御窑厂

晚清民国浅绛彩名家名家排⾏及图⽚赏析

早期浅绛彩⽂⼈瓷画的清雅不俗和⽂⼈性突出，在于瓷作者的个性表达同⼀题材的韵味，不同的画家的笔墨所表现出来

的意境往往不同，原因之⼀就是作者在作品中揉合了⾃⼰的⼼声。

汪藩浅绛⼭⽔纹四⽅瓷板

咸丰三年(1853年)，太平军攻打景德镇。⼊城后，见御窑⼚专造皇帝⽤瓷，便迁怒于此，⼀把⽕把御窑⼚烧了。⼚⾥的

库存瓷样也因⽽散失，官员、画师、⼯匠⼈等或作为“妖”被杀，或侥幸逃脱，全作猢狲散散文赏析 尽。

⾦品卿浅绛花鸟瓷板

御窑⼚⼀停就是好⼏年，直⾄同治五年(1866年)间，清政府军机⼤⾂李鸿章筹银⼗三万两，命九江关督蔡锦清在御窑⼚

旧址，重建堂舍七⼗⼆间，复兴御窑⼚，所有督陶事务也由九江关监督管理。

王少维浅绛彩九⽼观峰⼤瓶

御窑瓷器的独特性决定了它的⽣产不存在随意性，王者荣耀cp名字 基本不允许⼯匠有主观意识的发挥和创造。在清代两百多年间，御窑

瓷器的⽣产都是遵照内廷所颁样式进⾏⽣产。还有⼀些⾮制式的瓷器在乾隆时期居多，题材虽丰富多样，有名家⼭⽔、

闲情逸趣悟道说禅等，但出产量很少，仅供皇家把玩。

这些御窑帝制，禁锢了画师们小桥怎么画 的创作才⽓。太平军来后，御窑⼚倒闭，画师群体解散，但拥有⼀技之长的画师们并不愁

活路，为⼤官富商们画些⽣活⽤具以及和祀奉⽤器、礼瓷还能解决温饱问题。闲暇之时，以⾃制、受托、馈赠等⽅式，

创作⼀些个性表达的作品满⾜⾃⼰的⼀些爱好和过年过节馈赠亲朋好友。

这是如今我们能够看到卓⽽不群的⽂⼈雅瓷的重要来源。

王凤池⼭⽔兽⽿⼤瓶

所以，恰恰相反，不是浅绛画师们的⽣活所迫创造了浅绛彩瓷，⽽是清廷对御窑天蟾胶囊 的失控和倒闭，让长期受陈规限制的画

师们能够不再受到帝制的约束，在馈赠亲友、同好酬和、⾃制享⽤、官贾定制的鸭屁股 瓷绘上充哲理小句 分发挥⾃⼰绘画创造⼒。有了

⾃⼰个性的表达。此时画什么呢?青花、粉彩费⼯费料，成本⾼且不⼀定有销路，处于战争环境之中⾃然是英语句子 ⾏不通的。

他们只有选择省⼯省料，依仗画技去打开市场的浅绛彩。

早期的瓷胎厚重，釉质洁⽩莹润⽆⽐，质量之好，不是寻常百姓家能够享⽤的。它的⾼度⽂⼈性和艺术享受以及⾼昂的

价格，也不是寻常百姓们⽇夜为⽣存奔命能享受得了的。

稀少的咸丰朝浅绛瓷正是原御窑⼚画师们在⽣活重迫下的⼀种艰⾟尝试，但在客观上却是⼀个新艺术品种繁盛的开端。

汪潘浅绛彩富贵寿考图瓷板

浅绛彩瓷主要是画师们有哪些？哪个名⽓⼤些？虽然同治时期社会相对稳定，但皇室烧瓷却很少，新御窑⼚亦家底全

⽆，画师们只好以画浅绛瓷维持⽣活。如程门(字松⽣)、⾦浩(字品卿)、王廷佐(字少维)、王凤池(字丹⾂)、周⼦善、汪

藩(字介眉)、俞⼦明(字静⼭)、吴少萍、程⾔(次笠)等，此时他们都有作品出现，且均绘于同治元年⾄同治13年之间。有

趣的是在同治5年⾄9年，却难觅其作品的踪影，也许当时他们正忙于重建御窑⼚和为同治婚礼绘瓷吧。同治朝画浅绛瓷

的作者，除御窑⼚那批画师外，少见其他画者。应该说，浅绛瓷在同治时还正处于兴起的阶段。兴起的带头⼈便是御窑

⼚以程门为⾸的画师们。

汪章浅绛⼈物四⽅瓶

浅绛瓷画开创了诗、书、画、印于⼀体的先河，极类当时⾏销⼀时的海上画派画师们的纸绢中国⽔墨画，具有浓郁的中

国⽂⼈画⽓息。当时有的官员、画家还会⾃⼰操笔在瓷器上画浅绛画，如张熊、吴待秋、黄⼠陵等，都有浅绛瓷画作品

传世。

当时⼀件浅绛瓷⽐同类的青花瓷、粉彩瓷在价位上应该要便宜，⽽其艺术价值⼜不遑多让，⾃然为⼴⼤民众所喜闻乐

见，故在光绪年间，浅绛彩瓷臻于颠峰。

古玩⾏是⼀个充满传奇的⾏业。⼀⾯铜镜，照⼀段颠沛岁⽉；⼀块美⽟，锁⼀段啼笑姻缘：关于历史的成语 ⼀张书法，抒⼀场⼈⽣感

慨：⼘堆瓷⽚，寄⼀则奋进箴⾔；⼀张条案，诉⼏多⼈⽣⽆奈；两枚⼤钱，讲⼀桩捡漏奇谈。得⼀只犀⾓杯，三⽣有

幸；丢⼀只黄釉盘，错失百万。拍案叫绝，是⼀段笑谈，挥⼿抹去，是⼀曲⾟酸。总是有那么多那么多的惊喜与失落，

总是有那么多那么多的学生综合素质评价怎么写 欢呼与嗟叹。

浅绛彩瓷器维新鉴赏交流（ciqi1968阮⽼师）收藏是⼼灵的满⾜因为拥有，所以满⾜；因为满⾜，所以快乐和幸福。

当我们得到并拥有千百年传承下来的珍贵艺术品时，我们是很满⾜的，我想没有⼏个⼈是不满⾜的。拥有带来满⾜，这

是⼈类获得幸福的最直接⽅式。

收藏⽐权⼒更容易让⼈得到真正满⾜。权⼒带来恭维式的尊重，很显然，权⼒者并未得到对⽅真正的⼼服和尊重，对⽅

只是为利益迫不得已，甚⾄对⽅在⼼⾥压根看不起权⼒者，双⽅只是⼀种短暂的交易。