国际动漫班第1次课
体验漫画乐趣
学情分析(包括形式、教具、材料):
通过课堂教学,辅之以互相观摩、单独辅导、组织小型展览等形式开展教学活动。
教学目标:
1、体验卡通漫画艺术的魅力,知道漫画艺术根源于生活,服务与生活。
2、尝试运用夸张和变形的手法设计一个自己的卡通漫画肖像。
3、欣赏自己和他人的漫画作品,交流不同见解知道漫画艺术与我们生活紧密关系,能用正
确眼光去分析漫画作品。
教学重点:
学习肖像漫画夸张和变形的表现手法。培养学生的观察表现能力。
教学难点:
造型能力培养的基础上,进一步培养学生的想象能力及创造能力。
教学过程:
1、上课之前,老师先把画好的自画像拿出来,要大家欣赏,问学生:“这个漫画人物大家
都认识,强大家猜猜这个人物是谁?”
2、同学们经过老师的提示,能猜出这个人物其实就是老师自己。那么大家是从那些地方才
出来的呢?
3、有的学生会回答:“头发,眼睛,围巾,衣服……”是的!那么这些都是什么?
4、是的,是人物的特点,大家可以通过老师身上所特有的东西,来辨别人物,那么,虽然
我们每个人都有吗、鼻子、眼睛、手和脚,但是每个人都是不同的,眼睛有大有小,老师举
例说明:我找两位同学为例,一个男生一个女生,大家看,他们有什么特点?
5、的确,性别不同,就有很多地方不同,那么大家现在拿出一张纸,把自己的特点些在纸
上,如果自己也不清楚,也可以问同桌。大家相互提醒一下。
6、接下来,大家按照我给大家所讲的Q版人物的画法,来试着画自己的漫画形象。这个开
始可能有点难度,但是大家不要急躁,慢慢来。
7、在大家把自己的Q形象设计出来后,我们要开始来制作相框。
8、相框的主要材料就是KT板和广告纸。先将板子裁成25cm*25cm的正方形为底,然后再裁
四条30cm*5cm的长条作为边框。
9、在边框的制作上,要学生自己选择喜欢的卡纸的颜色,自己设计边框,也可以是一些动
漫的人物表情,也可以是一些有意义的艺术字体,相框的设计相对来说比较灵活,手法不限。
10、本节课程的主要意义在于要学生体验漫画的乐趣。
国际动漫班第2次课
——漫画人物头部的学习一
教学对象:漫画初级班学生、
教学目标:学习漫画人物头部的基本造型
教学重点:头部基本造型的练习
教学难点:头部的结构
教学准备:图片、铅笔、橡皮、勾线笔、彩色铅笔。
教学过程:
1、老师先找一位同学,要大家观察他的头部,提问:人的头部是什么形状?
2、学生经过观察,知道人的头部基本形状是圆,然后老师拿出准备好的几张漫画人物的头
像,分析这些人物的头部。
3、强调:漫画虽然可以夸张,但不能无限,只能建立在现实事物的基础之上,所以我们在
画人物的时候,首先观察真人是必要的。
4、给学生讲解基本的人物头部规律:老师在黑板上画出头部的造型。
5、一般情况下,人脸的正面整体形状像个鸭蛋,发际到眉毛、眉毛到鼻尖、鼻尖到下巴的
距离大致相等,脸宽为5个眼睛的长度,头部在平视状态下,耳朵上沿略低于眉毛延长
线,下沿到鼻尖(当然,这只是平均情况,人耳有大有小,脸有长有短,不可能总符合
标准)。一般漫画夸张的较多的是人脸,其他部位就夸张的不多。
6、因为人物的头部复杂,男女的头部造型也是不同,不同的年龄,头部的形状也是不一样
的,但是基本的元素都是一样的。一节课的时间是学不完的,因此要分两节课来学习。
7、接下来,要求同学们把老师刚才讲的头部运用到画面中。重点练习头部。
国际动漫班第3次课
——漫画人物头部的学习二
