意理

当代中国的创意理念、创意人才与创意困境

“创意产业”这一新术语的出现当然有其自身的背景和语境。新术语、新行业的

出现往往意味着对旧术语旧行业的反思与批评。反映了对旧行业的理论范式、现

有机制、政策趋向和实际运作的调整或反拨。创意产业的兴起一方面是对现有产

业的机制、政策和运作的总结，另一方面也是对其缺乏创造性的批评。

1.创意产业不再简单的囿于过去的文化产业，它是适应新的产业形态而出现的创

新概念，是对新形态的概括、总结和发展。英国提出的13类创意产业部类，主

要包括新生的产业类别，也包括虽然仍然沿用过去的电影、电视、服装设计，但

内涵已大大变化，已经是数字电影数字电视设计。

2.创意产业的根本观念是通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作。这

种越界主要是面对第二产业的升级调整，第三产业即服务业的细分，打破二、三

产业的原有界限，通过越界，寻找提升第二产业，融合二、三产业的新的增长点，

二产要三产化，要创意化，高端化，增值服务化，以推动文化发展与经济发展，

并且通过在全社会推动创造性发展，来促进社会机制的改革创新。

3.实际上，几乎所有的产业都需要创造性，那为什么还要提出创意产业呢？在一

些传统的行业或领域中，创造性只是一种附属品而不具有产品的核心地位。同时

这种创造性或创意还是指相当普泛化的一般概念，如过去我们熟悉的特指艺术创

作中的艺术家的独创性。而按照后标准化时代的创意理念，创意或创造性成了特

指的市场趋向的产业方式的核心。也就是说，二产制造业卖产品、卖机器，创意

产业卖设计，卖理念，卖精神，卖心理享受，卖增值服务。这样，创意就成了当

代产业组构中的一种特殊的设置，它决定了产业的性质，并由此决定了产业的管

理与操作。

4.二产的发展靠机器、厂房、资源和劳动力，创意产业不同于制造业的汗水产业、

劳动力密集产业，创意产业的发展靠创意阶层，靠创意群体的高文化、高技术、

高管理，新经济的“杂交”优势。特别是创意阶层中最富创造性的高端创意人才。

据统计，现代财富的创造更多集中在一些最优秀的创意人才上，如比尔?盖茨，

如陈天桥。

5.从产业运作模式上看，创意产业的发展更加动态化，它是市场经济运行的高端

方式，更加远离过去的计划经济方式，更多地依靠市场和消费自身的推动，同时

又不断地设计市场，策划市场，涵养市场，激发市场。也就是说，在当下的全球

化消费时代，市场的全球性，传播的全球性，需求的精神化、心理化、个性化、

独特化，消费的时尚化、浪潮化，使得创意作为产业，从根本上改变了过去固化

的稳态工业发展模式：常规结构，常规模式，常规营销，常规消费；而代之以不

断变动的创意策划，创意设计，创意营销，创意消费。它在不断关注市场中，创

造消费惯例、涵养消费人群、引导消费时尚潮流。它不断在创意中寻找热点、利

润和机会，以一种动态的平衡模式替代或提升过去的稳态工业发展模式。因此，

它高度依赖策划，依赖人才，依赖变化，眼睛每时每刻盯着市场哪怕微小的变动，

捕捉机会，放大机会，展开新一轮竞争。它的活力在于每个企业都有机会也有风

险，每个企业都要面对竞争也面对失败，每个企业都要殚精竭虑面对生存挑战。

这就是创意社会的主旋律和大逻辑。

创意理念

创意经济的先驱是著名德国经济史及经济思想家熊彼得（JophAlois

Schumpeter,1883-1950），早在1912年，他就明确指出，现代经济发展的根

本动力不是资本和劳动力，而是创新，而创新的关键就是知识和信息的生产、传

播、使用。在他逝世40多年后，他当年率先创用的“创造性破坏”、“创新”以及“企

业家精神”等三个关键词，已成了美国、甚至全球主流经济论述中的重要核心概

念，被麦肯锡顾问公司的两位经济学家发扬光大，写成著作《创造性破坏──市

场攻击者与长青企业的竞争》，对观察当代企业流变具有十分重要的帮助。

熊彼得创始的创造性破坏或创意破坏性技术是指那些能够让更多的人享受到这

种技术所带来的好处，而破坏了既有技术的根基的技术。例如，电话的产生就是

一个创意破坏性的技术，它破坏了原有的电报技术。现在，许多的大公司常常是

基于理性的经营方式来决定自己的产品政策，这样那些在短期之内经不起考验的

产品就不会得到推广，创意破坏性技术就难以产生。但是实践表明，创意破坏性

技术能够为公司赢得市场，而对创意破坏性技术的搁置往往造成既有市场的丧

失。

出身哈佛的美国联储主席葛林斯潘经常把熊彼得的名字和观念挂在嘴上。他曾

说：“美国的经济，比起其它国家更明显的反映出从前哈佛著名教授熊彼得所谓

