如何写好介绍电影的文章，有人看那种？

首先，若要学习电影制作，最好的办法就是多看一些经典电影，分析它们的电影手法，模仿它们，最后再运用自己的思想去创作。

泛泛说电影

首先很荣幸为你解答这个问题。

学习专业知识，可以让你更好地了解影视方面的术语和知识，在这个基础上，可以多看一些优秀的电影，研究剧本框架和镜头的运用，最好还可以拉拉片。

针对这个问题，我想分享一些自己的见解，希望我的分享能够对大家有所帮助，也期待大家欣赏我的分享。

要想拍出好的电影，我认为最好的方法就是先看一些经典电影，多看多模仿，分解片段，最后再加上自己的想法创作出新的作品，只有实践才能检验真理，多写小故事，运用学习的知识结合自己的想法拍出最好的电影。

想要突出自己，或者找到自己的一套体系，需要不断地练习，并从优秀的电影中获取灵感，挖掘自己的创作方式。

据说“艺术源自生活”，而且不同的艺术种类也有着巨大的变化特征。

本人在此分享关于这个问题的解答，这些解答都是基于个人的观点和建议，希望能够对大家有所帮助。

在这里，我希望大家能够喜欢我的分享，同时也希望大家有更好的解答时分享出来，共同讨论这个问题。

新的一年，祝福大家，美好的开始，幸福的生活，快乐的日子，健康的成长，谢谢！

科威漫影

随着电影的不断发展，它丰富了我们的生活，成为了我们生活的一个投影，科威漫影带大家探索一下这些优秀电影作品背后的故事和灵感来源。

要创作出一部精彩的电影，必须先学习影视方面的专业术语和知识，这是创作电影的基础。

此外，还要多看一些经典电影，从中学习创作手法、故事构造结构等，以培养自己的创作能力。

了解人物之间的关系对于一部优秀的作品来说至关重要，人物的刻画能够构筑观众内心的起伏，两者紧密相连，人物的刻画将引领故事达到高潮，为剧本框架建立基础。

在拍摄影视作品时，除了了解和学习专业知识之外，运用镜头的技巧也是必不可少的。

若是想要拍出精彩的影视作品，借鉴一些经典影视的镜头运用是必不可少的，然后再动手去实践，不断提升自己的技能。

媒体如今已成为一种主流，我们应该抓住机会，多创作出属于自己的作品！

衡水游龙

化，可以这样写：观赏《泰坦尼克号》，不仅仅是一场爱情故事，更是一次主人公生与死的考验，令人感受到人性的光芒。

它不仅是一部动人的影视作品，更是一次反思，提醒我们追寻生命的意义，勇敢地面对生活的挑战。

具体来说：写影视，要有新意，抓住影视剧的内容，结合社会现买，准确把握住影片的精神实质，挖掘影视剧本身所包含的深刻内涵，比如说，在张艺谋的电影中，要紧扣时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，比如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以深入挖掘的领域。

鲁迅先生指出，要想对影视作品进行实事求是的评价，就必须全面照顾编导的意图、演员的表演、当时的社会环境和历史背景等，并作出恰如其分的分析和评价。

比如，在评价电影《花季，雨季》时，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象拔高了，这就是一种很有思考的评价。

影视应重视对影视剧艺术的分析，这种分析要具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。

要有深刻的感受与理性的把握，可以通过阅读相关理论书籍和多欣赏优秀影片电视剧来达到，每年的电影电视剧大奖评选和世界各国的影展也为我们提供了这样的机会，从而让我们可以通过多种媒体捕捉到世界电影发展的最新信息。

影视的写作可以有长有短，既可以以一部影视的一个镜头为着眼点，也可以针对某一影视现象来进行。

练习写影评，可以从一个人物的形象、一个情节、一个场面等入手，也可以对演员的演技、拍摄技巧、导演的意图、影视的风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。

随着写影评的水平越来越高，就可以就剧中的某一人物形象，如学生、教师、等发表自己的看法，也可以从纵向上回顾某一阶段影视的发展情况，或者从横向上回顾某一体裁影视的特点，分析其得失；或者将横向与纵向结合起来，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象、赵宝刚的青春剧等。

初涉影评写作，不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

在练习写作影视时，除了要注意语言的朴实性和个性化外，还要讲真话，讲出自己的真实感受，而不是抄袭别人的。

只有用自己的真实感受和朴实的语言，才能使自己的更加富有个性和新意，给读者带来清新的感受。

影视剧是最直观可感的，影视也不可离开叙事，但在叙述故事的同时，还要突出分析写评价，而且所评所析也不可脱离影片独立进行。

因此，叙议要结合，突出，才能更好地发挥影视的功能。

标题的设计对于影视来说至关重要，一般由正副标题构成，正题应当简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，比如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》，而副题则要点明对象，交待片名或角度，两者相得益彰，能大大丰富文章的内容。

经过不断的总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，通过影视的写作，不断提升我们的知识结构和审美能力，这是我们在写影视的过程中，每天都要不断积累的，从而提高自己的鉴赏水平。

