碧蓝航线和b站的关系 碧蓝航线是b站独家代理吗

现在，舰船拟人游戏《碧蓝航线》在日本大热，成为了话题。这一现象非常具有象征意义，我认为这象征了日本的社交游戏界真正开始产生变化，也预示着今后会产生更大的变化。所以我想分析一下《碧蓝航线》在日本大热所包含的意义。

要讨论《碧蓝航线》的大热，就离不开《舰队Collection》（下称《舰C》）带来的影响。《舰C》的热潮使舰队类型游戏的玩家增多，而《碧蓝航线》正好是品质上佳的手机上的《舰C》替代品。

就算大破了也不用修，回来就回满血这一点非常新鲜

网络上流传着这样的非议：“为什么日本就没有像中国这样产出《舰C》继承者呢？”我觉得这是时机的问题，就像在《智龙迷城》大热的时候冒出来的《智龙迷城》like游戏火不起来一样，在《舰C》大热的时候日本公司一窝蜂地去做舰C like游戏也火不起来（而且还全是原创 IP，根本就没有引起关注）。

在《舰C》长时间运营后，玩家的需求日渐增长，有迫切需求替代品的潜在欲望，《碧蓝航线》就是在这样的时机下诞生的。并不是说《舰C》比《碧蓝航线》差，只是在长期运营中会产生不可避免的变化，而有的玩家没有办法适应这样的变化，正好这个时候，能够适应这些玩家的《碧蓝航线》上线了而已。

《碧蓝航线》能火起来有很多的因素广州南沙湿地公园，比如说课金的性价比高（而且价格比日本游戏的要便宜）容易被玩家接受，比如说运营很好等等，但我更想说一些让我受到重大冲击的因素。

《碧蓝航线》预示的情况之一，是中国游戏的美术设计已经可以媲美日本，甚至与日本游戏不分高下。之前在日本引起话题的《崩坏3》（还包括前作《崩坏学园2》）虽然也是日本风格的游戏，但先不论3D，游戏的2D立绘还是残留着中国的感觉。

《崩坏学园》的初期立绘，之后就慢慢变得更加日本风，到了《崩坏3》的时候已经没有什么违和感了。

但是看到《碧蓝航线》的时候，我根本分不出是日本游戏还是中国游戏。日本主攻李雨寿二次创作的同人圈是对“二次元”判定最为严苛的群体，连他们对这款游戏的反应都是这么积极（译者注：日本有许多画师都开始画《碧蓝航线》的同人），由此可证，在海外也是可以做出符合日本 ACG 宅口味的作品的。

除了《仙境传说》和类似的可爱像素风的作品之外，《碧蓝航线》光靠2D立绘能火成这样真是一项壮举

有了这样出色的美术水平，就意味着，过往因为“外表”而在日本遭遇壁垒的海外作品们，终于做好了吞噬日本市场的准备。

而且，中国和韩国的游戏系统本身就是非常出色的。在中韩的游戏中，玩家都可以享受游玩带来的养成和成长的乐趣，这些游戏把重点放在玩家竞争上，玩家可以通过课金扭蛋来获得角色，提升玩家等级，一步步成长本身就让人乐在其中，然后玩家又会继续课金，形成一个良好的游戏循环。它们和日本游戏类型不同，不会频繁地举行运营活动，游戏本身就是玩家游玩的动力，因此运营的成本压力也会降低。

taste形容词我们回顾一下 2014 年，“外表”勉强能被日本人接受的《魔灵召唤》就是这样的游戏系统，人们一旦开始玩就很少停下来，就这样慢慢积累人气，最终获得了大成功。通过这个我们就小学教学工作计划能知道，中韩游戏的游戏系统也是能够被日本人接受的。

《魔灵召唤》的角色技能升级只要吃掉相同角色就可以了，简单的系统也是成功的要素之一。（译者注：这边是和动辄要吃五六个不同限定本里掉落的宠物才能技能升级的《智龙迷城》系游戏进行对比）

