小学音乐课堂教学论文模板

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小学音乐课堂教学论文例1

建立民主平等的师生关系。民主平等的师生关系奠定宽松愉悦的课堂氛围，能够让学生有一定的自由度，心情愉悦，营造良好的生态环境。营造和谐健康的课堂教学情境。良好情境能够激发学生情感，让学生更加积极主动地参与学习过程中，教学中教师要善于营造快乐情境，让学生的情感自然流露。

引导学生欣赏美、创作美。让老师的语言与课堂的情境美起来，通过对作品的审美、让学生创作美，发现学生的美、让学生表达美等等，让课堂美起来。让舞蹈、体育等与音乐结合，激发学生的学习积极性，营造良好的学习课堂氛围

二、让思维活起来

激发学生兴趣，激发主动思维。学生智力的发展是课堂的动力与目的。积极的思维能够激发学生的学习状态，良好的状态有利于促进学习效果的提升。要激发学生的好奇心，培养学生兴趣。

通过各种活动，激发学生思维。通过让学生开动脑筋，通过节奏、二部节奏等，通过如编儿歌、自制有趣的乐器、讨论欣赏作品等等，激发学生的思维活动，让学生享受到思维的成功。要积极利用游戏教学法在音乐教育中的作用，迎合低年级学生的兴趣爱好。

小学音乐课堂教学论文例2

二、利用口风琴教学，可以提高学生的音乐素养

在小学音乐教学中，学生听与教师唱是教学的老方式。自从口风琴出现在小学音乐课堂上之后，大大充实了课堂内容，学生除了听与唱，还可以进行演奏，使音乐课堂教学内容变得丰富多彩。口风琴教学，可以帮助学生直观准确地掌握音乐知识，提高节奏感与旋律感，让学生的视听与演奏能力都有所提升。教师在音乐课堂中，要充分利用口风琴进行教学，让学生通过识谱、学唱、演奏等环节，更加深刻地认识这首歌曲。比如在教学《幽静的山谷》这首歌的时候，我就将口风琴教学融入到课堂之中。我先为学生播放了一遍歌曲，然后又用口风琴演奏了一遍歌曲，让学生欣赏不同风格的音乐。在学唱的过程中，口风琴的演奏还可以调动学生的多种感官，让学生的手、眼、口、耳并用。而且，我还让学生进行口风琴表演，让学生参与活动之中，在口风琴训练中，学生不仅学会这首歌曲，还对自身的音乐素养有了潜移默化的作用。除此之外，教师还可以将口风琴演奏与欣赏教学融合在一起，伴随着学生的听与看，还可以让学生演奏一番。让学生在愉悦的欣赏音乐中，亲身地体验音乐、感受音乐、理解音乐。口风琴的融入，既丰富了音乐的课堂内容，培养了学生的音乐兴趣，又扩大了学生的音乐视野，提高了学生的音乐素养。

三、利用口风琴教学，可以培养学生的合作能力

无论是在学习与生活中，都不能缺少团结合作的意识。一个懂得合作的学生才会更好地适应新环境，取得更佳的成绩。现在的小学生，独生子女比较多，平时家长都比较娇惯，所以学生以自我为中心的问题比较严重，没有集体荣誉感，不考虑别人的感受。通过口风琴教学，可以帮助学生改变这种自私的意识，锻炼学生的团结合作能力。所以，教师要在学生之间构建一种开放、民主的学习氛围，让学生之间相互鼓励，相互促进，共同享受成功的愉悦。比如在《小雪花》这首歌曲的教学中，我就为学生提供了一次共同合作的机会。我先让一部分学生演奏这首歌曲的主旋律，我则为这些学生演奏副旋律，让其他学生静静地聆听。当他们都熟悉以后，我会让学生两人一组，用口风琴进行合奏，接着将合作的感受转移到合唱之中。学生们轮流演唱与演奏，如果有一个同学做得不好，就会影响整个小组。这种合作式模式，不仅顺利地将歌曲中的难点解决了，学生们学唱效果也很好，学生之间的合作意识也更加强烈了。如此看来，口风琴教学与音乐课堂有机地结合在一起，所起的作用是其它教学方式无法取代的。口风琴的使用，不仅让所学歌曲的表现形式变得更加丰富，也为学生提供了更加广阔的合作空间。学生在进行音乐学习的同时，合作意识在增强，团队精神在提高，以自我为中心的缺点也正在逐步地改善，教学效果真是一举数得。

小学音乐课堂教学论文例3

教师作为教育过程中的主体，对打造高效的课堂具有不可忽视的作用，同时，建设一支拥有丰富专业知识和教学经验的师资队伍是开展生命教育的重要保证。因此，在日常工作中，学校的相关领导要注重对音乐教师的培养，多开展有关生命教育的讲座和座谈会，并鼓励在校教师积极参加，以此来提高他们对生命教育的认识和了解。另外，也可以采取指派教师和自愿报名的方法，通过集中教育培训、加强对生命教育的宣传、观看资料和制定手册等方法组织培训。

（二）领导人员要积极展开有关生命教育的研究，促进生命教育的开展

最近几年里，我国许多学校在有关生命教育方面已经取得了令人瞩目的成就，这与学校领导积极开展对生命教育的研究和探索是紧密相连的。在日常工作中，学校领导首先要充分发挥自己的领导地位，主动深入调查，研究生命教育的相关课程。

其次，领导人员在倡导生命教育的同时要善于利用外界条件来完善自己的管理。比如，在进行生命教育过程中可以邀请校外的专家、学者和各大院校知名度较高的教师入校，让其对相关方面的内容、方法以及实施状况等进行讲解，这样能有效促进生命教育的顺利开展。

小学音乐课堂教学论文例4

随着我国对教育事业的不断重视，对学生的培养方向也不断拓宽，开始重视学生的兴趣爱好和特长，在各个阶段不断激发学生的学习兴趣，培养学生的学习积极性。当前我国在基础教育阶段就设置了相应的艺术类课程，音乐课作为小学阶段的一个常设科目，也不断得到重视和发展。但我国在小学教育阶段的音乐课，在发展过程中还存在一些问题。