四季教育17

作为一种大众艺术，电影以其生动的直观性和逼近生活的真实感而被广泛欣赏，那么我们如何写出一篇电影的观后感呢？观后感应该从观影者的主观体验出发，以感受电影所带来的情感冲击和思想感悟为主，把自己的观影经历和思想体会深入浅出地表达出来，以此来反映电影对观众的影响力。

如何写电影的观后感1、捕捉住感受点。

在观看《泰坦尼克号》这部电影时，需要对其反复回味思考，用心灵再度感受，以便把握住影片中最能动人的地方，并使之在笔下得到理性的升华。

不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。

在《大转折》中，背影的出现被用来精细地描绘出人物的变化，它们每次出现都预示着******的失败，象征着政权日薄西山的局面，从而有效地展现出人物性格、设置悬念、推动情节发展。

3、立意要新，开掘要深。

写影评，要有新意，要有独到的见解，抓住要点，自感而发。

为了达到新意，一是要抓住影片内容，结合当下社会现象；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。

比如在分析张艺谋电影时，要紧紧抓住时代背景，但也不必要仅从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以挖掘的领域。

4、要实事实是地分析评价。

鲁迅先生曾提出，一部作品应当兼顾坏处与好处，并且要把握全局。

他认为，在评价一部影片时，必须从宏观角度来审视，而不是单独看待某个方面，要全面考量编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，以此作出恰当的分析与评价。

比如，当评价《情深深雨蒙蒙》时，有一位同学指出，编导将军阀形象拔高了，他们遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，而背后的原因竟然是她们像自己的初恋情人。

5、要重视影片的艺术分析。

通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情，电影对于影评者来说，就是一种需要对艺术的高下进行分析的艺术形式。

评价应该有具体的、详细的分析，从表面到内涵，言之有物，评价应该有明确的观点，实事求是。

在艺术评析中，要把电影意识融入其中，尽可能恰当地使用电影艺术名词术语，同时也要有深刻的感受和理性的把握。

要做到这一点，可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来获得帮助。

米粒儿ABC

什么是电影的创作方式？1、确立情节主线本片的情节主线围绕着主题及主要人物展开，用一句话或几句话就可以概括出来。

2、设置情节副线在作品的主题及人物（主要人物或次要人物）的基础上，设置一条或多条情节副线，是为了与主线情节相辅相成，让整部影片更加精彩绚丽。

3、设置情节段落化：一个拥有一系列戏剧性动作的、相对独立且相对完整的戏剧单元，将构成一场戏。

情节段落在影片中的作用：（1）一连串的情节段落是一部电影剧本的故事骨架和情节核心。

设置情节段落的目的在于，让整部影片的情节更加紧凑、人物更加集中，以及让故事不至于散漫。

（3）情节段落是以情节主线为核心，进行设置的。

每一个情节段落都应该有一个开头、发展和结尾，每个段落也有其独特的情节点。

要想让故事更加吸引人，就应该注重每一个情节段落的开头、发展和结尾，以及其中的情节点。

1、情节点2、情节点3（即小情节点1、小情节点2、小情节点3）。

每一个情节段落的“落点”往往是“小情节点3”，但是它的起点却不一定是小情节点。

在一个情节段落中，它可以单纯表现情节主线的内容，但更多的情况是：除了主线的内容，还会插入情节副线或其它内容，以起到缓冲、调剂及丰富影片内容的作用。

情节段落的主要特征和它的主要剧作功能（1）一部影片的情节段落是整个影片故事的主干。

（2）情节段落的设置，使影片的情节紧凑集中。

（3）情节主线是情节段落中的主要内容。

每一个情节段落都有它独特的内部章法，从起承转合到情节点系列，表现出完整的结构。

（5）情节段落中，情节主线与情节副线相互配合和巧妙呼应。

4、建立卡片系统在写第一稿之前,先建立影片的卡片系统。

写出一个场景的核心内容，每张卡片不是描述一个情节点，而是概括性的描述。

卡片系统的最大的优点是他的灵活性。

建立卡片系统应注意的问题：（1）每张卡片记录一个场景的内容核心。

首先，建立情节主线卡片，然后才建立情节副线卡片和其他卡片。

就像龙的双眼注入了它精神和生命的力量，“卡片眼”也是我最满意的一种象征。

情节点1：主人公经历了一段旅程，他发现自己比以前更加自信。

情节点2：他遇到了一位老朋友，他们交谈了一番，老朋友给了他一些宝贵的建议，让他更加坚定了自己的信念。

情节点3：主人公最终决定继续自己的旅程，他深知自己的努力不会白费，即使遇到困难，也会坚持到底。

他坚信自己最终会取得成功，走上人生的巅峰。

（5）设置好各个情节点。

（6）建立好卡片系统后，注重卡片的顺序调整。

热心多的友

简述电影创作？在制作一部商业电影时，一般可以分为三个步骤：首先，是拍摄前的准备工作，包括构思、撰写故事、分析场景大纲、签订导演合同、编制预算、编写剧本、选择外景地、挑选演员以及组建制作团队。