教学对象:漫画初级班学生、
教学目标:学习漫画人物头部的各种不同面的造型
教学重点:头部造型的练习
教学难点:头部的结构
教学准备:图片、铅笔、橡皮、勾线笔、彩色铅笔。
教学过程:
1、经过上一节课的学习,同学们你对人物头部的造型已经有了一定的认识。
2、但是要正真学会漫画中人物造型,除了上节课老师讲的正面基本造型外,还有多角度的
造型。例如:侧面、四分之三侧等。
3、老师拿出图片,给学生们讲解:
正面:眼睛要左右对称,嘴要画在中间十字线上,鼻子要有隆起的感觉,所以可画的不对称,
耳朵在两边左右对称,位置在眉弓到鼻底线之间。
四分之三侧面:
线不变,竖线要向一弧,耳朵的位置在眉弓到鼻底线之间。
正侧面:
鼻子是突出的,耳朵的位置在人物头部的二分之一处。老师在黑板上板书并示范。4、然后
要同学们画出自己感兴趣的头部造型,任然是以头部练习为主,注意要把夸张变形运用到自
己的漫画作品中。
5、在同学们画的过程当中,告诉他们线条的运用。
国际动漫班第4次课
——漫画人物五官的学习一
教学对象:漫画初级班学生、
教学目标:学习漫画人物五官的造型
教学重点:五官造型的练习
教学难点:五官特点的把握
教学准备:图片、铅笔、橡皮、勾线笔、彩色铅笔。
教学过程:
1、老师先给学生们猜几个谜语,动学生的积极性:
a、红门楼,白院墙,里面住着个胖儿郎。
经过老师的提示,学生们便可猜出谜底——嘴巴
2、老师在黑板上画出刚才的谜底,然后接着给学生们出下一题:b、一座山,两个洞,会
吸风,会吹气。老师在黑板上画出一个卡通造型的鼻子。C、两条毛毛虫,可是爬不
动。d、上边毛下边毛,中间一颗黑葡萄。f、此物管八方,人人有两片,膜的着,看
不见。
通过谜语,猜出了人物的五官,这时,老师在黑板上已经画出了一个人物头部的基本元
素。
3、讲解人五官的基本常识,说明人的面部表情基本是由这些元素来表现。
4、老师在黑板上示范,同学们可以上黑板来把自己认为合适的五官画下来。
5、鼻:在绘画中鼻的基本形状可以想象为楔形
6、眼:眼睛呈球状,并且嵌在眼眶里,绘画时更要时时记住眼睛是球状的,要小心,要
事先将眼珠的高光留出来,在瞳孔的上方可以适当留出一些白,这样会使眼睛有一种
透明感。
在画下眼皮时,要尽量画细一些。
画眼睫毛时,不要将眼睫毛画得过粗,用笔要利索。
在画侧面眼睛时方法和正面基本相同,但需将眼皮多画出一部分以便使它包住眼睛,
侧面眼睛睫毛是最长的。
画眼时还要注意眼睛的上下位置,眼睛与鼻子之间的关系。
7、嘴唇是由肌肉组成的,并且有各种各样的形态。在模特张嘴时我们虽然能看见她们的
牙齿,但我们画嘴时并不将它们—一画出,而是一笔带过。
耳:在画中,耳部只是略略几笔,但我们应知道怎样将耳部的所有细节画出来。
8、经过老师的讲解,学生对动漫人物的五官造型已有一定的认识,老师找出一部分具有
代表性的图片,要同学们临摹。在临摹中学习五官的造型。
国际动漫班第5次课
——漫画人物五官的学习二(表情)
对象:漫画初级班学生、
教学目标:对人物五官表情的把握
教学重点:抓住表情的基本特征
教学难点:五官的整体把握及表情的训练
教学准备:铅笔、橡皮、勾线笔、彩色铅笔
教学过程:
1、老师先画一个很夸张的漫画生气的表情,让同学们猜是什么表情,同学们会很
容易的看出是生气的表情
2、老师找一位同学上来,做出刚才老师画的那儿表情,当然是很有难度的,真人
是很难做出这个表情的。
