盗梦空间观后感（精选32篇）
当认真看完一部影视作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，以下是精心整理的盗梦空间观后感，希望能够帮助到大家。
主人公柯布，和他的团队拥有一项令人不寒而栗的特异功能——进入他人的梦境，盗取最重要的机密，就叫盗梦。
看完这部电影，脑里像是有团熊熊烈火在不停地烧着自己的脑子，为什么他们可以盗梦呢？为什么梦境的时间比现实快一些呢？结局更是令人百思不得其解……一连串的问题像是蛮横的野兽不断地撞击着我的好奇心，使我不得不认为这是部疑云重重的电影。我猜测着种种可能，可还是只是看到这真相的冰山一角，好似雾里看花，看到的还不是九牛一毛。在我为这部电影头痛的。同时也不得不敬佩导演，这如此繁琐的线索需要怎样的逻辑能力才能编出？这如此真实的梦境又要何等想象力？
我的脑袋好似一团浆糊将藕断丝连的关系粘合在了一起，由此做出了自己的判断以及观点：
①柯布回来了。在电影里每个盗梦者都有自己的***腾，来帮助自己判断是否还在梦境中。由主人公柯布的***腾——陀螺，就不难看出，只要陀螺不倒，转个不停那就是还在梦境中。而另一个盗梦小组的成员，那个梦境设计者的***腾是象棋，这怎么转？原来是用手推的，推得倒在现实中，推不倒应该就像定在那一样推不动。由此可以做出进一步的推测，不管***腾的主人用不用力，认不认真，不会倒就是不会倒，要倒那就回来了！所以主人公是回来了的。
②柯布没回来。通过电影，观众不难看出每层梦境都需要一个人来接应，而进入梦境的有六个人可以进入六层梦境哎！所以结局是在第六层梦境。
我总结出一句话：明白身处在梦境中，却又出不来才是最可怕的。
电影总会给观者不一样的享受，有些如高山流水，沁其心脾；有些如肌肤之亲，愉悦其感官；有些如战鼓隆隆，刺激雄性荷尔蒙……当然，用这些来总结《盗梦空间》所谓的享受就显得有失偏颇了，《盗梦空间》有的不光是失重大战的新奇，感情的缠绵悱恻，追逐场面的刺激，对真实与梦境探讨中所表现出来的哲学性，更重要的是有严谨的逻辑，而这不是普通的智慧能够构建出的。
我还记得电影在媒体试映之后就有无数影评人站出来猜测他能够获几尊奥斯卡小金人，到此刻看来大家的盛赞真不是偏爱诺兰，而是电影的确表现出了一部伟大电影所应具备的智慧。
从载体上，城市翻转堪称科幻片想象力的精华，旋转大战能够算作动作电影中独辟蹊径的典范，有几处插科打诨的镜头把幽默处理的恰到好处，剪辑师把打斗的运动镜头和汽车坠落的慢镜头穿插的自然流畅，配乐仍然用一如既往的高亢节奏渲染着时光的紧迫，所有这些技术层面的精彩看点溶于一体，无处不透露着诺兰对商业元素的恰当拿捏，完全是把观者的情绪玩弄于股掌之中。
然而诺兰绝不屑于纯商业的电影，看演员就能够明白，莱昂纳多的表演日臻完善，所表现出的内心的挣扎丝丝入扣；玛丽昂的演技毋庸置疑，电影里她的表演可谓层次最丰富，不一样的状态都表现得淋漓尽致；艾伦的表演空间不大，虽然还是本色表演，让人时不时想起朱诺，但是演技派的范已经无法掩盖了；渡边谦的表演不是很喜欢，但是想想说英语的成龙和说粤语的成龙表现得差异，这点也能够理解了。
当然，伟大电影的真正智慧还是表此刻拥有深邃的灵魂，在我看来，莱昂纳多不算是电影的主角，真正的核心是玛丽昂歌迪亚，因为在她身上所表现出来的才是导演想要阐述的一个颇富哲学意味的命题：什么是真实。玛丽昂是杯具的，她在梦中以为是真实，而在真实中以为是梦境，但是她又始终在寻找真实，在梦里和在现实的两次自杀都是寻觅的过程，我们也许要惋惜她最终在现实世界的死，但是如同电影结尾那个陀螺一样，谁会明白这是真实还是梦境？在观众看来，莱昂纳多是清醒的，但是如同《禁闭岛》里所描述的，他也不能决定是自我抑或是别人有精神问题，在《盗梦空间》里，我们也不能决定他是否生活在现实中。所以但愿他今年得个小金人吧。所以，电影里的梦和现实只是两个相对的空间，寻找才是真正现实存在的。
《盗梦空间》（Inception）是部“山寨片”——如果仅仅看它的硬件设定的话。能够说，入梦”的硬件条件，让一切“硬科幻”迷们抓狂；那个让大伙一齐做梦的机器（梦机，以下简称“焖鸡”），电影从未解释过其原理，也没有什么复杂的物理结构，要不是出此刻本片中，你很可能意味那只是一套普通的医疗仪器；大家“连根线就能进入一个合梦时空”的设定，让你想到小时候玩过家家时用易拉罐作电话的情形。但是，从科学的角度去解释设备可行性，根本就不是影片的重点；硬件设定，对于类似本片的幻想故事而言，只是一个从“0”到“1”的过程；硬科幻迷们可能认为这之间区别很大很严肃，但对讲故事而言，一切都只是个由头而已。就像牛顿同学的“第一推动力”，玄是玄了点，但丝毫不能掩盖在那个前提下他整个力学体系的光辉。同理，诺兰哥哥只但是以这个“能够一齐做梦”的机器为契机，来讲一个情感、意识与心理的复杂而美妙的故事。当我们理解硬件设定上“无中生有”的假设之后，《盗梦空间》的创意听起来还是“有点悬”：像这种在硬件层次无视科学基础，转而以感情为核心，底下还搞些心灵救赎之类东东的架构，很有可能制造出三俗的玩意儿，比如《蝴蝶效应》（ButterflyEffect）之流。不是说玩“心灵鸡汤
”必须很廉价，而是说如果那样的感情表现得太直白而且用重复的手法不断强调（类似“不断回到过去拯救”之类的桥段），就会显得很腻歪，连带着想要表达的感情都无聊起来；反过来，如果有足够复杂微妙的外壳包裹想要表达的感情、能让观众费尽心思才能体会到那个感情核心的乐趣以及成就感，这样的欣赏心理过程才会更超值，而且也更能展示编导的技能。对我而言，这样一个精妙的过程就应是“有追求的”电影该表现的重点，而诺兰哥哥（ChristopherNolan）的《盗梦空间》恰恰是一部将“1”拓展成“99”的完美案例。
由克里斯托弗·诺兰执导的电影《盗梦空间》是一部集艺术审美和技术追求于一体的美国商业类型科幻大片，该片让主人公带领观众在梦境与现实间游走，如此虚实结合的设计或许会让观众产生疑惑，不清楚主人公身在梦境还是现实，所以导演为影片制造了很多元素来区分梦与非梦的状态。好莱坞的大制作影片通常以场面的宏大、场景的华丽、特效的设计著称，而本片不但集合了这些商业元素，还存在艺术的可观性。有人说，《盗梦空间》是“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。这样的一个定义既说明了该片的艺术欣赏价值，同时又体现了其技术实现的研究价值。
宏大的空间场面创造视觉冲击力
在电影《盗梦空间》中，梦境与现实的交错让观众目不暇接。梦境在本片占了很大的空间，导演投入资金为梦境制造了很宏大辉煌的场面，很多在现实生活中无法实现的东西，都透过梦境完成的。制造梦境就相当于建造一座迷宫，场面的奇幻之处让观众大饱眼福，几何的构***、建筑物规则密集的摆放排列都给观众以强烈的视觉冲击力。
大雨漫天、车水马龙，马路上由于大雨的冲刷而显得混乱不堪。一辆火车行驶在马路上撞了好几台汽车，使马路更加处于瘫痪状态。这个梦境中所发生的事情在现实中是不会出现的，但也正因为情节如此设计才使观众区分开梦境与现实的关联，从而更好地理解全片。在梦境中，撞车事件频出、***击爆破场景频发，这种画面往往能够带动观众的紧张情绪，从而有身临其境之感。强烈的视觉冲击力所带来的艺术美感使本片更加吸引观众，增强了本片的商业性，同时也不乏艺术欣赏性，可谓是一举双得。
导演为了展现梦境中场面的宏大，采用了纵横交错的镜头运作方式，缓慢地推拉延伸使场面更加波澜壮阔。在梦境被毁坏的那一刻，梦境中的建筑物顷刻毁坏掉，碎石砸下、铺天盖地都是扬尘，导演运用慢镜头更加突出了气流的力量感，造成了更大的视觉冲击力。
在梦境中，***战和开车的场面导演利用晃镜头展现，使画面质感并不清晰，却更加体现了梦境的不真实性，以及主人公内心的混乱和迷茫。主人公柯布痛丧妻子，在他的梦境中，妻子再次复活，生活在他的梦境中，应对妻子与他的回忆，他内心是无比恐惧和痛心的。在梦里看到妻子与自我低语，导演用微微晃动的镜头展现了柯布内心的小小恐慌，在应对妻子时他似乎毫无勇气应对，这也是他梦境中的软肋。
多变的音乐特效制造强烈紧张气氛
电影若想凸显出气氛的紧张感和压迫感，音乐起到了至关重要的作用。较弱跳动的音乐能够营造神秘的气氛，渐强宽广的音乐能够制造紧张的感觉。
在柯布先生第一次带领阿丽玛德尼进入梦境时，周边人物都注视着梦境的核心人物，也就是阿丽玛德尼。导演在此处设计的音乐十分诡异神秘，若有若无、恍若空灵。当梦境空间结构发生改变，马路向上翻折，让空间变成一个循环的状态，这时的音乐渐强，展现了场面的宏大气魄。
