我想写小说，如何才能获得收益？

更新时间:2023-02-28 02:47:50 阅读：评论：0

你好想写小说赚钱首先你要到起点中文网，纵横中文网，创世中文网，17k小说网，飞卢小说网，木叶文学网，还有腾讯文学网，其中随便一个去申请成为作家，申请好后就可以开始你的创作了写小说特别是刚开始写小说的作者来说，是非常难熬的一个过程，一天四五千字对于新手来说可能要十来个小时才能写出来。

也是非常的辛苦的，而且是每天都要码字的，首先看自己能不能够坚持得下来新手作家刚开始写小说写了两三万字，就可以找平台签约，只有签约了才会有收益，不签约是没有钱的。

如果你的小说写得好，你不主动签约，平台都会主动活来找你签约，只要小说内容精彩，读者粉丝多了，钱也是非常的多。

写小说不是件容易的事，前期要准备很多的资料，什么类型的，大纲整体框架，角色设定，功课做足了，才能写好小说

郭冬菊的原创文学

启星写作网校惠老师答：没人生来就会写小说，每个人都是从零开始，从最基本的开始学习，日积月累不断训练，才能写好网络小说的。

该怎么做呢？

首先，要从阅读网络小说开始做起。

各类书站都有网络小说排行榜，选择自己喜欢的作品，每天研读，不间断的学习一段时间，对网络小说有了最初步的认识，写网络小说也就成为可能。

这和谈恋爱有点相似，只有两人每天见面，互相了解得多了，才有可能成为恋人。

没有人生来就会谈恋爱，只有在恋爱中慢慢学习，掌握对方的性格特点，才能成为幸福的恋人。

第二步，开始试着去写。

这时候，你会发现写网络小说和读网络小说，是两码事，你刚开始根本写不出来。

但这个时候你放弃了，那你永远与网络小说无缘。

写不出来也要写，写得不好也要写，只有写出来了，你才会有进步。

第三步，需要学习写作的技术了。

我经常告诉学员们，写作其实是一门技术，它和厨师的技术、修理汽车的技术、写程序的技术，是相似的。

既然都是一门技术，那么就需要学习这门技术。

你在没学习之前，当然是门外汉，能写出来有些东西，也都是上学时期的积累。

在学习了网络小说的写作技术之后，你会重新发现，网络小说的世界，也你想象的是不一样的。

这里充满了竞争，也充满了丰收的喜悦，丝毫不亚于一个庞大的江湖。

通过以上三个步骤的努力，你基本上在这个行业入门了。

为什么只是入门呢？因为后边还有更远的路，等着你去走，这是一个丰富多彩的世界，也是一个容易收获的世界。

这也是为什么大多数的创业者，选择这个行业的原因。

我的贵人

你想写小说，很好，只要能写，不论是写个人的人生？还是其它杂文选，还是一部故事情节的书，只要能写成，你就大胆的写，有梦想就能成真变为现实我！

N素云

重新开始学习吧？写小说必须有一定的动底。

自由23797

有晋江、红袖添香、榕树下、17K小说网等等小说网站。

只要写出优质小说，有很多可以发表的平台。

阿鼎AD

在写小说之前，必须具有一定的思想修养和生活积累，懂得通过小说的三要素来进行构思，详细介绍如下：1、小说的特点主要有三点：第一，以塑造人物形象为反映或表现生活的主要手段；州睁第二，有较完整、生动的情节；第三，有具体的、典型的环境描写。