其次，是拍摄期间的工作，即在导演的指挥下采取密集作业方式，由执行制片人监督经费开支、拍摄进度和一切行政事宜。

最后，是拍摄后的工作，包括剪辑、配音、配乐、设计字幕、制作预告片，以及展开上片前的宣传等。

电影分享官

剧本创作流程图剧本的创作过程可以分为不同的阶段，每个阶段都有不同的任务，不同的人会关注剧本的不同部分。

一、创作流程1、主纳派控思想：主题意义人物背景冲突层面人物关系类型一句话梗概2、故事梗概：结构、幕、段落主次情节线序列、大纲、情节点激励事件危机、高潮、结局逻辑、悬念分场3、剧本初稿：场景设计桥段设计动作设计台词设计剧本围读4、剧本二稿：场景道具细化事件反应加强表演排练调整动作台词提炼人物个性塑造二、不同人群对于剧本面稿茄老的关注点1、投资人：考察选题定位。

2、监制：考察故事创意点。

3、编剧：考察故事编织能力。

优越鱼

电影稿件怎么写？第一点 是立场近期，一家外国电影杂志因为股权变更而让所有编辑都辞职了，原因在于股权变更方是一家电影制作和宣发公司，以致这本电影杂志不能保证不偏不倚地做出影评。

这件事情提醒我们，在影评和介绍电影的文章中，立场问题是最重要的，一旦立场出现偏移，就会引发大问题。

客观性是的基础，因此在时必须保持客观的立场，不能将功利和个人喜好混合在一起，比如说，如果你是某明星的粉丝，请务必注意不要偏颇，更不能将影评写成宣传电影的软文。

第二点 是专业如果你想要发表关于电影的观点，你需要有一定的电影专业知识，否则，你可能只会说出一些直觉感受，而这些不值得别人花费时间去阅读，那么建议自己先写写，不要发表出来。

第三点 标新立异融媒体时代，有些人喜欢把自己称为“标新立异”，其实有时候，这只是一种胡说八道的骗子行为。

如果文题能恰如其分地表达出文章的内容，那当然是最好的，但如果文题不能恰如其分地表达出文章的内容，那么我们最好还是少写，毕竟我也可能会看到你的文章，到时候也许我会忍不住给你一口隔夜的浓痰。

第四点 素材积累和写作技巧如果不及时做一些笔记，看完电影后可能只能记住一些小情节，而隔段时间后，甚至连电影名字也会忘记。

匿名用户

一、谈读后感的写作（一）什么是读后感每当读完一篇文章或一本书之后，就会把自己的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来，把这样的文章称为“读后感”。

（二）读什么简·海丽，这位著名的美国教育学家，指出：每天给孩子读10分钟的文学作品，对他们的发展来说，是极具益处的。

读书乃至于写作，取法乎上才能够超越一般人，古人如明朝归有光，一生致力于《史记》，正是取法乎上上，所以才能获得卓越的成就。

因此，想要写出精彩的文章，读好文章是必不可少的条件，甚至是足以满足的条件。

文章千古事，得失寸心知。

无论作者同意与否，文章仍将被世人，而常常因人而异。

就像是陶渊明诗，写《诗品》的钟嵘不大看得起，而到唐宋时期却成为高不可及之作。

因此，文章能否被分高下？答案是肯定的，比如古代的庄、列、史、汉、唐代的李、杜、韩、柳，宋代的欧、曾、三苏，无论就作品说还是就作家说，几乎都承认是大手笔。

评判文章的标准既有内容的好坏，深刻程度，妥善程度，清新程度，能否使人长见识，也有表达的好坏，确切程度，简练程度，生动程度，能否使人清楚了解，并享受语言美。

所谓读好的，就是读到内容和表达双方都可资取法的作品。

在现代，大部分作品还没有写入文学史，但仍可以从中找到精彩的作品。

（1）当然是自己能辨别最好。

从流行的中寻求帮助是日常司空见惯的事情，从文字的各种形式，杂志报纸上的介绍，书的引言，收入选本（包括课本），甚至出版社的广告等等，都可以看到这种情况。

若自己不懂，可以向知者求教，比如说语文老师，以及那些老一辈的读书人，可以向他们寻求帮助。

要想在识别好坏作品，并且确定类别的问题上取得成功，首先要学会正确选择读物，从语文课本上的作品以及规定的课外读物开始，但是这还不够，为了提高作文水平，还需要多读一些作品，在选择作品时，要考虑以下一些因素。

在文体方面，普遍来说，一般来说，散文（包括记叙和说理）比诗歌和小说更容易被用于作文。

诗歌有其独特的语言特点，有时可能会有些晦涩，而小说则以对话和描写为主，这可能会影响到作文的表达。

因此，尽管小说更有趣味，但如果要学习作文，最好把更多的精力放在杂文方面。

阅读本国作品有益无弊，尤其是翻译作品，最好选择那些文字格调接近汉语的，因为这样能够帮助我们在写作时保持中国风格，而不是外国风格。

青少年和中年人热衷于读书，甚至在车上也手不释卷，但他们所读的却大多是小人书，虽然看小人书也不是坏事，但如果一味停留在这类读物上，想要在作文上有所进步就显得很困难。