梦境中，柯布受人追击，混乱的场面配上杂乱无章的欢快音乐，更加增强了追击场面的动感，同时表现了柯布内心的紧张感。为了表现打斗场面的激烈，导演用强烈低沉的音乐与画面配合，主旋律很稳重。柯布被卡在墙缝间时，音乐戛然而止，只留下紧密的鼓点声，这样的处理更能够凸显紧张气氛，也为人物的命运进行了留白，引起了观众的好奇心和强烈的质疑，增强影片的节奏感和可观性。
片中，大部分的情节是发生在梦境中的，人物进入梦乡之时，导演往往加上舒缓的音乐，好像是暴风雨前的宁静，让观众随着主人公放松。当柯布在梦中与妻子相遇时，妻子往往用气息微弱却十分有女人味道的语气和他说话，这时的音乐往往充满了神秘感，声音几乎是空白的，隐隐能够听到一些声响，却仿若是自然的风声，十分亲切随和。导演似乎故意将人物的呼吸声放大，那种声音直接压迫观众的心脏和听觉神经，制造了强烈的紧张感。
导演在不一样的状况下应用不一样的音乐，恰到好处地增强了影片想要表达的效果，不但很好地刻画了人物心理，而且对于人物关系和情感的表达起到了十分重要的作用。
费里尼说：“梦是唯一的现实。”在我看来，这句话是继弗洛依德写下“文学是作家的白日梦”之后对艺术（电影）与梦境之间关系的进一步强调。当人们置身于电影院，放映厅的灯光暗淡下去，观众就仿佛闭上眼睛进入睡眠，同时也投入到银幕上呈现的梦境之中。如果把电影视为某种梦的观点在美学上不那么贴切的话，以电影这一媒介去呈现人们的梦境世界则是许多导演们热衷于尝试的资料。费里尼的杰作《八部半》正是以超多超现实的梦境表现它的主人公当下所处的现实，电影中的梦境资料成为比主人公的日常生活更重要的对象。在这一“电影—梦境—现实”的谱系上能够列出许多大师的杰作：黑泽明的《梦》、伯格曼的《野草莓》、塔可夫斯基的《伊凡的童年》……
克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》并不处于这一谱系之上。这样评价并非为了抬高那些大师而贬低诺兰，诺兰在这部电影中呈现的梦境世界与那些电影是如此不一样，以至于它们之间几乎缺乏可比性。在费里尼、伯格曼等人看来，梦是超现实的语言，“梦是唯一的现实”的原因在于超现实比现实更为真实。而在《盗梦空间》中，梦就是现实，它甚至比现实更贴合逻辑，更遵守现实世界的原则，它也许能够透过“梦中梦中梦……”的方式变得无限复杂，但这种复杂与人们在玩益智游戏或者穿越一个迷宫时所遇到的复杂并无不一样，而人们在梦境中追寻的东西与在清醒时忙碌追逐之物也并无不一样。于是，梦在那里变得乏味起来，尽管电影本身并不乏味。
诺兰的“梦”完全不具浪漫色彩，它是现实功利场所的延伸，这一点突出地体此刻电影的英文片名Inception（能够翻译为观念植入）中：梦是出于商业目的把想法植入对方大脑的工具。柯布（列奥纳多·迪卡普里奥）是一名“盗梦侦探”，他透过潜入人家的梦境去窃取商业机密。在一次行动失败之后，柯布投入到对手——商界巨子齐藤手下，他要帮忙齐藤在梦境中把一个观念植入到竞争对手的潜意识中，使对方解散他的公司。电影的主要情节即围绕柯布和他的团队透过精心筹划、部署去实施这一行动展开。
受过教育的现代观众多少会对弗洛依德的释梦理论、意识与潜意识理论有所耳闻，诺兰的“盗梦”、“观念植入”以及对梦境组成部分的安排依靠的正是观众对弗洛依德的那点理解，这同他的前辈希区柯克在《爱德华大夫》中对观众中普遍存在的伪弗洛伊德主义的利用是一样的。“盗梦”的原理其实很简单：首先，你需要一个建筑师，他的任务是在梦中建造出盗梦展开的各种场景，职能有点类似于拍电影时的布景师；之后把盗梦的目标对象和盗梦者透过药物连接起来，使他们一齐进入建筑师建造的场景中；目标的潜意识会展开防御机制为盗梦者制造各种危险，而盗梦者透过诱骗或者诉诸武力获取了目标的信息之后任务即告完成，这与现实世界中的商业间谍活动完全相同。在这个“盗梦空间”中会出现各种人的潜意识中残留的物像和人物，只但是它们的出现规律比弗洛伊德在《释梦》中解释的更贴合逻辑一点；另一方面，弗洛伊德的名言“梦是人类对未完成愿望的一种达成”在那里被改写了：人类真的能够透过梦达成现实中的愿望。“观念植入”的过程要复杂一点，同时意识与潜意识之间的混淆也更为明显。片中的具体方式是使目标费舍意识到自我与父亲之间的矛盾是某种误会，父亲深爱着自我，而自我的叔叔兼教父勃朗宁则是野心很大的一个人
影片假定这一明显的意识资料能够化为情感因素，进入潜意识，使费舍在醒来之后改变他的决定。至于意识资料究竟是如何进入潜意识的，电影并未真正解释。电影以梦中梦的方式来表现人的潜意识深度，这已相当具有创意。但是，如果深究下去的话，无论梦境进入几层，意识终究是意识，不会变成潜意识，这或许也触及了电影表现潜力的某种边界：但凡银幕的资料要为观众理解，就务必是意识的，电影不可能表现真正的潜意识。
诺兰的《盗梦空间》也具有许多类型片的元素。在营造一个依据独特的原理运作的新奇空间上，本片酷似于《黑客帝国》，但是就创意的新颖和独特性而言似乎赶不上后者；在具体的情节模式上比较接近于盗窃电影（英语为heistfilm）：即表现一群窃贼透过周密的部署和密切的合作展开偷窃行动的电影，比如《十一罗汉》；电影中有火爆动作片的元素：比如邦德式的雪山追逐、***战；也有家庭伦理剧的资料：比如柯布和他妻子之间的情感副线。作为一部商业电影这些元素或许是必要的，但它们却谈不上出类拔萃。《盗梦空间》最最独特之处，同时也是诺兰的拿手好戏之一，是它大型复杂的叙事方式。
《盗梦空间》这部电影不止是一个关于父亲和丈夫的爱的故事，更是一篇有着缜密思维的几何和哲学论文；不止是一部科幻悬疑电影，一部引起观者深思的恐怖片。
首先说这部电影最感性的部分，柯布和他的妻子儿女。这是故事开端的原因，也是贯穿全剧的线索。第一次看的时候我执着于对情节的理解，忽略掉了很多有趣的细节。比如如果你细心观察，你会发现柯布只有在梦里才会带着婚戒。我认为从某种意义上婚戒代表了柯布的内心。在梦境的理想化世界中，柯布本身认为她的妻子还活着，因此在梦境中他会带着婚戒。但是他的潜意识也就是事实，已经清楚的认识到妻子已经坠楼身亡。这种状态下，爱妻死去的事实一次次撞击柯布，他痛苦于事实的残酷，却不愿放弃虚幻梦境中自己不正确但又理想化的认知（In my dreams, we’re still together、）。爱妻的离世是柯布痛苦的一个原因，更多的其实来源于责任。当妻子沉迷于迷失域中漫长而理想化的时间中，柯布通过梦境植入思想，让妻子认识到迷失域是不真实的，但是他却没有料想到当回到真实后，妻子会再一次怀疑现实的真实从而跳楼身亡。这时曾经为救出妻子而植入的思想成为了柯布亲手杀死梅尔的利刃。这种认知的偏差、爱与责任让柯布深陷梦中，因此艾里阿德妮才会发现柯布独自一人进入梦境并在其中建立和妻子的记忆大厦，而也正因此梅尔的身影、火车会出现在一个又一个的梦境中。
再说第二个有趣的细节，柯布的孩子们。和梅尔一样，他们的身影也会不时在梦境中出现。他们强调着柯布这次行动的目的。那么柯布到底最终从没从梦境中走出看到真正的孩子们呢？答案是肯定的。在之前所有的梦境中孩子们从未长大，但是这里的孩子比起梦境中的孩子们成长了不少（网络上有影评指出这里诺兰特意换了演员小朋友）。
其次是《盗梦空间》作为几何和哲学论文的部分。为什么梦境中艾里阿德妮可以轻松折叠梦境？为什么艾里阿德妮画的环形迷宫走不出来？为什么会两次出现永恒楼梯？为什么陀螺在梦境中不会停下？全部因为梦境中是非欧空间，是一个可以弯曲的空间。普通迷宫是直线，是一维度的，当它成为非欧空间而弯曲成为圆时，自然走不出来了。普通楼梯是平面，是二维度的，当它成为非欧空间而弯曲，自然成为永恒楼梯了。陀螺不会停下，是因为四维空间中的时间轴弯曲了，因此不管陀螺在梦境中怎么颠簸，都不会自己停下。在非欧空间的弯曲坐标系中，你无法画出一条直线，因此有限成为无限，造梦者所能造出的有限梦境也成为无限梦境。
再说它作为科幻悬疑电影的部分。艾里阿德妮是本片最大的悬疑。老教授说，艾里阿德妮是比柯布还天才的天才。这是为什么？前面我们说到陀螺能看出梦境的虚幻与否是因为陀螺在非欧空间中不会停下。而另一位筑梦师阿瑟的***腾是一个灌铅的骰子，在非欧空间中，时间轴弯曲，骰子会始终周期性重复点数。那么艾里阿德妮的象棋如何判断呢？答案我们无从得知。柯布和阿瑟的水平在罗伯特之上，因此可以让罗伯特在不知情的情况下进入他们的游戏，改变罗伯特的想法。而艾里阿德妮的水平在柯布阿瑟之上，那柯布阿瑟会不会从一开始就在她的游戏中呢？她会不会在不知情的情况下改变柯布阿瑟的想法呢？我们不知道。但我们可以知道因为艾里阿德妮的水平在另外两人之上，在她的游戏中，她可以把游戏规则改变成自己想要的样子。
最后说说作为恐怖片的部分。为什么比起《星球大战》《侏罗纪公园》《火星救援》，《盗梦空间》更让我们感受到恐惧和震撼因为它足够真实而又足够虚幻。梦是我们每一个人日常生活中最虚幻的部分。我们的潜意识、向往、恐惧在这个时刻完全的展现出来，这个真实的自己在这个条件下让我们感到发自骨髓的恐惧。