2、以生活中的某一个原型为主，加以概括、想象和虚构，从而创造出典型人物。

或者是在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。

3、以现实生活中的矛盾冲突作为构成作品情节的基础，从矛盾冲突和生活事件中，选取最能展示人物性格的事件，经过提炼，构成富有表现力的情节。

4、在统筹完上面两项后要思考小说发生的大环境，例如：乱世出英雄，在小说中，乱世作为一个事件就是为了推动故事情节中英雄的出现。

扩展资料人物、情谨迹空节、环境是小说的三要素。

情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分，有的包括序幕、尾声。

环境包括自然环境和社会环境。

小说按照篇幅及容量可分为长篇小说、中篇小说、短篇小说和微型小说（小小说）。

按照表现的内容可分为神话、仙侠、武侠、科幻、悬疑、古传、当代、玄幻小说等。

按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。

按照语言形式可分为文言小说和白话小说。

小说与诗歌、散文、戏剧，并称“四大文学体裁”。

小说刻画人物的方法祥瞎：心理描写、动作描写、语言描写、外貌描写、神态描写，同时，小说是一种写作方法。

小林爱生活123

水平有限，回复不了悟空问答😥

郭玺清

感谢邀请。

我不是作家。

写出的此文，只能算是我写作心得的一个小结。

1.读类似的经典书籍。

如果你想写小说，就要多读名家写的小说。

思考作者的文章结构、人物的塑造、开头和结尾的处理方式等。

当“输入”的足够多的时候，你自然就会“输出”了。

2.先要有立意。

就是写什么：你要给读者传达什么思想内容。

比如，要正能量、有趣、有用等。

一般是自己先有故事，有表达出来的欲望，才能写。

3.开始写。

要想好个自己喜欢的题材，最好是自己亲身经历的，这样也容易下笔。

先不管小说的章节，写初稿要一气呵成。

“先完成，再完美。

”4.模仿名家作品。

可以拆解一些精美的句子，看看人家是从什么角度，开始描写一个事物的表达、有什么特点，然后自己用同样的方式，描述另一个事物看看，再和参考句子对比检查，差距在哪里，再总结、修改、练习。

任何事情的学习，都是从模仿开始的，熟练后再创造属于自己的写作风格。

5、关于练习。

最好先写短篇。

与中长篇相比，只是字数、表现方式的差别，但该有的要素与关键注意点一样，因此方便初学者，快速有效地进行结构能力的训练。

每天坚持写，感觉就出来了。

笔就跟刀一样，总不用就生锈了。

我喜欢有空了翻看自己以前写的文章，与现在的文笔，肯定不是一个层次的。

深感很多东西都是努力磨砺出来的。

希望我的回答对你有所帮助。

每个人都是英雄

怎样才可以成为小说作者？第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。

否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。

请记住爱勒莫。

雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。

”读者的确愿意跳过那些无效内容。

　　第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

　　小说家大卫。

罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。

大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。

”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。

”　　第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。

这是初学者最容易犯的错误。

　　第四点忌讳是：不要概括，要具体。

　　关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。

他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。

应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。

在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

　　因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪” 而是“一支0。

44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

　　将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！　　你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。

——拉威尔•；斯潘塞。

　　“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。

如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。

当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。

一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。

利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。

每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。

实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

　　想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。

仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。

让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。

我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。

不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。

当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。

当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。

她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。

她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。

这些都会增强视觉效果。

当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？　　是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。

绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。

当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。

如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。

不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。

生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。

人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

　　使用收尾语来创造意象。

请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。

她“砰”地一声把水壶放下。

“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。

第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。

这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。

紧张的时刻所用的词要少而精。

我是从我的英语老师那儿学到这一点的。

在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。

当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

　　在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。

当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。

与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。

这样做就会自然缓和紧张气氛。

当你在构思小说时，就要确立写实的态度。

只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。

他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。

好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

　　应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

　　抓住兴奋点：　　对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

——菲立兹•；惠特尼　　在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。

如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。

我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。

我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。

而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。

我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。

在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

　　这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。

这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

　　于是，我把它们写下来。

我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。

我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。

魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

　　我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。

但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。

我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。

我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

　　最初的兴奋能持续多久是因书而异的。

我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。

那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。

为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

　　当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。

我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点　　通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。

而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。

对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。

较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

　　现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。

要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。

在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。

小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

　　静等灵感的突然迸发也是不明智的。

写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

　　让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。

第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。

如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。

第三种兴奋是有关读者的。

如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

　　作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。

但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。

对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。

为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。

当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。

尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

　　那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。

于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。

然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。

我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。

在写小说的过程中这种情况会经常出现。

　　我自己的办法是读书，我和小说进行交流。

我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。

我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。

我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。

我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。

　　“焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。

我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

　　小说创作中的悬置紧张法：　　微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者，诀窍之一，便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。

“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱 ”等，它是小说的一种既常见又十分重要的技法。

车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说：“我援引小说家所常用的诡计：从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来，将它们放在开头的地方，并且给装上一层迷雾。

”在《怎么办》中，一开头就写罗普霍夫伪装自杀，这样处理就引起了悬念，然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系，解释他假自杀的原因。

其实，“悬置紧张”不仅可以用在开头，也可用在中间，甚至可用在结尾。

如电影《保密局的枪声》，结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长，救出刘啸尘和阿纪，随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人，影片直到结尾都没有交代。

