“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”这是北宋文学家苏轼对唐代诗人王维的一句评价。

众所周知，诗歌是通过凝练的语言来进行抒情言志的一种文学体裁，而苏轼对王维电感线圈的作用的评价恰恰可以看出王维诗作的唯美意境。譬如“明月松间照，清泉石上流”这句诗，尽管这句诗只有短短十个字，但却在诗句之外，最美的遇见却蕴含着无限的意蕴，将画的意境展现的淋漓尽致。

每当我们读王维的诗句时，除了只能从视觉上感受其语言的简洁凝练之外外，还能沉下心来在脑海中品味诗中的画意。如此，不得不让后人感叹，王维的才华确实远超常人。同时，也难怪后人给他起了个“诗佛”的称号。

说起来，我们在小学课本上曾经学过一首诗，也是王维最美的一首诗，尽管这首诗标题只有一个字，全文更是只有二十字，但这首诗的意思却少有人会细细品味。

那么，这是一首什么样的诗呢？

如果记忆还算深刻的话，应该不会忘记小学课本上曾经有一首叫做《画》的诗。

一、绝句《画》

相信很多人在小学的时候都对这首《画》印象特别深刻，即便是没有刻意研读过的人，想来也不会忘记如此琅琅上口的一首绝句：“远看山有色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊。”如此简单一首诗，嵌入了“远”“近”“去”“来”等字，让这首诗变得极易背诵。

但因这首诗出现在小学课本上的缘故，小时候我们在学习的时候基本上只知道背诵，却很少有人认真研究、品味过这首诗。纵观这首诗，尽管只有短短二十个字，但却跟他的《山居秋暝》、《鸟鸣涧》、《竹里馆》一样，都通过诗句，将美景刻画的淋漓尽致。读之，脑海中自然而然会浮现诗句当中所描绘的景象。

而这首诗作的内容，我们可以很直观的看出，它所描述的就是一幅画。“远看山有色”这句诗言语简单直白，我们很容易就能理解，意思就是从远处看的话，可以看到山川景色非常鲜艳，可以想象远处山川有无限风光。

但紧接着下一句“近听水无声”，却通过欲拉近距离近听水声的方式，来表达画中泉水的栩栩如生。然而“水无声”又客观描写出眼前一切都是一幅画作的事实。

从第三句“春去花还在”来看，更加描述了画作的逼真之处，即便春季已经过去，但画作中盛开的花朵依然鲜艳，从不凋零。

第四句“人来鸟不惊”更是将栩栩如生体现的淋漓尽致。因为按照常理来将，一人若是看到一只鸟，欲走近观察的话，必然会惊动鸟儿，然而在这幅画作前，走到近处仍然无法惊动鸟儿，可见画作中的鸟儿是如何逼真、如何引人瞩目了。

当然，这首诗细细品味之处，确实让人觉得回味无穷。即便这首诗曾经在小学课本上出现过，但不能掩盖这首诗的出色之处。

除了这首诗中的画作意境之外，其中运用的“远”“近”“去”“来”两组反义词更是绝妙，细细品味之下，便觉得整首诗更有一种立体感，隐隐约约有一种可以看到诗人在一幅名画前细心品味后，留下一幅画作的场景一般。

不过，无论怎么说，这首诗细细品味下来，都能感受到一股非凡的意境感悟。也就是说，尽管这首诗只有短短二十字，而且诗句简单易于理解，但其中所蕴含的意蕴却是美的如梦似幻。

在品味赞美这首诗的唯美之处之余，可能很多人也会有疑问，那就是这首诗到底是不是王维所作？

实际上，关于《画》到底是不是王维所作，目前来说还真的是比较有争议的。有很大一部分人并不认为它是王维所作的诗。

二、《画》的作者

如果大家记忆力再好一点的话，可能会想起来关于小学课本上《画》这首诗的更多细节之处。尤其是对于九十年代上小学的人来说，如果还有印象的话，就会发现当时的小学课本上关于《画》这一首诗，它并没有贴出具体的作者。