因为小人书的文字是解说图画，断断续续，而看的人又常常是一目十行，略会其意而等于没有读。

想要学好作文，就不得不舍易就难，多多读一些讲道理的作品，虽然初学者可能会觉得枯燥乏味，但这样做可以让读者增长知识，锻炼思路，学习说理手法，而这正是好的作文时时要用到的。

此外，经常读这类作品，可以获得更深厚的兴趣，这是学而有成的最有力的保证。

选择读物时，有时候我们宜于故意找一些超出自己能力范围的读物，用陶渊明的“不求甚解”的方式去读，就像小时候看《聊斋志异》，虽然有许多词句搞不太清楚，但是总体的情节却又像是知其大略一样，过了一段时间再看，疑惑就就少多了，这就是“不求甚解”的提高。

可是很多青年人却不了解这种道理，比如他们也相信鲁迅作品很好，应该努力学习，但是却不敢读杂文，说是不懂。

这种躲避难的态度是错误的，我们应该反过来，因为难，偏偏要读，敢碰难，使难化为易，学业（包括作文）才能够大幅度提高。

阅读时，要灵活处理“杂与专”的问题，即要求内容、表达、作家都有多方面的考量，以便兼收并蓄，但也可以根据自己的兴趣，深入某一家的某类作品，以获得更多的收获。

谈起类别问题，原则上说，多读比少读更好，因为读书越多，融会贯通的能力就越强。

比如宋朝王荆公和苏东坡，他们不但精通佛书和道书，而且甚至还能够熟悉外文，这比现代人要更加出色。

所以，如果有条件，可以尽可能地去阅读古今中外的文学作品，这样在笔下就能够融合荀子和亚里士多德的严谨，融合孟子和西塞罗的畅达，达到最佳的效果。

了解选读物的门路是获取更多选择的关键，这需要我们掌握目录学的常识，关注附近图书馆或文化馆的情况，以及书刊出版的情况，只要多留心，就可以扩大选择面。

（三） 写读后感应注意以下问题：1、是要重视“读”在“读”与“感”之间，“读”是“感”的前提和基础；“感”是“读”的延伸和结果。

要想写出读后感，就必须把握住原文的基本内容，正确理解其中心思想和关键词的含义，深入体会作者的写作意图及文中表达的思想情感，这是“读”的前提，而“感”则是其结果。

2、 是要准确选择感受点读后感写作最重要的一点在于要抓住所读书籍或文章的“眼睛”，它是你开始写作的基础、中心和出发点。

以"滥竽充数"这个成语故事为例，从讽刺南郭先生的角度去思考，可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚会“露馅”，认识到掌握真才实学的重要性。

考虑到齐宣王时期南郭先生能混下去的原因，可以想到领导者要有实事求是的领导作风，不能搞华而不实，否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻。

从管理体制的角度去思考，可以进一步认识到齐宣王的“大锅饭”缺乏必要的考评机制，为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件，从而可以联想到改革开放以来，打破“铁饭碗”，废除大锅饭的必要性。

作为一个初学者，在写读后感的时候，需要选择自己最深刻的感受，并从中把握分析问题的角度，结合自身实际情况，挑选出最恰当的感受点，作为全文的核心。

3、当我们深入阅读文章，尝试去捕捉其中的思想火花和艺术力量时，我们就会被其真情实感所打动，而不是去矫揉造作地拼凑感受。

下半篇，我们可以做一个自我批评，以便更好地将文章内容与自身实际联系起来。

最后，我们可以写下一些空洞的承诺，以确保我们能够更加开放地思考。

这样，我们就能够真正地感受到文章中的思想火花和艺术力量。

4、化：王安石的《读孟尝君传》是一篇反常规的文章，他认为孟尝君只是一个做坏事的首领，没有真正的治国才能，尽管文章只有不到一百字，但它仍被赞誉为驳论文的“千秋绝调”。

这篇文章给我留下了深刻的印象，它提醒我们，只有有真正的治国能力的人才能够真正拯救国家，而不是只依靠做坏事的首领。

（四） 读后感的基本思路如下：1、本文的感想源于所读书籍《社会学》，作者为著名学者史蒂文·马克斯，写于20世纪90年代。

书中探讨了社会学的核心理论，指出社会的变迁是由于社会的结构和行为之间的互动而发生的。

2、写作时，要想明确表达出文章的中心论点，最好采用开门见山的方式，即选择文章中最深刻的一点，用一句简洁的话语明确表述出来，这句话即为“观点句”，可以放在文章的开头、结尾或中间。

3、在议论文的本论部分，应当围绕基本观点摆事实讲道理，以此来证明观点的正确性，使其变得更加突出、更具说服力。

在这一过程中，要紧紧围绕基本观点，使所摆事实、所讲道理都能为基本观点服务。

4、在写读后感时，要想让它具有时代气息和真情实感，就必须善于联系实际。

这“实际”可以是个人的思想、言行、经历，也可以是某种社会现象，但在联系实际时一定要紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系、前后脱节。

