福建茶盆景

我国盆景艺术流派及其特色

摘要：盆景起源于中国，已有1300多年的历史，屹立在世界艺术之林中，它是

富有自然情趣的东方艺术精品之一，也是我国独特的传统园林艺术之一。盆景是

中国传统的艺术珍品，它是栽培技术和造型艺术的结晶，也是自然美与艺术美的

结合。有着悠久的历史，深受广大人民的喜爱，在世界上也享有声誉。在漫长的

岁月中，因各地的地理条件、文化发展和民众习俗不同，形成了许多流派，艺术

风格和制作手法各有千秋，在此对我国主要盆景艺术流派及其特点作出简要的分

析，今后中国盆景的学术研究方向提供参考

关键词：盆景；流派；艺术；特点

引言：

盆景艺术在我国流传较为广泛,中华文明古国，历来就爱好自然的本性，

盆景的本质就是自然风貌与自然精神的再现。盆景是大自然景物的缩影，是集园

林栽培、文学、绘画等艺术，互相结合，溶为一体的综合性造型艺术。它运用

不同的植物或山石等作基本原料,它以植物、山、石、水、土等为素材，经过

园艺师的构思设计，造型加工,模仿大自然的风姿神韵,秀山丽水,在大不

盈尺的盆盎之中,塑造出一幅幅活脱的立体画面.给人以美的欣赏，古雅秀美，

神韵生动，耐人寻味；盆景造型构思，有诗情画意，有高低层次，有抑扬顿挫，

起承转合，反映出较高的文采水平；盆景的主要造型材料为植物，具有生命的特

征及生长发育的规律，盆景这项科学艺术，在植物栽培加工技术上要求很高，小

小盆盎，一撮之土，盈尺之树，要它生长良好，已非易事，而多年老桩，能技干

虬曲，提根露爪，叶茂花盛，更为难得。故盆景确是“高等艺术”，有生命的“艺

雕”，给人们带来了无穷的乐趣。

近几年来盆景学术界对盆景艺术流派的发展在“百花放，百家争鸣”的文

艺方针指导下，各抒已见地进行了争论。这对于中国盆景艺术的发展是件好事。

一、我国流派类别

盆景在我国已有1300多年的历史，在漫长的岁月中，因各地的地理条件、

文化发展和民众习俗不同，形成了许多流派，艺术风格和制作手法各有千秋，大

体上可分成以下几个流派。

1、川派

代表树种：金弹子、紫薇、银杏、竹、梅、罗汉松

四川盆景在山水盆景中不安放桥亭、船筏、人物等摆件，由于得天独厚的

自然条件，山石盆景以砂片石、钟乳石、云母石、砂积石、龟纹石，以及新开发

的品种为制作石材做巧妙的组合，给人以“咫尺之内瞻巴山千寻，一盘之中望蜀

水万里”的艺术感受。在制作树桩盆景时，以丰富多彩的蟠扎技艺而见长，树形

扎曲多姿，苍古雄奇，悬根露爪，盘根错落，尤以花果盆景著称于世。

2、岭南派

代表树种：九里香、福建茶、雀梅、朴、榕、满天星

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岭南盆景以广东、福建盆景为代表。以“花城”广州为中心的广东盆景，因