这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。

“悬置紧张法”其内容可分为两类：一是作品中某些人物心里有“数”，而读者却完全“蒙在鼓里”，让读者自己去判断猜测情节的进展。

如《草船借箭》，诸葛亮心里早已预知天有大雾，可在三日之内“借”到十万支箭，而读者却完全不知，焦急地担忧着诸葛亮的命运。

一是读者对情节的大部分已了解，而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”，让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。

如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱，而作品中的人物除娄阿鼠外，一概不知，于是读者关切地期待着：这件冤案将如何处置？篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时，可以在大“包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中结小“扣子”，一环扣一环，一个“悬念”接一个“悬念”，把矛盾冲突推向总高潮。

而微型小说篇幅特短，它往往只设置一个小小的“悬念”，描述到结尾时忽然抖开“包袱”，使读者大吃一惊，从而收到很好的效果。

运用“悬置紧张法”，一要注意其真实性，既要“悬”，又不能“玄”，即不能故作玄虚，破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”，如果在枝节上“悬置紧张”，那只会削弱作品的主题思想。

　　作家十二戒：　　作家十二戒一，忌跟风“不要修真受欢迎就写修真，三国好看就写三国。

”　　二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌”　　三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述”　　四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情”　　五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字”　　六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长。

要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。

文章太短不行，太长也不行。

要长短适中。

”　　，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。

因为他们硬是把武侠与科幻平衡。

每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠。

”　　八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。

主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终。

”　　九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。

如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。

”　　十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。

”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。

最后魔法师突然之间出现了。

才啊！地明白到这是一本玄幻作品。

给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。

换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。

　　十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现。

文章必须给人中立，冷酷的感觉。

而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。

你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？”　　十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。

”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。

”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。

这只能表现作者社会经验不足

坚韧的葫芦藤

怎样才可以成为小说作者？成为小说作者的首要条件，我觉得是要热爱文字，愿意把自己心里所想的故事写成文字，展现在大家面前。

写一部小说，需要的准备实在太多了，文字功底、写作技巧、知识储备等等，都是需要我们下功夫去学习和不断进步创新的。

但我觉得最重要的，是有持之以恒的心，写小说是一件繁长的事，往往不是一蹴而就，短短一个章节就需要数次修改，才能写的完美。

我亲身经历，我写了一部小说，到现在为止七八年了，反复修改，都没有完结。

最大的原因就是写写停停，因为生活工作中有太多的事，导致我不能有充裕的时间写作。

但这本小说，我一直渴望出现在大家面前。

所以，我8月份在头条上发表了，既然做了，我就决定做好。

并且发表后，有粉丝的鼓励和支持，让我有了更大的动力。

虽然我文笔普通，但还是有粉丝追看，这就说明只要努力，就一定能得到付出。

所以，成为小说作者的条件很简单，就是努力写，不停的写，并且把自己写的故事发表出来，让大家欣赏，在大家的中成长。

下面的，就是我写的小说《我本可以忍受黑暗，直到遇到光明》。

请大家多多支持！

这就是南阳

怎样才可以成为小说作者？喜欢创作不同的故事，让自己疯狂的融入其中，在每遍小说中感受不一样的人生～不一样的精彩～

默默地等红杏

一、准备工作（1）创意。

创意又称灵感，写小说是一件需要想象力的事儿，而且你永远不会知道一个好点子会在什么时候迸发。

所以你必须主动寻找灵感，记录灵感。

灵感不一定只能从书籍中寻找，电视节目、电影、甚至是一次博物馆的参观，都是灵感的源泉。

仔细想想你生命中那些曾经给你灵感、困扰你、让你好奇的事情，在回忆自身经历的过程中你时常能够得到很大启发。

（2）选定小说类型。

并不是每一篇小说都能清晰地分类的，但是考虑好你倾向于写哪一类型的小说以及它的读者群体仍然是有益处的。

一旦选好大方向后，把这个类型里的主要作品都通读一遍，对于如何构建这个类型的小说框架有个深入的了解。

（3）设定背景。

一旦你决定了写哪种类型（或多种类型）的小说，就要开始想象你的小说的背景。

这背景并不仅仅意味着你的角色居住的某个城市，一整个虚构的宇宙空间都需要你来创造。

你架构的背景将决定小说的感情基调，并影响你的角色将面临的种种困境。

（4）创造角色。

小说中最重要的角色也就是主角，他们应该具有充满辨识度的个性和思维，主角要与其他角色要鲜明的区分开来，他们并不一定非要很讨人喜欢，但一定要是现实中可能存在的某一种人的类型，这样读者才会对故事保持兴趣，毕竟阅读小说很大的快乐之一就是通过小说人物看到自己，并想象自己透过小说生活在一个虚构的世界中。