的创造性破坏，它乃是一个持续的过程，新兴的科技赶走了老科技，当使用老科

技的生产设备变得陈旧，金融市场即会支持使用新科技的生产方式……这种创造

性破坏的过程已明显地在加速，伴随着这种扩大的创新，也反映在资本由老科技

往新科技的移动上”。这种“创造性破坏”被认为就是“新经济”得以发展的动力。公

司之间的竞争总是围绕创造新的产品和服务展开的，而这个过程是永无止境的，

这就会不间断地推动生产力的改革或完善。

另外一种更具实践意义的创意产业的观念将创意产业与雇佣人员数量的平均值

和标准差联系起来。如美国密苏里州经济研究与信息中心发布的“创意与经济：

密苏里州创意产业的经济影响的评估报告”就将创意（业）产业这样表述：

创意产业是指雇佣大量艺术、传媒、体育从业人员的产业。产业对艺术的依赖度

是通过计算下列工作产业内所占的比例确定，这些工作属于“艺术、设计、体育

和传媒行业”类。分类是根据联邦政府所制定的“职业分类标准”进行的。任何产业

只要其艺术相关的职业比行业艺术雇员平均值高至少一个标准差，即可被界定为

创意产业。在本研究里，任何产业的创意工作的雇员超过10％（等于比平均值

高一个标准差）即被定义为创意产业。附件（一）列明了一系列产业及其艺术、

传媒、体育相关雇佣的平均值和标准差。

在这里，创意（创新）产业有三个基点，一是它与文化——艺术、设计、体育和

传媒行业相关，二是它是新创业的有新的文化创意和运作方式的企业，三是从事

创意工作的雇员超过先前同类行业10％。后一条甚至成了划分是否成为创意产

业的实操标准。

从经济学角度进行研究，凯夫斯在其《创意产业》中，为创意产业归纳了七个特

点：

1.创意产品具有需求的不确定性；

2.创意产业的创意者十分关注自己的产品；

3.创意产品不是单一要素的产品，其完成需要多种技能；

4.创意产品特别关注自身的独特性和差异性；

5.创意产品注重纵向区分的技巧；

6.时间因素对于一个创意产品的传播销售具有重大意义；

7.创意产品的存续具有持久性与营利的长期性。

凯夫斯的观点抓住了创意产业的重要特点，是颇有见地的。

那么，综合起来，创意产业具有什么基本特点呢？

我认为，创意产业的基本经济特点可以从创意需求、创意产品、创意人员等三方

面来探索。包括：需求的不确定性与产业的风险；创意为王与创意产业的精神特

质；创意产品的多样性与差异性：纵向区别与横向区别。

需求的不确定性与产业的风险

创意产业生产的产品不再是过去时代的基本的物质性产品，而是精神性、文化性、

娱乐性、心理性的产品。随着人们生活水平的提高，对这种精神性的产品的需求

在总体上日益提升，需求量越来越大，这是创意产业发展的根本原因。但是对于

每一个具体的产品如电影、电视剧、广告片、MTV、动漫、网络游戏来说，这

种需求又有很大的不确定性。每一创意产品对于消费者需求来说，存在着时尚潮

流、个体嗜好、传播炒作、时机选择、社会环境、文化差异、地域特色等多种不

确定因素，因而也大大增加了创意产品的风险。

从当代经济发展来看，创意产业无疑是风险产业，对创意产业的投资是一种风险

投资。风险投资被认为是当代经济增长的发动机。它以知识创新与高新科技为支

持体系，具有可能的高收益、高回报和高增长潜力的特性，但这种高收益也可能

遭遇风险。即使是十分成熟的好莱坞电影，同一个著名导演，他也无法保证他的

电影每一部都能成功。成功与风险并存，这就是创意产业的魅力。

创意为王与创意产业的文化的精神的特质

当代创意产业的蓬勃发展，使得创意产品成了买方市场，而眼球和注意力则成了

卖方市场，成了稀缺商品。创意产业的产品最忌讳沿袭陈规俗套，它在总体上必

须凸现产品独具的特色，才能“击中”人心，在市场上获得超值的效益。

创意产业的精神性、流动性、易逝性性质决定了创意产业的根本：创意为王。尽

管创意产业的组织结构与交易过程十分复杂，但其核心仍然是创意。创造性是创

意产业的生命线。当代消费社会，大众流行文化遵循时尚化浪潮化的运行方式，

使得文化产品的新颖性、短时性和强烈的空间（视觉）特征空前凸现出来。创意

产业所包含的广告、建筑、艺术和文物、工艺品、设计、时装设计、电影、互动

休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播、游戏与网络有游戏以及动

漫、DV、FLASH、短信、手机视频无不强烈地依凭新的创意，新的设计。

创意产业的组织结构与交易过程是与消费社会的架构方式相表里的。比如，创意

产业的组织结构就十分强调创意群体的团队组合；创意产品的包装、复制、传播、