但是，就算海外输入了很多相似类型的游戏，最终也因为“外表”而遭遇壁垒。但即便是这样的日本，在 2016 年的时候也曾经迎来了来自中国的一波反攻，而且掀起热潮的正是典型的中国特色游戏系统的游戏，那就是掌趣科技推出的《拳皇98终极之战OL》。《拳皇》这个IP非常容易就被日本玩家所接受，而且中国式的成长系统可以让玩家一旦开始玩就停不下来，吸引了非常多的日本玩家。自己设计的“外表”不被日本人接受怎么办？买IP回来自己做不就行了。那次《拳皇98终极之战OL》的热潮也证明了中韩 RPG 系统是非常优秀的。不过，中国的游戏也有中国游戏特有的游戏内容外的麻烦，这就是中国需要解决的课题（《拳皇98终极之战OL》在日本上架的时候涉嫌违反日本的特商法和个人情报保护法，被要求整改）。

在此之后，《七骑士》《HIT：我守护的一切》《天堂2：革命》等游戏进军日本时，也迎合日本风格，改良了游戏系统，都在日本获得了成功。《七骑士》是典型的《魔灵召唤》型游戏，在日本上架的时候强化了抽卡时的特效，也对游戏的平衡性和抽卡课金的重要性进行了调整。而《HIT：我守护的一切》和《天堂2：革命》在海外上架的时候，玩家只能抽到和玩家等级相当的装备，但在日服抽卡却可以无视玩家自身等级抽到各个等级的好装备。

3D的接受度比2D要高

这就证明了一个事实：中韩游戏的“外表”可以通过购买IP接受监修来补助，游戏系统能够被日本玩家接受，就算原本的系统不太合适，也可以通过调整来迎合。所以，像万代南梦宫一样卖版权给海外的日本公司在2018年激增。

光是目之所及之处，就能看到有万代南梦宫授权的高达对战游戏《敢达争锋对决》的游戏动画非常出色，借用了《火影忍者》IP的腾讯游戏也做得很好。这两个游戏的品质都已经超过了绝大部分的日本游戏。

另外还有Square Enix和网易联合开发的《叛逆性百万亚瑟王》也正在用3D技术表现日本式的2.5D的世界观，这款游戏如果登陆日本的话毫无疑问也可以大受瞩目。

但是，不止是日本IP的作品和有先进3D技术的战斗游戏，《碧蓝航线》的大热明确证明了海外的游戏现在连日本的2D原创作品的市场都可以侵占。

大概到了明年的这个时候，日本的畅销榜会有更多的海外游戏，本属于日本厂商的市场份额会被削减（但也不会全变成海外游戏，毕竟还是有玩家喜欢玩抽卡社交游戏，日本强项的角色导向的游戏还是会有固定的受众的，只是海外也会把非常优秀的产品带到日本市场）。

《碧蓝航线》正是这种未来趋势的象征。

虽说如此，也还没到高呼“日本的社交手游要完蛋啦！”的时候，不如说这正是日本抽卡游戏走出国门的机遇。

比如《龙珠激斗》在世界范围大热，《Fate/Grand Order》在亚洲地区大热，《最终幻想：勇气启示录》在欧美地区大热，日本走出国门的游戏基本上都是社交手游。

过去，《智龙迷城》在进军characteristic美国市场的时候，每次开神活动都会冲进畅销榜高位。抽卡游戏在海外还是挺能打的（虽说并不是完全照搬日服的系统）。

《最终幻想：勇气启示录》在海外大受欢迎，之前的《最终幻想：记录者》也很受欢迎

但要说到普及度的话日本的抽卡游戏还是差了不止一点，而且日本游戏限时活动很多，在其他地区运营需要大型运营团队，所以要走出国门并不是容易的事情。而且中韩游戏进军世界一般都会把日本考虑在内，运营成本较低。

虽然日本游戏进军海外的成本高昂是其劣势……但随着海外游戏的趋势，日本游戏也因此受到海外瞩目的可能性也是有的。《碧蓝航线》并不是日本完蛋的象征，而是日本的社交游戏全力在海外奋战的时刻到来的象征。

到了2019年，应该就是决出胜负的时刻，在此之前，我们还是一边玩游戏一边静观其变吧。