在《盗梦空间》这部电影里，诺兰的身份在我们不知情的情况下从导演变成了筑梦师。和柯布一样，他通过一个在电影院中的梦也给我们植入了怀疑现实的想法。如果你怀疑结尾是否是现实，那么恭喜你，他在你不知情的情况下顺利改变了你的认知，你已经不是原来那个你了，原来的你已经被诺兰杀死了。
今天又重新看了一遍盗梦空间，最后的镜头让我回味许久，莱昂纳多、迪卡普里奥饰演的男主角最后是走出了自己的梦境还是留在了梦境，那个旋转的陀螺到底停下来了吗？从一个父亲的角度出发，我希望陀螺最后能够真的停了下来，而不是让他看到孩子这貌似真实的一幕永远的留在自己的梦中，曾经花了50年和自己的妻子亲手搭建的世界，终究不忍离去，换做任何一个人都是这样，那个世界虽然是梦里，但是有自己的爱人，有自己和爱人一起搭建的世界，更有他们的孩子，有他们回忆的点点滴滴，他幸福的一切，而现实生活呢？却恰恰相反，这里除了是现实世界什么都没有，如果这样的话，把现实世界看成梦里，把梦看成现实世界又有什么关系呢？
其实我的内心很复杂，在想让他留在现实世界还是留在梦里会更幸福一些，也许现实世界里，雇主没有醒来，他却只能孤单的在牢狱中度过自己的一生，而梦里他却每天和妻子一起看夕阳，散步，享受漫长的岁月时光，虽然一切都是由他的记忆搭建起来的，但他也可以把自己的陀螺藏起来，让现实和梦境模糊，走在记忆的边缘，这难道不是更好的一种选择吗？
推荐看完的人再来看这。有不对的能够说出来，毕竟我也不敢我是对的。有很多人说《盗梦空间》还是在梦里，是个杯具。又有很多人说这是诺兰的开放式结局，但是诺兰向来不用开放式这种方式来结局。其实结局是柯布回到了现实，两点证据，证据一：科布他一向忘不了妻子，一向以自我的记忆去造梦，回忆他的妻子，孩子。几次科布都在回忆里，还有孩子在他的梦里出现了很多次，仔细看孩子的背影。片尾中你仔细看孩子，孩子回头了这是一点。最重要的一点，你没发现孩子长大了吗？原先科布见到的孩子是一向在记忆中的，所以那时的孩子根本是几年前和妻子在一齐的时候，而结尾的孩子，你仔细看就会发现孩子长大了。这就说明这不是在他的记忆里，梦里，他回到了现实，见到了离开他几年的孩子了，这时孩子都长大了点。诺兰在孩子也两次都用了不一样的演员，这更加证明了回到现实，只是找不到演员表。
证据二：为什么说陀螺没倒？其实陀螺之后越转越慢，还抖了一下，但是刚抖完就结束了。但是你有没有在结束还听到“叮”的一声，很大，可能这就是陀螺倒了吧。
证据三：戒指，柯布在梦中一向是带着结婚戒指的，这点我没有仔细的看清楚，但是在梦境中几乎他都把结婚戒指戴在手上，而结局转陀螺时便没有了。能够说明回到现实。再者诺兰巧妙的利用这些漏洞，能够让大家认为是开放式结局，更有回味，但是他的细节都证明了结局是回到了现实，相信诺兰是让让我们看完后不停的讨论，能够说变相的炒作吧，但是他的利用很聪明。诺兰也告诉了许多人，有时候梦境可能就是现实，现实可能就是梦境，真真假假，谁又能抵抗梦境中一切完美的诱惑认清到底是现实还是梦呢？
哲学是玄之又玄的，缥缈的抓不到，反而是微不足道的载体，更容易吸引我们的大脑，对于电影的思考最终还是归结到逻辑上来，电影环环相扣的梦境关系才是真正使其有无限的吸引力的东西，以至于当电影的最后陀螺旋转时，我还听到旁边有人在小声说“倒了！倒了！”。看完电影之后，我突然发现网上居然有各种各样的解读，读过之后又觉得都有不合逻辑的地方，当然我自我的解释也不是很圆满，但是随便写写，以资娱乐吧。整个电影太复杂了，只捡几个问题。
第一，为什么第二层梦会失重？当然是因为第一层梦在自由落体，但是艾伦说过：梦里的物理定律是能够自我控制的。那为什么还要飘着呢？因为防御者阻止了阿瑟引爆炸药，第一次穿越的时机被错过了（当然也因为第三层梦里的任务还没有完成，这是阿瑟想不到的，但是导演要想到），如果阿瑟恢复重力，防御者出现会很麻烦，而且搬运那些同伙也费力，所以倒不如打包了直接飘走。
第二，为什么要同时穿越？这中间有个原则是本层的穿越目的是为了唤醒下一层的梦，而不是回到上层，如此说来，在第三层用爆破穿越，使第四层的人醒来，那么如果没有第二层的穿越，醒来也会被炸死，直接进入潜意识层。而第二层用电梯穿越，如果第一层没有穿越，人从第三层回来的瞬间也会被电梯砸死，直接进入潜意识层，所以用同瞬间的穿越，使窃贼们直接从第四层回到第一层，等待现实的镇静剂过劲，然后一齐苏醒。当然那里面还有个问题，就是现实层和第一层梦里，药剂师都用了镇静剂，所以才出现这样的问题。
第三，为什么要电击富二代？那里涉及到一个问题就是潜意识层是一个***的空间，能够从任何一层梦境进入，在这一层死去，能够回到任何一层存在的梦境，也能够直接回到现实，渡边谦和富二代是从第三层梦进入的，而莱昂纳多最后一次进入就应是从第一层，这个问题等等再解释。在潜意识层毁灭的时候，富二代和艾伦跳楼不是为了穿越（理由同上），而是自杀，回到一个存在心跳的梦境，于是回到了第三层，如果这时候不电击富二代，他很可能会回到第二层（第一层和现实到不了，因为用过镇静剂）。
第四，渡边谦死在那一层？当然每一层都死掉了，我觉得他最终死在第三层，因为最后的镜头的老态说明他存在的层次比较深，时光很慢，同上一个问题说到的，他能够从第三层进入，此时潜意识层被视为第四层，而莱昂纳多能够从第一层进入，此时潜意识曾被视为第二层。
第五，梦与梦之间的时光关系是12倍吗？如此算来，现实中飞机飞十个小时，第一层梦是5天，第二层梦是两个月，第三层梦是两年，第四层梦是24年，24年足以老到结尾那个程度吗？恐怕不行，况且渡边谦不是全部的10小时都在第四层梦里，所以那就应是一个几何级数的增长，如此算来，渡边谦不知过了几百年的艰苦生活了。
第六，为什么最终的莱昂纳多会比渡边谦年轻？这是最核心的问题，理解了，也便理解了整个电影，当然我的解释也不尽圆满，只带给一种可能也好。首先，在潜意识层崩塌的时候，莱昂纳多为什么没有离开？他的理由是寻找渡边谦，我觉得是托辞，下方会解释，其实渡边谦很容易被找到，我觉得他是在履行自我的诺言，留下和玛丽昂能够共度一段时光，到什么时候？到他能够战胜自我的潜意识，能够让幻觉顺其自然地消失。其次，渡边谦容易找到吗？当然容易，能够看到，每个人，每次到潜意识层都会先出此刻海滩，所以渡边谦就在海滩建立了自我的国度，这当然是莱昂纳多了然于心的。再次，既然容易找到，为什么不立刻回去呢？因为渡边谦在所有梦境都死掉了，只能直接回到现实世界，而现实世界用过镇静剂，所以只能等药效过去，这便是在第四层梦里时光流逝，渡边谦老去的原因。然后，为什么莱昂纳多还年轻着？他当然不会在一个梦里等待那么久，他能够回到第一层的梦里计算时光，然后再回到潜意识层里，带渡边谦回现实。如此说来，具体的过程就应是这样的，莱昂纳多留下战胜了自我，然后先找到渡边谦，在他的梦里种下陀螺的潜意识，以便再次出现的时候说服渡边谦一齐自杀，这是从电影结束时的台词推理的，如果你觉得渡边
谦口中的梦可能是之前的现实的话，那仔细回忆一下，莱昂纳多只是在发现镇静剂的恐怖时在渡边谦的面前用过一次陀螺，这恐怕不足以让渡边谦构成那么强烈的潜意识。这个时候莱昂纳多自杀回到第一层梦，当然时光允许的话也能够回第二层或第三层，但是回到第三层的瞬间，医院爆炸了，死掉，回到潜意识层；回到第二层的瞬间，电梯在气流的作用下碰撞，死掉，回到潜意识层，如此算来，只有第一层能够去的。但是这时，第一层梦境里的莱昂纳多已经和汽车一齐在水底了，阿瑟以前试***搬动莱昂纳多，但是没成功，所以他醒来的时候必须努力的挣扎了一番，成功与否不得而知，但是挣扎解释了他为什么最终出此刻渡边谦面前的时候脸上有瘀伤，而且神情恍惚，另一个结果是他计算了时光镇静剂失效的时光，然后死掉，回到潜意识层，用陀螺激发了渡边谦的潜意识，虽然此时的他已然有如神游。最终，渡边谦开***杀死莱昂纳多，然后自杀，两人一同回到现实世界，和大家一齐睁开眼睛。
电影的结局，那个晃动的陀螺牵动了不少人的心，我以最大的善意来理解，陀螺就应是停下来了。但是也能够带给另一种合乎逻辑的解释：莱昂纳多被妻子的死困扰，即便梦中也不敢正视子女的面孔，他用了这整个故事在自我的大脑里植入意识，在妻子和孩子的困扰中得到解脱，最终得以在梦中回家。当然，诺兰肯定会给一个圆满的解释的，因为如此商业级别的电影，不拍续集恐怕电影公司是不一样意的。