一、当前小学音乐教学中存在的问题

1.课堂教学缺乏实践锻炼

小学阶段的音乐教学一般以歌曲学习为主，但是一方面音乐课的开设课时有限，音乐教师只能在课堂上教唱歌曲，无法进行过多的理论知识的灌输，但音乐课学习的目的就是让学生在学习歌曲陶冶情操的同时，能够学习与音乐相关方面的理论知识，所以只有歌曲学习的音乐课堂会影响音乐教学的效果。另一方面，音乐设备方面的投资花费巨大，导致学校在音乐设备方面的资金投入较少，专业的音乐器材也很少，学生的课堂理论知识得不到很快的落实，也影响了音乐教学的课堂效果。

2.学生对音乐课堂教学的忽视

小学音乐课堂的学习气氛很活跃，但是音乐课堂本身并没有引起学生的兴趣，很多学生在音乐课堂上打闹嬉戏，对于教师讲授的知识以及歌曲的教学持敷衍态度，更有甚者，把音乐课当成放松课，学生的这种态度，不仅会使得课堂效果大打折扣，而且也会降低教师的教学热情，使得小学阶段音乐课，学生并没有真正融入课堂，或是在课堂上并没有真正学到与音乐相关的知识和理论，部分学生在小学毕业后，都不了解基本的五线谱，使小学阶段的音乐课失去了实效性，没有达到教学的最初目的。

3.教学内容与学生实际情况不符

小学阶段音乐课堂的教学内容和教材更新慢，教材多以名篇的学习作为教学案例。教师在教学过程中选择的曲目较难，学生难以掌握。导致音乐课堂的教学内容与学生的实际水平相脱节。部分学生在入学之前从未接触过系统的音乐知识，导致学生对音乐专业的相关理论知识认识少，而名家名篇中的很多作品，无论从理论上，还是从技巧上都具有很高的音乐造诣，这样不仅会影响钢琴教学的效果，还会挫伤学生学习音乐的积极性，学生只是机械地跟唱，忽视了音乐作品中情感的表达和作品中的技巧运用。

二、构建小学音乐高效课堂的方法

当前小学音乐课堂虽然都有设置，但由于教学设备、教师素质以及学生的不重视的原因，导致小学音乐课堂没有达到预期的教学效果，学生在音乐课上的收获较少，为了构建高效的音乐课堂，应该从学生、教师和学校这三个角度改进音乐课堂的效果，保证音乐课堂的高效运作。

1.提高学生的音乐理论知识水平

音乐是一门应用性很强的专业，音乐学习的最终目的就是让学生真正掌握音乐学习的理论，具备一定的音乐鉴赏的能力。一方面，学校要加强对相关教学设备和教学资源的投资力度，增设钢琴房，让学生享受更多的教育资源；另一方面，教师在课堂上应注重理论知识与课堂练习相结合，及时让学生巩固所学理论知识，及时纠正学生在理论知识上存在的问题，提高学生的理论水平。既要重视音乐作品的表达技巧，还要注重在乐器演奏弹奏方面的音准和流畅度，更重要的是作品中所表达的情感和态度能否引起听众的共鸣。

2.提高音乐教师的专业素质

小学音乐教学中存在的问题与教师的专业水平有很大关系。近年来，随着国家对艺术类专业的不断重视，各个学校都增加了音乐方面的课程，使得音乐教师的需求量增加，而音乐教师出现了断层，很多学校的音乐教师专业水平低，自身的专业能力有限，限制了课堂上对学生知识的传递。所以高校一方面要提高对音乐教师的招聘标准，对音乐教师的应聘进行严格把关；另一方面，要加强对在职的音乐教师的业务培训，不断提高他们的业务素质，增强他们与时俱进的能力，能够让他们真正把音乐知识传递给学生，提高学生的音乐素养。

3.重视音乐课堂中学生主体地位的发挥

在音乐课堂上，必须改变传统模式上教师“满堂灌”的情况，不仅要发挥教师理论介绍和歌曲教学的作用，同时还要帮助学生理解作品中承载的思想和情感，让学生对歌曲进行个人展示或是集体大合唱，这样不仅能够提高学生对音乐作品的认识和把握，还能够使学生把作品的技巧与作者的情感相结合，使学生对作品演奏产生共鸣，也可以通过教学设备让学生感受名家名篇的魅力，让学生很快进入课堂情境，同时提高学生对音乐课堂的学习兴趣，形成轻松愉悦的课堂氛围。

4.把教学内容与学生实际水平相结合

教学内容的学习是为了达到教学的目的，音乐教学是为了让大部分学生了解音乐表达的技巧和基础的理论知识，学会用音乐来表达自己的情感。所以教师必须把教学内容与学生的实际水平相结合，不能设置太难的曲目，使大部分学生学起来很吃力，这样的教学也无法引起学生的共鸣。所以，教师必须在结合教材的基础上，考虑到大部分学生的实际情况，尽量使教学内容与学生的实际理论水平相匹配，这样既可以轻松愉悦地达到教学目标，又能激发学生学习音乐的兴趣。

当前我国在教育的各个阶段重视音乐的教学和培养，但由于我国素质教育阶段音乐教学在推进过程中还存在着一些问题。包括学生的实践机会少，教学内容设置得不合理，忽视学生的主体地位等等。通过小学阶段音乐教学中存在的问题和多年的从教工作经验，提出了切实可行的解决措施。包括重视学生的实践水平，提高音乐教师的业务素质，注重学生主体地位的发挥，使音乐课堂的教学内容与学生的实际水平相结合等，希望这些措施能够为构建小学阶段音乐课堂的高效运作，为提高小学生的音乐素养提供一些借鉴。

小学音乐课堂教学论文例5

中***分类号：G623.7 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2017）01-0317-02

在新课改的大背景下，对于学生的全面发展成为教育者关注的焦点。尤其是在小学阶段的音乐课堂教学实践中，音乐教师也通过不断的教学实践和理论研究对提高小学阶段音乐课堂教学的有效性进行探索。鉴于此，教师要想激发和调动小学阶段的学生学习音乐的积极性，从而让学生快速进入学习的状态，让学生发挥学习的主动性和创造性，需要教师对于教学内容进行合理安排，科学地采用教学手段。因此，通过农村小学阶段音乐课堂教学的实践，对农村小学音乐课堂教学的有效性构建提出建议。