地处五岭之南面称为岭南派。这里气候温暖，日照充足，雨水充沛，草木滋润，

得天独厚的自然环境，为盆景艺术繁荣提供了极为有利的条件。虽然岭南盆景艺

术起步较晚，但也有数百年历史。然而，岭南派盆景艺术风格的真正形成，则是

本世纪30年代以后的事。传统的广东盆景，形似北派的“游龙弯”式，树干蛇

行直立，左右垂臂横出，作五托或七托，树顶扁平，称“古树”，又叫“将军树”，

这种盆景很费功夫、时间，一般需要三四十年才能成型。

到上世纪末，随着社会的变革，文化艺术的发展，特别是受到岭南画派的影响。

岭南派桩景的形成过程中受到岭南画派的影响，旁及王石谷、王时敏的树法及宋

元花鸟画的技法，创造了以“蓄枝截干”为主的独特的折枝法构图。一部分广东

画家既善于绘事，又爱玩盆景，在造型上进行了大胆改革，有雄伟茂密的大树型、

扶疏挺拔的高耸型、野趣横生的自然型和矮干密枝的紧凑型，以画意为本，逐步

扩大树种范围，成为当今岭南盆景的雏型。

3、苏派

代表树种：榆、雀梅、三角枫、石榴、梅

苏州盆景制作树桩盆景时用棕绳进行蟠扎，将枝盘大都整成云片状，各层云

片状枝盘之间几乎绝对水平，并且很薄。操作时特别着重枝叶·的剪截，粗扎细

剪，层次分明，疏密有序，错落有致。陈放时一般都两盆对称，意为十全十美，

尤以梅花桩景著称于世。苏派盆景的山石盆景也颇多古人画意，富有浓郁的诗情，

规划简練，章法严谨，生动地再现了江南风光。常用的石材有斧劈石、昆山白石、

太湖石、英石等。

4、扬派

代表树种：松、柏、榆、杨（黄杨）

扬州盆景制作树桩盆景要求桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵。从

幼树开始培养，依据“枝无寸直”的国画技法，采用“一枝三弯”的蟠扎技艺。

树顶的枝片浑圆肥厚，中下层枝片薄似手掌。尤以制作提蓝式、疙瘩式、兰弯五

臂式碧桃盆景著称于世。

杨派的山石盆景以平远式为主，蕴涵着潮平两岸阔，风正一帆悬的江南情致。山

石盆景除用本地出产的斧劈石外，还使用外省的沙积石、芦管石、英德石等。

5、海派

代表树种：常绿针叶树为主：五针松、罗汉松、黑松

上海盆景制作历史虽起源于近代，但吸收了各派盆景之所长，并以日本盆景

为借鉴，因此具有结构严谨、比例协调、加工细腻、点缀不凡等特点。在蟠扎树

桩时改棕线蟠扎为铅丝蟠扎，既省工省时，又大大降低了制作难度，为初学者提

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供了极大方便。植物材料多自行繁殖。整形时因树制景，因势利导，克服了其他

流派强作树形以致呆板失真的毛病。

目前海派山石盆景有两大类型：其一是用硬质山石表现近景，盆内奇峰峻峭，林

木葱茏；其二是用海母石、浮石等软质石材，细致雕琢出山纹石理，种上小树（小

草），以表现平远、深远的意境。不过，这两种类型的山石盆景，就其总的风格

而言，都比较辽阔。

近年来又推出了微型盆景，小巧玲珑，特别适合家庭培养。

二、我国各流派艺术风格

我国盆景流派众多，有传统的五大派别：扬派、岭南派、川派、苏派、海派，

若这五大派再加上湖北，福建和浙江，就是人们常说的八大派。五大流派盆景各

有特点：扬派特点是片式，比较薄，层次分明；岭南派特点是自然，层次清楚，

自然生长，自然修剪；川派特点是三弯九拐；苏派特点是技条多，层次不分明；

海派特点是饱满。

1、川派

树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；山水盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、

陡。深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。

2、岭南派

师法自然，或效仿岭南画派的笔法，将自然界参天大树的风姿神韵，用“缩

龙成寸”的手法，精心栽培，经过千百次锐意裁剪，把优美的自然景物“浓缩”

在咫尺小盆之中，酷似自然，又高于自然。

3、苏派

苏派盆景风格的特点：

第一是：古雅。将几十年甚至几百年树龄的枯干老枝，缩龙成寸，移植在咫

尺的盆中，显得古朴苍劲。例如朱子安老艺人创作的一盆雀梅，有人称誉它为"