许多人折服于其离奇而刺激的入梦情节；也有人拜倒在莱昂纳多或者约瑟夫·莱维特的西裤之下；也不乏醉心于层层梦境的制造与破坏，甚而执着研究着影片最后那个陀螺到底停没停下来的噱头；当然，更有甚者因为这部影片，义无反顾地开始痴迷于一切关于梦的学问，据说《周公解梦》都因此而大卖……其实，关于影片的情节，关于所有美国商业大片的情节，我曾经武断地下过一个屡试不爽的结论：无非是一个孤胆英雄的自我救赎之路，途中还一定会演绎一段刻骨铭心的狗血爱情桥段，从《乱世佳人》到《泰坦尼克》，从《哈利波特》到《阿凡达》，皆是如此，概莫能外。其实，但凡是美国的商业片，情节框架已然定下，导演与编剧要做的，只是设置不同的故事背景、冲突场合以及主人公的身份，如是而已。
所以，在我看来，一部优秀的美国商业片，很难赢在故事情节的突破，应该努力的方向恰恰是大同小异的故事本身带给观众的迥异的感触，毫无疑问，《盗梦》做到了，并且做得很棒，至少，让我觉得悟到了一些什么。
我一直觉得，生而为人，总有一些东西是共通的，不论你是黄头发还是黑皮肤，_还是***。而似乎最近的一些外国影片一直在映证我的这个观点，依旧记得，看完《盗梦》走出影院的时候跟朋友闲聊，我说这导演不像美国人呐，倒好像有点黄老之术嘛。我由衷地觉得，影片吸引我的，从不是它曲折精彩的情节或者是有着perfect looking的俊男美女，恰恰是影片对于梦境或者说，是对于我们现实的生活的质疑与思考。
昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也，自喻适志与！不知周也。饿然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡蝶与，胡蝶之梦为周与？片中梅尔的遭际，与千年之前那个独与天地精神向往来的古中国的狂人是何其相似？只是，庄子更加豁达，抟扶摇羊角而上，逍遥游去了；而梅尔的选择，则未免太过决绝与壮烈。不过话说回来，我也不能够确定，庄周老先生面对当下这个比千年前几何级数倍数纷扰的社会，他是否依然能够逍遥游。都说梅尔因为梦做得太久，以至于分不清现实与梦境，误把现实当做梦境；焉知其不是厌倦了这纷扰且虚空的现实，毋宁永远地魂归梦境呢？
现实与梦境，原本就是看似对立，却最易混淆的物事吧。悠远的时空里，苏子在赤鼻矶下感叹，“人间如梦，一尊还酹江月”；纳兰在西风里幽唱，“若问生涯原是梦，除梦里，没人知”……所谓梦幻，原本就最容易使人迷幻，分辨不清的吧；只是，聪明的，你告诉我，我们的生活又何尝不是不时让我们感到阵阵眩晕与崩溃呢？
所以，亦无须再深究，影片的最后，科布的陀螺停下来了没有，现实还是梦境，已然不重要，重要的是，他回家了……
都说人生如梦，其实，梦，又何尝不是另一种生活呢？又焉知，活在所谓现实中的你我，不是谁梦中的一只蝴蝶呢？
此刻，据说连超级赛亚人都明白本片是有关多重梦境的，但这并非将“1”变成“99”的法宝利器；因为你能够将梦境结构设计得比本片更复杂，但那种复杂可能只是个空框架，你不会感觉到质感。实际上，片中“梦中梦”的结构，从了解剧情梗概的角度来说，其实是十分线性简单的，不像《记忆碎片》（Momento）那么机巧，更不像《穆赫兰道》（MulhollandDr。）那般变幻无形。
也许，正因为《盗梦空间》梦境设定表面上看起来很机械化，部分影评人认为诺兰哥哥把梦境想象得太理性了，真实的梦境应当是像《美丽心灵的永恒阳光》（EternalSunshineoftheSpotlessMind）那样充满了随机而怪趣的变化，那样光怪陆离的东东才是梦的本质。专家们说的，显然是有道理的。包括你我都得承认；至少我个人从来没做过像电影中“种梦行动”那么“有逻辑”的梦。但是，专家们很可能都是艺术细胞过剩、一听到“梦”这个字眼就兴奋、就认为就应是天马行空的。可他们忘了，影片中无论是“盗梦”还是“种梦”，都不是个体自由的梦，而是经过设计的、受摆布的梦，当然得遵循事先设定的逻辑。电影中的这个“受控梦境”的设定，对盗梦/种梦对象的控制程度，甚至要超过《黑客帝国》里“人类电池”在“母体”中的状态：后者允许个体意识在虚拟空间常规的生活，而《盗梦空间》里表现的则是要诱导盗梦/种梦对象的意识走向预先设定的轨道。
如果理性化的梦境设定只是单纯贴合剧情需要，那本片最多只是从一个不一样方向重复《黑客帝国》等先驱走过的路；然而，当你真的有兴趣认真去体会诺兰哥哥设定的梦境世界时，你会异常惊讶地发现本片完全不是一部硬邦邦的“架空设定”之类的俗套，而是一部以充分的心理学逻辑为依据、全面贴合日常梦境特征的电影：你我所有在梦中有过的体验，诺兰在本片中都以一种绝对真实的影像与逻辑展现出来，好像你自我就在梦中似的。这种梦，不是你事后回忆起来觉得光怪陆离的那种梦，而是一种让你身在其中、无法辨别现实与梦境的真切“入梦体验”。当然，这一切都有个前提，就是你务必是CQ（CuriosityQuotient）较高的、总爱好奇幻想的童鞋。如果你没有一点探索精神，只是被动地理解表层物理光影，那你会失去欣赏本片99%的乐趣。因为，正如伟大领袖“阿金特史密斯”（AgentSmith）教导偶们的：一切事物的好处，在于目的（purpo）；在《盗梦空间》那个看似机械的梦境设定背后，只有当你开始针对一个个小细节开始自问“为什么”的时候，你才可能开始意识到影片中原先还有如此多精妙好玩的细节设定（how/what/when），你的大脑会敏捷地捕捉到一个、两个火花，然后火花开始不断迸现、越来越多、越来越快，你越想搞清楚
他们，就有越多的新问题蹦出来、以至于脑内存负荷过重崩坏生烟……但是，片刻之后你又抵受不住诱惑开始继续沉浸类似“寻宝”般的精神游戏，因为你明白，诺兰哥哥十年磨一剑，绝不会就如此把你晾在半空的，必须有个完全的解决方案能够连起所有的线索……本片强大而富含内在逻辑的细节设定，会像黑洞一样吸引观众。正是这种乍看不起眼、细想无穷尽的东东，像绝顶高手聚气成线而化成的无形粘丝一样、在你不知不觉中织就一个迷宫将你包围，偏偏你自我还乐在其中，一边歇斯底里地寻找出路，一边还狂呼过瘾……如此说来，诺兰不止是在电影中讲述inception的概念与过程，还等于是从梦境探幽的角度、在观众的头脑里来了个inception：他让你自我有主动的意愿去圆满这个故事。
如果进一步拓宽眼光，从电影拍摄实践的角度来看待《盗梦空间》，你又会发现片中盗梦/种梦的一系列流程，其实完全就是创作电影的过程。无论是目标心理利用的逻辑（对应剧本设置），团队成员的构架（对应演员的甄选与训练），梦境时空的设计（对应场景调度），乃至梦境层次的起承转合（对应剪辑）等等，片中对于多重梦境的'表现诸多设计与表现的过程，基本上就是对应于一部惊险悬疑动作片的拍摄过程。从这个角度来看的话，你会发现早已成为“俗套游乐园”动作片、原先能够拍得如此有新意、如此充满想象力、如此环环相扣。
能够说，《盗梦空间》的价值之一，在于让人体会该如何拍好电影。说到底，这是个表现创造力、展现想象力的过程，在这一点上，创作电影与“造梦”是同质同理的。此刻你再回过头来体会影片复杂的情节设定以及由此引发的你自我的思考，你会发现这是一个一边理解编导设定、同时一边再补充、创造你自我设定的过程，而这一点，正是影片提到的有关“梦境”的基本原理之一。也就是说，透过《盗梦空间》，诺兰哥哥不止是给观众施了个“自动圆满故事”的inception，他还给你加了个“由此体会电影创作”inception。
每个人的心中都有这样一个充满奇特幻想的梦空间。
在这个梦空间里，我们成为了自己的造梦师，编织一个只属于自己的梦空间，所有的回忆以及对未来的憧憬，我们可以根据自己的意念来自由支配。本来一个人就有一个梦空间，可是造梦的人多了，或许是当时心中相似的懵懂的意念，于是有的奇遇于同一梦境。
造梦是因为有梦可做，或是出于一种强烈的意念，这种意念分不清好坏，不好把握，抑或被催眠受惑于别人的梦空间。在梦空间里实现自己的欲望，无拘无束，让人怀疑现实世界的真实，所以，人们都常留恋于那个令人着迷的梦空间中。
我，肯定也有一个可能自己不知道的但确实存在的梦空间，这个空间由多种不同意念所组成，由一层梦境进入另一层梦境，殊不知什么时候走火入魔直接进入LIMBO层，那就永远活在无休无止的幻境中了。
每个梦中的世界都是真实而又完整的世界，真实到必须借助一些辅助的工具才能对世界作出判断。所以我需要一个类似“小陀螺”一样的“***腾”来证明自己在不在其他人的梦里。但是我却不能证实是否在自己的梦境里。
我常常作出一些反省，以此证明是否迷失了自己。在物欲横流的世界，单纯早已满目疮痍。其实打破梦空间，就像电影里所说的有三种方法:音乐定时唤醒、坠醒、梦中死亡。
我所理解的“音乐定时唤醒”就是《论语》中所说的“五日三省吾身”，时常静下心来，摸摸自己的良心，问问自己，无愧于天，无愧于人，无愧于己，心安则善矣。但我常常感到惭愧。“坠醒”就是在自己无法把握的情况下，别人对你提出的忠告或是一种教训，让你幡然悔悟，不至于迷失，就像我父母时常关心我要注意身体，多珍惜时光好好学习。“梦中死亡”我不想多解释，单从我的感受莫过于被心爱的人致命一击，彻底打破那个美丽的童话般的梦境，回到现实。