销售（如软、硬广告、签名售书、见面会、媒体曝光等）具有举足轻重的意义；

而创意产品消费者的培育、涵养、组织（歌友会、影迷会、社区团体、俱乐部）

则是供奉“上帝”的必修功课。

创意产业的文化性、精神性、流动性、易逝性和组织结构与交易过程的复杂性，

表明了创意产业必然超越过去时代的产业水平和产业模式，而在一个更高的层次

上展开。它既要求创意产业建立在现代企业制度的构架之上，又具有自身对文化

承传、精神创造、意境营构和可遇不可求的艺术天才及其灵感的追求。

创意产品的多样性与差异性：纵向区别与横向区别

创意产业尽管十分推崇创造者的个人创造力，但它又不同于过去时代文学家艺术

家在象牙之塔中闭门造车的那种“独创性”，不同于过去时代艺术作品如绘画完全

由画家个人独自完成的情形。当代创意产品必须由创意策划、技术制作、传播操

作、管理协调、商品销售等多方合作才能最终完成，它是各方协同联合的产物。

这只要看看一部最简单的电视剧片头片尾有多少参与创作的人员就一目了然了。

因而，创意产品的创作过程远比一般产品复杂。这就要求创意产品的所有创造投

入都要达到和超出一般流水线上的熟练水平，才能生产出合格的创意产品。这样

的创意行为才是经济学家所说的增值生产功能。在这种可增值的生产关系中，“如

果要得到具有商业价值的产出，每个生产投入必须到位，或是生产行为至少达到

精通或是超出精通水平。零的倍数仍然是零。这就是迈克?科米尔称之为关联性

生产理论。”（凯夫斯《创意产业经济学》第7页。

创意产品具有创意的多样性和差异性。由于创意产业更多地具有文化艺术的特

性，因而其风格、基调、艺术特色更多地具有多样性与差异性。创意产品的差异

性既包含纵向区别，也包含横向区别。所谓纵向区别，是指产品与产品之间在产

品水平、等级或质量的区别，它关乎产品的“原创性”、“技巧性”或艺术境界的评

价。好莱坞的剧作家、导演及制片人在任何时候都会对剧作家的好坏又一致的评

价，能断定谁应属“一流”剧作家，谁应属“二流”。“用经济学的术语来说，这些创

意型的产品在纵向上(或本质上)是又区别的。这就是„一流/二流‟特性。从根本上

说，任何一个产品与其他产品都是不同的，而它们的不同将导致截然相反的结果。

比如在同时播放的电影或电视节目中，一个观众就会选取这一部作品观看，而不

是选择那一部。因为在尝试了两个产品之后，买方认为甲种产品比乙种产品好，

如果两种产品的销售价格相同，就没有人会买乙种产品。

而横向区别则是指不同类别不同特色之间的区别。同样质量同样水平的创意产品

之间会因自己制作的书签 为消费者的习惯、偏爱而做出选择。“两首歌曲，两部动作片，在消费

者看来，其特点和质量可能非常相同，但它们又不完全相同。用经济术语来说，

它们具有横向区别。”横向区别激发产品种类的多样性。激发艺术家从各种可能

中做出选择，刺激消费者或中间商从一系列真正具有创意性的产品中做出选择。

而创意产品通常是横向区别与纵向区别的混合体。

总之，创意产业是全球化条件下，以消费时代人们的精神文化娱乐需求为基础，

以高科技技术手段为支撑，以网络等新传播方式为主导的，以文化艺术与经济的

全面结合为自身特征的跨国跨行业跨部门跨领域重组或创建的新型产业集群。它

是以创意为核心，向大众提供文化、艺术、精神、心理、娱乐产品的新兴产业。

创意人才与创意团队

在中国，以劳动力密集型产业为主的制造业加工业似乎还未深切体会到文化创意

人才的极端重要性，但纵观当今世界市场，以效率更高的技术和劳动者，来更新

和取代效率较低的技术和劳动者，这一早年被熊彼特称为“创造性破坏”的论断，

今天已是当代创意产业发展的现实。

在西方引起广泛争议的《只有偏执狂才能生存》一书中，安迪?葛洛夫（Andy

Grove）指出：人们很容易错过新型产业的潜力、新竞争的影响以及顾客和供应

商转变的力量——葛洛夫称之为“战略性转折点”。例如，纽约和旧金山港口因为

错过集装箱化而生意惨淡，而西雅图和新加坡港口却生意火爆。同样，史蒂夫?

乔伯斯（SteveJobs）由于忽视了批量生产Windows驱动的个人电脑而导致第

二计算机公司（NeXT）破产。

今天，人才的竞争成为最重要的战略性竞争。“人才”成为决定一个产业发展的关

键因素。公司吸引、发展、留住人才的能力是将来在竞争中取胜的最重要的砝码。

“我们安然公司与竞争对手的唯一区别在于我们的人，我们的人才。”安然公司董

事长肯尼斯?雷（KennethLay）说道，“正在进行的全部争夺战都是为了人才，

实际上，过去十年都是如此，只是有些人并未注意到它而已。”