3、问:为什么大家很容易就知道了我画的是什么表情,却在生活中没见过有人这
样生气的表情?大家很快就猜出了是夸张。
4、讲解漫画来源生活却又高于生活,比如人笑的时候,嘴角上翘或张大,眼睛变
细或变弯。我们在抓住了这些特征后就可以夸张夸大这些特点,就是我们可爱
的夸张的卡通人物形象。
5、然后请同学们把刚才上课时发的纸拿出来,对折再对折,这样纸就成了对等的
4分,然后要求学生画出四个不同的表情来。要注意夸张的运用。
说明:
在同学们经过了以上五官基本的学习之后,以对五官造型有了了解,在这个基础上抓住人物
表情的基本特征,进行夸张,然后在学生作画时讲解几种不同表情在漫画中的特点:哀、惊、
哭泣、发怒等。
国际动漫班第6次课
动态大致把握
教学准备:真人图片
教具准备:铅笔、橡皮、彩色铅笔、勾线笔等。
教学目标:
1、学习人物的基本动态
2、掌握人物的基本运动规律
教学重点:
人物的常用动态把握
教学难点:
如何简化人物的动态以及人的运动规律
教学过程:
1、课前,老师请以为学生上前来,简单的做几组动作,要同学们来观察。
2、头部、胸部和骨盆部是人体中三个最大的体块,这三个部分本身都是固定的,不会活动
的,身体的活动除了四肢以外主要是靠颈和腰部的活动而产生运动的。如果这些体块是彼此
处于平行和对称的情况下,人体是静止的;相反,当这些体块向前后左右屈伸、旋转、扭动
时,它们的变化就产生了人体的动作。
3、无论这三个体块是处于什么样的位置,不论它们在一侧的动作是怎样剧烈或怎样集中,
而在另外的非活动的一侧,相对地总是有一种比较柔和的线条,以保持身体的平衡,整个人
体则有一种微妙的、生动的协调感,所以说人的所有动作都将体现运动的重心平衡规律。以
支重的一侧为准,将人物运动趋势线画出,以表明身体的总的倾向,然后,将四肢的运动线
画出。
4、理解头部、胸部和骨盆部三大体块的倾斜度和透视变化,要在复杂变化的动作中抓住要
领。可以把肩膀与骨盆的关系简化为二根横线,把活动性最大的脊柱简化为一竖线,即简称
的“一竖、二横、三体积”,通过它们之间的变化规律来掌握人体运动的基本规律,例如:
走、跑、跳、站、坐。
5、漫画化的动作很可能在上次打棒球时,你没有腾空跳跃起来劈开双腿去抛球,那么
随之也就没人再买票来看你打球了。卡通角色也是这样,他们的观众是一些期望获得逗乐效
果的人。
作业:童过两节课的时间,大家学习人物的基本运动规律,并且能够画出一组简单的人物动
态。要以夸张为主。
国际动漫班第7次课
漫画服装篇——个性服装设计
一、教学目标:
1、复习前段学习的服装知识;
2、提高学生的自主创造能力;
二、教学重点:
1、个性新颖的款式设计;
2、衣服在人体造型上衣蜇的表现;
3、颜色的协调性;
三、教学难点:
1、衣服款式的设计;
2、衣蜇的结构表现;
3、衣服的大小与身体的协调性。
四、教学过程:
1、准备工具;(木偶人一个)
2、各种服装图片欣赏;
3、拷贝几款服装;(例图)
4、服装的设计。
①、草图,画出人物动态结构;
②、在草图上设计出基本衣服款式;
③、调整、修改、清理线条;
④、拷贝;
⑤、上色。
五、作业评比:
1、衣服款式设计特征的把握情况;
2、人物结构与衣服的协调搭配;
3、多鼓励学生,多练习。
六、课后作业:
1、设计一款服装。
国际动漫班第8次课
圣诞服
1.教学目标:
1、认识常见的和服(以日韩和服为例);
2、和服的特征及绘画表现;
2.教学重点:
1、和服的款式设计;
