴）上进行试奏，同时也会有大量的范例去体验，如果一个视奏或者视唱很厉害的人，会帮助减少很多的学习难度，毕竟靠听觉来体验比脑中进行计算来得更直观，并且就我经验来说，尤其和声学学习中，和声的进行会有多种可能，很多谈前种可能性在和声学上都是“正确的”，然而并不是最适合表达的，这时候如果尚未建立脑中的和声体系，那么最快速的方式就是演奏出来。

所以，第一步，需要至少精通一种乐器，推荐钢琴，毕竟音域含历清最广，相对于谱面来说也更直观。

第二步，学习理论同时做大量的扒带或者扒谱练习。

如果决定要自学，那么学习理论和扒带一定得同时进行，毕竟没有更快的捷径可以那么快速的了解到刚学到的理论知识在实践运用中该如何使用了。

当然扒带得有选择性，建议从一些古典音乐开始，逐渐到流行音乐、爵士乐，如果有兴趣也可以扒一些现代电影原声配乐，这个练习也可以让未来在创作中一旦遇到瓶颈，可以快速找到问题。

第三步，继续学习理论以及尝试写作。

不知道是不是一个能动性比较强的人，如果能动性较强，可以主动想一些主题进行创作，如果能动性一般，可以去找一些外部压力，譬如接一些力所能及的小活儿，或者加入一些联合创作社团什么的，总之一定要多写，多写的时候多听，听完多想，会发觉找到一些属于自己的经验，这些经验很多跟理论书籍是吻合的。

写作的时候会发现自己的瓶颈，这些瓶颈同样，靠更扎实的理论学习以及多听多想是可以逐渐突破的。

不过打个预防针，每当遇到瓶颈的时候，会感觉人生灰暗，甚至怀疑自己是否适合做这一行，不过没有关系，大家就是这么过来的，并且现在还源源不断的有各种瓶颈，也依然在尝试着突破，相信大家也可以。

第四、如果能坚持到了这一步骤，那么恭喜，已经进入到了编曲的新的阶段。

到这里应该能熟练地掌握宿主软件上的大部分的功能，对乐理应该也有一些认识，并且应该可以自己制作出能说的过去的Demo了。

现在，网上的免费教程应该已经满足不了，或者说是在之前一年多的学习中，网络上的免费教程基本上已经看过了。

那么现在就到了资金支出的阶段了。

找一个觉得靠谱的教育机构或是网站，花几千RMB报一个编曲进阶教程班或是买一套视频教程。

第五、培养良好的内驱自我学习习惯。

推荐一些干货。

关键是要有动力自己一点点钻研完。

《伯克利音乐学院教程流行音乐写作 旋律 和声》这是两本书。

我研究后的感觉就是，脑洞顿开，醍醐灌顶。

《midi音乐制作和流行音乐管弦乐标配》台湾指北针音乐编曲视频教程。

我是用logic的，用这个软件编曲的可以学习这个系列。

他讲了很多软件功能上很多人不知道但很有烂嫌用的技巧。

台湾好和弦nice chord视频教程。

其他相关知识学习推荐。

《混音指南》《灵活的混音》《家庭录音室设计》《录音师实战技巧》

二姐的婚姻生活

一首歌有了调怎么编曲？做编曲是一个长时间对音乐知识的积累这里包括你的键盘功底（想编曲最好学键盘）乐理和声配器复调编曲的两大制胜法宝是和声和配器和声习题要做做完听音响还有乐理还要学会读总谱和看总谱当然你这些可以一点都不会凭着感觉用MIDI也可以做出但你做的东西别人听的很难受 这里有一个最最重要的那就是你的天赋了我身边很多人理论很吊但实践不行学了很多知识什么都做不出然后就是你的热情既然要做编曲那就不要对任何音乐有挑剔全部都得听 这个听很重要但不是乱听注意他的乐器如何运用平时多看看乐器法之类的书籍还有配器法还有演唱会或者音乐会的视频（主要听乐器的运用）然后自己花点时间研究研究各个乐器还有他的演奏法如果是弓弦乐器那就看看他的定弦和功法之类的光靠书本是不行的还有就是花大量时间进行器乐写作写多了你就游刃有余了 编曲说白了就是把你的曲子用各种技术各种手法各种演奏法进行二度创作也可以叫配器流行歌里大部分叫编曲而且民歌或者军队歌曲叫配器还有就是对乐器一定要进行深入的研究因为这就是配器好的编曲能给一首歌带来灵魂给艺人市场都会带来很重要的定位最后想说一句编曲是音乐行业最神圣的职业也是往往最受委屈的职业编曲的人虽然累但很有成就感中国人只听旋律没人听编曲所以你还能知道编曲是什么东西已经是很厉害了我就为你解答这么多想学编曲就按照我的步骤做吧希望你也能做出好作品来！