（5）创造情节。

无论哪种类型的小说都会有不同程度上的矛盾冲突，一个矛盾需要不断地做铺垫、增加张力，然后到达情节上的高潮，最后通过某种方式解决这个矛盾，不过这并不意味着所有小说都有一个大团圆结局，更侧重的是为角色的行为提供动机，为小说的后续发展中的转变和寓意创造一个渠道。

（6）确定视角。

通常小说都是用第三人称或第一人称写就的，当然，第二人称或者多角度叙述方式都有。

第一人称就是以“我”的视角，也就是直接从主角的立场进行讲述的；用得较少的第二人称则是用“你（你们）”来指代读者，告诉读者作者本人正在做的事；第三人称则是以局外人的视角描绘角色或场景的。

对于什么类型的小说适合哪一种叙事角度，并不存在统一的规律，不过如果你写的是一部融合众多角色的全景式小说，第三人称或许能帮助你更换的掌控大局。

二、起草小说（1）考虑编写大纲。

每一个小说家都有自己独特的下笔方式，而先编写出一个故事大纲是一个很好地组织想法、由点发展到面的方法，不过如果你是从中间部分写起的，还没有想好所有的细节——或者一点细节都还没想过，就先别写大纲了，你应该继续寻找灵感、记录点滴，直到你的素材已经累积足够。

拟出大纲以后，并不需要严格地遵守。

大纲的目的只是帮你开启写作的过程，用可视瞎带大的方式呈现故事可能发展的方向。

一旦你真正开始了，故事的走向在写作过程中肯定会发生变化。

有的时候大纲会在你已经完成了一两次草稿之后开始发挥“奇效”，它能让你对于小说的结构有个更深入的理解，告诉你哪些合适哪些不合适，以及哪些值得扩充描写哪些可以缩减。

（2）找到适合自己的写作日程表。

要完成初稿的话，首先你要找到能便于你创作的时间点和地方，你可以固定在每天上午或晚上写作，或者一整天连续不停地写作，又或者把战线拉长到每周只固定写作三天。

（3）进行研究。

具体需要进行的研究量则取决于你要写的小说，确保你了解过、研究过，并且对于你的小说中的场景设置（例如背景文化、角色的所在地和时间点等等）了如指掌。

比如说你要写一部历史小说，那么了解独立战争时期的相关背景肯定会让你收获颇丰，而如果你写的是一部受自己高中生活而启发的青春小说，那么这些信息也许对你就没什么作用了。

总而言之，不管你写哪种小说都要事先做足研究，才会保证小说中出现的事件足够精确可信。

（4）写初稿。

当你感觉已经准备充分了，就坐下来开启写作之旅吧！不要拘泥于语言的精致与否——除了你没有第二个人会读这篇初稿的，所以不要带任何约束地写吧，初稿无需巨细靡遗——只要完成就好，不要有所保留，初稿中最粗糙的部分很可能在经过打磨后成为行碧最引人入胜的部分。

三、修改小说（1）一稿又一稿地修改，直到满意磨竖为止。

也许你会很幸运，只要改三次就完美了，又或者你需要改上20次才能让小说看起来够好，最重要的是把速度放慢，弄清楚你的作品怎样才算好，什么时候才算做好准备可以分享给别人阅读。

（2）练习自己修改。

当你终于写出了让自己满意的一篇稿子，你就可以开始编辑了。

你可以将与情节无关的片段或段落删掉，将重复性的或者不通顺的表达改掉，或者让段落之间过渡得更久流畅。

在初稿完成之后，你就不必每个句子都去改了——在定稿之后基本上所有表达都已经和初稿不同了。

（3）把作品展示给其他人看。

从你完全信任的人开始，然后逐渐习惯让别人读你的作品的感觉。

鉴于从爱你的体谅你的人那里往往很难得到诚实的反馈，你可以考虑用以下方式获取外部意见：写作研讨会、网友等。

（4）出版作品。

许多新手作家都只是把他们的第一部小说当作一个学习体验的过程，然而如果你对于自己的作品有足够的信心，不妨带着它去见出版人，你可以去传统的出版印刷社，也可以找到电子图书出版商，甚至可以自己出版自己的作品。

张芸胭

题主你好，我是爱宠人士小佩。