和美术馆

全球著名视觉传达设计师及艺术家：戴帆（DAIFAN）

戴帆(DAIFAN)要的不只是制造冲击性的艺术和设计,⽽是要彻底颠覆⼈们对于⽣活、对于艺术、对于规则的定义。

戴帆(DAIFAN)的⾏动和设计是设计史乃⾄⽂化史极具雄⼼的⼀个⽂化与观念宣⾔,⽽⼀切发⽣的时间不过是短短两年

间。然⽽,我们看待设计也从此再也不同了。

戴帆经常在作品中流露着对民族的命运、世界的前左字 途、社会的状况、⼈的精神状态和⼈类的处境等表露出深切的关注和

忧虑。他在装置艺术、观念艺术、空间艺术等领域展现了他独特和机智的语⾔,表现了他独到的视野、思考问题的冷静与

深沉,以及表现⽅式的⾃由、奇特、精美,坚定不移地⽤⾮常独特的形式将他⾁体的、给妈妈的一封信600字 情感的、智⼒的和美学的个性坚定

不移、震撼⼈⼼地表现出来,⼒图为世⼈、为社会、为世界带来新的观念和思考⽅向,⾮常具有⾃⼰的个性风格和特点,是

别⼈难以效仿的。他的作品语⾔开创了崭新的风格,⽓势撼⼈,充满奇异⾊彩。在他的艺术作品中,隐秘性和梦幻性构成了

外在的魔⼒,内在强调威胁存在的普遍性,⽆论是内在的还是外来的威胁,以及现代社会中存在的对⼈的种种披着合法外⾐

的禁锢。他的作品似乎提醒着⼈所受的限制于种种禁锢。版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。

戴帆以另⼈震惊的作品⽽出名。当代“坏艺术家”中最坏的⼀个。他把现有美学体系推下悬崖,他精通传统,更善于摧毁;对

于艺术传统来说,他的“坏”在于毫⽆准备的颠覆;对于主流社会来说,他的“坏”在于不加掩饰的尖锐;他⽆所事事的制造冲突,

毫⽆顾忌地展⽰性与暴⼒。他的作品和⾏动意味着勇敢、亵渎、震撼,以“宇宙宣⾔”⾚裸裸地颠覆已有的建筑体系,从不同

于所有的⼈⾓度,重新描绘建筑的⽅向。他通过活体解剖的⽅式,将尖⼑逼进了时代美德的胸膛,将⼈类⽂明过去的秘密与

虚伪全部透露出来。

酷刑、杀戮、性、暴⼒,都是他的作品⾥常见的,他把龙囚禁在⽔泥之中,把⽣殖器安到⼈的脸上,把残忍的刑具做得像玩具

⼀样漂亮和可爱……他的“死亡⽅程式”以冰冷的数学公式嘲讽的是⼈类眼睛的惰性。他的作品所展⽰的是伴随着危险或

带有某些恐惧、卑鄙、下流⾏为⾊彩的样⼦,也许还布满了活泼⽽坚韧的神经,腐烂⽽美丽的⾎⾁和⾻骼,那是原始⽓息、

洪荒⽓息与现代科技、禁锢交锋的世界。他说他捕捉的不过是尘埃,这便是戴帆式的神圣⾊情的情感波动:性的残酷暴⼒

中却置⼊了反常的快感,折磨的痛苦如影随形地反向⽣产了欢乐的⾼潮。在戴帆看来,神圣⾊情在⽭盾中轰然爆炸。他指

出⼀种⽣命艺术般的活动——如果不是思想对⾃⼰的批判⼯作,那⼜是什么呢?如果它不是致⼒于认识如何及在多⼤程度

上能够以不同的⽅式思维,⽽是证明已经知道的东西,那么它有什么意义呢?