2、和服在人体造型上衣蜇的表现;
3、颜色的协调性;
3.教学难点:
1、衣服款式的设计;
2、衣蜇的结构表现;
3、衣服的大小与身体的协调性。
4.教学过程:
1、准备工具;(木偶人一个)
2、和服图片欣赏,分析和服与中国唐服的区别与联系;
3、拷贝一款和服;(例图)
4、和服的设计。
i.草图,画出人物动态结构;
ii.在草图上设计出基本衣服款式;
iii.调整、修改、清理线条;
iv.拷贝;
v.上色。
5.作业评比:
1、衣服款式设计特征的把握情况;
2、人物结构与衣服的协调搭配;
3、多鼓励学生,多练习。
6.课后作业:
1、设计一款和服或画一幅唐朝的服装。
2、课题:漫画服装篇——学生装/冬装
7.教学目标:
1、了解几款学生服装/冬装的风格;
2、学生服装/冬装在身上的绘画表现;
8.教学重点:
1、学生服/冬装的款式设计;
2、学生服/冬装的在人体姿势上衣蜇的表现;
3、颜色的协调性;
4、夏装与冬装的区别与联系。
9.教学难点:
1、衣服款式的设计;
2、衣蜇的结构表现;
3、衣服的大小与身体的协调性。
10.教学过程:
1、准备工具;(木偶人一个)
2、学生服/冬装图片欣赏;
3、拷贝一、两款学生服/夏装;(例图)
4、学生服装/冬装的设计。
i.草图,画出人物动态结构;
ii.在草图上设计出基本衣服款式;
iii.调整、修改、清理线条;
iv.拷贝;
v.上色。
11.作业评比:
1、衣服款式设计特征的把握情况;
2、人物结构与衣服的协调搭配;
3、多鼓励学生,多练习。
12.课后作业:
1、设计一款学生服装/冬装。
国际动漫班第9次课
1、漫画服装篇——学生装/夏装
2.教学目标:
1、了解几款学生服装/夏装的风格;
2、学生服装/夏装在身上的绘画表现;
3.教学重点:
1、学生服/夏装的款式设计;
2、学生服/夏装的在人体姿势上衣蜇的表现;
3、颜色的协调性;
4.教学难点:
1、衣服款式的设计;
2、衣蜇的结构表现;
3、衣服的大小与身体的协调性。
5.教学过程:
1、准备工具;(木偶人一个)
2、学生服/夏装图片欣赏;
3、拷贝一、两款学生服/夏装;(例图)
4、学生服装/夏装的设计。
i.草图,画出人物动态结构;
ii.在草图上设计出基本衣服款式;
iii.调整、修改、清理线条;
iv.拷贝;
v.上色。
6.作业评比:
1、衣服款式设计特征的把握情况;
2、人物结构与衣服的协调搭配;
3、多鼓励学生,多练习。
7.课后作业:
1、设计一款学生服装/夏装。
国际动漫班第9次课
课题:漫画服装篇——战士服装
七、教学目标:
1、认识几款常见的战士服装;
2、战士服装的特征及绘画表现;
八、教学重点:
1、战士服装的款式设计;
2、战士服装在人体造型上衣蜇的表现;
3、颜色的协调性;
九、教学难点:
1、衣服款式的设计;
2、衣蜇的结构表现;
3、衣服的大小与身体的协调性。
十、教学过程:
1、准备工具;(木偶人一个)
2、战士服装图片欣赏;
3、拷贝一款战士服装;(例图)
4、战士服装的设计。
①、草图,画出人物动态结构;
②、在草图上设计出基本衣服款式;
③、调整、修改、清理线条;
④、拷贝;
⑤、上色。
十一、作业评比:
1、衣服款式设计特征的把握情况;
2、人物结构与衣服的协调搭配;
3、多鼓励学生,多练习。
十二、课后作业:
1、设计一款战士服装。
国际动漫班第10次课
漫画手工课/玻璃拖印色彩背景
1.教学目标:
1、提高学生对漫画的热情;
2、增强学生的动手能力;
2.教学重点:
1、工具的准备;
2、背景设计于构思;
3、颜料的调配与水分的控制的基本掌握;
3.教学难点:
1、操作的熟练程度;
2、构思新颖。
4.教学过程:
1、准备工具;(一块4开大小的玻璃、小水桶、颜料等)
2、题材构思;
3、用适当的色彩与水分在玻璃上涂画;
4、用一张卡纸(白底面)覆盖在玻璃上;
5、两手提着卡纸一边,提起卡纸。
6、适当调整画面。
5.作业评比:
1、色彩的把握情况;
2、画面特殊效果的表现程度;
3、多鼓励学生,多练习。
6.课后作业:
1、回去多尝试几次,创作一幅作品。
2、(备注:本课只做参考)
国际动漫班第11次课
漫画不同角度的人体表现之一
(备注:2课时/男性)
十三、教学目标:
1、认识并理解人体各个角度的结构;
2、掌握人体各个角度的基本特征。
教学重点:
3、头部及整个人体的不同角度变化;
4、人体不同角度的变化(包括正面、侧面、背面等);
教学难点:
5、头部与整个人体的协调性;
6、四肢与;整个人体的协调性;
7、人体动态与重心的把握。
教学过程:
8、准备工具;(木偶人一个)
9、人物各个角度的资料分析;
①、人体正面的几何剖析;(例图)
②、人体侧面的几何剖析;(例图)
③、人体背面的几何剖析;(例图)
④、在其几何人体上勾画出人物细节
(备注:每个角度的大小比例及区别与联系。)
作业评比:
10、人体几何画法的把握掌握情况;
11、不同角度的表现情况;
12、多鼓励与勤练习结合。
课后作业:
13、在同一水平线上,画一个人物的正面、侧面、背面各一幅。
国际动漫班第12次课
人物表情加强练习,学情分析(包括形式、教具、材料):
教学准备:漫画短片的欣赏
教具准备:铅笔、橡皮、彩色铅笔、勾线笔等。
教学目标:
提高学生对漫画的兴趣,让学生掌握美型人物表情的学习。要求学生掌握人物五官的基
本造型的同时要把握好五官夸张的特点。掌握并了解人物表情的夸张的意义。
教学重点:
人物的场景及人物表情的联系。
教学难点:
环境和人物表情特点的把握。
教学过程:
1、漫画中,人物的五官是十分重要的,也是需要刻画十分细致的一个部分。作为以后四格
的创作打个基础。脸部表情的变化,是刻画人物的关键,通过人物面部表情,可以使读者了
解人物内心的感受,丰富的表情富有极大的魅力,能使画面更加生动。
2、在表情的学习中,我们上个学期已经接触过了,但是也只是从人物的五官变化粗略的学
习了一下,并没有深入的学习,其实在人物的表情学习中,还有很多因素,比如说环境的烘
托,也就是场景,我们可以让人物的表情和环境联系起来。
3、老师给学生举个例子:如果当我们在画一张悲伤的表情时,如何把环境也融进去,表情
的特点,眼角含泪,表情木然,眉毛向下成大写的八字,嘴角向下,头部的角度不同,所表
达的感情也是不一样的,利用特殊的角度来体现特殊的情景。
4、配合忧伤的环境,例如凋零的落叶,飘零的花瓣,纷飞的大雪等等都是能够体现忧伤气
氛的背景,配合人物的表情,这样就能够创作出一张完整的画。
5、当然还可以配合人物的剧情,画出不同的人物表情和场景。
6、顺便老师在这里强调一下四格漫画的标准,老师拿出一些准备好的四格漫画给同学们欣
赏,然后一起分析里面人物表情的重要性以及需要我们学习的地方。
7、作业:以表情为主,创作一张能够体现情绪的漫画,比如:快乐的场景,悲伤的,愤怒
的,题材不限,内容不限!