1.农村小学音乐课堂教学中构建有效性的意义分析

音乐课程是小学阶段教育的重要组成部分，它对培养小学生的兴趣爱好和音乐特长具有十分重要的作用。同时，小学音乐教育也是对小学生进行美育的重要手段之一，通过对优秀音乐作品的鉴赏与学习，能够使学生体味到音乐的独特风格和魅力，从而培养农村小学生形成正确的审美观和初步的鉴赏、创造美的能力。我们知道，现实生活中的很多优秀音乐作品都是社会生活的缩影，能够给学生以美、丑、善、恶的启迪，引起学生的共鸣，通过音乐教师的传授，学生会对生活更加充满期待与激情。在小学音乐课堂中，听、唱和演奏是常见的三种教学形式，它对学生感知能力的培养意义重大。毋庸置疑，农村小学音乐教育离不开课堂教学，而在新课程标准的大背景下，要求音乐教育必须提高课堂教学的有效性，也就是提高课堂教学的效率，切实提高音乐教学的效果，这对培养农村小学生的全面发展具有至关重要的作用。

2.当前农村小学音乐课堂教学中存在的问题分析

现阶段，小学音乐课堂教学与传统的音乐课相较而言更加有趣、更加高效，传统的音乐课通常比较注重音乐知识和音乐技能的传授。然而，随着教育理念的更新，当前的农村小学音乐课堂更偏重于音乐课堂的互动性与娱乐性，在学习唱某一首歌或聆听一首乐曲的同时，要想调动起学生的积极性和吸引学生的注意力，就要融入一些学生喜闻乐见的教学方法和教学模式，这使得音乐课堂的教学效率明显提高了。然而，也有部分音乐教师教学思想陈旧，不愿意借鉴开放的教学模式，不善于创新教学方式，导致课堂教学的效率不尽理想，没有真正发挥出音乐教育的实效，音乐课堂教学的有效性亟待提高。

3.新课改下农村小学音乐课堂教学中构建有效性的措施

新课程理念条件下，学生是学习的主体。作为一线音乐教育工作者，只有充分调动了学生的积极性、主动性，让学生全身心的参与到音乐教学过程中来，变被动接受为主动探索，才能切实达到提高音乐课堂教学效率的根本目的。

3.1 提高对课堂教学有效性的认识，加强对农村小学生的引导。我们知道，教师是课堂教学的主导者，充当着优化课堂教学的重要角色。这就要求音乐教师不仅具有较强的组织领导能力，而且要求音乐教师具有过硬的教学业务素质，这对音乐课堂教学的有效性起着关键性的作用。鉴于此，音乐教师应当为此积极参加各种与音乐教育有关的理论学和实践培训活动，以此来塑造自身的音乐气质，使自己成为一个不仅在理论上合格的人更是一个实践上合格的人，树立学生的榜样。对于音乐教师而言，要想切实提高课堂教学的有效性，首先就要从意识上加以重视，要把提高课堂教学有效性提上日程，真正改变以往陈旧的教学模式，创新教学方法，引导学生开启全新的音乐之旅。

3.2 激发学生音乐学习的兴趣，渲染课堂氛围。对于很多农村小学生来说，音乐学习是可有可无的，那么，如何让尽可能多的学生喜欢并爱上音乐这门课程呢？俗话说得好："兴趣是做好的老师。"培养农村小学生对音乐学习的兴趣至关重要，它关系到学生整堂课的学习积极性，也对音乐课堂的有效性影响极大。因此，作为小学音乐教师，应当结合音乐课程的内容，适时地调动学生的"唱歌积极性"，对于一些经典的音乐曲目，教师可以开展多元化的音乐教学，让学生以不同的、大胆的方式进行演唱，挑战经典，这样不仅会使课堂氛围变得愉悦轻松，也会有效提高学生音乐学习的积极性，使学生由被动学习变为主动学习，进而乐于参与到课堂教学活动中来。

3.3 改善教学步骤，提高课堂的有效性。为学生树立一个良好的开端是成功的一半。在音乐的教学过程中，如果仅仅以一种听的方式作为整个课堂支柱的话，很显然这是达不到预定的效果的。应该让音乐充满一种感情的色彩，无论是优美的、清静的，还是喧闹的、热血的都是一种精神力量的表现。这种音乐色彩的流露会让学生感受到音乐是充满生命色彩的而不是僵死的、毫无气息的零碎声音而已。在生命的音符中去感受到一种美的境界和体会，以这种方式唤醒学生对人生的启迪和感悟。真正的体会到音乐要表达的不仅是一种美更是对生命的塑造和赞美，在这种方式的渲染中领悟到人生的意义和价值。

3.4 合理运用教学评价， 注重有效的课堂反馈。教学的方式不仅在于言辞的阐述更在于行动上的表达，对于小学音乐教学来说这一点显得尤为重要。因环境所致，人人都会形成不同的习性或表现，老师不能以自己所认为好的标准去评价学生而是以针对性的方式去评价学生受教育的观念和态度上。以这种教学方式在很大程度上能够为学生提供自信的平台和对待问题公正的看法和理念，利于学生生活态度的朝着好的方面发展，营造出欣欣向荣的气氛和环境。另外由于小学音乐教育群体的特殊性，应该把教学方式向学生们玩的天性上去靠拢，在玩时既可以让自己快乐又可以学到东西。日积月累，在这种教学方式下，学生体会到其中的乐趣自然就会对其产生兴趣。

综上所述，新课程改革视野下，提高农村小学音乐教学有效性是音乐教师必须长期坚持并努力的方向，创新是音乐教师的永恒主题，农村小学音乐教师要努力创新教学方法，切实提高教学的实效性，提高课堂教学的有效性，促进学生的全面发展。