盆景之王"。这盆古雀梅造型优美，姿态奇特，蟠扎粗枝，裸露盆面，三十七片

叶片，亭亭似盖，苍翠欲滴，既显得苍老古拙，老而弥健，又是生机蓬勃，葱绿

可爱。

第二是：制作精细，灵巧人微，宛如江南丝竹乐那样，予人以典雅、绮丽、

朋快、流畅的感受。但它的"精"，绝不是细密繁琐，而是精巧在布局构思和气韵

意境上，"体现了"大胆落墨，小心收拾"的中国画理。例如朱子安创作的小盆"

一枝显秀"，利用一棵盘根错节的树桩，以灵巧的艺术手法，使其长出一根枝条，

古桩与新枝相映成趣。

第三是：深受苏州古典园林的影响。有人称苏州盆景是浓缩了的苏州园林。

江南的造园名手，明代有张南阳、计成;清代有张涟、石涛等，他们都是既擅长

绘画，又以造园闻名。随举一石，颠倒置之，无不苍古成文，迂回人画。所以，

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在某种程度上来说，苏州园林可说是苏州盆景的模本，反之，苏州盆景也可说是

苏州园林的小样。

第四是：运用中国绘画的画理，讲究意境。例如按照文征明诗意创作的水石

盆景"倚空石壁"，追求潘夭寿画意的千层石水石盆景"云起"，以及榆桑合栽的"

牧归桑榆晚"等，都是立意新颖，构思精巧，取法自然，意境深远，寓景抒情，

妙趣横生。

4、扬派

扬派盆景的艺术特点：严整而富有变化，清秀而不失壮观。

扬派盆景采用棕丝“精扎细剪”的造型方法，如同国画中的“工笔细描”。

扬派盆景还特别讲究“功力深厚和自幼培养”，这就是“桩必古老，以久为贵；

片必平整，以功为贵”。由于受扬州经济文化和地理环境的影响，扬州盆景和扬

州园林一样，既有北方雄建的特点，又有南方秀美之特征。这也是形成扬州盆景

艺术特点的原因。

5、海派

海派盆景造型的特点：雄浑苍劲、流畅自然（形式自由，不拘格律，无任何

程式，讲究自然入画，精巧雄健，明快流畅）。

海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在规划上非常强调主题性、层次

性和多变性，在制作过程中力图体现山林野趣，重视自然界古树的形态和树种的

个性，因势利导，随类赋彩，按照国画理论要求，努力使之神形兼备。虽然也同

所有北派一样，讲究枝片造型，但枝片不但数量较多，没有固定规格，而且大小

不等，形状各异，疏密相间，聚散自由，以欣欣向荣为首要方针。因此，在技法

上另辟蹊径，扎剪并重，不用棕丝而用金属丝缠绕枝干进行弯曲造型，而后细修

细剪，以保持优美形态：刚柔相济，流畅自然。因此其造型也多种多样主要有：

直于式、斜干式、曲千式、临水式、悬崖式、枯干式、连根式、附石式，还有

多于式、双干式、合栽式、丛林式，观花与观果盆景。此外还有一种“点石式”