国际动漫班第13次课
四格漫画初体验
教学准备:简单的四格漫画成品
教具准备:铅笔、橡皮、彩色铅笔、勾线笔等。
教学目标:提高学生对漫画的兴趣,了解四格漫画的特点,学习四格漫画的基本知识。
教学重点:人物的场景及人物表情的联系。
教学难点:四格漫画的综合知识的把握。
教学过程:
1、在上课之前,老师先发给学生一些四格漫画的,让学生自己欣赏里面的四格漫画的特点。
2、老师给学生讲解什么是四格漫画,画面去表达作者的思想感情和对社会人生的认识。它
的风格打破以往的传统,采用了灵活多变的形式,像极了电影分镜头剧本。
3、四格的构成是起因经过高潮结局,也称起承转结,是事情发生的规律。"抖包
袱"往往在最后一格,宣布结局,让人在刚看完以上三格,还未来得及猜测会发生什么的时
候突然得到一个惊喜,而为之会心一笑。四格不像漫画,有丰富的空间,多分镜和复杂的结
构以及表现形式,短短四幅画面,表达的东西及其有限,严肃深刻的主题往往难以很到位
地传达给读者。反之如果用长篇幅代替四格来画一个小情节笑话,未免小题大做了。漫画不
能只靠画面支撑,故事内容要可读性强。读者喜欢看,才能体现出其价值。可读性表现在和
读者互动,作者在纸上自导自演的故事能够影响读者感情,从而达到吸引观众的目的。
情感也有保质期。往往一个笑话听时间长了就变得没意思了。但一段悲剧,或一个道理,或
一些类似成就感的喜悦却可以使人细细回味,长久难忘。这是人的本能。所需要用来表达情
感的故事篇幅也要配合读者的本能,得和情感的保鲜期相称才行。
用“欢•快”形容四格再恰当不过了``所以四格最好就是画些搞笑的东西。
4、结合我们以前所学的知识,要学生认识四格漫画的基本流程:第一格:就是要交代事情
发生的,也就是说事情发生的背景,原因等。第二格:也就是事情的经过,交代这个事情是
如何发展的;第三格:设置矛盾,也就是故事发展的高潮部分。第四格:这部分就是事情发
展的结局,结尾是什么?是喜是悲?一般都是选择喜剧,因为短篇的漫画均以让人发笑为目
的进行的。当然结局是要有能够让人回味的地方。学生在学习创作的时候,故事的取材是不
限的,可以是来源与自己的生活。也可以是自己想象故事。但是一定要做到简单易懂,故事
情节吸引人。
5、作业:学生的作业要求:创作一则短篇四格漫画,题材不限。要求学生选题积极健康,
故事情节完整,人物表情夸张。
国际动漫班第14次课
背景的常用元素
教学目标:学习漫画背景的画法
教学重点:如何把握好画面的整体效果。
教学难点:背景和主体物的相互融合
教学过程:1、通过上一节课的欣赏,学生应该明白了,背景在画面中的重要位置。
2、背景不仅是为了告诉读者一个地点,还有就是背景可以渲染整张画面的整体气氛,萧条
的景色,可以配上主人公伤心的表情。阳光灿烂的背景,可以配上绚烂的笑容,奔跑的动
作……等等。
3、老师让学生先设计几组场景图片,然后大家一起讨论,目的就是要学生们发散思维,开
阔眼界,头脑灵活,天马行空乱想一通,然后分析好的,要学生自己组织画面,控制画面效
果。
4、老师找几组树、花、楼房、可爱的小动物等背景常用的图片供学生参考。
5、在学生开始画的时候最常遇到的问题就是不知道该画什么,要画什么,此时。老
师拿出几张准备好的图片,给学生讲解什么是背景,背景与透视的关系。
6.“空间立体透视”说白了就是远小近大,看这幅画,主人公的眼睛就有明显的远小近大的
感觉。
7.对于一幅画的透视,有一条辅助线,这条辅助线就是这幅画的地平线。;有一个消失点,
一般来说这个点是可以在辅助线上随便放的。;还有几条由消失点向目标放射的廷伸线。由
这三点构成一幅画的透视辅助图。我们看这幅图很清楚,人物在两条廷伸线之间,在与镜头
同一距离的两个一样高的人是一样的,如果其中一个人后退了5米呢?看!那个人后退以后,
人是变小了,但三条线在这两个人身上依然在同一部位。这就是透视。当然画面的两个人不