而有的教学读物干脆就在这首诗的下面贴出了“佚名”，意思很明显就是不明白这首诗的出处，不明白是什么人写的。

因此，尽管有些小学课本将这首诗按在了唐代诗人王维的身上，但依旧引起了很大的争议。有很大一部分人通过研究之后发现，这首《画》很有可能并不是王维所作。

因为王维诗集中并没有这首诗，而且不仅如此，就连全唐诗中也没有对这首诗的记载。所以人们对这首诗的出处产生了怀疑。

后来，有人就很偶然的将这首诗的原出处给考证了出来。这才发现，原来这首诗是南宋僧人道川禅师在为《金刚经》注释时，所作的一首偈颂诗。而且这首诗本来是没有诗题的，更是比小学课本上的四句诗还多了四句：“头头皆显露，物物体元平。如何言不会，祗为太分明。”

如果加上这后四句的话，我们可以看出这首诗并不是像我们所写的那样，是在新西兰在哪描述一幅画。如果硬要将这首诗往画作方面牵扯的话，就会显得特别别扭，而诗的意境也就完全被破坏了。

因此，加上道川禅师的身份，我们可以看出这其实是在阐述人性清净自在的一首诗。

正所谓“一切有为法，如梦幻泡影”，自性看山，虽然山有色，但有即是无，色相即是无相，一切皆为虚幻罢了。自性听水，虽然水有声，但同样是无声，一切皆为幻相而已。

因为自性清净，所以春天过去了，自性之花依然永存心中。虽然鸟被人来惊飞，但其自性本性依然如故。所以说，在道川禅师的眼里，万事万物俱是本性清净，无有分别的。

综上所述可以得知，尽管很多人认为这首诗是唐代诗人王维所作，但还是有相当一部分人并不这样认为，反而觉得这是南宋僧人道川禅师的偈颂诗。

既然这样，那这首诗我们到底要如何体味它背后所蕴含的意境呢？

说起来，这首诗以讹传讹已经很久，既然如此的话，那么在品味这首诗的时候，就看各人的意思来就行了。

三、品味诗作

这首诗虽然非常著名，几乎到了人尽皆知的程度，但其实它是以讹传讹被小学课本所“误导”的一首诗。小学课本将这首诗的前半段节选下录用，并且还起了个《画》的诗题，让这首诗成为了一首描写山水花鸟景色的写景诗。

久而久之，这首诗就被按在了唐代诗人王维的头上。因为这首诗中所蕴含的意注册外贸公司境，最起码从表面来看，是很符合王维的诗词风格的。而同手同脚歌词这首诗从景色如画的角度来品味，来解读的话，也同样是非常合适的。

因此，在笔者看来，小学生的话，就可以按照小学语文课本上所录用的那样，就把它当成一首描述山水画的写景诗就可以了。

当然了，对于非小学生来说，如果想要深度挖掘这首诗的意思，那就不妨将原诗的后四句加上，然后综合起来品味其中的意思，了解诗人所想表达的意思是什么。这样一来，才能感受到这首诗的真意。

除此之外，还可以将这首诗不加后四句以及加上后四句所体现的意思进行对比，通过对比来体会诗中的韵味。如此一来，感受同一首诗因某些变化而产生的不同意思，同样还是比较有趣的。

结语：

总的来说，很多人讲这首诗当成是唐代诗人王维的诗，而且几乎已经达到了公认的程度。当然，从这方面来讲，我们可以了解到这首诗的山水景色描写并以“画”的方式来刻画，确实足够美轮美奂。

但是对于我们来说，还是有必要深入探究一下它的来源以及出处的。因为全是从色相无相入手，告诉世人自性清净，做任何事情都应该顺其自然的道理。只有以自性之心看待万事万物，才能明悟一切。