盆景，在树木盆景内结合树干的蟠曲，根系裸露配以山石，以增加山野情趣。

三、其它盆景流派

1、徽派：

徽派盆景是以安徽省的徽州命名的盆景艺术流派，以歙县卖花渔村（雄兴乡

洪岭村）为代表，包括绩溪、休宁、黟县等广大地区。

徽派盆景风格独特，形式多种多样，造型技法受扬、苏、沪诸派影响，以古

傲苍劲、奇峭多姿为主要特色，尤以梅桩最为著名，称为徽梅，品种有红梅、二

红、骨里红、绿萼、玉蝶、素白、台阁；台阁又分为银红阁与香花台阁等等。在

造型上分规则类与自然类，规则类主要有游龙式（多见于梅桩）、扭旋式、三台

式、屏风式、疙瘩式等。自然类则师法造化和表现画意，不拘一格，匠心独运，

具有鲜明的地域个性。改革开放以来，徽派树桩盆景，尤为梅桩盆景在造型上更

趋自然。其山石盆景以平远式为基调，山不高而秀，水不深而阔，白帆点点，波

光粼粼，好一幅秋水共长天一色的江南图画。

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2、浙派：

以浙江省杭州、温州两地为中心的浙派盆景。逐步形成有别于江南其他各派

的艺术风格：以松、柏为主，尤其是五针松，继续宋、明以来高干、合栽为造型

基调的写意传统，薄片结扎，层次分明。擅长直干或三五株栽于一盆，以表现莽

莽丛林的特殊艺术效果。对柏类的主干作适度的扭曲，剥去树皮，以表现苍古意

趣，并且善于用枯干枯枝与茂盛的枝叶相映生辉，大有似入林荫深处，令人六月

忘暑的妙境。

树种除松、柏外，其他杂木类和观花、观果、观叶类共约100余种以松、柏

为主，尤其是五针松，采用棕丝和金属丝蟠扎与细修精剪相结合的造型技法，对

柏类的主干作适度的扭曲，剥去树皮，以表现苍古意趣，并且善于用枯干枯枝与

茂密的枝叶相映生辉，，以表现莽莽丛林的特殊艺术效果。

3、闽派：

闽派盆景以福建省的福州、泉州为中心；闽派盆景以榕树为盛，榕树为秀，

享有“榕树独传”的美誉。在造型技法上吸取南、北两派之长，在采用蓄技截干、

鹿角鸡爪的同时，也讲究树干虬曲，扎片结顶。在对榕树的加工方法上，利用榕

树的块根、气生根逐渐“提根”，形成“树干”一体，使干与根合二而一，显示

出独特的艺术风格：洒脱自然，飘逸多姿。山石盆景大多表现岭南风光，石材主

要有海浮石、砂积石、太湖石等。

4、桂派

树桩盆景以古桩头为主，因势取材，师法自然。讲求清、通、险、阔，即清

秀明丽，圆润通达，险峻幽深，景观壮阔。造型上分为两大类：一是矮桩型，树

蔸奇古，盘根错节，技托流畅，独立成景；二是潇洒型，树头苍雅，枝干挺拔，

疏密有致，颇多野趣。总体说来，可以称之为“八桂风貌”。

5、京派

在造型方面吸取了南、北两派之长，以剪为主，以扎为辅，剪扎结合。规划

上因材制宜，繁中求简，粗中有细，露中有藏，达到整齐错落，统一中求变革，

变革中求统一。侧枝多以横枝式出现，树冠多作扇形或半圆形，以显示雄伟刚劲

的气势。盆景艺术风格表现为敦厚稳健，古雅质朴。

常用树种有：鹅耳栎、朴树、荆条、西岳松、鼠李、枫树、榆树、山楂、桧

柏、云杉等多达40余种。常用石材有：斧劈石、砂积石、千层石、钟乳石、鸡

骨石等。

6、香港派

潇洒苍劲，富于变化。香港的青松观，可以称为香港盆景的收藏宝库，有盆

景一千多盆，其中不乏能代表岭南风格的珍品，既有孔泰初的雄浑道劲，也有三

元官的潇洒飘逸，还有素仁和尚的高雅含蓄，但更注意在造型上的创新，追求清、

奇、古、怪，尤其在奇与怪上下功夫，创作了一批别出心裁的盆景佳作。

7、台湾派

台湾盆景既受岭南派的影响，同时又受日本盆栽的影响，主张古朴苍劲，典

雅自然。台湾盆景强调作品造型的形式趣味，不太追求作品的深层内涵。在选材

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和技法上要求树干粗壮，收缩自然，比例协调，层次分明，根部发达并向四面辐

射。常用树种有：黑松、榕树、五针松、真柏、樟树、朴树、海芙蓉、枫树等。

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