梦空间对于我们的意义到底是什么?什么才是“真实”或者说真实世界的标准是什么?其实世上本没有梦，想的人多了，也就成了梦。
今天又重新看了一遍盗梦空间，最后的镜头让我回味许久，莱昂纳多。迪卡普里奥饰演的男主角最后是走出了自己的梦境还是留在了梦境，那个旋转的陀螺到底停下来了吗？从一个父亲的角度出发，我希望陀螺最后能够真的停了下来，而不是让他看到孩子这貌似真实的一幕永远的留在自己的梦中，曾经花了50年和自己的妻子亲手搭建的世界，终究不忍离去，换做任何一个人都是这样，那个世界虽然是梦里，但是有自己的爱人，有自己和爱人一起搭建的世界，更有他们的孩子，有他们回忆的点点滴滴，他幸福的一切，而现实生活呢？
却恰恰相反，这里除了是现实世界什么都没有，如果这样的话，把现实世界看成梦里，把梦看成现实世界又有什么关系呢？其实我的内心很复杂，在想让他留在现实世界还是留在梦里会更幸福一些，也许现实世界里，雇主没有醒来，他却只能孤单的在牢狱中度过自己的一生，而梦里他却每天和妻子一起看夕阳，散步，享受漫长的岁月时光，虽然一切都是由他的记忆搭建起来的，但他也可以把自己的陀螺藏起来，让现实和梦境模糊，走在记忆的边缘，这难道不是更好的一种选择吗？
克里斯托弗·诺兰，一个被誉为“当今好莱坞最具王者气质的天才级导演”，在短短十二年间创造了六部电影的神话。他的片子看得不多，因为太辛苦。情节扑朔、逻辑复杂、主调阴暗，让人连喘息都紧张局促。
今年，诺兰又拍了一部堪称好莱坞最难懂的电影———《盗梦空间》。一如既往的精密纷繁，诡异怪诞，难以理解。诺兰用钢筋水泥浇铸成迷宫，虚幻与现实，梦境和回忆，阴谋与爱情，迷失或挣扎……阴晴变幻，盘根错节，相互胶着。在你以为总算清醒时，仍深陷其中，甚至滑入更深一层的梦境。
其实，电影的情节大纲并不复杂，剥去层层外衣，我们可以清楚地拎出它的母题———回归。以穿越梦境窃取潜意识商业机密为生的大盗柯布被***府以谋杀妻子的罪名通缉，一心想与孩子团聚的他积极寻找回家之路，因此接下日本富商齐藤提出的意识植入的艰巨任务，带着自己的盗梦团队踏入了一个没有回头路的深沉梦境。
如此简单的一个故事，却被天才导演诺兰讲述得复杂无比又扣人心弦。他娴熟地运用叙事技巧，把原本平铺直叙的故事揉成一团，翻来倒去，在不同的时空穿梭跳跃，让你云里雾里地跟随故事一路发展。
这个有着缜密逻辑结构的重叠梦境究竟有几层?在这里我们不去细究也细究不了，不如放弃思考，单纯享受影片给我们带来的愉悦心情。作为一部好莱坞商业大片，《盗梦空间》叙事非常流畅，节奏感极好，画面构***也足够宏大震撼：巨大而空旷的水泥钢筋城市、迷宫般永远看不到尽头的回廊、行色匆匆擦肩而过的阴郁冷漠的人群;巴黎街头纸片般纷飞的爆炸、摩天大楼诡异地轰然倒塌，车辆在空中怪谲地逆行;柯布与妻子构筑的鳞次栉比的梦幻世界，在转瞬间层层坍塌倾入大海，宛若世界末日;酒店走廊全方位360度来回旋转，亚瑟与意识防护者在失重的空间翻滚搏斗，有如黑色海藻般缠绕蜿蜒……诺兰以其天马行空的想象力向我们呈现极具震撼力的视觉效果。
某位著名影评人在微博上说，影片出完字幕后，会响起陀螺倒下的声音。很多人信了，于是在剧终时不肯离场，执着于所谓的“终极音效”。结果没有人听到。其实我们不必如此纠结。这个世界很混沌，梦境能够欺骗我们，只因它比残酷的现实更加温暖。结尾处柯布在机场取行李的时候，一脸茫然无措的表情———所有的惊心动魄都恍若隔世。对于曾经沧海的人来说，回归平淡才是最美妙的人生。当柯布最终看到孩子可爱的笑脸，与孩子流泪相拥的时候，梦境还是现实，又有什么关系呢?
《盗梦空间》很好看，但它真正的魅力在于无论梦境或现实多么凶险，都会有些温暖让你感动。明知妻子已经逝世，柯布却在潜意识中竭力模糊现实与梦境的界线。辗转万千风景，有些伤痛是无法泯灭的，有些记忆是无法消褪的，有些人是无法释怀的。因此电影中不时穿插闪回温馨浪漫的过往，柯布时常莫名涌现的痛苦幻觉，他内心所有的郁结始于爱情也终于爱情。他们手牵手，走过熟悉的街道、沙滩，走在专属于两人的记忆时空里，一起从花样年华走到垂暮之年。“执子之手，与子偕老”大抵如此。它与人类生死存亡的宏伟命题无关，只关乎个人的小迷失、小情爱与小幸福。
走不出梦境，回不到现实，爱要多深才能足够，心有多痛你不会懂。所有的悲怆、愧疚和深情，细若游丝却震撼无比，如剑一般直达内心，让人感动唏嘘。推开岁月的门，许多年华渐次搁浅，很多时光流离失所。有种真爱，超越时空，无始无终的永恒，名叫至死不渝。
很受追捧的片子，未观其影，久闻其名。
看名字就知道，又是一部“折磨”大脑的片子，只是没想到会有这么多的动作场面。汽车追逐部分，让我莫名的想起吕克贝松。看到人物在空间里翻腾的那一刻，我明白了为何名为“空间”。
此片包含的因素很多，视觉的、听觉的、思维的、甚至还有幻觉。
不同的角色有着不同的任务，在每一个场景都能“恪尽职守”，努力的完成自己的那一部分，让我觉得有点不可思议。
片中小MM第一次进入梦境时候，周围景物的大爆炸很明显的看出是电脑特技制作的，有点失真，这算是最大的败笔。后来小MM制作了属于自己的***腾，却始终都没使用过，很可惜。成了一个看似没有任何用处的情节。
一个一个的梦境，一层一层的深入，还不如说是，一次又一次的陷入。每一次进入下一层梦境都是这一层的“无能为力”，就好像用一个谎言去圆另一个谎言，然后不断的针对谎言的漏洞去制造更多的谎言。最终发现，其实一切都是假的。
片中对于梦境“规则”的解说，如：死亡之后就会醒来，使用镇静剂死亡之后就无法回到上一层，跌入梦境边缘之类的。其实都是圈套，让观众总是按照预定的框架去适应这些规则，然后规则不断变化，规则中出现规则，让观众开始晕晕呼呼。加上场景的不断变化，第一层、第二层、第三层来回切换，然而每一层都有每一层出现的“规则”，观众的思维就很难一步到位的跟上，菲舍在老菲舍病床前那生死别离的一刻，我实在忍不住了，脑子一片翻腾，所有的记忆清晰无比。
还好当时还算有点理智，没有完全让伤感占了上风，强迫自己认真看电影，极力忍住眼泪。可惜，还是不够坚强，滚烫的热，划过脸颊，留下了无比混乱的思绪。
接下来的部分，一直在挣扎中看完，一边脑子里不断的重演着回忆，阻碍正常思绪，没法认真看下去。一边又必须保持理智，想要好好的看到结局。一直挣扎着，以至于看完之后情绪很难平复，实在对不起同行的朋友。
《盗梦空间》男主角道姆·科布是一个善于潜梦的窃贼。在人们熟睡且精神脆弱的时候，他潜入别人梦中，窃取潜意识中有价值的信息和秘密，在这过程中梦中人脑运转速度比现实中快20倍，而在梦中消磨一小时相抵现实生活中的5分钟。
那么《盗梦空间》给我带来哪些震撼，而又引发了怎样深沉得思考？
（1）梦境设计师可以在梦境内构造自己意念中的世界，如年轻的梦境设计师艾里阿德妮带着好奇心来到了科布的梦境，在潜意识里她也在构建自己的世界，她心中所想的街道也成为立体的模式并塑造出她所构筑的虚幻世界，只两面立体镜却像一层套着一层，男主角像会分身术一样出现。而男主角的意识里躲着一个阴暗的人格，他的气焰转化成矛头，更多虚构的人用愤怒的眼神看着艾里阿德妮，直至杀死她，最后她在睡梦中惊醒。
（2）由于分不清现实与梦境的区别，很多人会一直沉睡，高级药剂师的出场为整部剧层层嵌套的格局埋下伏笔，出乎意料的是在进入费舍尔的梦境里，还有防盗梦者，他们面对着死亡，于是又在策划下一层梦境，在规定的时间完成任务并采取特殊手段。自始自终，他们一直有一个目标，在费舍尔的头脑中植入遣散公司的意念，从而消灭斋藤的对手，如果成功，斋藤将带他回国，科布将会见到自己的儿女，这从开始就是场交易，一场生与死的拼搏！
（3）三层梦境环环相套，在第三层梦境中又套着一层，科布潜意识里的亡妻存在于构建的迷茫中（现实与梦境的纠结），最后科布说出他的植入理念给他带来的深深罪恶感，并从意识边缘中清醒过来，同时电影最后也设置了一个悬念，科布回到现实世界了吗？在我看来：最后的时候，陀螺转速变慢，中心轴左右摇摆，看似有停止转动的前兆，可判断为现实。只是电影突然停止，如若眼神飘忽，也会有另一番想象。另外，科布的世界里是没有儿女的样子，电影里有提到在梦里科布每次想叫孩子，孩子就会转身跑掉，但和儿女团聚之后孩子转过了脸，由此判断是现实的。然而这只是片面之词，盗梦空间若有下部，于剧情需要，他是没回现实世界的，或许又有更强的人来发掘更精彩的世界！