参考文献：

[1] 冯会.浅析小学音乐课堂有效教学的策略[J].中国科教创新导刊.2011（06）

小学音乐课堂教学论文例6

（一）课堂教学缺乏实践锻炼

初中阶段的音乐教学呈现发展的不成熟性。一方面由于课时有限，无法对学生进行系统的音乐教学；另一方面。课与课之间的间隔时间长，导致学生无法对新旧知识进行系统的衔接，导致音乐课堂的效率低下；在音乐课堂的教学过程中，为了体现课堂的效果，教师往往忽略了学生自我揣摩的过程，而是直接教唱学生歌曲，忽略了对学生乐感的培养和表达技巧的训练，学生失去了实践锻炼的机会，对音乐课堂的学习也只是一个歌曲学唱的过程，缺乏科学的方法和依据，使得初中的音乐课堂枯燥而单一。

（二）学生对音乐课堂教学的忽视

初中学生对音乐课的认知和定位还不够准确，可能会盲目的把音乐课归为副科，对自己在知识和能力上的欠缺不是很明确，导致他们在音乐课堂上与老师的互动较少。而初中阶段的音乐教师在一定程度上也忽视了对学生的积极引导，他们与其他学科相比，在教学水平和教学评价上的要求较少，所以，在课堂中对学生的要求相对较低。表面上音乐课堂上学习气氛很活跃，但是音乐课中的知识并没有引起学生的兴趣，没有达到教学的最初目的。

（三）教学内容与学生实际情况不符

近年来，虽然关于教育教学方面的改革在不断推进，但是可能在音乐、美术、体育等传统小科方面推进的速度比较慢，各个方面的措施并没有持续更进和落实。所以现在初中阶段学生接触的音乐课本可能还是陈旧的，没有跟上时展的步伐，而且音乐课本中理论讲授少，歌曲曲目多，这些歌曲很大一部分都不是学生日常能够接触到的，所以加大了学生的学习难度。而音乐课本中的很多作品并没有引起学生的兴趣，学生在课下也没有合适的机会去巩固，所以在课堂上的表现并不积极。

二、在大众音乐文化背景下构建初中音乐课堂的方法

（一）注重学生学生的音乐理论知识水平

大众音乐文化背景下，人们受到来自大众传播媒体的巨大冲击，对音乐的认知在一定程度上存在偏差，甚至会盲目的学生学习歌唱等，忽略了音乐的内在理论知识的学习。所以，一方面，学校要对传统的音乐课堂进行改革，真正的提高学生对音乐理论的认知水平，在音乐课堂初期，先对学生进行音乐基础理论的教授，让学生对音乐有一个准确的宏观的认识，用基础理论知识指导音乐实践，激发学生学习音乐的兴趣。

（二）提高音乐教师的专业素质

虽然音乐课堂在各个初中都已经开设，但是很多都只是名义上的存在，实际上学校对音乐教学的效果和课程开设的具体情况并没有进行及时的评价和监督，学校在招聘音乐教师的要求上相对放宽了条件，这就使得音乐课的教师在专业素养上存在问题，他们自身的专业知识不扎实，而且正常的课程进度也很难按计划推进。长此以往，导致音乐教师在思想上忽视了对学生的教育和引导，对学生学习的具体情况不是很关注。所以，要改变当前这种现状，就必须对在职的音乐教师进行培训和引导，从而提高音乐课堂的教学效率。

（三）把教学内容与学生实际水平相结合

课堂教学的目的是使学生能够在某一学科上有所收获，课堂教学的对象时全体学生，所以在音乐课内容的选择上，必须重视学生当前所能够达到的实际水平。将音乐教学的曲目与学生日常接触的音乐种类相结合。保证学生对教学内容产生兴趣。把常规的教学内容与丰富的课堂形式相结合，激发学生对音乐课堂的学习兴趣，真正的能够让学生对音乐有科学全新的认知。初中阶段学生的音乐素养差，音乐基础水平低，所以，要设立与学生实际水平相匹配的教学内容，保证课堂的教学效果。

小学音乐课堂教学论文例7

【Abstract】Bad on the traditional music classroom discussion of the drawbacks of teaching model, in light of the new curriculum standards for middle school music class on the basic requirements for a condary school classroom music lessons four new models, namely: the principle of democratization of the "question - Discuss -- - Experience "mode; personalization principle of" lection - creative - performance "mode; the main principle of the" creation - Interactive - Innovation "mode; practice under the principle of" super text - open -- of society "model.

【Key words】Traditional music teaching model；The new middle school music classroom teaching model；The new curriculum standards

引言：音乐教育是中学审美教育的一个重要途径，其目的在于培养学生音乐感受能力和鉴赏能力，陶冶情操并开启学生智力，提高学生素质。中学音乐课堂是实现中学音乐教育目标的一个重要载体，而要使这个载体充分发挥出在审美教育中的重要作用，就必须十分重视课堂教学模式的作用。在《新课程标准》的要求下，传统的中学音乐课堂教学模式弊端已逐步显现，如何克服传统教学模式的弊端，建立一种符合新课程标准的新型中学音乐课堂教学模式，将是中学音乐课堂教学突破传统束缚，更好地实现人才培养目标，完善素质教育体系的重要课题。

1.什么是音乐课堂教学模式

音乐教学模式是由音乐教学理论转化而来的，是连接理论与教学实践的中介。音乐教学模式涉及整个教学范围，每一种教学模式规定了课程与教材、教学的基本程序、师生的互助作用形式，音乐教学模式的创立是经过教学实践检验的，是一定条件下取得最佳效果的教学框架，具有较好优效性和操作性。

2.传统中学音乐课堂教学模式存在的主要问题

2.1以教材为中心；学科在综合发展，学科之间是有着密切联系的。我们的课程要朝着生活化、职业化、社会化、实用化方向发展。过去教材就是学生的全部世界，以书本为中心，我们不敢去超越学科一步。不管教材是否符合当地的实际情况，为了完成教学任务，为了教学计划，我们不管学生的感受，用“填鸭”式的教学方式对学生进行授课。不得不承认，这样的事情在我们身边还是存在的。我们以前的教学是以教材为中心，以教师传授为中心，不太考虑学生自己的感受，我们会发现我们教的方法都是一种模式，所以我们的学生会烦，会在课堂上捣乱，会产生现在很厌学的现象。过去我们的教材是学生的全部世界，今天我们要让世界成为学生的全部教材！我想这才是今天的教育最重要的。所以说我们的课程改革是很有必要的。