可能站的很齐,那只要作出第四条辅助线即可。;如果要在那画高一点的人,就是原基础上
长高一点即可。用这种方法你就可以轻松画出在不同位置的不同身高的人的大小了,记住在
一幅画里要只以一个人为基础测量。在一般的情况下地平线是以画面主角的眼睛平行的,这
是由于镜头是与他的眼睛平行的。但许多情况下画面是俯视或仰视的。;那么地平线也会随
着镜头的升高而升高。;随着镜头的下降而下降。可以找个能看到地平线的地方试试;之后要
记住,同一画面,同一视角,同一大小的人物,不管怎么移动,地平线在他身上的位置是不
会变的。;其实在大多数情况是不需要这样测量的,但对于初学者来说还是要用到,时间长
了只要用眼测就行了。对人物的本身也同样有透视,当人物正对镜头时并不明显,一旦有了
视角和动作的变化,就很明显了。;这是一幅范画,地平线在下眼框上,是一幅仰视图。由
于人体大小跨度不是很大,所以在作画时只要稍微让人感到你的画有一点透视变化就行了,
千万不要大小太明显了。
8、作业:为了要学生体会到背景与透视,要趁热打铁,学生可以在以往没有背景的作品中
添加背景,也可以重新设计一张新的作品。要求:符合背景的基本要求,要有一定的空间感;
背景可以是人物、景物、动物、光感等等不限。
国际动漫班第14次课
尝试手脚美型画法
画人难画手,人物手的画法一直就是学生学习的难点,所以在这里,我们想用一节课的
时间去学好,是不现实的,这本身就是一个循序渐进的过程。
教学准备:图片,真人的手和脚以及漫画人物的手和脚。
教具准备:铅笔、橡皮、彩色铅笔、勾线笔等。
教学目标:提高学生对漫画的兴趣,让学生学会手脚的画法。
教学重点:掌握手和脚的基本结构
教学难点:人物的手和脚的各种造型
教学过程:1、上课之前,老师先要同学们回忆一下Q版漫画中人物的手和脚的画法。
2、请1-2名同学上黑板做示范,画出简单的基本造型,和同学们共同回忆上个学期学习的
东西。
3、然后老师讲解真人手的基本结构是什么。手的结构可分为手掌和手腕两部分,要将手掌
看成一个不规则的五边形,作画时,先要将这两部分看作一个整体,画出手的边线,再定
出大拇指的位置,要明确每个手指的长度是各不相同的,手指的关节部位要适当弯曲,在
特写画面中,要画出手指的两个关节,特别要强调一下拇指和小指的外轮廓线,这样会更有
立体感。
画手的背面一侧应以硬线勾出,以表现骨骼的硬度,手掌一面要以软线来画,表现柔软的
质感。而手指是很灵活的,所以,五个手指不要分开来观察,随着手的动势,角度的不同,
形状也不一样。
女性的手指较纤细,骨节不突出,指甲较长,为了表现女性手的细腻、柔软的感觉,所以
用线要平滑、有性。
男性手掌较宽厚,手指粗壮,关节明显,多以硬线来表现。
4、脚的画法:
脚的运动规律是通过脚与小腿之间所成的角度来表现的,要注意观察脚、脚踝、小腿之间
的关系。
画时要注意鞋是随着脚的动作而发生角度变化,画时要想到脚的状态,鞋的款式不同要用
不同的笔来表现其质感。
5、讲解完成后,学生已经心中有数,老师在那给一些范例图片给学生们做参考。要学生们
多多练习。
6、作业:本节课的主要训练目标就是手和脚的画法。在作业中,要求学生只画人物的手和
脚,但是要不同的动态,不同的姿势。
国际动漫班第16次课
定位出自己的卡通风格
教学对象:漫画高级班学生
教学目标:让小孩子对自己夸张各种卡通人物有个认识
教学重点:抓住事物的特征
教学难点:抓住特征后的夸大
教学准备:铅笔橡皮勾线笔彩色铅笔
教学过程:
1,老师先画一个很夸张的漫画生气的表情,让同学们猜是什么表情。
同学们会很容易的看出是一个人正在非常的生气。
2,老师叫一个回答最踊跃的同学上来把那个生气的表情做出来。
结果是肯定做不出来。
3,提问:为什么明明没有人做的出来的表情,大家在生活中明明没见过有人是这样生气的,
大家却一眼能看出来是生气呢?