《盗梦空间》的信息量很大，而当观众占有的信息越多，影片情节带给人的语焉不详的疑点也就越多，当然这些疑点在影片本身的世界观和基本设定下可以得到一定程度的解释，这一现象可能会导致两种对这部电影的质量判断，一是如果一部电影设定繁复并需要过度阐释或观众补白方能自圆其说的话，这本身就是一种致命的缺陷，在影片的前一个小时，一直在解释，解释盗梦和植入思想的原理和可能性，解释造梦的方式，讲述药剂催眠、穿越、唤醒、防御者等设定，虽然这个讲述方式已经在电影化的基础上做到了足够有趣，但依旧让人觉得这里的世界观构架过于自说自话。另一种判断是这是一部真正尊重观众智商并调动观众参与创作的电影，这样的互动性让观影本身具有了超乎寻常的挑战性，于是在电影院里，每个观众都渐渐地从一个旁观者变成了编剧，不同的观众在电影结束后做情节复盘时会让这个故事有着无限种可能性，这样的电影存在本身就具有了非凡的价值。
从导演手法上说，《盗梦空间》是一部比较常规的克里斯托弗·诺兰电影。诺兰是一个擅长将自己在艺术上的追求用高度娱乐化的手段呈现出来的导演，这让他的作品具有了多重的接受可能，诉诸感官的部分能够满足最基本的观影需求，而主题的思辨性和价值体系的多义性又能带给高端观众以足够的形而上的思考乐趣，《黑暗骑士》、《致命魔术》都是如此。关于《盗梦空间》的理解难度有很多传言，搞得很多观众观看时压力很大，其实这完全没有必要。《盗梦空间》有一条很清晰的任务线做主线，这个主线的推进方式和节奏跟进起来并不难，大多数的视觉奇观和动作场面都是附着在这个情节链条上的，于是最基本的观影乐趣是可以保证的，如果因为精神紧张或过度关注细节而丧失观影快感则反而得不偿失了。影片中埋藏的大量细节和暗示性情节，对于这部影片是锦上添花的东西，对这些东西要想一次性吸收难度确实比较大。如果不考虑大银幕的画面冲击力，其实这是一部很适合在DVD上仔细研磨的电影，我在电影院看的时候就恨不得给电影加个暂停回放功能，因为确实是有一些好玩的信息是在不经意间稍纵即逝的。对于考据癖和细节控的观众来说，这样的电影看个两遍三遍甚至更多都是正常的事，你会发现每次看都有新收获。
《盗梦空间》让我最叹为观止的还是诺兰在其编剧工作上所表现出的强大的想象力和对各种娱乐元素的融合。以梦境和人类意识为故事主体在各种类型的电影创作中都不是什么新鲜的事情，很多年前的系列恐怖片《猛鬼街》的基本设定就是猛鬼通过侵入孩子的梦境来杀人，黑泽明更是直接以《梦》为题拍过通过梦境展示来揭示个人内心寄托和惶恐的电影，而通过在人的意识母体中幻化杀机的情节在《黑客帝国》中更是被推向了一个相当的哲学高度。而诺兰在这个故事中对于这一母题翻新的独到之处在于梦中梦套层结构的引入，并通过梦境深入造成的时间维度的变异扭曲造成情节无穷的延展性，而且层级之间的互动设置极其有趣，影片众多的情节高潮都出自这样的设定。此外，诺兰用当下流行的队员合作模式来包裹这个任务，在队员功能设置上更是令人耳目一新，类似造梦师、伪造师、药剂师这样的职业具有很高的区别性和辨识度，而且每个人身上都有情节爆点，这是我近几年看过的最具想象力和观赏性的动作群戏。诺兰建立了一个严密的情节运行和人物设置系统，这个系统一旦启动，一浪高过一浪的叙事快感扑面而来，并在第三层梦境开始之后进入欲罢不能的持续高潮。
其实要讨论《盗梦空间》的剧情很难，这就像一个多米诺骨牌，在顺其自然的倒掉过程中，诺兰在其自己的体系内赋予了其足够的推动力，其实这是一部带有催眠性质的电影，其强大的气场造成的心理暗示作用足以让观众配合诺兰完成这一以观影为方式的造梦行为，所以从某种角度来讲，这是一部无限接近电影本质的电影，深入其中足以让人对梦与现实产生短暂的恍惚和怀疑，这是一种非常独特和珍贵的观影回味。
如果要想深入解读《盗梦空间》的价值观体系，我觉得作为影片副线出现的男主角柯布及其前妻梅尔在潜意识中的纠结命运可以作为一个入口。《盗梦空间》的英文原名是Inception，这个词在影片中指代着“植入思想”这一任务，实际上我更愿意从它最原始的释义“开端”是理解它，究竟什么是这一切的开端？这个任务看似是齐藤下达的，但本质上来说是始于柯布的救赎动机的，其实这是一个回家的故事，任务有多艰难，回家的路程就有多漫长。如果再往前推，也可以说这一切始于柯布对控制他人思想这一个人能力的滥用，这可以在他与自己岳父的那段对话中找到端倪，而且他的家庭悲剧也源于一次失败的思想植入，这让《盗梦空间》的价值观体系具有了意识形态批判的社会意义。
虽然在《盗梦空间》片尾我们终于看到了在两个半小时内牵动观众思绪的孩子的回眸笑靥，但持续旋转的陀螺依旧让人对这亦真亦幻的一切难以捉摸，这是否意味着这个始于现实的故事而最终在梦中回到了故事的原点？这几乎成为“庄周梦蝶”一般的叙事怪圈，在这个梦境迷宫中，每个人所得到的东西都不一样。
今天又重新看了一遍盗梦空间，最后的镜头让我回味许久，莱昂纳多、迪卡普里奥饰演的男主角最后是走出了自己的梦境还是留在了梦境，那个旋转的陀螺到底停下来了吗？从一个父亲的角度出发，我希望陀螺最后能够真的停了下来，而不是让他看到孩子这貌似真实的一幕永远的留在自己的梦中，曾经花了50年和自己的妻子亲手搭建的世界，终究不忍离去，换做任何一个人都是这样，那个世界虽然是梦里，但是有自己的爱人，有自己和爱人一起搭建的世界，更有他们的孩子，有他们回忆的点点滴滴，他幸福的一切，而现实生活呢?却恰恰相反，这里除了是现实世界什么都没有，如果这样的话，把现实世界看成梦里，把梦看成现实世界又有什么关系呢？其实我的内心很复杂，在想让他留在现实世界还是留在梦里会更幸福一些，也许现实世界里，雇主没有醒来，他却只能孤单的在牢狱中度过自己的一生，而梦里他却每天和妻子一起看夕阳，散步，享受漫长的岁月时光，虽然一切都是由他的记忆搭建起来的，但他也可以把自己的陀螺藏起来，让现实和梦境模糊，走在记忆的边缘，这难道不是更好的一种选择吗？
下午看了《盗梦空间》，昨天看《教父》还没缓过劲来，今天作死，看《盗梦空间》，虽然以前已经看过一次了，看得脑袋痛，今天再看第二遍，仍然觉得把脑袋烧的一塌糊涂。
好好地双休日干点什么不好，偏偏连着看了两部烧脑的电影，过得比上班还累。
有些电影，看了不是放松的，而是累得要命。
有些电影，当时看觉得好美啊，好漂亮啊，视觉享受啊，下来在网上看影评，才知道隐喻什么，好恶心，想吐，不想再看第二遍，比如《少年派的奇幻漂流》。
不懂我在说什么的，自己百度去吧！
《盗梦空间》是由著名导演诺兰执导，由小李担任主演，这部商业大作，不仅极富创意的梦境元素和视觉特效，而且在剧情方面也是留下不少悬疑让人探讨，比如最后男主是否回到现实，在所有的电影元素上都极其精准，故事层面也做到了商业和艺术的完美平衡。和之前的蝙蝠侠黑暗骑士一样，这部电影也是口碑票房双佳的商业大作。
值得一看一流的商业电影。从电影主体的构思，以及制作团体对整个故事情节主次、轻重、节奏的取舍、剪辑上看，现代商业电影的机巧之思突显。炫酷的特技与动作，奇幻的想象，一层又一层的梦让人眼花缭乱。诺兰独有的叙事技巧视觉风格以及影像语言都被完美的贯彻其中，其遵循并热爱的怀古之风从人物造型，台词蔓延到拍摄手法以及特效制作上，不过正因为如此，一些动作戏上的处理还有视觉奇观的展现则还不是那么过瘾。电影所传达的思想是真假难辨，现实就是虚幻，虚幻就是现实，戒指的存在，给现实与梦划上一道清楚的界限。
电影《盗梦空间》是一部美国的科幻大片，其中应用了很多现代科技理论和生物技术原理，现代科技的链接技术为电影带给了技术支持。
为了展开和康博公司的较量，柯布一行人选取在梦里行动，这样既避免了现实生活中的伤害，又能在对方最薄弱的时候获取对自我最有利的信息。所谓梦，就是人的潜意识，透过进入人的潜意识而获取有用的信息，这样做虽是违法的，但这种行为应用在现实社会对于很多商业战争也是十分有利的。
在电影中，柯布是造梦者，他有很多的造梦理论，听上去是很复杂难懂的，但其实原理很简单，就是在人的潜意识里，只有自我是核心，其余都是记忆映射出来的影子，影子都会关注着核心，所以人在自我的梦中永远是主角。
利用人的潜意识进行活动的技术在很多电影中都有应用，电影《阿凡达》就是利用了生物连接技术，用人脑的潜意识进入潘朵拉星球，在另一个空间中进行人类活动。电影《危机解密》也是利用了生命垂危之人的潜意识让人在另一个时空内继续存活。
高端的现代科技为很多电影带给了技术支持，而本片也是在原有的技术构想下构成的。
电影《盗梦空间》以其宏大的空间场景和巧妙的配乐效果赢得了世界观众的青睐和关注。本片无论是从艺术欣赏方面还是技术实现方面都有其分析的价值和观赏的必要性。对于观众而言，视觉的冲击力和听觉的享受性是一部影片艺术性质的重要体现。然而，科幻片的技术支持更加重要，有些现代科技比较难以让人理解，但是作为电影中的一个重要元素透过影片情节展此刻观众面前就变得通俗易懂了。如此看来，本片赢得很好的口碑并不是空穴来风。
只有到达这种“失神顏真赤苦悶”般搜肠刮肚思索的境地，你才能够说你是真正地融入了《盗梦空间》的世界；相信我，只要你还有一点点好奇心，你都会不由自主地一头栽进去的，问题是你会在什么时候选取放下——或者说——“懂得”放下。