2.2 采用教导式的教学方式，忽视学生的情感需要；“目前，中学音乐课堂上还有一些老师采用的是教导式的讲授法，把学生作为装载知识的容器，忽视了音乐作为情感艺术的特征”。 当教师在课堂上有意无意地会对学生的发言做出贬斥性的评价时，是否想到，学生的创造火花就那样被不经意之间磨灭了？还有的老师也喜欢要求学生的答案是那种所谓的“标准答案”，他们有没有想到，音乐哪能把学生“打磨”成工厂里一批又一批的产品呢？如果把音乐变成一个个乏味的符号，把学生的演唱变成无情的叫喊，把学生的演奏变成只是技巧而没有感情的东西，那么音乐课堂教学还有存在的价值吗？音乐课堂教学是展示音乐老师教学艺术、教学魅力的舞台，是提高国民音乐素质的主阵地。我们应该娴熟地驾驭着学生的思想感情，使学生在无限欢乐中探索音乐天地的奥妙，在音乐美的艺术氛围中感悟人生，在师生合唱的交融中完成音乐课堂教学任务，让学生以迫切的心情期待下一次音乐课的到来！

3.新课程标准对中学音乐课堂教学的基本要求

3.1音乐课堂教学需要营造一个民主自由的教学氛围；“《新课程标准》要求音乐课堂能唤起学生的主体意识，使学生视自己为集体的一员，有一种主人翁的自豪感的气氛” 。你从某些孩子的眼里看到冷漠的目光了吗？你觉察到一些孩子孤僻行为了吗？为他们而卸下思想的包袱，燃起他们自信的火焰，给他们民主自由的课堂，还他们属于他们的权利。用亲切的声音，用赞赏的眼神，蹲下身去，和学生面对面的交流，让学生感受到你的温暖，体验到你的呵护，从你的音乐课堂教学中得到真正的、全方位的、美的教育。

3.2音乐课堂教学需要构建一种赏识鼓励的评价方式

音乐教师一个赏识的眼神、鼓励的话语、满意的点头、会意的微笑、亲热的手势，恰似一缕春风，吹拂着孩子们求知心扉，给孩子们带来莫大的欢乐和喜悦，让孩子们敞开思维的大门，插上想象的翅膀，他们巨大的信心和更多的投入，缩短了教师与学生之间的距离。在零距离的接触中，教师的赏识和鼓励是打开孩子们心灵的钥匙，是一种取之不尽、用之不竭的动力资源，是音乐课堂教学成功的支柱 。

3.3音乐课堂教学需要整合诸多丰富多彩的艺术形态；《音乐课程标准》提出：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姐妹艺术的综合；音乐与艺术以外的其他学科的综合。” 音乐课堂教学以音乐教学为主线，通过一系列的音乐材料构建起与其他艺术门类、其他学科的联系与互通。音乐课堂教学利用学生的语文功底、数学概念，运用自然现象、运动方式，借助美术的色彩、戏剧的唱腔、影视的画面等等，来最大限度地提高音乐课堂教学效果，吸引学生，感化学生，对学生实施全面发展教育。

3.4音乐课堂教学需要成为教师自我意识的反思过程；反思是教师以自己的职业活动为思考对象，对自己在职业中所做的行为以及由此产生的结果进行审视和分析的过程。音乐教师如何对自己的课堂教学进行反思呢？可从教学前、教学中、教学后分别进行反思 。课堂教学前对教材的理解、教学目标的确立、学生的了解、教学过程的设计、教案和教学流程***的制定等等，进行一一的反思，促使课堂教学成为一种自觉的实践；在教学过程中对课堂教学的情景创设、教学导入、新课教学、巩固深入、活动展开等等，进行及时、细致的反思，能使课堂教学高质量、高效率地进行；课堂教学结束后，对照课堂教学评价标准，对课堂教学进行反思，有助于教学经验的积累，使教学经验理论化。

4.中学音乐课堂教学新模式探究

我们必须充分认识到，中学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分，它的根本目的是培养全面发展的合格人才。这种性质决定了中学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及音乐文化，全面提高学生素质为任务。要彻底改变以教师为中心，单纯教授知识、技能的教学思路。基于这样的认识和理念，结合自己在音乐实习教育实践中的体会，笔者以为，中学音乐课堂教学新模式应主要从以下几个方面进行探索和实践：

4.1民主化原则下的“问题――讨论――体验”模式；“敢于提出问题、敢于质疑、敢于标新立异、敢于挑战权威是创造者的特征”。因此课堂教学中，力求营造民主的课堂气氛，有利于学生质疑提问的学习环境。如教歌曲《保卫黄河》时，让学生欣赏一次后，由学生提出问题，为什么这首歌开始采用齐唱，而后来用二部、三部轮唱的形式。教师不作回答，而让学生自己讨论。教师在强调歌曲时代背景后，再次欣赏歌曲的录音，让学生在情绪高昂的意境中体验、感悟这首歌曲采用的演唱形式，是音乐获得的艺术效果的原因。

为了使学生的思维不断被激活，在学生中不断产生新的灵感、新的想象、新的问题和新的创意，教师要注重与教学内容的开放性问题情境的设置。如，欣赏《刀马舞》，在学生不知道课题的前提下，教师让学生倾听表现战马嘶鸣、铁骑勇士勇往直前这一段音乐时，提问：“听了这段音乐，你有哪些感受？”学生纷纷发言。教师接着启发：“你们认为，它表现的是怎样一种场面？”学生很快联想到了战争，提到了决斗，想到了暴风雨来临之前……众多答案引发了他们的疑问：“这样的结果，到底是音乐中的什么在起作用呢？”这时，教师恰到好处地发给学生事先准备的曲谱，让他们随曲哼唱，然后进行小组讨论。学生们的思维非常活跃，各抒己见，教师则给予及时地、充分地肯定和表扬，同时进一步启发学生：“能否利用刚才的发现，创造出别的特定氛围和场面呢？”在这样的氛围中畅所欲言，大胆地提出自己的看法和主张、做出新的猜想，学生的创新意识才不受压抑，创新意识和能力才能得以张扬。

