2023年3月14日发(作者：折纸手工大全)歌唱艺术同其它艺术一样，来源于人们的生活,而更典型更艺术地表现生活。一首歌曲的高音虽不多，但它却是全曲的高潮，是作品的重要组成部分。高音发挥得如何，是衡量每一个歌唱者水准的标尺之一。不管任何人或任何声部，都会在演唱高音时会遇到不同程度的障碍，其问题关键就在高音不易解决。对于高音的训练确实有一个复杂细致的系统过程。经常看到一些初学歌唱者，到高音时唱不上去，或者唱上去粗糙刺耳，给人以不舒服感，乃至削减了整个作品的艺术表现力。
那么如何唱好高音，突破这个瓶颈呢？
一、调整心理
1．唱高音之前先做好心理准备,在你思想里已经达到那个高度。当然在唱高音前调整好歌唱状态，唱高音时不要故意压低喉咙，效果会适得其反，反而容易破音，而且有跑调的危险。不要用外力硬冲，而是用内在力量帕瓦洛蒂曾说：“气息的支点主要在横膈膜，吸气时横膈膜的肌肉像一条带子，从前至后围成一圈，非常有劲的扩张，像便秘的人蹲桶时一样的感觉，也像武士发功时的状态”。也可以想象成大声喊叫，生气吼人的感觉等等。
2．唱高音要有信心，敢于去唱。在正确的发声状态基础上，大胆的唱，了不起唱破音，一次不行，调整后再唱；不要让嗓子太累，反复不断地练习。
二、调整声音，抓住技巧
1.气沉、收下巴
若想使高音唱得轻松而又明亮干净，气息支持当然是基础，关键是气息的位置，音越高，气息位置越低，以在腰部四周为最佳。很多人在唱高音的时候总有一个通病，气息浮至胸腔，所以气紧，不自觉的伸下巴， 所以气不畅顺， 唱罢喉咙不可避免的发炎。 所以气沉， 收下巴是唱高音的基本要求。
2.放好舌头的位置
口腔是气息流出人体的最后一个关卡，若舌卷或缩，自然会堵住气息的通道，不仅高音上不去， 而且气息和舌的对抗会使你感到越唱越累。舌平以舌尖轻抵下牙齿为最佳。
3. 训练腰部力量
很多人都有这样一个问题，为什么唱高音 时总会觉得音站不稳，摇摇摆摆，老是不听指挥。就像一个物体能够稳当的摆放在一个地方，因为它有一个支点。而我们的腰部力量就是歌唱的支点。当一个人打呵欠的时候，就是拥有歌唱最佳状态的时候，不仅喉咙完全放开，腰部也有一股力量在腰四周游走，有兴趣者可以多多体会。当然坚持练习仰卧起坐更是一个直接锻炼腰部力量的方法。
4. 寻找共鸣
一次好的发声不仅需要口腔的本音，更需要颅腔和胸腔的共鸣。泛音产生于颅腔，使音色饱满， 胸腔的共鸣则使音色浑厚。高音用得较多的是颅腔的共鸣，中低音则需要很好
的胸腔共鸣。一般人都 觉得唱歌最难的就是高音，其实不然。 “你能够低到多少，你就能高到多少”，就像拉弹弓，你能够往后拉多少，你就有多少可以爆发的高音力量。当这三个腔体都能互相配合的时候，那就真是如鱼得水，天籁之声。
5. 释放感情
也许有人会觉得奇怪， 发音技巧中怎么会有感情？对所有作品的演绎如果没有自己的理解和感情的投入，纵使有再高的技巧也是枉然。因为，歌唱，本来就发源于人对自身情感的表达和释放。从现在 的国际歌坛可以看出，最出名的不是音色最好，技巧最高的，而是能够用情用心歌唱的歌手。当你完全沉浸在歌曲的情绪里时，可能你会忘记太多的技巧，但是歌声却会打动人的心。