只有这样，才能让读后感充满时代气息和真情实感。

写读后感的基本思路有四点：表明自己的感受、简述原文、亮明观点和摆事实讲道理，但是这种思路并不是绝对固定的，可以根据实际情况进行灵活掌握。

比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序也可以互换。

此外，如果在第三步摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，则不再需要第四步。

高中孙老师

开始时，通过亲身参与，熟悉每一幕所反映的连贯故事情节，将人物介绍出来，并开始孕育冲突。

中间要加强人物的塑造，激化冲突，以达到高潮和结局。

1、第一幕建立一个故事所需要的稿纸大约需要30页，这可以说是一个建置阶段。

2、第二幕第二幕是故事的主体部分，通常会出现在剧本的第30页至90页。

它被称为电影剧本的对抗部分，因为它的基础就是冲突。

为了达到自己的目标，人物需要设置障碍，这样就可以产生冲突，从而激发观众的兴趣。

3、第三幕第三幕通常发生在第90页至第120页之间，这是故事的结局，也是决定故事结果的关键时刻。

我们需要一个有力的结尾来完成故事，以便使人们理解并获得完整的体验，比如主人公最终是活着还是死了，是成功还是失败。

4、一般而言，电影剧本的字数与相应电影的时长有正相关的关系，但这种关系并不是绝对的；有时，一部40000字的电影剧本拍摄出来的电影时长反而比一部20000字的剧本短。

从实践中可以看出，大多数电影剧本的字数介于15000-45000之间。

注意事项：1、空间和时间要高度集中剧本中通常使用“幕”和“场”来表示段落和情节，一个“幕”可以分成若干“场”。

剧本要求篇幅不能太长，人物数量不能过多，而且场景也不能变换太多。

2、反映生活的矛盾要尖锐突出观众的兴趣应该从剧本中的矛盾冲突发生时就开始被吸引，随着矛盾冲突的发展，最紧张的情节出现，称为高潮，这时剧情最能扣人心弦，吸引观众最多。

来源：百度百科-电影剧本

十二散人客丶

我是学动画专业的，学习过影视方面，我说说我大概的看法吧。

首先，要学习专业知识，这会让你了解影视方面专业术语和知识。

基于专业知识的支撑，除了多看一些优秀的电影，分析剧本框架和镜头运用，最好也要拉拉片，以增加对电影制作的理解。

只有通过实践，才能够检验真理，因此，我们应该多写小故事，结合自己的想法，运用学习到的知识，把它们拍成影片，以此来验证真理。

中影人教育多的

一、影评基本要点语言要朴实，要个性化写影评，要把自己真实的想法写出来，而不是去抄袭别人的语言。

只有自己真实的感受和个性化的语言，才能让自己的富有新意，也能给读者带来独特的感受。

2、叙议要结合，突出很多同学在写影评时，总会不小心陷入过度描述电影本身的陷阱，而忽略了自身的分析评价，因此，在影评写作中，要特别注意突出自身的分析评价，当然，这些分析也不能脱离电影本身。

3、注意文章体裁，不要读后感影评与读后感的文章体裁有所不同，前者属于议论文范畴，强调理论；而后者属于抒情文范畴，强调感受。

因此，写影评时要注意文章的体裁。

4、影评侧重点影评的重点在于聚焦影视作品的艺术形式，关注它们的创作特色，深入分析其表达效果，以及形式如何为内容服务。

二、影评框架框架一：第一部分：夸赞这部电影所带来的意义。

第二部分：详细说明这部电影有哪些突破。

第三部分：对于导演意图进行解读。

电影镜头的特点，分析镜头表现方式的独特之处，可以从电影镜头的构图、色彩、节奏、视角、运动等方面来分析。

构图可以通过拍摄位置、摆放物件以及摄影师的取景方式来表现，色彩的运用可以给观众带来不同的感受，节奏的变化可以营造气氛，视角的变化可以更好地展示场景，而运动则可以表达更多的信息。