4.2个性化原则下的“选择创作表现”模式；师生间自由轻松地讨论是培养学生创新精神的重要方式。在教学中为学生提供自主选择的学习条件，自我实践的创新机会，自我表现的创新舞台，无疑有利于学生的创新思维的培养 。如：在《声音的表现》一课中，让学生认识锣、鼓、钹、小锣等打击乐器，教师由一个声音的故事引导学生自选乐器和创编声音去表现某一场场景。由于学生对场景的理解不同，同一个场景会设置不同的声音表现，有的是睿智聪慧的，有的是充满幻想的，有的是违背常规的，有的甚至是离谱的。此时教师不是用固定思维模式去限制或否定他们，而是敏捷地去捕捉某创造思维的闪光点，加以科学的指导。在这样的教育中，学生充分自由地积极参与，创作欲望、表现欲望都得以展现，鲜明的个性和独特的创造力在群体思维的环境中得以锻炼。

4.3主题性原则下的“创作――互动――创新”模式；这一模式是以小组内学生间或师生间的合作学习为基础，共同参与为目的，在活动中，学生与学生、教师与学生多维互动，在互动中参与音乐实践活动，培养创新能力和团队精神。如，《美妙的人声》一单元中，教学活动程序为：提出问题――学生***思考――小组讨论总结――组织交流――教师评价――测评比赛。第一是教师提出问题，让学生***思考。这个环节是学生进行小组讨论的前提，使每个学生都准备好参与小组讨论的素材，最终形成讨论内容的个人见解。第二是小组讨论。这是核心环节，它可以为每位学生提供发表见解、参与创造、表现自我的机会，同时在小组讨论中将个人见解转化为全组的共识。第三是组织交流。这时候小组代表或方案设计者将讨论结果向全班汇报展示。第四是教师评价。在各组展示的基础上，发现问题，让学生在比较、交流中自由选择、认定，自主参与，化异求同。

4.4实践性原则下的“超文本――开放性――社会化”模式；音乐教学中的活动形式是多种多样的，需要在实践性原则下通过以下方式来实现。

4.4.1组建各类艺术兴趣小组；学校可联络市、县级文化馆，聘请艺术专业人员为辅导员，为学生组织开展形式多样的艺术兴趣小组。

小学音乐课堂教学论文例8

中***分类号： G622 文献标识码： C 文章编号：1672-1578（2014）11-0244-01

音乐课区别于其他学科是一门具有综合性育人功能的课程，对于培养学生创新精神和实践能力具有重要作用，但传统的音乐课堂存在许多弊端束缚了学生的思维，阻碍了教学活动的进展，在音乐课上进行互动设计是音乐教育改革的一大趋势，下面，笔者就小学音乐课堂互动教学谈谈自己粗浅的看法：

1 小学音乐课堂教学互动设计存在的主要问题

新课标提出了许多新的教学理念，这些理念往往通过音乐课的唱、听、奏等形式来实现，但部分教师在教学观念上仍然存在误区，过分强调素质，忽视基础教学，对新课程存在理解误区，音乐课必须重视基础乐理知识和基本技能的培养，教师要在贯彻新课标理念的同时明确教学重点，音乐课堂要具有一定的秩序，所谓无规矩不成方圆，现在的音乐课上常常出现这种情况，学生缺乏互动学习的规则，课堂活动杂乱无章，还有部分教师在课堂中的一些无价值的提问，不仅拖延了上课时间，对于教学活动本身而言也没有任何效果，互动设计并非进行简单的没有价值的提问，教学环节应该是环环相扣的，需要教师进行有效地提问，精心的设计，另外，在目前的小学音乐课堂中仍然存在教师主宰课堂，学生被动听课的情况，教学活动应该以学生为中心，而不能限制学生的个性发展。

2 实现互动教学设计的对策

2.1做好教学准备，尊重学生的主体性

学生才是音乐课堂的主人，教师要尊重学生的主体性，真正将音乐课的主动权交还给学生，引导学生主动学习，培养学生的自主学习能力，另外，完善的教学准备是实现互动音乐课堂的先决条件，教师的教具、教材准备的是否充足直接影响上课质量，而在音乐课堂的教学设计也直接影响着师生的互动性，教师要根据小学生的自身特点设置互动环节，在设计过程中首先要注意学习任务的设计，每个学生都希望得到教师的关注，因此教师在准备课堂的时候多注意让更多的学生参与到课堂小活动中去，其次教师要善于利用多媒体和乐器来辅助音乐课堂教学，增加课堂的新鲜感，以***文并茂的形式激发学生的学习热情，教师可以在多媒体教学中和学生科学互动，比如说对唱、伴奏和使用科学软件为学生歌唱进行系统打分，这都是互动环节设置需要注意的问题和方法。

2.2营造良好的课堂氛围

课堂是学生学习音乐的主要场所，让学生在课堂上以放松享受的状态学习不仅可以让学生不断增加对音乐课堂的喜爱，更可以高效率的完成课堂任务。最重要的是，课堂气氛是否融洽直接影响教师与学生的互动效果。众所周知，良好的情绪可以使人发散思维，进行超常的记忆，要在音乐课上实现师生互动，教师就要努力为学生营造轻松愉快的课堂气氛，让学生在音乐课上的到放松，积极参与到互动环节。小学生由于年龄较小，生理心理发育都还不够成熟，具有注意力不持久，贪玩好动，易被新鲜事物吸引的特点，因此，教学活动要立足于小学生自身的发展状况，学生都喜欢轻松、平等、愉快的课堂氛围，只有在这样良好的课堂氛围中学生的身心舒畅，思维才会得到***，学习的积极性自然也就被调动起来，师生互动教学才能发挥课堂的生命力。教师要让尊重学生，以耐心、宽容的态度对待学生，注意保护小学生的好奇心和求知欲，使他们感受到教师的关心，另外，教师要给学生一定的自由空间，不要过分限制他们的个性发展，师生之间应该建立一种平等、和谐、尊重、信任的新型师生关系，努力地营造一种平等民主，宽松自由的课堂氛围，为小学生提供一个良好的学习音乐的课堂环境，这样，不仅学生学的开心，也能减轻教师的工作压力，在活跃的课堂气氛中，师生共同参与音乐课。