学生们很容易的想到了说是夸张。
4,讲解夸张的原理:抓住事物的特征,比如生气时眉毛会竖起来,眼睛会瞪的很大,嘴巴
会张的很大。我们抓住这些特征后就可以夸大这些特征,就得出了可爱的卡通人物的夸张形
象。
5,提问:小宝宝,小学生,中学生,大学生,中青年,老年人,大家认为哪个阶段的人看
起来最可爱,让人忍不出想上去捏两下。
答案一般是小宝宝,也会个别出现小学生。
6再问:为什么小宝宝会那么可爱。同学们会给出可爱的原因。比如大大的眼睛,圆圆的脸,
嘟的小嘴。
7大家对比一下小宝宝和可爱型的漫画有什么共同点。都是圆的脸,大的眼睛。所以说可
爱的漫画的风格也是来源于我们的生活的。
8由同学们自己设计自己感兴趣的漫画风格,少年向少女向可爱风成熟风都随意。
国际动漫班第17次课
——动漫场景的创作
对象:漫画高级班学生、
教学目标:同一个漫画人物在不同场景的创作
教学重点:漫画场景的刻画
教学难点:不同场景有不同的表现方式
教学准备:铅笔、橡皮、勾线笔、彩色铅笔
教学过程:
老师先给同学们看几张漫画的彩稿,让同学们注意这几张漫画的场景是什么地方,怎么看出
来的?同学们会回答是通过人物的服装和背景的东西看出来的。
那么今天我们要给同学上的就是关于人物的场景方面的学习。
场景的创作是要根据设定来的,首先我们要设定这个人物是什么人,出现在什么地方,是白
天还是晚上,是四季中的哪一季节。这些在画之前都的设定好。
让同学们写好设定后再根据自己的设定来画场景。
检查同学们写下的场景设定和画出来的有不同吗?有不同的话就是不太合格的。如果画出是
一至的就是合格的。
说明:
这个课的学习主要是让同学们对漫画场景的创作,对今后漫画故事的创作中的场景,有辅助
的作用。
国际动漫班第18次课
——漫画故事脚本的创作
对象:漫画高级班学生、
教学目标:对故事大概的把握
教学重点:抓住漫画故事创作的4个基本点
教学难点:传、呈、起、转
教学准备:铅笔、橡皮、勾线笔、彩色铅笔
教学过程:
老师先给同学们讲下简短的小故事,发生在我们身边的小故事,小笑话。2
给同学们看下短小的漫画故事,短篇,然后问下他们喜欢什么样的故事。
老师再介绍漫画脚本的创作步骤,故事的几个要素:时间,地点,人物,事情的起因,发展,
高潮,结尾。
然后请同学们想下故事,就是发生在身边的小故事,小笑话,也可以,或者是,小朋友们的
一天,像在写日记一样的,用四副图画把一天的情况记录下来。5
把这个故事的几个要素先写下来。
说明:
这个课的学习主要是让同学们知道漫画故事的要素,特别强调是的传呈起转这四点重要的东
西。
老师先检查同学们写好的漫画故事
给同学们讲下故事创作的重点的哪几个元素,看同学回家后改的故事是不是有老师讲的那几
个元素。
老师再让同学自己想下如果画,要画几个画面才能把自己的故事表达完整。
4现在可以开始动手画自己的想好的故事了。
说明:
这个课的学习主要是让同学们知道漫画故事的要素,特别强调是的传呈起转这四点重要的东
西。
本文发布于:2023-03-13 09:01:52,感谢您对本站的认可!
本文链接:https://www.wtabcd.cn/fanwen/zuowen/1678669313235593.html
版权声明:本站内容均来自互联网,仅供演示用,请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系,我们将在24小时内删除。
本文word下载地址:漫画教案.doc
本文 PDF 下载地址:漫画教案.pdf
留言与评论(共有 0 条评论) |