电影镜头的运用，可以让观众更深刻地体验到电影的内涵，也能为影片增添更多的艺术气息。

电影在描绘历史时代时，给我们带来了新的思考和发现，令人深思。

它不仅让我们了解了历史，而且也激发了我们对未来的启发，激发了我们对未来的想象力和创造力。

第六部分：总结全文的整体思想。

框架二：第一部分：直接点题，要这部电影的音乐。

第二部分：音乐在这部电影和其他电影中的表现有什么不同。

第三部分：音乐在推动故事情节和渲染情景方面的作用。

第四部分：音乐和其他视听元素如色彩、蒙太奇方面的配合。

第五部分：整体评价音乐的作用，总结自己的观点。

框架三：第一部分：大体介绍一下电影的剧情。

表达出文章的中心思想。

从导演的意图来看，电影的主题是友谊，他想要传达的思想是友谊是一种珍贵的情感，它可以在社会中影响人们的行为，起到积极的作用。

影片中，两个少年用他们的友谊来抗击恐惧和挑战，从而获得成功。

这表明，友谊可以帮助我们实现梦想，改变自己的命运。

印象最深刻的电影情节对于解释主题有着重要的帮助和作用，它可以使观众更加深入地理解电影的主题，从而更好地体会到电影的深意。

有时候，一个特定的情节会更有力地诠释出电影的主题，使观众能够更加清晰地把握电影的主旨，从而获得更多的思考和感悟。

第四部分：分析视听语言，从摄影的角度电影画面。

第五部分：做最后的总结。

框架四：看完电影后，我开始思考，并产生了一系列问题。

在电影《xxx》中，最重要的道具或线索莫过于某某道具，它所蕴含的特殊意义在于能够帮助主人公解开电影中的谜题，最终实现主角的目标。

它不仅为主角提供了解决问题的关键，也象征着他们的智慧和勇气。

第三部分：电影对现实社会的启示。

第四部分：电影的剪辑风格或者拍摄方式的特点。

第五部分：最后解开自己的疑团，并指出导演的一些不足。

影视达人17

1、《蝴蝶梦》是一部讲述了一个悲伤的爱情故事的电影。

故事发生在20世纪50年代的美国，主人公是一对年轻的恋人，他们热爱彼此，却受到家庭阻挠，不得不分离。

随着时间的推移，他们的爱情也变得越来越模糊，最后两人还是因为一场悲剧而分离。

故事中有许多疑点，让观众纠结不已，而最后的结局也是极具悲剧色彩的。

2、以下是《亲爱的》电影的范例：

在寻找儿子田鹏的路上，田文军夫妇偶然结识了一群失去孩子的父母，他们相互扶持慰藉，共同追寻着一丝希望，不放弃每一个线索。

多年过去，田文军等人因一个似乎可靠的线索，踏上千里跋涉之路，终于来到一个偏僻的村落，在那里，他们看到了一个身影极像儿子的孩子，身后站着一个喊着妈妈的农村妇人李红琴。

他们能否找回失去的挚爱，破镜重圆残缺的家庭？探寻子背腹中，一场亲情风暴正在向他们袭来。

美人颜如郭大宝

首先，感谢你的邀请。

随着当今电影行业的飞速发展，许多艺术生都在思考如何创作出优秀的作品或者学习某种技术。

有句古语说“眼观千遍，不如手摸一遍”，因此，我认为有效的方法是不断地观看电影、不断练习创作技巧，并真正理解电影创作的真谛。

现如今，商业模式的渗透愈发明显，因此，我们只有理清自己的脉络，才能更好地挖掘和调动那份对于电影创作的灵魂性。

在如今的社会，媒体已经成为主流，许多人都有自己的观点，想要突出自己，或者找到自己的体系，就需要不断的练习，从优秀的电影中寻找灵感，发掘自己的创作方式。

有句话说“艺术来源于生活”，艺术的模式变化特征十分明显，特别是在电影产业领域，很多人才会为了金钱而变得浮躁或者随波逐流，因此，“勿忘初衷，方得始终”，可是有多少人能够做到呢？在不同优秀的作品中，我们可以感受它们的拍摄手法和技巧，以及对比不同类型片创作方式，来找到自己适合的创作方式，以实现创新。

每当我感到迷茫时，我都会以一句座右铭来鼓励自己：“长东破浪会有时，直挂云帆济沧海”，它提醒我，即使眼前一片茫然，但只要勇往直前，总会有惊喜等待着我们。

这张图片展示了一幅清晰的图像，它的宽度为700px，高度也为700px，它拥有着独特而精美的画面，让人不禁惊叹不已。

成功还简单丶板栗9381

制作电影就像写小说一样，首先要有一个大致的概念，并且要有一个具体的故事结构，然后才能开始写。

我来做个归纳吧：电影要在90分钟内讲述一个故事，因此你首先要找到一个主题。

不要让剧情杂乱无章，否则会影响你的作品，比如说，如果你要写一部校园爱情电影，就以校园爱情为主要线索去套，不要把爱情、动作、科幻、精神反思等元素混合在一起，不要制造出让人看不懂的东西。

开始简单点，练习练习手感吧！2、他们是五个人，男1和女1的关系是一次偶然的邂逅，而女1与圆胡颂男2的关系则是情人；女2喜欢男1，而男2与女2则是老情人。

这样一来，就形成了双线剧情，女2抛给男2，男1追求女1，具体发展如何就看观众的想象力了。

3、给人物赋予生命，就要开始刻画他们的背景，以此来活化这个人物，让他们有让人痛恨的回忆，以此来拖延时间，展示他们的身份。

这就是刻画人物背景的过程。

写这个很简单的，

湖北大V包子姐

不同的人喜欢的电影类型也是不一样的，有些人喜欢科幻，有些人喜欢悬疑，还有些人更喜欢爱情、玄幻、都市等类型的电影。

对于很多人来说，看电影的首要标准就是看阵容和导演，制作组，看有没有自己喜欢的演员参演，只要有，不管电影类型如何，都会去看，因此，只从单纯介绍电影的角度来写文章，可能就不太容易让人感兴趣了。