随着20世纪80年代末世界从工业时代向信息时代的必然转变，全球人才大战

风烟四起。有形资产（如机器、工厂和资本）与无形资产（如网络、品牌、知识

资本和人才）相比，其重要性发生了颠覆性变化。在整个20世纪，产业与企业

对人才的依赖有了巨大的增长。在1900年，只有17％的工业需要知识工人，现

在则超过了60％。更多的知识工人意味着优秀人才更加重要，因为最有才能的

知识工人所创造的不同价值是巨大的。例如，最好的软件编程员在同一时间内可

以比一般的编程员多写十倍更有价值的编码，并且他们的产品会产生五倍多的利

润。思科公司（Cisco）的CEO约翰?钱博斯（JohnChambers）对此作了如是

的描述：“一个世界级的工程师和5个同事可以超过200个一般的工程师。”向信

息时代的转变远未结束。由于经济正在变得越来越以知识为基础，所以高级人才

的价值将会继续增长。

像在英国、欧洲、新加坡和马来西亚政府资助的信息技术创新所证明的那样，以

知识为基础的文化产业与经济发展相互交融。“创意”就成为这一发展战略的核

心。它越来越多地被用来形容国民经济中从事于利用人们的“智力资本”的文化服

务和文化产品的生产与流通的部分。它也被用来区分传统的受赞助的艺术部门和

通过知识产权的开发而具有创造财富的巨大潜能的文化产业。一方面，创意产业

在整体上与当代信息网络技术（ＩＣＴ）部门有密切的亲缘关系，另一方面，它

又在内容方面对文化蕴含和艺术的创造、理解有着很高的要求。研究表明，从事

于诸如广告、建筑、交互休闲软件、音乐、电视和电影等创意产业工作的人们，

至少受过三级教育。因而，智力资本、创新能力和新的信息技术之间已经建立起

全面的联系。

所以，作为高度推崇个体创造性的创意产业来说，创意人才更是具有举足轻重的

意义。英国学者弗罗里达在他的《创意阶层》一书中，强调了创意阶层对于创意

产业的极端重要性。他认为，从根本上看，文化创意产业的高速发展依靠文化创

意人力资本的投入产出和文化创意阶层的崛起。今天的创意产业越来越多地被用

来表述国民经济中从事于利用人们的“智力资本”进行的文化服务和文化产品的

生产与流通的新兴产业。事实上，几乎所有保持了长久生命力的世界著名企业都

是创意高度发达的企业，而多数世界著名企业家都是富有创意、推崇创意的企业

家。研究表明，从事于诸如广告、建筑、交互休闲软件、音乐、电视和电影等创

造性产业职位的人们，都是至少受过三级教育的复合型高级人才。可见，智力资

本、创新和新的信息技术之间已经建立起复杂的深刻的联系。创意人才是推动创

意产业发展的根本动力。

新的人才大战带来了新的变化。

旧的现实

新的现实

人需要公司

公司需要人

机器、资本和地理因素是竞争优势所在

人才是竞争优势所在

好的人才会导致一些差别

好的人才会导致巨大差别

工作匮乏

人才匮乏

员工忠诚，工作有保障

人员流动，短期工作承诺

人们接受标准待遇

人们要求得更多

首先，权力已经从公司转移到个人。进而言之，有才能的人握有谈判的主动权以

实现他们的工作预期。人才的价格正在上涨。对于个人来说这是一个好消息，但

对于公司来说，它却是人才大战提出的新的挑战。如果公司想要赢得对高级管理

人才的争夺战，就必须付出更大的努力。

其次，优秀的人才管理已经成为竞争优势的关键来源。那些在吸引、发展、激励

和留住人才方面做得好的公司将会获得更多的这种在竞争中起决定作用的稀缺

资源，并将极大地推动公司的发展。

当代人才大战调查证明了这一点。那些在人才管理索引中分数排在前面的公司，

股东收益平均比其同行高22％。分数居末的公司的股东收益则不比同行高。当

然，许多人才管理之外的因素也制约了股东收益，但这些数据却为更好的公司管

理会产生更好的公司业绩提供了有说服力的证明。

创意产业是建立在教育的高度发展基础之上的。创意产业的发展依托于国民素质

的普遍提高和国民创造力的激励发扬。1998年英国国会在一个报告中指出，“人

民的想像力是国家的最大资源。想像力孕育着发明、经济效益、科学发现、科技

改良、优越的管理、就业机会、社群与更安稳的社会。想像力主要源于文学熏陶。

文艺可以使数学、科学与技术更加多彩，而不会取代它。整个社会的兴旺繁荣也

因此应运而生。”创造性的教育与开发是创意产业可持续发展的深厚基础。

过去，我们一般总是从行业和部门来划分社会经济的各个产业门类，现在，当创

意成为经济发展的重要推动力，创意人才和人力资本就具有了重要的意义。文化

经济学家理查?弗罗里达在《创意阶层的崛起》(TheRioftheCreativeClass)一