在“进化批判”个展中,中国“骇⼈听闻”、“⽆法相像”的酷刑危险装置以咄咄逼⼈的视觉张⼒彰显着⼀种⼈性恶的刺痛感和⼀

种⼈⽣命中不可承受的沉重感。“未来酷刑是⼈的想象⼒所创造的⼀种令⼈费解的极其野蛮和残酷的欣喜若狂的美丽现

象”。产⽣事实真相的仪式与实施惩罚的仪式同步进⾏,对痛苦精确计算的酷刑包含着⼀整套的国家权⼒经济学”。法国评

论家这样评价他的展览:“绝对令⼈疼痛的美丽,但我认为这是最好的感觉。”“极端邪恶,极端恐怖”。

关于他那些极具争议的作品,戴帆这样解释:“什么在你思想中闪过,你就说什么,我不认为有什么可以限制我表达什么或不

表达什么,尤其是在很好的思想之卢冠廷简介 流刺激下。我得到了很⼤乐趣和快感,我猜,是因为我制造了太多的‘邪恶’吧!”,“第⼀流的

设计师和艺术家总是想要将⾃⼰和周边的⼈塑造为⾃由天性的⼈,也就是粗野、专横、善于想象、毫⽆规则的⼈。”,“从保

存本质的⾓度来看,最有害的⼈也许往往也是最有益的⼈,因为他不仅将⾃⾝的本能完好的保存下来,还⽤⾃⼰的⾏为所产

⽣的效应,保存了他⼈的本能。如果⼈类失去了本能的欲望,那么⼤概早已衰亡和毁灭了”