妙语龛影

1 首先你需要一台电脑、一对音箱或者耳机

2 有条件的朋友可以选购一个MIDI键盘（其实用鼠标也是可以点出编曲的）

3 也可以选购一台专业声卡（音频接口）

4 编曲选用的软件，cuba、sonar、logic、FL studio 这些软件都可以进行编曲

5 你需要具备的知识 音乐制作需要2个技术 一是和声 作曲 配器的相关知识 二是MIDI编辑知识如果你的配器基础扎实 MIDI编辑水平高 做出来的东西可以以假乱真 绝对没问题 现在很多电影音乐都是MIDI做的啦 流行音乐更不用说了 有条件录当然可以 没有的话唯败现在不用担心音色不够好 科技发展了

6 电脑的配置： 当然是越高越好，但是要把有限的预算重点投入到CPU、内存、硬盘上面，

CPU决定了你的电脑运算速度，因为很多的软件乐器是要用cpu来运行的，所以cpu的好坏决定了你运行这些乐器的质量与速度，内存建议加到16G甚至32G，很多采样音色也是会暂存到内存里，内存不大的话，可以加载的软件乐器就会受到限制销轿，硬盘建议配到1T以上，因为现在的音色越来越大，动不动一个音色就好几百G

7 接下来就是软件的学习和熟悉，加上音乐知识的学习亏山肆。

这两项学习都可以和实践操作相结合。

有关软件的学习可以到网上查资料，购买教材学习，也可以到各大论坛。

匿名用户

自己编曲做歌流程如下：在了解如何自己编曲做歌之前，我们先要明确一首歌曲从idea到发行的主要流盯宴程。

一首歌曲制作的主要流程有如下几个步骤：作曲——编曲——录音——混音—滚手—母带。

作曲人在有灵感之后把灵感记录下来，这就是作曲，然后找到相关的技术人员，使用电脑中的软件（如FLStudio）进行编曲，这时会生成第一版Wav文件，称为Demo。

在编曲工作完成之后，作曲人和编曲人会对整首歌曲进行审视，如果软件音源的质量不尽人意，就需要请乐队进行实录，如果需要vocal，就要对其进行录制。

这就是录音，在录音之后再对所有元素进行混音，最凯备银后再做母带，这样一首歌就制作完成了。

匿名用户

编曲的步骤？所谓编曲的开始，就是审题、 确定风格，配制乐器，然后就是编曲工作的进行顺序;为歌曲写好前奏、间奏和尾声。

为歌曲写前奏、间奏和尾声，不但是配器人的事，同时也是作曲的工作，所以说编曲是对音乐的二度创作，是使音乐主题进一步升华华的重要工作。

枉生5400

我想问一下怎么才能从0学会编曲：学一门乐器搜模的同时学好乐理，和敏裤弦的桥漏简知识，编配，音阶，调式音阶。

，最好有老师教一下。

fleaplayer

这个说起来比较麻烦，见大一些回答吧：大概分以下几个步骤1、确定这首歌曲的风格，根据旋律特点、歌词皮森特点来进行风格定位，比如，美声唱法的作品通常用管弦乐的配置，通俗的用电声或者电子或者混编的配置，而且不同的歌曲特性决定不同的配器风格。