2.3进行有效地课堂讨论，精心设计提问

在音乐课堂教学中，互动不仅包括师生之间的互动，还包括学生与学生之间的互动，过去“一个老师一张嘴，一个黑板一支笔”的教学模式已经不适用于今天的音乐课堂，教师要勇敢创新，敢于颠覆传统的课堂教学模式，例如，教师可以在课堂上建立合作小组，经常以小组或全班的方式展开讨论，使每一个学生都能够融入课堂，参与教学环节，以讨论的方式开展教学活动不仅能够提高教学质量，还可以培养学生的创新意识，并且大大提高了学生学习的主动性和积极性，加深学生对音乐教材内容的理解，使学生在与他人讨论、争辩、思考的过程中更深刻的认识理解教材内容，同时也提高了学生的表达能力。精心设计提问也是实现互动课堂的最佳途径之一，就如我国教育家陶行知所说：发明千千万，起点在一问。人力胜天工，只在每事问。教师要重视提问的效果，同时更要注重提问的有效策略，真正做到优化课堂的效果，实现“互动式”的音乐课堂，学生在听音乐的同时积极思考教师的提问，根据自己的想法设计想象的场景，这样既培养了学生良好的“聆听”习惯又使学生对歌曲有了更加深入的理解，学会全方位的欣赏一首音乐。

3 结语

互动是联系师生的纽带也是师生交流的桥梁，在小学音乐教学中进行互动设计对音乐教育是至关重要的，教师要把握小学生的自身发展特点，在教学实践过程中不断探索，大胆创新，寻找更加有效的方法使学生主动参与到音乐课中，把提高小学生的互动意识作为课堂的重点，使小学生在感受音乐魅力的同时提升自身各方面的能力，为以后的学习奠定良好的基础。

小学音乐课堂教学论文例9

近年来随着音乐新课程改革，对学生掌握音乐方面知识的要求也越来越高，音乐作为一门艺术，学生要学习了解这门艺术，需要做的并不仅仅是在课堂上的学习，更需要的是自己的理解、创新，器乐进音乐课堂，可以实行分组学习模式，一个班里面可以分为多个小组，每个小组一部器乐，这样可以相对减少学校在经济方面的压力，对老师的教学、学生的学习都有一定的好处。本文就小学音乐课堂中器乐进课堂在小组合作学习中的应用，以及小学音乐课堂中进行小组分组学习的优点进行探究。

一、器乐进课堂下的小组合作学习

器乐进课堂是顺应时展的要求，随着经济的发展，人们的生活水平得到提高，在教育方面也有一个大的飞跃，器乐进课堂可以直接促进班级开展小组合作学习模式，人手一件乐器，所以，就可以将一个班级的人分为6～9个小组，这就形成了音乐课堂上小组合作学习。音乐既然是一门艺术，就需要学生有这一定程度的审美能力，对不同种类的音乐进行不同程度的理解，要从作品的内在含义、情感等方面去欣赏、演绎这个作品。器乐进课堂，学生进行小组合作学习，老师可以先分析歌曲，然后一句一句地让学生去体会，让他们自己去感受那首歌曲或是曲子里面的情绪情感，这样学生就能从不同的方面进行考虑，通过小组合作学习，分析讨论歌曲中表达的那些情感。对于一首名曲，它要表达的感情可能已经由前人总结出来，也可能通过学生合作学习的过程，可以讨论出不同的结论。其实在现代音乐课堂中，老师起主导的作用，课堂上的主体是学生，分成小组模式后，孩子们的配合性也得到锻炼，学习的积极性也提高了。经过实践，学生学习兴趣极高，参与度广。

二、器乐进课堂在小组合作学习中的作用

器乐教学要达到一定的目的，收到较好的效果，就必须改变传统的教学模式，首先对授课老师的要求要十分的严格，特别是教师在训练的过程中，一定要注意自己的示范演奏规范化。虽然在音乐课堂上应该以学生为主体，让学生在小组中自主合作学习，但是学生还是要以老师的演奏方法为标准，只有老师的演奏规范了，学生在学习的过程中才能按一定的规则去做，大家都遵守纪律按照教师的要求实践学习，教学成果就会收到事半功倍的效果。同时在小组合奏的练习过程中也可以教育他们懂得如何协调自己和他人，使整体活动得以顺利进行。这样，不仅对学生进行了行为规范，还培养了他们团结协助的精神。

有竞争才会有进步，音乐课上的小组学习模式也一样，进行分组学习，学生不仅能够在小组中体会到学习中合作的重要性，还能从学习联想到生活，养成与他人相互合作、相互协调的好习惯，这样对他们以后的生活、工作、学习都有很大的帮助。而且小组与小组之间会形成一个竞争模式，为了小组表演在班级内脱颖而出，学生一定会认真努力地学习。组内成员努力地融入自己组中去与组员相互学习，建立小组合作学习模式，小组间不只是单纯地竞争关系，而是组员与组员之间的互助关系，并且小组与小组间也建立了互帮互学的关系。

小组合作学习模式在音乐课上是不可忽视的一种模式，器乐进音乐课堂，就要求教师在这种模式下提高自身在音乐方面的素质，因为小组合作学习可以促进学生的自主学习能力，而且这种学习模式使学生对音乐的理解程度更深。所以，在自主学习的过程中，提出的一些问题也就更有深度，所以对于老师的应变能力就有了进一步的要求，此外，通过器乐教学，可以促进学生情感体验，培养审美情趣，丰富音乐课堂教学，在小组合作学习的过程中，提高学生在音乐课堂上的学习效率。

参考文献：

小学音乐课堂教学论文例10

强调培养学生综合素质，强调考试公平的呼声越来越高，相关***策也在近期也不断出台。随着素质教育思想走进初中课堂，越来越多的学校开始寻找强化考试科目与协调文化科目之间的平衡点，以期实现全面型学生的培养。新课改后，音乐课程开始被越来越多的学校纳入初中课程，作为提升学生人文素养的主要手段。在此过程中，音乐课程设置日益完善，但仍然存在不少问题。及时反思初中音乐课程中出现的问题，并思考出解决之策成为音乐课程改革面临的最大挑战。