因为，对于电影的全面欣赏，要求我们既能“融进去”，还能“跳出来”，适当的“难得糊涂”是值得鼓励的。况且，如果诺兰仅仅是满足于设置迷宫来困住观众，那本片还是脱不了机巧的嫌疑，电影也会显得过于注重形式与结构而缺乏丰满的感觉。《盗梦空间》在情节细节上带给的，的确是个能够令人沉迷的结构；但正因为如此，它也相当于故意设置了一种全盘把握的障碍：它让你执着于将巅峰的“99”变成完满的“100”，不少影迷将超多的精力花在对结尾的完美解释上，以为是在追寻某个经常“雄躯巨震”的老师所提的“逝去的一”；其实，过分执着，也可能因为那个“一”而变得“一叶障目”。所谓“逝去的一”的终极奥义，就在“逝去”二字：你得感悟到“有所失才能有所得”——正因为留有“1”这个口子，才有无限想象空间；这种创造无限想象空间的思维本身，才是那“逝去的一”。
按照这种思路，在适当的时候，不妨跳出诺兰构造的电影资料，将电影作为一个整体来看，你会体会到诺兰以往没有表现出来、或者没有表现如此充分的元素——情感。更为关键的是，他让你无论怎样构建自我对剧情逻辑的解释，都会发现无法绕开感情这个核心。大致说来，片中有三种爱，一种奠定了整个过程的经验前提（没有这个，“种梦行动”之多重梦境的设定就无法完成，同时过程也不会变的如此复杂与紧张），另一种则是促成种梦行动得以发生的动机，还有一种，则是完成行动所能利用的最佳心理逻辑；单单是看似作为利用道具展现第三种情感，其曲折与细腻的程度，也令人既拍案叫绝又心有戚戚焉。
而且，当你发现绕来绕去，始终都得绕回男主角的内心隐痛时，你也会逐渐体会到片中的他为什么无法释怀的心境，这时候，你才会意识到，电影在剧情结构上的超复杂细致设定，还不止是让电影显得很吸引人这么肤浅，而是在创造一种与表现资料“同质化”的体验：你能够解不开纷繁复杂的线索，但你会更加认同影片的情感主线；在适当的时候，你或者因为找到了自圆其说的解释而释然；或者因为领悟到所有这一切都但是是因为那段难舍的爱而感动，至于这种爱引起的是怎样的行动过程，对你来说已经不重要了；或者，你两种体验都能感受到，你能够清晰地分辨它们但你可能不愿意那样做，因为在资料、形式、风格与结构上能如此完美融合的感觉，是一个影迷梦寐以求的终极体验。是的，《盗梦空间》的情感核心，毕竟不像“心灵鸡汤”类影片那样容易把握，它需要你在欣赏编导玩弄观众预期的过程中去体会隐含的好处。一部分观众，可能喜欢直击人心的东东，不太愿意要经历一番曲折琢磨之后才能有所触动。可我个人认为，历经头脑风暴的情感，才是真正萦绕缠绵的。因为你想过，辨别过，才能筛选到真正有价值的。
《盗梦空间》这部电影相信大家都听说过，但是却有些看不懂，我也是看了两遍才看懂了这部电影，我来给大家分享一下吧。
现实并不是现实，只是我们深陷其中。也许你有过这样的感觉，生活中把梦和现实有些分不清楚。多姆科布（莱昂纳多迪卡普里奥饰）是一个经验老道的窃贼。在人们精神最为脆弱的时候，他潜入别人梦中，窃取潜意识中有价值的信息和秘密。在他看来，人类思维所能产生的能量是不可限量的——人们靠思维就可以建造城市，可以穿越时空，回到过去重新制定社会的法则，人们甚至可以通过思维来进行犯罪。只可惜，面对如此宝贵的财富，大多数人不知道如何获取。而科布却恰巧拥有这样奇特的技能。他利用人们做梦的时候，从他们的潜意识里盗取秘密。因为往往人们在做梦的时候，精神防线是最脆弱的。科布把自己这种绝技称作“摄梦术”。不过，虽然科布的特殊技能，令他在这个贪婪的世界中成为了一个成功的商业间谍，但他为此也付出了沉重的代价。多姆科布成为企业间谍中令人垂涎的对象，也让他失去了所爱的人，并成为一名国际逃犯。如今，科布有了一个赎罪的机会，一个最后的行动将给回他原本的生活，只要他能完成一个不可能的任务——奠基（Inception）。与以往不同的是，这次多姆科布和他的团队的任务不是窃取思想，而是植入思想，要让一个大企业的继承人自愿解散公司。如果他们成功，这就是一次完美犯罪。不过暗中的敌人对他们的行动了如指掌，而只有多姆科布才能看到敌人的到来，因为犯罪现场存在于人的思想中，他找到了自己的伙伴，要制造出几乎不可能制造出的3层梦境，在不断躲避潜意识里的守护者的攻击中，他们有一些人进入了潜意识最边缘。为了让三层梦境更加稳定，多姆科布需要准备许多条件，并且需要人员的配合才能完成任务。在梦境中，人们可以创造任何东西，来做自己在现实生活中做不到的事情，所以有很多人为了得到这一份满足而长时间进入梦境。多姆科布利用这一点创造了一个梦境，给公司继承人灌输思想，让他以为在现实中，回到现实后，然他解散整个公司。
这部电影能够带动人的思维，跟着一起去思考，情节环环相扣，没有什么破绽。因为这部电影中的情节很符合生活逻辑。我们从梦中的无限畅想中醒来，回到这冰冷的世界，确实有些不如意。但是，不管你在哪，都还要生活，无论是平淡还是精彩，都在你的双手之中，靠自己的不懈追求与努力。也许能做的就是在每次睁开眼睛之后，都对自己所经历的一切没有一丝的遗憾。
现实和梦境，谁更真实，谁是你想停留的地方？也许，梦境即现实，现实就是梦境。
这部电影的由头来自于商业竞争，齐藤为了搞垮对方的能源帝国，不惜用非法手段，聘请了盗梦师进入对方的梦境，想以此来改变对方潜意识的想法。柯布和他的团队一起，为了完成任务而经历了重重困难。在梦境中，时常出现来自柯布潜意识的干扰，这干扰源自死去的梅尔。原来柯布和梅尔是一对盗梦夫妻，在一次潜意识边缘，他们经历了长达50年的困扰之后，由于梅尔分不清梦境和现实，从楼顶一跃而下想回到现实，却香消玉殒，从此柯布被警方通缉，无法回到自己的家乡，无法和孩子团圆。为了回家，柯布接受了这次任务，想通过这次任务被警方撤销控诉，然后回到家乡，和自己的两个孩子一家团聚。在影片结尾，柯布选择去面对梅尔，去面对自己最真实的感受，去选择直面现实。影片采用首尾呼应的方式，梅尔回到自己过去的梦境中，想唤醒在梦境孤独老去的自己。影片中所有的人和事都是柯布自己心中虚无的幻想，因为妻子的事，科布心里充满悔恨，一直停留在梦境中不愿醒来，也是因为对妻子和孩子的爱，让他战胜了梦境最终回归到现实，和孩子们团聚。透过这个故事，我们看到柯布沉浸在曾经的美好当中无法自拔，对于妻子的爱让他感到愧疚而心生魔障，但两个孩子又是他现实中最真切的牵挂。因为爱，我们分不清现实和梦境，因为爱，我们想要逃避，因为爱，我们想要驻足在美好的回忆当中。但是有些梦境不管多美好，它都只是梦境，都无法与现实抗衡，我们终究要回归到现实生活，因为爱，我们选择放下，因为爱，我们选择放过自己。我想，在每个人的记忆中，我们都希望那些美好的回忆能永远留存。
这个故事告诉我们，不管曾经有多美好，不管想象有多美好，我们都要清醒面对现实，做最真实的自已，毕竟，比起一切，爱才是最重要的事情。
梦境是一个至今为止都没有研究透彻的东西，因为它存在于我们的脑海当中，想要彻底了解梦境，太困难，也太危险。而导演克里斯托弗·诺兰通过《盗梦空间》，满足了我们对梦境的一切想象。到底是存在于现实中的梦境，还是存在于梦境中的现实。
看完盗梦空间，首先惊讶于克里斯托弗·诺兰的想象力。6层梦境，通过潜意识造梦，一层比一层危险，每一层的时间都会在上一层的时间之上成倍叠加。通过对潜意识的植入，让被造梦者对象产生一个不属于自己的想法。在梦境的最深处Limbo，则是一个会使人迷失的国度。梦境可以违背一切常理，或美，或危险，留给我们无限遐想。
电影中的Mal在最初就算知道是梦境，还是义无反顾地深陷其中，失去了孩子，失去了自己的生命，还失去了自己的信仰。从而变成梦魇，出现在Cobb的梦境当中。也正是这个梦魇，对他们的任务带来了致命的危险。
这部电影最厉害的，是现实与梦境的交替，当潜入的越深，越分不清周遭的到底是真是假，面对美好的事物，则不自觉得陷入，再也不想醒来。但是我们要切记，梦境再美，终究也不是现实。
在我们的生活中，都无比期待着一个如同梦境般，万事如意，事事顺心的世界，但这都是不存在的，没有尝过酸甜苦辣的人生，并不能称之为人生。电影利用了想象力，为我们解答了一个难题，分清现实与梦境的关键，其实不是陀螺，而是对自己所想要实现的梦想的渴望。
本片主人工莱昂纳多和他妻子去实验，结果他们在去完成任务的途中遇到了一些问题，进入了梦境的边缘，在梦境长达10年的生活，妻子觉得梦中的世界才是真正存在的，为了让妻子看清现实，莱昂纳多就在妻子的脑海中植入了一个想法，用陀螺做成的***腾，陀螺在梦境中不停的旋转，妻子也相信了莱昂纳多，在他们一起在火车轨道上被火车压过，他们就回到了现实生活中，但是这个想法还在妻子脑海中，虽然已经回到了现实的生活当中，但是妻子也一直觉得这真实的世界其实也并不真实，随即就跳楼自杀了，但是警察说是他杀死的。