2、确定歌曲的和声走向。

这个很重要，和声走向的科学与否直接决定了整个歌曲的进行顺畅与否，也很大程度的决定了歌曲的好听与否。

3、复调部分写作，独木难行，有了副旋律会为作品增色不少。

4、总谱的写作，这是工作量最大的部分，需要把各个乐曲的演奏谱写到总谱上，不过现在也有很多音乐人不写总谱，或者简化这一步骤，更多的直接在编曲软件上制作完成宴握皮。

5、MIDI音乐软件上的制作，把各个乐器通过MIDI的形式在晌差软件上制作出来。

也是一个非常麻烦的步骤（此处省略几万字，具体请参见MIDI制作全攻略）6、真实乐器的录制，有些乐器MIDI是很难做的像的，比如弦乐组，特别是小提琴组，很难。

（电子乐编曲很少有此步骤，因为很少有真实乐器参与编曲）。

7、缩混。

基本就这样了。

希望可以帮到你。

格调aXn

要自学编曲作曲的话，首先需要学习的就是乐理，也就是音乐理论。

其实就是学习识谱、音高、节奏、调式调性等等方面的知识，这个是学习作曲的基础。

而后需要学习视唱练耳，也就是学会唱谱听音，要有音高的概念。

这时候就可以利用音高和节奏的特性写出一首歌曲的旋律了。

而学会给歌词写旋律后，剩下的工作就是编曲。

首先要做的是给歌曲配和声，也就是除了敬升旋律声部还要给旋律添加上其他声部是的旋律更加饱满、好听；而后就需要在电脑上的宿主软件中利用流行音乐中常用的乐器开始根据旋律编写前奏、主歌段、副歌段、间奏、主歌2、副歌2、尾奏部分了。

总的来说应该做到每段都不一样但又是一个较完成的整体。

其实作曲和编曲都是包含了很多音乐知识的学科，自学的话学习周期长而且还容易走弯路。

建议想要学习编曲找一个老师带或亮绝老者找一家专门做编曲教育的靠谱机构，这样可以更加专业系统的学习，也避免走很多弯路。

扩展资料：负责编曲的作曲者可以说是商业歌曲领域的核心人物。

因为他们可能是整个商业运作中唯一懂作曲的人。

工业化的商业运作也使曲调创作成为了另外的人。

还有更细化的分工，宏旦可能一首歌的各个声部与音乐要素会分配给不同的人作曲。

比如一个人负责创作曲调与和声，一个人负责创作弦乐队声部，一个人负责创作电声乐队声部，一个人负责创作打击乐声部等。

部分作曲者也会以营利为目的，面向大众、企业等做一些音乐生意。

大部分没接受过音乐教育与作曲训练的大众只有对于曲调的感觉，仅仅是可以哼出一些简单的曲调，而没有能力作曲、制作来完成音乐的创作与音频的生成。

因为曲调无法体现完整的音乐形态，也决定不了音乐内容。

所以他们就会付作曲者一些酬劳进行编曲。

来源：百度百科-编曲

jjm45

做编曲是一个长时间对音乐知识的积累这里包括你的键盘功底（想编曲最好学纳搏键盘）乐理和声配器复调编曲的两大制胜法宝是和声和配器和声习题要做做完听音响还有乐理还要学会读总谱和看总谱当然你这些可以一点都不会凭着感觉用MIDI也可以做出但你做的东西别人听的很难受 这里有一个最最重要的那就是你的天赋了我身边很多人理论很吊但实践不行学了很多知识什么都做不出然后就是你的热情既然要做编曲那就不要对任何音乐有挑剔全部都得听 这个听很重要但不是乱听注意他的乐器如何运用平时多看看乐器法之类的书籍还有配器法还有演唱会或洞昌祥者音乐会的视频（主要听乐器的运用）然后自己花点时间研究研迅禅究各个乐器还有他的演奏法如果是弓弦乐器那就看看他的定弦和功法之类的光靠书本是不行的还有就是花大量时间进行器乐写作写多了你就游刃有余了 编曲说白了就是把你的曲子用各种技术各种手法各种演奏法进行二度创作也可以叫配器流行歌里大部分叫编曲而且民歌或者军队歌曲叫配器还有就是对乐器一定要进行深入的研究因为这就是配器好的编曲能给一首歌带来灵魂给艺人市场都会带来很重要的定位最后想说一句编曲是音乐行业最神圣的职业也是往往最受委屈的职业编曲的人虽然累但很有成就感中国人只听旋律没人听编曲所以你还能知道编曲是什么东西已经是很厉害了我就为你解答这么多想学编曲就按照我的步骤做吧希望你也能做出好作品来！