从出⽣到死亡,他把所有的⼀切都变成艺术。他声称:艺术和死亡⼀样拥有⾃⼰的法规。他的作品并不属于那些⼲净洁⽩

的画廊和美借代和借喻的区别 术馆,⽽是属于那些从未感知过的诡异星球。戴帆不断揭⽰着他⼈性中的新的波澜。他诚挚⽽⽆礼,敏锐⼜暴

躁,诡诘⽽厚颜。他的作品是突然之间闪现出来的,像⼀架战略轰炸机⼀样,打击了当代⼈内⼼思想的薄弱之处。他的作品

躁,诡诘⽽厚颜。他的作品是突然之间闪现出新年这一刻 来的,像⼀架战略轰炸机⼀样,打击了当代⼈内⼼思想的薄弱之处。他的作品

中充斥着批判与不屑、嘲讽,他⽤⼀种近乎于呐喊的⾳量向我们阐述了⼀些关于禁锢、暴⼒、惩罚、禁忌、战争、宗教、

阴谋和爱的故事。每⼀个故事都贴切的体现了这个世纪年轻⼈成长的悲哀,也是整个⼈类社会的悲哀。

戴帆尝试通过实践去分析、质疑并撼动的是这⼀现象:对那些以某种特定⽅式实践、拥有某种特定习性、依照某种特点价

值标准、从事某种特定实践、投⾝某种特定机制的⼈来说,这些⽅式、习性、标准、实践、习惯和⾏为是如何成为⼀个问

题的。戴帆的设计关涉的是对某⼀未被问题化的经验领域或⼀系列的实践类型(这些经验和实践曾经被认为是理所当

然、习以为常)是如何成为⼀个急需应对的问题,并提出⾃⼰的实践⽅式和标准,从⽽引发⼀系列的探讨与争论,制造新的应

对与反应,并且致使以前“寂然⽆声”的各种习惯、⾏为、形式、实践、语⾔、态度及制度产⽣危机并使之动摇。

不仅如此,他的创作创作思想复杂事变:时⽽“标新⽴异”,时⽽“回归传统”;时⽽表现出社会学的兴趣,时⽽转向关⼼政治;⽽在

政治观点上则忽左忽右,令⼈捉摸不定。他在创作之前并不确切知道作品将往何处发展,他认为⼯作和⽣活是⼀种脑⼒的

冒险活动,艺术是向⼈们介绍⽣命过程中产⽣的新认识,他以“超解放主义”的理论为依据,声称要⽤设计和艺术作为解放⼈

思想的⼯具,“为了制作⾰命性的设计,⾸先应该对设计进⾏⾰命”;他揭露当代⽂化⼯业与商业体系操纵观众情绪的欺骗伎

俩,抛弃传统的做法,创造新的表现⽅法,以唤起观众的批评意识和独⽴思考。

他指出:“要么抄袭!要么⾰命!”戴帆的作品紧扣着时代的脉搏跳动,爱与恨以⼀种⾮同寻常的奇异的⽅式直接展⽰,不加掩

饰,表现出⼀位艺术家的敏感和锐利。可以说,他的作品是他的思想和⼈格的忠实体现,也是他真实感受的显露。戴帆的作

品提供了⼀个需要⼈们坐下来冷静地分析和反思的时刻:既要反思中国民族的过去和现在,⼜要考察和揭⽰中国⼈的性

情、⼈格、⽂化,以便寻求中国⾛向现代化的道路。戴帆从⾃⾝的经历中深深感受到,现代⼈与⽣活其中的⼟地有⼀种格

格不⼊的分离感。这种感觉不仅仅是个理解或交往的问题,⽽且是⼀个更为深刻、更带更本性的问题,这种感觉是当代社

会所有⼈的共同特点。⼀杰出的艺术家总是能深刻敏锐的捕捉到各种禁锢之下⼈的屈辱,能透过历史的迷雾去正视当代社

会的⼈类处境。⾸先,戴帆深刻了解了⾃由:在别⼈不⾃由的情况下,你不可能有真正的⾃由。在充满禁锢的社会,不可能有

真正的⾃由。揭⽰出隐藏在现代科技发展和政治程序、消费社会之下的危机,并强⾏打开了受压抑的封闭空间,他同时也

批判了当代经济社会极端的利⼰和短视主义、科技发展带给⼈的异化、⼈格上软弱动摇和消极的⼈⽣态度。戴帆的艺术

观是这样的:“艺术是对现实的⾰命,⽽不是简单的描绘”。戴帆的个展包括:“宇宙宣⾔——建筑设计”(2015)“空⾕幽兰——

中国造园”(2015),中捷当代美术馆“宠灵”建筑设计展(2013),“进化批判”戴帆装置艺术(2014),死亡⽅程式——新前卫概念艺

术(2014)。他通过⼀系列实践形成了极为独特的学术思想、价值⽴场和设计风格,在建筑设计、景观设计、空间设计、

产品设计、平⾯设计、概念艺术等诸多领域,都不能避开他思想的锋芒,他主张设计和艺术的精神是解放⼈的⾝体和⼼灵,