对于那些喜欢看经典电影的人来说，尤其是喜欢电影表达的人生哲理，总会兴致勃勃地去寻找一些经典的电影，仔细分析电影中人物在特定场景的对话，思考导演的用意，探究剧本的内涵，从中发现更多的人生感悟。

虽然有些群体喜欢费脑的经典电影，但是，当今的电影市场更多的是商业爽片、特效大片、无脑爱情片等，它们不需要太多的思考，只要能满足视觉、听觉、让人快乐的需求，就可以获得成功。

如果要介绍一部爆米花电影，就不必费心思去推敲一些道理，让观众看得困得连眼睛都睁不开了。

看电影的年轻群体居多，因此，在写介绍文时，要偏向年轻化，网络化，简单地概括剧情，加入一些电影的精彩桥段，再来点稍微专业的电影知识，这样才能避免显得俗套。

苇梢

谢邀请要想写好介绍电影的文章，就必须先熟悉该电影的全部：剧情、演员阵容、导演、编剧、摄制、音乐等等，从中找出每一环节中，与当下市场流行文化和观众兴趣共同点，再从共同点中，发现之前任何电影都未曾出现过的新创意、新技巧等，以影片和宣传相辅相成的配（插）图、写作手法、文字语言来行文，这样，相信就能写出一篇引人入胜的电影介绍文章了。

新东都17

1、封面正中央，写上电影余饥橡的名称。

2、电影名称下方，写上稿竖旁期和编剧名。

3、左下角写联系方式，右下角写日期。

4、电影格式可分为四种：“大陆格式”、“香港格式”、“好莱坞格式”和“台湾格式”。

5、电影剧本是一种最完整的书面形式，它不仅仅包括对话本，还有对剧中人物、布景、舞台指导以及各种音响效果的详细描述。

它是电影作品的一个组成部分，由于技术的发展，它通常被发展成为分镜头剧本。

上海旅游者秦弓

台本是专业的术语，是导演看的，普通人看不懂，因为它用了许多专业词汇。

专业编剧称之为“文学故事剧本”，这种形式的故事，一般人也都能够理解。

写故事梗概就像写小说一样，语言表达要清楚易懂，文字解释要通俗易懂，更要形象直观地表达思想内容和主张。

写电影故事分以下几步故事的核心要表达的内容是：人们应该勇敢地面对挑战，勇敢地追求自己的梦想，不畏惧失败，勇往直前，坚持自己的理想。

编剧中心思想是：要坚持自己的理想，勇敢地面对挑战，不怕失败，勇往直前，勇敢地追求自己的梦想，才能最终获得成功。

只有在面对挑战时，勇敢地接受挑战，不畏惧失败，坚持自己的理想，才能实现自己的梦想，最终获得成功。

2）根据中心思想策划故事架构3）设计故事人物及人物故事中的情节关系与关连事件等4）出1500字以上的故事梗概5）按定稿的故事梗概进行细化的故事文学创作电影文学剧本的完整性包括创作“主题歌词”、完善人物性格设计以及构思造型方案等。

写出一部电影故事，实际上就是在完成一项庞大的工程项目，需要掌握丰富的专业知识和技术以及经验。

因为专业故事剧本充满了编剧一生心血和智慧的结晶，所以价格不菲。

得着说

我是得着，有话直说。

十八线业余看片的，聊点体会，抛砖引玉。

作为一名普通的影视、娱乐领域的创作者，我们最大的劣势和优势，都是“非专业影评人”。

但是，这并不妨碍我们输出观点、彰显个性，以及乐于互动。

对于一部影视剧作品的评价，若要有更严谨的学术视角，则不可避免的要使用专业的术语和解构释义。

但随着IMDB、豆瓣电影等大众点评网站的兴起，越来越多的个性化、惊奇的“观后感”也成为观众看片的重要参考之一。

这是一张图片，它的宽度为1000像素，高度为539像素，它拥有一种独特的魅力，令人惊叹不已。

据说，每个人对于《哈姆雷特》的理解都不尽相同，这句“陈词滥调”可谓千百个人，千百种哈姆雷特。

在理论上，一部电影拍摄完成并上映后，就不仅仅是导演和主创的作品，而是全体观众共同拥有的。

作为一个普通观众，可以通过自己的感性认知、思考以及观看电影时的联想和思考来评价一部“我看过的电影”。

如果说，专业的影评是一种标准统一、严肃严谨的评价，那么，对于“那部电影”，我们每个人看到的应该是多样性十足、个性鲜明的评价，这就是大众点评成为网络影评主流的前提下，大家都能够理解、乐于欣赏的影评。

引用经典句式，写出影视类文章，不仅要有必要的经典引用，也要有感性轻松的叙述，最重要的是要发挥自己的专长，展示自己的个性。

观察图片，可以看到一个非常美丽的风景，从这幅画中可以感受到一股清新的空气，景色宜人，宛如仙境一般。

这张图片呈现出一种宁静而柔和的氛围，让人沉浸在它的美中，心旷神怡。

每个人的知识和经验不尽相同，因此，他们对于一部电影的观点、态度和看法也会有所不同。

有些人会被故事中的角色所吸引，有些人喜欢那种浪漫的调调，有些人会对男主角用的手机、女主第二次出场的衣服等细节进行深究，也有人喜欢将一部严肃的电影编成秒梗云集的“剧情介绍”，甚至还有人会把黑客配角电脑上的代码截图出来进行研究。