zy15021147475

这个属于编曲方面的。

说起来真的很麻烦，要给歌曲配和弦，配乐器，混音。

最后再做一些后期的

冯浩灯

学习编曲，首先你要学会基本的乐理基础。

然后学会软体乐器的录音和编辑，最后学会原声乐器的录音和编辑。

“编曲”，按照我国专业音乐领域对于词汇的运用与工作方式来理解（就普遍现象而言），是指结合音乐制作的编配方式。

它并非只是从乐器、音色搭配的角度为乐曲进行的编配，也不是单指用电脑及软硬件实现音响效果的制作。

这使得“编曲”这个词更像是一种职业、工作名称，而不是某音乐概念与作曲技术。

扩展资料：主流DAW：业内专业、主流的DAW有Cuba、Nuendo、Sonar、Logic Pro、Pro Tools、FL studioCuba与Nuendo操作方式基本相同，Cuba属Nuendo的简化版。

支持VSTi虚拟音源插件和VST、DX虚拟效果器插件。

Sonar支持VSTi虚拟音源插件和VST、DX虚拟效果器插件。

Logic Pro目前只有OS X系统版，支持AU音源、效果器插件。

现最高版本是Logic Pro9，Logic 5之前的版本均支持PC机Windows系统，被苹果公慎返司收购后，宽岁饥仅支持自家的OS X系统。

Pro Tools在录音、混音领域是非常专业的，不过也有部分音乐人用于MIDI音乐制作。

支持TDM、HTDM、RTAS音源、雀耐效果器插件。

来源：百度百科-编曲

动漫绵宝宝

　　编曲的基本步骤流程　　1·准备为歌曲伴奏的各种乐器，以电声四大件为主并安排它们的声像摆放位置。

　　2·设计好主旋律并为其配置简易和声走向框架（可用吉它扫弦、钢琴这些主伴奏乐器的柱式和弦烘托出歌曲意境就行）。

　　3·为主旋律配置基本固定鼓节奏，若本歌曲定义无鼓则跳过此步。

　　4·设计低音贝斯给已经有了的主旋律与和声节奏。

　　5·反复推敲和声的配置效果质量力求完美。

　　6·依据主旋律的个性写出乐曲前奏、间奏、尾奏（可以是主旋律部分再现，既可是主旋律部分变奏或是完全新颖的乐段但须结合主旋律做到头尾良好交接）。

领奏乐器音色宜选与主伴奏乐器不同的弦乐、木管乐、沙克、答毕口琴、提琴为宜。

　　7·再次精细地选择主伴奏乐器的音色以做到与主旋律贴切突出意境，再次精细设计主伴奏乐器的音型节奏求得生动与新意。

　　8.设计乐曲间的过渡乐段、乐句的节奏型和领奏乐器在这些过渡乐段、乐句上所用的加花引导句型或复调句型。

　　9·设计辅助次要乐器的声部与句型（对于乐曲起到色彩点缀的风铃、编钟、自然界风声、雨声、汽车声、与合成器特殊效果）通常这类音色在乐曲中不会占据大的篇幅甚至只有几个音符。

　　10·完整听取全曲，对主歌（弱潮）副歌（高潮）作情绪起伏处理修饰，这种修饰将会用到力度线与表情控制器的描绘。

　　11·置换耳机、音响来听调整各个乐器的音量平衡，因为单一的监听器材会强调或弱化某乐器的音色如耳机运配会突出小提琴却弱化电贝斯与大提琴等……　　12·最后，为所有乐器发送空间效果（混响、合唱）构建清悄芹声场环境。

佟英纵水艳

您好，很高芦梁好兴为您解答！

一、目前编曲大多都是用软件来完成全部需要的，各种音色现在陪铅都比较齐全，效果也是可以以假乱真的，宿主软件建议用cuba、nuendo，这是目前主流的渣颤；

二、如果说一定要推荐硬件的话，那就是需要一把电吉他，因为用软件音源来模拟电吉他的话，实在是太假了，特别是做solo独奏的时候。

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