必须制造和保持差异,使个体成为个体的⼀切东西进⾏强调。他的设计和艺术中渗透着⼀种神秘的爆发⼒和可能性,具有

创造、反抗和解放的⼒量,所塑造的⾃我意识最终导向对奇迹的渴望,奇迹本质上⽆⾮是围绕⾃由和个体展开的⼀种叙

述。

戴帆引领着当今国际最先端的设计思潮,在国际上荣获亚洲设计⼤奖、环球设计⼤奖等⼏⼗个顶级奖项,作为中国设计的

领军⼈物之⼀,他推出了中国设计史上第⼀个理论体系“超解放主义——21世纪的新设计宣⾔”。他⼯作于北京和纽约,领导

最具曝光率的顶级设计团队共振设计公司,与这名字出现的还有他极端的惊世骇俗的设计作品。他最新的建筑设计作

品“桃花岛”刚刚竣⼯——3万平⽶⼈⼯湖中的两个岛屿上的钛⾦属表⽪建筑,在北⽅冬天严酷的阳光下反射出现代后⼯业

⽂明下⼈类乌托邦的理想,从极具冲击息中国早期思想的北京道懿奢侈品珠宝建筑旗舰店,当今围绕着⼈们当下思考和⽣

活所涉及的⼀切,都渗透了这位疯狂设计师的天赋异凛和对历史的思考。戴帆的作品已遍布洛杉矶、纽约、东京、北京、

巴黎等国际⼤都市。2013年,戴帆(DAIFAN)的设计个展“宠灵”在中捷当代美术馆成功举办。

极具争议的风格

戴帆(DAIFAN)的设计充满了前卫、尖锐、富有挑衅性⽽⼜⼈⽂关怀的精神,他的设计为传统的中国设计带来了划时代的

启迪。可感染的极富冲击⼒的极端情绪和精神发泄。冷酷⽽极度华丽的、情⾊张⼒和醉⽣梦死的空间,死亡的⽓息与和先

端的武器交相辉映,感受现代的冷酷和绝情。戴帆相信设计可以像涡轮⼀样驱动⼈们的思想引擎。迫使⼈们展开不同的思

维认知。

创意新浪潮

在他年轻的设计⽣涯⾥,创作了许多别出⼼裁、令⼈⽿⽬⼀新的作品。“你必须⽤全新的眼光来看我的设计。”他的设计作

品⾮常的繁多,⼏乎囊括了设计的全部内容——从建筑设计到室内设计、家具设计、平⾯设计等。共振设计短短⼏年时间

成为⽬前是亚洲顶级的设计公司。戴帆和他领导的共振设计已经成为新的中国设计符号,各⼤设计类奖项纷纷为他的作品

颁奖,各⼤中国设计和时尚商业杂志相继采访,作品被⽇本、⾹港、美国、英国、德国等众多博物馆和美术馆收藏。“设计

刺激的不仅仅是视⽹膜,更重要的是改变视⽹膜后⾯3厘⽶处⼤脑神经的运⾏轨迹”。

超解放主义

于如此多样化的创造,戴帆(DAIFAN)希望他所有作品间能有⼀条线趁早张宇 ,连贯相同的精神和概念,这就是他所推崇的“超解放主

义”。戴帆(DAIFAN)计相信设计可以铸造坚实的精神空间。改变思维的运⾏轨迹。

设计解放⼼灵

戴帆〔DaiFan〕是近年来崛起的中国新⼀代设计师的领军⼈物,先锋实验与商业设计的实践者,横跨建筑景观、室内空

间、平⾯、⼴告、产品、⽹络等诸多领域,试图将设计带⼊“⽂艺复兴"般的前沿浪潮,代表着当今国际最前卫的设计思潮。

他将“打破传统观念,重新定义设计”作为⾃⼰的信条。⼈类在思考和表达的时候,都白带白细胞 要⾯对其所学习的传统语⾔模式的制

约——“设计将解放你的⼼灵”;“设计刺激的不仅仅是视⽹膜,更重要的是改变视⽹膜后⾯3厘⽶处⼤张爱玲红玫瑰与白玫瑰 脑神经的运⾏轨迹”。

他以前所未有的视⾓,将设计带进了⼀个充满哲学意味与强烈的感官冲击并存,极端的、富有攻击性的领域。他于2006年

创⽴共振设计(RESONANCEDESIGNGROUP),开始⼤量的项⽬实践,在他所完成的项⽬中,商业与深刻性的概念取得了

惊⼈的⼀致,戴帆的风格是积极鲜明的,他的⼤部分设计来⾃于颠覆性的观念,以凶猛的破坏性如爆炸般的能量、强烈的动

感、戏剧性和强烈效果的颜⾊、以及富有哲学般的组织逻辑,代表着⽆限的⾃由与激情。他的作品荣获环球设计⼤奖、

亚洲设计⼤奖等⼏⼗个国际奖项,作品和观点已⼴泛地在《Design360》、《EASTPOINT》、《IDN》等中国以及其

他国家的书籍和期刊介绍和刊登。2007年编著有《共振设计》。