书中，便从职业的分类而不是从部门和行业的分类来分析和定位创意产业。他认

为我们不能把创意简单视为一个部门或行业的分类，创意在当代经济中的异军突

起表明了一个职业阶层的崛起。弗罗里达认为，在美国，社会分化成四个主要的

职业群体：农业阶层、工业阶层、服务业阶层和创意阶层。创意阶层包括一个“超

级创意核心”(super-creativecore)，这个核心由来自“从事科学和工程学，建筑与

设计，教育，艺术，音乐和娱乐的人们”构成……他们的工作是“创造新观念、新

技术和(或)新的创造性内容。”除了这个核心，创意阶层还包括“更广泛的群体，

即在商业和金融，法律，保健，以及相关领域的创造性专业人才。这些人从事复

杂问题的解决，而这包括许多独立的判断，需要高水平的教育和技能资本”。创

意人才是遍布于许多部门或行业的。

弗罗里达认为创意阶层现在在经济中呈上升趋势。美国工业阶层的人数从1960

年到2000年下降了15%。到上世纪末，非制造业在所有职业中所占比重增长至

约80%。(MorrisandWestern,1999)。弗罗里达从这些非制造业中挑选出最好的

部分，将之合并成创意阶层。小红伞好用吗 即使将超级创造性核心和创造性专门人才去除，剩

下的服务阶层仍是最大的职业团体，占整个劳动力的约45%。创意阶层约占

30%。约12%的劳动者属于“超级创造性核心”。

在美国，我们被告知漂泊性的工作（软件设计师和阁楼艺术家）占据了劳力总数

的12％，一个世纪前只有5％。在英国，文化方面的专家认为“创意产业在英国

价值1125亿英镑”。1994年61个申请读大学的人中有一个寻求艺术家或者设

计师的职业，五年后，这个比例已经是1:19。这些数据让政策制订者们把目光

从那些经济学家愉快的称之为“从事单调工作的人”转向“艺术的工作者”，假定的

这两者之间的区别是单调工作追求的是最大化他们的收入，而艺术化的工作追求

最大化他们的创造力(见Tow,2002)双子座的幸运色是什么颜色 。在经济混合型资本主义社会，创造力被

过分追捧为经济发展的路径。对人们技能的管理意味着将落后的农业和手工业雇

佣劳动置换为创造性部门的雇佣劳动。创造力同时也被看成是解决由于反工业化

所造成的动乱的政策性的答案。

弗罗里达按职业方式来划分阶层采取了与霍金斯不同的方向。在他的分析中，创

意部门的观念或分类次要作用。在维持剧院运营中发挥作用的舞台管理和看门人

属于霍金斯的创造性部门，但不属于弗罗里达的创造性阶层。然而，剧院的会计

师——作为“创造性专门人才”(“creativepro-fessionals”)这一分类的成员——部

分地属于创造性阶层。现在，不管他们其他品质怎样，会计师通常并不能正式作

为一个创造性职业团体的例子进入人们的意识，至少不是在确定的意义上。在下

面，我会回到这个分类的话题。

弗罗里达方法的第二个特点，是允许人们超出工作场所的范围，对创造性阶层的

成员的生活进行更全面的观察。创意团队创红茶的功效与作用 意能力的培养和发展需要一种适合他

成长的语境和氛围（Lundvall1992），需要一种环境和组织。这并不是说所有的

创造性都需要背景，但是不可否认的是某些背景下，创造性可以得到发展。原因

在于两者间的复杂的相互作用。或者说创造性是一种过程（包括行动、知识、网

络、技术）在于创意和环境间的相互作用。弗罗里达认为，创意阶层的成员“分

有一种共同的创造性气质，即对创造性、个性、差异和价值的重视。……每一个

方面和每一创造性的显现——科技的，文化的，经济的——是相互联系、不可分

割的”(Florida2002b,8)。弗罗里达该书中有相当篇幅用于论证这种共同的精神气

质，以及它在不同境况下的重要性。这种精神气质影响了创意阶层在工作时做的

选择，影响到他们更喜欢哪种工作，乐于购买哪类物品，怎样将工作时间与休闲

时间分开，以及——可能是最重要的——选择在哪里居住。因为创造性阶层的精

神气质应用于他们生活的各个方面，他们偏爱能提供多种方式使之有活力

(creative)的城市(Florida2002a)。那些“在技术、才能和宽容”的程度上排在前列

的城市吸引大批创意阶层的成员，形成自我促进的良性循环。反过来，“创意阶

层”也培植了艺术、音乐、夜生活、创建了新的名胜，比如纽约的“硅港”，伦敦的

切尔西(伦敦的自治城市,文艺界人士聚居地)，哪里的房屋租金自1996年始增长

了262％。美国国家管理者协会声称“创新产业，非营利机构和独立艺术家都是

一个成功的地区居住环境的不可缺少部分。”

