怎么才能学好民族舞

怎么才能学好民族舞

怎么才能学好民族舞

俗话说：细节决定成败。在舞蹈中同样适用。不同阶段的的舞者，有着不同的需求点，但通常来讲，初学者往往是这个群体中最盲目的一群。在咨询舞蹈培训时，通常比较关注机构在一个训练期内能教给她多少只成品舞，却很少人会问能让我们得到多少关于基本功训练以及技巧细节。因为盲目，不知从何开始，就把能看得见的当成目标，没有意识到基本功在舞蹈中的重要性，从而走了很多弯路。下面是给大家带来怎么才能学好民族舞，希望能帮到大家！

舞蹈训练和学习有着明确的成长过程和阶段。也就是说，一个从零开始学舞蹈的人，在不同的阶段有着不同的训练目的，从基础训练，到学习动作理论，再通过反复训练让身体拥有惯性等等，而舞蹈表现力，是在最后才会开始涉猎，而且，老师通常不会教你感觉，只会让你自己去找感觉。而在你身体不能受控，不能驾驭舞蹈动作时，舞蹈的感觉和表现力，绝不是初学者可以马上触及的目标。

初学者，你该从哪里开始？通常，在学跳舞的第一个阶段，基本功是初学者首先需要接触的第一学习目的。对于无基础学员，如果有人告诉你，这两者可以在一次学习中都能获得，那么请你转身离开，他在骗你。基础，就像是房子的地基，至少我们不会在建房子的时候开始做装修，两者根本无法同步进行，也只有基础扎实，才能开始修饰。

你需要选择着重于身体训练的课程，着重于身体素质训练，会让你的身体有如楼房的地基一般，你的软开度、肌肉力量以及舞蹈所必须的`控制能力将逐渐的被提高，也许你很着急想跳舞，但请你相信，在舞蹈之前，这是你必须去积累的过程，在舞蹈技术上，从没有一步登天的捷径。

舞者，让自己保持成长！而经历过专业训练，基础良好的舞者，已经经过了那个懵懂阶段，懂得舞蹈表现力的所在，这个时候，就会开始在舞蹈中寻求合适自己的表现形式。这个时候，一方面要保持技术能力的持续提高和训练，另一方面，要尝试走出去，参加专业集训和各种舞蹈比赛， 让自己有机会看到更多了解更多，你可以从别人身上发现不同的东西，比如同样的技巧在不同人的演绎中有着更多的变化，舞蹈中的人原来可以很个性，你会看到同样的舞蹈由不同的舞者来跳有着截然不同的表现效果。尝试去发现和学习，并积极的应用到自己的舞蹈中来，让自己的舞蹈有更多的可能性和变化。

学习民族舞的好处

学习民族舞的好处是非常多的，通过科学系统的民族舞教学训练，它可以塑造美丽，增添魅力，锻炼体力，增强体质，磨练毅力，培养自信心，丰富想像力，促进智力，还可以陶冶心灵，培养出活泼、热情、开朗的性格，舞出气质。多年来的实践验证，学习民族舞经过长期地、专业地、系统地训练后，她们的身体外形会向理想的方向发展。与其他人相比，身材更挺拔、修长、曲线玲珑，举手投足间都能表现出一种优雅，无疑学习民族舞可以带来很多的益处。

1、优美形体：经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。

2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使你更有节奏感。

3、肢体灵活性、柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，柔韧性，动作灵活性好。

4、磨练毅力：从基本功开始训练能培养不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

5、提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

6、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使你潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，热爱生活，并能欣赏美、体验美。

7、培养自信心：舞蹈演出能培养表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

8、促进智力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进智力发展