这之后莱昂纳多就过上了逃亡的日子，一直不能够回到自己的家中，因为他现在已经成为了逃犯，同时也对自己妻子的自杀充满了罪恶感，就在自己走投无路的时候，他认识了一个日本人，是一个做能源生意的大头，他可以帮莱昂纳多消除在警方手里的档案，让他重见自己的家庭，回到自己儿女身边，但是有回报，就一点会有要求，那就是在自己竞争对手的脑海里植入一种想法，让他认为自己的意见其实是和父亲不相合的，从而达到击垮竞争对手的目的。
然后莱昂纳多就开始征集自己的队伍了，并也开始讨论进行方案，最终讨论出实施三重梦境，通过梦境的不断加深使得一切更加真实贴切，也更加使人信服。在第一层梦境当中，是一个阴雨天，外面下着暴雨，竞争者打着伞在在路边打车，莱昂纳多和一个造梦女孩坐着车跟在后面看个情况，其它人抢劫了一辆出租车，去接这个能源公司儿子，上了车就用一个布袋子套在了他头上，带到了一个仓库里，开始询问他是否知道他爸办公室里保险箱的密码，见他不说话，就把一个人变成了他的叔叔，然后假装折磨他叔叔，最后套出了一串数字。这是外面传出了开***的声音，这是他脑海当中的保卫者，因为他还是受过严格的训练的，所以他们开始了一场***战，在***战的过程中，日本商人心脏的地方受到了伤，处于生命的危险，虽然在梦中不会死亡，但是会使得意识处于边缘状态，意识就会永远的处于梦境状态，直至老年。所以他们没有过多时间来干毫无意义的事情了，所以他们留了一个药剂师在第一重梦境照看他们，并且开车开往桥头。其余人进入第二重梦境，第二重梦境是在一个酒店里，他们幻想出了一个很和能源公司儿子胃口的女孩和他聊天，两人相谈甚欢的时候，莱昂纳德来到了他旁边，对他认真的说道刚刚那个女孩其实是个小偷，你现在摸一摸你的钱包一定没有了，这时他摸了一下果然没有了，借这个时机莱昂纳德说出自己的来意，他们其实在梦境当中，不信试想一下自己前面在做什么，他回想了一下果然回想不起，纳昂纳德接着说自己其实是他脑海当中的保卫者，保护他的大脑不被入侵，因为他也接受过相关的训练所以只相信自己是在梦中，并不太相信他是他所说的保卫者，但是之后他真的保卫者出现后，对他们紧追不舍，他就逐渐开始相信纳昂纳德说的话了，他们开始合作，进入了酒店的房间，莱昂纳德告诉他他们需要进入下一层梦境，探寻他要寻找的东西，也是入侵者要寻找的东西，于是他们进入了第三层梦境。第三重梦境是在一个冰冷刺骨的雪山上，这里的保卫者都与前两层不同，这里的更加专业，像是受过严格的训练一样，感受到了他们的到来，就向他们的方向冲去，他们也拼命的争取这时间，在最后的紧要关头，日本人死了，进入了第4层梦境，就是梦境边缘，在这里面的人是很难才能出去的了，一直在里面，等到神经崩溃才能休止。而商业大户的儿子也在第三层梦境中遇到了他要寻找的东西，他爸躺在病床上，重病不起，最后气息奄奄的对儿子说道，你太令我失望了，就当儿子以为父亲会说自己没有成为你的时候，父亲却说道你却试***想要成为我。剧情到这里也象征这乃昂纳德已经迈向了成功，因为这就是一种想法，它以印撤在了脑海当中。二纳昂纳德去还是要进入第四层梦境，因为日本人给予过他的陈诺，就是回到家中，而要想回家，就必须，从第四层梦境中，将他带出，于是他也进入了第四层梦境，遇到的日本人已经是白发杉杉的老头子，说自己一直在等一个给他很像的人，莱昂纳德说就是他，日本人不信，说我们是差不多大的，他是年迈杉杉的老年人了，而他还那么年轻。莱昂纳德说因为他在梦境边缘，就在这一恍惚间，他回到飞机上，一切恢复到了上飞机的时候，大家都做这下飞机的准备，日本人也打着电话，下了飞机，一切也是那么的顺利，成功的过了安检口，叔叔如约而至的到达了机场把他带回了家中，孩子们还在欢快的玩耍，听到叔叔呼唤的声音，孩子们转过了头，看到了多日不见的父亲，向父亲奔跑而来，这一切是多么的美好，在夕阳的衬托下，温馨幸福，是我所能想到的所有词语，可就是在这美好的场景下，桌子上的陀螺却始终没有停止它的旋转，在陀螺不断的旋转下剧情走向了结尾。随着片尾曲的响起，一切都结束了，但却也在脑海当中久久的不能逝去。可能这就是一部完美影片所为我们带来的收获吧。
今天又重新看了一遍盗梦空间，最后的镜头让我回味许久，莱昂纳多、迪卡普里奥饰演的男主角最后是走出了自己的梦境还是留在了梦境，那个旋转的陀螺到底停下来了吗？从一个父亲的角度出发，我希望陀螺最后能够真的停了下来，而不是让他看到孩子这貌似真实的一幕永远的留在自己的梦中，曾经花了50年和自己的妻子亲手搭建的世界，终究不忍离去，换做任何一个人都是这样，那个世界虽然是梦里，但是有自己的爱人，有自己和爱人一起搭建的世界，更有他们的孩子，有他们回忆的点点滴滴，他幸福的一切，而现实生活呢？却恰恰相反，这里除了是现实世界什么都没有，如果这样的话，把现实世界看成梦里，把梦看成现实世界又有什么关系呢？
其实我的内心很复杂，在想让他留在现实世界还是留在梦里会更幸福一些，也许现实世界里，雇主没有醒来，他却只能孤单的在牢狱中度过自己的一生，而梦里他却每天和妻子一起看夕阳，散步，享受漫长的岁月时光，虽然一切都是由他的记忆搭建起来的，但他也可以把自己的陀螺藏起来，让现实和梦境模糊，走在记忆的边缘，这难道不是更好的一种选择吗？
谦口中的梦可能是之前的现实的话，那仔细回忆一下，莱昂纳多只是在发现镇静剂的恐怖时在渡边谦的面前用过一次陀螺，这恐怕不足以让渡边谦构成那么强烈的潜意识。这个时候莱昂纳多自杀回到第一层梦，当然时光允许的话也能够回第二层或第三层，但是回到第三层的瞬间，医院爆炸了，死掉，回到潜意识层；回到第二层的瞬间，电梯在气流的作用下碰撞，死掉，回到潜意识层，如此算来，只有第一层能够去的。但是这时，第一层梦境里的莱昂纳多已经和汽车一齐在水底了，阿瑟以前试***搬动莱昂纳多，但是没成功，所以他醒来的时候必须努力的挣扎了一番，成功与否不得而知，但是挣扎解释了他为什么最终出此刻渡边谦面前的时候脸上有瘀伤，而且神情恍惚，另一个结果是他计算了时光镇静剂失效的时光，然后死掉，回到潜意识层，用陀螺激发了渡边谦的潜意识，虽然此时的他已然有如神游。最终，渡边谦开***杀死莱昂纳多，然后自杀，两人一同回到现实世界，和大家一齐睁开眼睛。
电影的结局，那个晃动的陀螺牵动了不少人的心，我以最大的善意来理解，陀螺就应是停下来了。但是也能够带给另一种合乎逻辑的解释：莱昂纳多被妻子的死困扰，即便梦中也不敢正视子女的面孔，他用了这整个故事在自我的大脑里植入意识，在妻子和孩子的困扰中得到解脱，最终得以在梦中回家。当然，诺兰肯定会给一个圆满的解释的，因为如此商业级别的电影，不拍续集恐怕电影公司是不一样意的。
你在等一趟火车，
这趟车会把你带去远方，
你知道自己想去哪里但不确定，
火车开向哪里，
但是没关系，
因为我们会在一起！
影片讲的是一个经验老道的盗梦窃贼——科布在一次任务中由于其潜意识里的阻碍，未能成功窃取雇主所需的资料，从而面临被杀的危险。为了保命，他们的同伴把他们出卖了他们之前窃取梦境的对象——齐藤。齐藤希望科布能为自己服务找到全球垄断巨头的儿子，并在其头脑中植入公司的一年，从而消灭自己的竞争对手，如果成功，齐藤将洗刷科布的罪名，将他带回国。由于科布迫切想回家见自己的孩子就答应了齐藤的请求，因此而开始的整个盗梦故事。
主人公科布其实是一个有严重精神障碍的人，而他自己不知道。他的精神障碍来自于对他妻子做的实验。这个实验是不可行的，而他非要尝试。结果他的妻子也由于一直生活在潜意识的边缘而无法自拔而最终自杀。
科布是盗梦高手，因为以往的经历使他游走在现实和梦境边缘，玩着危险的游戏，不能自拔。在他的梦中妻子是他的自责、自罪感，因为过度强烈，所以他的妻子十分强大凶悍，甚至攻击科布自己。开
始科布心中有一个大的阴影，对妻子的愧疚，对孩子的思念，这是缠绕他的心病，女主人公对科布说，“如果你想要完成任务的话，你就必须原谅你自己，并且学着去面对她”。他最后做到了，不管在梦里还是在所谓的现实，终于放下了对妻子的内疚，最后他看见了孩子的脸也足以证明以前那个不敢面对，总是挣扎于现实与梦境的科布终于走出了梦境。最后转动陀螺虽然没有看到结果，但是他终于明白了对自己最重要的是什么，那就是他对亲情的渴望。
在盗梦的过程，从一层梦境进入到另一层梦境，体现出最多的就是一个团队协作的力量。从现实中的开始做梦，到第一层梦境再到后面的梦境，每一层都有一个人守护着这层梦，每一个环节出问题都会影响到影响到最终的结果。最后他们胜出了，科布顺利的通过了安检。看过这个影片其实影片还告诉我们，什么是梦境什么是现实不重要，重要的是什么是你最想要的。人要有梦。如果“现实”就是你的梦，那就追随“现实”而去。
人要有梦，正如片中的一个人说的“亲爱的，做梦就做大一点”。
本文发布于:2023-07-29 00:49:21，感谢您对本站的认可！
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