一个社区的生活质量越好，在吸引和挽留高学历、创造性人才方面成功的可能性

就越大。弗罗里达对创意阶层的界定十分宽泛，其范围要比艺术家、文化企业家

广泛得多。在他对创意阶层的界定中也包括了建筑师、工程师和科学家——简而

言之，在弗罗里达看来，所有产生新观念、新技术和创意内容的人都属于创意阶

层。弗罗里达认为，这一创意阶层构成了美国经济发展的新动力。

创意阶层、创意团队的崛起，也给新的创意产业与创意人才的管理提出了新的课

题。约翰?克莱德勒曾主持了一项《创意团体指标》研究，这是一项主要针对硅

谷文化创新的研究。这一研究坚持西方实证研究的路数，为创意这一很难进行量

化研究的特殊产业制定一套可监测、可统计、可量化的指标体系。这是创意产业

和创意人才管理走向科学化的探索，为我们进一步研究创意产业发展的资源、要

素、机制和运行提供了可资借鉴的基础。

创意产业的问题与困境

在我国，创意文化产业正在以前所未有的速度迅速崛起，上海、深圳、北京等城

市积极推动创意型行业的发展，正在建立一批具有开创意义的创意产业基地。创

意产业的知识密集型、高附加值、高整合性，对于提升我国产业发展水平，优化

产业结构具有不可低估的作用。中国创意产业的发展已具备一定的基础，有着良

好的势头，但仍然存在着众多的困难与问题。

目前，我国创意产业发展的首要问题是全社会必须加强和提高对创意产业发展的

重要性、前沿性和未来发展态势的理解、认识与认同，特别是各级决策层。创意

产业是一个全球产业发展中女生爱看的小说 后发的新兴产业，其理念与传统的制造业发展理念、

思维路径和管理经验有着很大的不同。因此，发展我国文化创意产业需要各级决

策层进一步解放思想，转变观念，学习和掌握世界各国创意产业发展的理论、战

略、策略、成果、经验、方法和措施，并结合本地经济和社会发展现实实践，实

事求是地开拓跨越式发展的新途径。

当前我国创意产业的理论研究已有相当的基础，一批全国及各地的文化产业发展

的蓝皮书出版，一批西方文化创意产业的报告和著作发表，一批文化创意产业的

案例研究也已发布，成果是显著的。但与飞速发展的现实特别是对其发展战略的

研究还很不够，对国外创意产业发展的理论基础、政策制定、产业布局、人才战

略的研究还十分肤浅。对美国、英国及欧盟其他国家、日本、韩国、澳大利亚创

意产业的各自特色与取向还缺乏深入细致的探讨。因此，我国创意产业的发展仍

然需要一个更加富有开拓性的理论先导，需要与全世界创意产业专家共同探讨它

的发展、危机和困境，共同寻找动听的歌 未来发展的道路。

在先进理论支持下，我国文化创意产业迫切需要建立一个国家总体规划，确定未

来若干年发展的政策导向，完善和优化创意产业发展的内部与外部的环境。在这

里，高瞻远瞩的总体规划、合理优惠的政策支持和引导、良好的创意环境都是至

关重要的。

我国文化创意产业的发展还必须深入研究和探讨如何以高新技术带动传统产业

的升级换代，构成与完善创意产业的产业链条，建设一批以高新技术为基础的文

化创意产业园区，加强创意项目作为风险产业的辅导、推动，改革和完善创意产

业的投融资体制。

从根本上说，我国创意产业发展的瓶颈是创意人才的极端匮乏。专家预测，我国

文化潜在消费能力2005年将达到6000亿元。与此相关的文化产业，如新闻出

版业、广播影视业、音像业、演出业、娱乐业、艺术培训业、文化旅游业、群众

文化业、图书馆业、文物业、博物馆业、会展业、广告业、咨询业、博彩业、竞

技体育业等也正在蓬勃发展之中，于是相应的文化产业人才匮乏现象日益突出。

据智联招聘网最新统计的招聘信息显示，2004年传媒、出版、印刷、包装类的

职位空缺平均每月是5344个。2005年5月以来，这些职位的需求已经上涨到

6896个。教育和培训行业与娱乐、体育、休闲行业，去年平均每月的职位空缺

数量分别是2888个和1896个，而今年5月，这两个行业的职位需求分别是5288

个和2076个，增幅分别是83％和10％。

大批量创意人才的教育与培养是我国未来创意产业获得大发展的前提。从近10

年的经验来看，各国创意产业的发展无不得力于各国创意人才的教育与培养。仅

以游戏产业为例，到2003年，美国设有游戏专业的大学（学院）有540所，日

本有200所大学设有游戏（开发、设计、管理、运营）专业，韩国有288所大

学或学院设有相关专业，其中政府指定赞助的大学及研究院游戏专业就有106

个。在韩国1999－2000遇到第二次经济危机时，正是文化创意产业的高速发展

拯救了韩国经济，而其游戏业在短短几年中之所以获得高速发展，与其丰富的人

力资源的强大支持分不开。我国创意人才的培养，受到原有教育培训机制的制约，

不能适应成飞速发展的需要，必须尽快变革，创造新的培育机制，培养大批量创

意人才，推动我国创意产业的健康高速的发展。

下面是三个励志小故事，不需要的朋友

可以下载后编辑删除谢谢！！！

你可以哭泣，但不要忘了奔跑

2012年，我背着大包小包踏上了去往北京的火车，开启了北漂生涯。彼时，天气阴沉，

不知何时会掉下雨滴，就像我未知的前方一样，让人担忧。

去北京的决定是突然而果决的，我在宿舍纠结了一天，然后在太阳逃离窗口的时候打电

话告诉父母，我要到首都闯一闯。消息发出去之后，并没有预料之中的强烈反对，父亲只给