一、初中音乐课堂教学存在的问题

有人说，音乐作为另一种形式的语言，能起到缓解压力、愉悦心情的作用。诚然，校方在初中阶段为音乐课提供学时，肯定也不乏这方面的考虑。但我们必须承认，在将音乐教学落实的时候，还存在着一些问题。

1.学校、教师及部分学生对课程意义理解不深刻

作为文化的重要组成部分，音乐承担着文化传播与人文教养的作用，所以音乐课程也可被称作是一门充满人文性的课程。从课标要求来看，设置音乐课的目的除了教授基本乐理知识，培养学生艺术素养，就是要提高中学生的人文情怀，使他们学会欣赏美。然而，在传统教育思想的影响下，不少学校跟学生将音乐课当作了听歌时间。对他们而言，乐史上的经典篇章毫无意义，其吸引力甚至不及网络音乐和流行歌曲。音乐课成为空有形式，缺乏内容的课程。同时，部分中学对音乐教师也并不重视，音乐教师少，专业性不高的现状也使得音乐课很难真正打动学生。

2.教学形式相对古板单调，缺乏创新点和吸引力

相较于小学时期在音乐教室听着钢琴伴奏上课，初中生的音乐课显然无趣的多。对大多数初中生而言，音乐课就是老师在前面用录音机放一曲音乐，而后简单讲评一下音乐家的创作内涵。由于初中音乐课堂缺乏实践性，使得只有通过演奏、歌唱等多各环节才能全面体会的音乐失去了被学生体会的机会。老师在前面唱独角戏，学生在座位上枯燥的听，这种模式让学生难以理解那些深奥难懂的知识，也让他们失去了对音乐本来的兴趣。

二、提高音乐课堂教学水平的措施

社会的快速发展给学生的综合素质提出了更高的要求，素质教育的发展趋势也使得学校不得不在初中生音乐教学上花费更多功夫。对开始形成个人学习方式的初中生而言，通过丰富的艺术表现形式，巩固和提升音乐表现能力，实现学生人文素养及人文内涵的提升是相当必要的。因此，针对初中生的音乐课堂教学，也应提出更有针对性的措施。

1.改革传统教观念

从某种程度上说，提高初中音乐课堂教学就是要提高音乐教学的有效性。而这种有效性的提升可以从多方面予以实现。社会对素质教育的高要求决定了音乐、美术等课程对学生综合能力养成和自身发展的重要作用。传统模式下的教育难以保证音乐课堂教学的及时性和有效性。这种情况下，教育观念的改革就显得迫在眉睫。构建学校、教师、学生、家长四位一体的模式，改善传统模式下对音乐教学的错误看法，以正确的思想观念投入到课堂教学来。形成以学生兴趣为核心，着眼学生发展，充分调动学生积极性，陶冶学生性情的新型课堂教学模式。

2.校方对教学目的有更为明确、清醒、直观的认识

初中阶段的音乐课程，是以陶冶情操为目的，愉悦身心为效果的，是面向全体学生，而非单独培养音乐人才的课程。是以，只有让每个学生都能从音乐中感受快乐，将他们的音乐的认识从纸面带到生活，才能让音乐课程真正发挥作用。对学生而言，想提高音乐教学的成效，就必须树立以兴趣为第一动力的基本理念。愈发繁重的课业负担可能让初中生很难将有限的精力放在与中考无关的课业上，也让他们很容易忽视音乐这门学科。但当他们对音乐产生兴趣，一切就会变得截然不同。事实上，只有让学生真正爱上音乐，与音乐保持紧密联系，学会在音乐中享受人生，释放自己，才能实现用音乐美化生活。将自己对音乐的热爱与教学内容、个人经历乃至生活经验集合起来，站在欣赏的角度感悟音乐，才能在体会音乐的同时实现对人文素养的升华，推动音乐课堂教学的良性发展。

3.设置更为合理的初中音乐课程，培养学生兴趣

以往课堂中枯燥乏味的内容很难引起学生共鸣，也在无形中降低了课堂教学的效率。所以，音乐老师需要以更新的上课方式来调动学生兴趣，同时构建师生间的和谐关系。由于课堂教学时间的有限性和固定性，学校应在课程预设时就尽量减少教师照本宣科情况的发生。在条件允许的情况下，加强学生对基本乐理和乐器的学习。除理论内容外，尽量增加授课环节中的实践与讨论环节，让学生有机会谈论、学习甚至演奏自己喜欢音乐，进而增加课程的趣味性。在教学环节中，教师可以通过课前提问，课中讨论，课后反思的方式提高教学的有效性。有效的设问能让学生在最短时间内把握本节课的内容要点，通过设计相关问题激发学生的学习兴趣，有效提高学习效率，使学生养成***思考的习惯。上课过程中的讨论能有效提高教学质量，让每个人都参与进程中，避免产生老师讲课，学生不听的状况。事实上，讨论的过程也是师生互相交流融入的过程。因为讨论往往能使人更快更直接的发现问题，并及时解决问题，它能激发学生思考的角度和层次，使思考变得更为全面。课后反思则是有效提高教学质量的方法。事实上，反思的过程也是一种强化的过程。受限于课时，学生很容易遗忘上节课所讲的内容，而反思这一环节恰恰弥补了这一点。反思实现了课堂教学的纵向延伸，它以兴趣为纽带，将课堂教学的成果转化为更好的教学质量，实现了对教学内容的反思。

小结

提高初中音乐课堂教学水平，是教育改革提出的新要求，也是时展的需要。初中音乐课堂教学即将走向一个举足轻重的位置，而这条道路注定是漫长而充满困难的。总而言之，初中音乐课堂教学的发展离不开社会、学校、学生、家长等多方面的努力，相信只有构建起更好的教育环境，给个性更多的展示空间，充分调动其学生兴趣，才能最终实现初中音乐课堂教学的目标――即音乐与文化、社会、民族的有机结合。

参考文献：