三石四石

如何写好介绍电影的文章，有人看的那种？直接进入回答环节：在我看来，选择正确的电影是最重要的，因为只有这样，才能让观众一开始就被吸引住，而不是仅仅介绍电影的时间、来历、演员阵容等等。

rh1接下来就是影片简介了（分基本介绍和剧情介绍），这个简介部分很重要，因为在观众的心里，就是要在没看到影片之前更迅速更直接的了解这部影片，既然是简介就不要拖沓冗长的长篇大论，要精益求精，里面包含了该影片上映时间、有谁执导、主要演员、是否根据某小说或真实故事改编等等。

利用简短的篇幅就能把影片的精华体现出来。

/h1img src="/wp-content/uploads/2022/11/zhimg/a727c71ca20d447fb6125024261501d3" img_width="400" img_height="348" "="" class="syl-page-img" style="height: auto;">在我阅读过的很多介绍电影的文章中，插图的作用却常常被忽视，但实际上，插图比文字更直观地表达了信息，在读者阅读完介绍文章后，脑海里就可以勾勒出整个电影的故事框架，如果再配上几幅恰到好处的插图，尤其是精彩部分的和体现主人公形象的图片，那么它就会更具吸引力。

rh1第四点、锦上添花。

在插图下面配上主要演职人员介绍、作品获得奖项、片头曲片尾曲、幕后花絮、影片短视频。

这些都是加分项，让读者看完上述介绍后意犹未尽，有种特别想一睹为快的感觉。

/h1、近日，一项新研究发现，一种新型的纳米材料可以大大提高太阳能的转换效率。

研究人员表示，这种新型的纳米材料具有较强的可见光吸收能力，可以有效提高太阳能的转换效率，为人类提供更多的可再生能源。

通过以上的方式完成影片的写作，不管是作者还是读者，都仿佛置身于影片的世界里，期待着能够看到自己喜欢的明星的精彩表演。

匿名用户

这部电影的情节和节奏非常出色，让观众从头到尾都能够沉浸其中；而且，它的角色刻画也很到位，让人感受到他们的真实性。

然而，有些地方却稍显不足，比如剧情的发展有些牵强，有时候会让人感到有些突兀。

不过，总的来说，这部电影还是非常值得一看，希望有第二部更能满足观众的期待。

慈玉印

《电影短评》不应只局限于电影的故事情节和人物刻画，而是应该着重于令读者欲罢不能的几个方面，以吸引他们的注意力。

1、电影的创作背景无论是哪一部影视剧的诞生，它都与当下的时代息息相关，蕴含着时代的印记。

在介绍电影时，首先要了解它所处的历史时代背景，以及它所要表达的情感，以及它给观众的感受；此外，也要了解这个时代中人们精神和物质的体现。

2、电影中人物的主旨无论是主演还是配角，他们都是电影中不可或缺的，他们的出场不仅仅是为了增加出镜率，更是为了让观众了解电影中人物的表现形式、表达方式以及这个人物存在的价值，他们的存在都是有价值的！每一位演员都用细致入微的表演，刻画出人物内心的深刻演绎，令人难忘的演技，深刻地表现出人物的情感变化，把人物在特殊时代中的存在感传递出来。

3、电影中的音乐电影情节的立体感、精彩程度和张力度都可以得到音乐元素的加强，实时的音乐出现可以激发人们的情感表达，并赋予影片更多的心灵交流。

通过从背景、主旨和音乐等三个方面介绍电影，可以让观众更加清楚地了解每部电影的出品意义，并留下深刻的印象。

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可以用以下几个方法：1、历史方法。

在批评电影时，历史方法是一种重要的手段，它需要从历史发展的角度出发，把电影在历史上的地位考虑进去，让读者更好地理解当时的历史，从而能够更好地理解影片的复杂性。

2、民族性格。

在评写电影时，也可以从民族性格的角度来探讨，这种方法的基础是假设电影文化有相当多的个性，可以通过不同的个体来进行演变和理解。

3、类型。

种类的概念常常是指按照形式和内容的模式，将电影分类的一种方式，也是检视一部电影如何组织故事以及观众期待的有效方式。

4、作者论。

通过将影片、导演以及片中的主要人物联系起来，可以更好地定义和检视一部电影。

看完电影，想要把自己的感受准确地分享给别人，实在是一件困难的事情，有时候我只能用“好看极了”、“太吸引人了”这样的词来把一部好电影介绍给朋友。

看电影不仅能够给人带来愉悦的享受，让人紧绷的状态缓解一下，还能让我们了解生活之外的许多事情。

从来没有从专业的角度客观地过一部电影。

5、形式主义的种类。

有关电影的风格和结构，以及如何利用电影技巧在电影中表现出来和组织起来，是一个值得探讨的话题。

从拍摄角度来看，电影技巧可以在电影中以多种形式出现，从而影响电影的风格和结构。

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