我回了一个字：好。

就这样看似毫无忧虑的我，欣喜地踏上了北上的路。有些事情只有真正迈出第一步的时

候，才会迎来恐惧。当我踏上北上的列车时，才惊觉对于北京，除了天安门、央视大楼这些

着名建筑，我知之甚少。俗话说无知者无畏，可于我而言，这句话并不适用，因为在坐上火

车那一刻，我就开始对未来胆战心惊，毫无底气。

火车开动之后，我的心情变得更加复杂而紧张，甚至一度心生退意。人类果然是一个无

解的方程式，看似无畏的勇气背后不知藏下了多少怯懦和犹豫。

旁座的姐姐见我一人，开始和我有一搭没一搭地聊起了天。几分钟后，我们竟如同许久

未见的好友一般，开始聊起了各自的生活。

我说出了自己的恐惧与未见，期冀从她那里得到些许安慰和鼓励。出乎意料地，她并没

有说一些心灵鸡汤般的哲理语句，反而给我讲了一个故事，一个让我在很长一段时间都印象

深刻，每次想起便会荷尔蒙再度升高的故事，一个她自己的故事。

那是一段并不愉快的经历，整段经历是蜿蜒前行的。

高考中，她因为做错了三道大题，成为家里的罪人。朋友极尽嘲笑，亲戚们也开始暴露

自己毒舌的属性，父母当时并没有过多指责，因为他们正在跟自己的兄弟姐妹们为了祖母的

遗产争得死去活来。那被人类歌颂的血缘、亲情，在所有的利益面前瞬间分崩离析。那时的

她，像极了一个被遗弃的孩子。或是为了远离当时一片狼藉的场面，家境拮据的她，怀着可

能被众叛亲离的勇气，报考了一个三本院校。

当她怀揣着自己暑假赚的6000块钱踏进学校的时候，她以为一切喧闹终将与自己隔绝。

但是事实上，天真的想法只维系了几天，便不攻自破。专业老师并不看好这个寡言少语的孩

子，因为在她看来，法律专业除了要爱我别走简谱 掌握专业知识之外，利索的嘴皮子也是一名律师出人头

地不可缺少的法宝，而这个孩子，显然并没有这方面的天赋。

糟糕的情况在不断地蔓延，那段时期，她如同造物者手中的失败品，什么都做不好，注

意力像手中的沙子一般怎么握都握不住。课文理解不了，丧失阅读能力，法律条款、单词统

统在跟她作对，连最简单的问题都会堵住她的嘴。考试更不用提了，考前总是睡不好觉，刚

迈进考场全身就开始发抖，像个从来没有上过战场的士兵一样。

她一直溺在泪水中，从未上岸，深度抑郁，一度心生退学的想法。她深夜给母亲打去电

话，想要获取安慰，家人说当初你自己做的决定，于是她只好自己硬撑着。为了防止自己再

胡思乱想，她报了八门选修课，把自己的时间填得满满的。为了应付每科超过6000字的论

文，她总是第一个跑到食堂去打饭，背日语，背法语，做英语听力，背法律常识虽不至于像

匡衡一样凿壁偷光，但是只要有光的地方，她都待过。

一个追着阳光跑的人，是永远不会输在路上的。

在不停歇的灌输之下，大脑勉强接受了来自外界的压迫。虽不能到达天才的地步，但是

起码恢复了正常的记忆功能。四年的大学生涯也在马不停蹄中准备落下帷幕，为了能够拿到

好的工作机会，她到处参加比赛，只是为了让自己在与聘用单位较量时能够多一点筹码。与

此同时，她还要忙毕业论文。在有限的时间内打一场不能失败的战争，是那时她的唯一目标。

上天果然不会亏待努力的人，她的毕业

论文很惊艳，老师甚至生出了让她留校任教的打算，不过还是被她拒绝了，因为她已经进入

了当地最着名的一家律师事务所。

在刚进入事务所的时候，她过去光鲜的外衣再次黯然失色。为了能够追赶同事的步伐，

她过上了每天哒哒哒飞速敲打键盘的生活。为了跟进一个案子，她常常整夜都在做准备，等

到一切就绪时，晨光也恰好如期而至。如今，她已经成为北京最着名的律师事务所的招牌律

师之一。这次她本可坐飞机回京，只是因为贪恋沿途的风景才会与我相遇。

在最难熬的时光要学会一路狂奔，不要多想，也不要把希望寄托在别人身上，人生来便

是要努力的，你可以哭泣，但是不要忘了奔跑。她拍着我的肩膀，身上散发着莲花的香味，

清新而让人愉悦。

终点站很快到达，天空依然阴沉着，不知下一秒云上染墨，雨滴降落，还是阳光冲破云

雾，普照大地。

当我与她告别，重新背着沉重的行李，阔步向前，我知道等待我的十面埋伏乐器 不一定是美好的未来，

但是只有拼一拼，才足够对得起自己。

每个人都有一个蜕变的过程，这个过程只能自己咬着牙度过，熬过了便化茧成蝶，熬不

过，便像蒲公英一样，被生活的风吹着走。

一辈子走好一条路

有两个西班牙人，一个叫布兰科，一个叫奥特加。虽然他们同龄，又是邻居，但家境却

相差很远。布兰科的父亲是一个富商，住别墅，开豪车。而奥特加的父亲却是一个摆地摊的，

住棚屋，靠步行。

从小，布兰科的父亲就这样对儿子说：“孩子，长大后你想干什么都行，如果你想当律

师，我就让我的私人律师教你当一名好律师，他可是出名的大律师;你如果想当医生，我就

让我的私人医生教你医术，他可是我们这里医术最高的医生;如果你想当演员，我就将你送

去最好的艺术学校学习，找最好的编剧和导演来给你量身定做角色，永远让你当主角;如果

你想当商人，那么我就教你怎样做生意，要知道，你老爸可不是一个小商人，而是一个大商

人，只要你肯学，我会将我的经商经验全都传授给你!”

奥特加的父亲则总是这样对儿子说：“孩子，由于爸爸的能力有限，家境不好，给不了

你太多的帮助，所以我除了能教你怎样摆地摊外，再也教不了你任何东西了。你除了跟我去

学摆地摊，其他的就是想也是白想啊!”

两个孩子都牢牢地记住了自己父亲的话。布兰科首先报考了律师，还没学几天，他就觉

得律师的工作太单调，根本就不适合他的性格。他想，反正还有其他事情可以干，于是，他

又转去学习医术。因为每天都要跟那些病人打交道，最需要的就是耐心，还没干多久，他又

觉得医生这个职业似乎也不太适合他。于是，他想，当演员肯定最好玩，可是不久后，他才

知道，当演员真的是太辛苦了。最后，他只得跟父亲学习经商，可是，这时，他父亲的公司

因为遭遇金融危机而破产了。

最终，布兰科一事无成。

奥特加跟父亲摆了几天地摊后，就哭着不肯去了，因为摆地摊日晒雨淋不说，还常遭人

白眼。可是，一想到除了摆地摊，再也没别的事可干，他又硬着头皮跟父亲出发了。可是，

还没干几天，他又受不了了，又吵着闹着不肯去了。因为没事可干，不久，他又跟着父亲出

发了。

慢慢地，他竟然从摆地摊中发现，要想永远摆脱摆地摊的工作，就得认真地将地摊摆好。

结果，几年后，他终于拥有了自己的专卖店。30年后，他拥有了属于自己的服装集团。如

今天，该集团在世界68个国家中总计拥有3691家品牌店，一跃成为世界第二大成衣零售商。

奥特加(AmancioOrtega)以250亿美元个人资产，位列《福布斯》2010年世界富豪榜第9位。

人并不是选择越多越好，因为多了反而拿不定主意，无法坚持到底。反而是那些没有选

择的人，最终获得了成功。

把理想推远一点

比尔拉福是美国当代的著名企业家。

比尔从商的志向来自他的父亲，他的父亲在商界滚打多年却始终没有取得什么骄人的成

绩。受父亲影响，比尔从小就立志要做一位成功的商人，更何况他的父亲也认为他做事机敏

果断，敢于创新，非常具有商业天赋，所以一直鼓励比尔去读经济或者商贸类大学。

让父亲没有想到的是，比尔在高中毕业后，却来到麻省理工学院学习工科中最基础最普

通的机械制造专业。比尔的父亲生气地指责比尔说：“你一定是忘记了自己的理想，要知道，

你并不是要做一位出色的工人，而是做一位成功的商人，你为什么不读商业贸易，反而要来

学机械制造呢?你这不是拉近理想，分明是把理想推得更远了!”

比尔不赞同父亲的观点，他觉得适当把理想推远一点是正确的，因为工业商品在商贸中

占了绝对的大多数，如果不具备工科知识，就不能了解产品的性能、生产制造等各方面的情

况，将来很难保证能在经商中占到优势，更何况工科学习不仅是增强工业技能，还能帮助一

个人建立严谨求实的思维能力，培养一种脚踏实地的工作态度，这些素质都是经商所不能缺

少的。

听了比尔的解释，他的父亲终于明白了比尔的想法，比尔也得以留在麻省理工学院继续

读书，四年的大学，比尔没有拘泥于本专业，他同时还学习了许多化工、建筑、电子等方面

的基本知识，毕业后，立志从商的比尔并没有立刻带着这些知识投身商海，而是考入了芝加

哥大学继续攻读经济学的硕士学位，这期间，比尔掌握了大量的经济学基本知识，掌握到了

决定商业活动正确性的众多因素。

取得学位后，按理说比尔应该可以向理想进发了，可是他不仅没有立刻下海经商，反而

还进一步把理想推远了：他又花了三年时间进入别的私人学校学习法律知识，之后又进入了

一所法学院旁听法律课程，同时他还学习了一些微观经济活动的专业经济学以及企业管理知

识!完成这一切之后，比尔又考进了政府部门工作，直到这时，他的父亲终于忍不住了，他

指责比尔已经彻底忘记了自己的理想，他提醒比尔说他应该努力让自己成为一名成功的商

人，而不是去从事政治。

比尔有自己的想法，因为经商必须要具备很强的交往能力，要想在商业上获得成功，必

须要深知处世规则，善于人际交往，然而这种能力是在任何学校都学不到的，只有在实践中

才能磨炼出来，而磨炼这种能力的最佳去处就是政府部门。比尔在政府部门一干就是5年，

他也在工作中培养起了深思稳重、沉着冷静的个性。

5年的政府工作结束后，比尔开始慢慢向商业靠近，他应聘到一家公司去熟练商情与商

务技巧，因为表现突出，两年后，公司打算出高薪让他担任副总经理，但比尔却辞职了，他

意识到自己是时候正式向自己的理想迈开脚步了，随后，他开办了自己的拉福商贸公司，这

时，比尔已经是一位35岁的中年人。

因为比尔的准备工作实在充分，在接下来的商务操作中，他几乎能考虑到每个细节，能

应对一个合格的商人应该能应对的一切，并且能够嗅到各种商机，避免各种法律纠纷，他之

前所学的每一点知识和所做的每一步准备，都在他之后的商业活动中发挥出了不可忽略的作

用，生意进展异常顺利。

也正因如此，在此后短短的25年时间里，比尔的公司从最初20万美元的资产发展成了

现在200亿美元，比尔本人也成为美国商业圈的一个神话人物。

对于比尔的成功，2011年诺贝尔经济学奖得主托马斯萨金特就曾在一本书中这样评

论：“急于求成在很多时候往往是欲速则不达，而适当推远理想反而是一种备战人生的最佳

方式，比尔所拥有和依赖的，就是这种独特的智慧!”