贵州银饰

314

贵州施洞苗族传统工艺田野考察

满芊何

【

内容摘要

】通过苗族姊妹节

〔1〕

的田野考察

,

本文对苗族银饰

、

剪纸

、

刺绣

、

服饰等传统民间美术的工艺流程

、

造型特点

、

纹饰内容以及相关文化

背景进行了专题研究

。

对于濒临失传的传统工艺进行了大量的文字记载和

图片收集工作

,

希望能够对处在边远地区的我国优秀的非物质文化遗产的

保护和传承起到积极作用

。

【

关键词

】苗族传统银饰剪纸刺绣服饰田野考察

姊妹节是苗族传统节日的新年

,

在这期间苗族姑娘们会佩戴最珍贵的

银饰和最美丽的刺绣服装

,

展示家庭的富足和姑娘们的心灵手巧

,

小伙子们

会参加斗牛比赛

,

显示自己的勇敢和智慧

。

这对于传统工艺的研究是个难

得的机会

,

于是我特地赶往苗族贵州台江施洞地区

,

就这里的传统工艺进行

了为期一个月的田野考察

。

贵州台江地区居住着多种少数民族

,

其中苗族人数居多

。

就这个地区

进行考察有三个原因

:

一

、

台江地区的姊妹节活动盛大

,

参加的人数众多

,

获

取信息量大

。

二

、

最主要的原因是这里的银饰还保留着传统工艺制作方法

,

材料采用纯银

。

苗族的大部分地区已经采用白铜来代替纯银

,

工艺方法自

然也不是纯传统的方法

。

而且

,

这个地区的银饰品种多

,

造型夸张

,

艺术价

值高

。

三

、

这个地区的苗族服饰比较有特点

,

刺绣内容精美丰富

。

在考察过程中

,

我的所见所闻无不让我新奇震撼

。

但是很多优秀的工

艺无人继承

,

正在逐渐消亡

。

于是我详细地记录了多种工艺的流程

,

拍摄了

大量的图片作为论文的一手材料

,

希望用文字和图片的形式把传统工艺记

录下来

,

保护下来

,

让更多人了解和喜爱

。

同时

,

我也在思考

,

如何才能使得

这种父子或者师徒代代相传的民间工艺种类得到真正的传承和发展

,

这可

能是一个长期的过程

,

是需要国家

、

政府

、

民众共同努力支持和参与的事业

。

〔1〕每年农历三月十五日至三月十七日

,

相当于苗族的新年

。

315

Study

of

art

一

、

银饰

苗族银饰有着悠久的历史

、

精湛的工艺和丰富的文化内涵

。

银饰在苗

族盛行有千年的历史

。

最早的产生伴随着原始的巫术图腾活动

,

在其后的

发展过程中经过长期演变

,

成为人们追求吉祥

、

寓意幸福

、

崇尚美丽的一种

民俗文化载体

。

其工艺也在发展的过程中不断完善

,

时至今日

,

很多精湛的

苗族银饰已经成为中华民族乃至世界人民的艺术瑰宝

。

因此

,

对于苗族银

饰工艺的考察和研究具有十分重要的历史意义和现实意义

。

苗族银饰工艺种类非常丰富

:

有花丝工艺

、

錾刻工艺

、

焊接工艺

、

锻造工

艺等等

;

银饰的种类也很繁多

,

从头到脚

,

有几十种之多

,

下面就结合具体的

银饰种类一一进行工艺说明

。

(

一

)

花丝工艺

苗族银饰中最有民族特点的要数花丝工艺

,

本文着重记载花丝工艺的

多种形式

。

苗族花丝工艺是一种精美的传统手工艺形式

,

它有广义和狭义

图1贵州省工艺美术大师

刘永贵制作的花丝银梳

之分

,

广义的花丝泛指将黄金或纯银加工成

丝

,

再经盘曲

、

掐花

、

填丝

、

堆垒等手段制作的

细金工艺

;

狭义的花丝是指花丝工艺中的一

种具体的工艺形式

。

施洞地区的花丝种类非

常丰富

,

最有特色的要数银花丝工艺

。

这里

的工艺完好地保留着传统的流程

,

采用99〔1〕

纯银打造

,

是我国少数民族首饰中的精品

。

在施洞考察期间我有幸拜访了芳寨

〔2〕

的贵州省工艺美术大师刘永贵师傅

。

老师傅

今年68岁了

,

每天的工作依然是在家里制作

首饰

。

由于刘师傅的手艺好

,

很多首饰都是

为博物馆收藏订制的

。

这次正赶上刘师傅制

〔1〕

〔2〕

99银

:

是指含银量在99%以上的银料

,

因其纯度高

,

也称纯银

。

同理

,95银

,

即含银量为

95%的银料

;925银

,

即为含银量为92.5%的银料

。

芳寨

:

是贵州省台江县施洞地区的一个村名

,

除此之外施洞地区还包括偏寨

、

唐龙村

、

天

堂

、

百子平

、

街上和坝场

。

316

作的黄平苗族佩戴的银冠工作接近尾声

。

于是在我们的邀请下

,

刘师傅特

地为我们演示了苗族传统花丝银梳的制作工艺

。

银梳的特点在于基本采用

花丝工艺完成

,

十分典型

,

非常费功夫

。

接下来的十几天我成了刘师傅的助

手

,

也亲身体会了这种传统工艺的魅力和其中的艰辛

(

图1

)。

花丝银梳的制作是一项统筹安排非常严谨的工艺流程

,

每一部分拆成

最小的单元件进行加工

。

先从丝开始

,

后分个加工

,

完成单元花丝小件

,

再

分组进行焊接

,

最后分层

,

按照从下至上

、

由内及外的顺序组装

。

整个流程

涉及上百道工序

,

由33组花丝小件组装而成

。

每部分的材料因其功能不同

、

造型不同也有所差异

。

由此

,

花丝作品需要工艺师合理分配时间流程

,

有效

利用空间位置

,

适当使用材料

。

在一定时间内

,

完成精美的作品是一件十分

不容易的事情

。

在正式开始之前

,

必须做好花丝工艺的准备工作

。

第一是银片

,

银片厚

度为0.15

—

0.2毫米

。

第二是花丝

,

银丝直径为0.22

—

0.25毫米

,

将其压为

原有直径2

/

3的扁圆

,

再搓成花丝

。

搓丝可以单根也可以双根

,

根据作品的

需要而定

。

第三是花丝卷

,

这是花丝加工的关键

。

在1.5米长的木板上钉两

排长钉

,

每排钉组成

“W

”

形

,

这样可以增加丝的长度

,

把搓好的花丝在钉子

之间有序地

、

反复地缠绕8次

,

并在花丝之间涂抹特制胶水或者白芨水

,

待干

后取下

,

形成一组由8根花丝并排组成的花丝组

,

把它卷成圆形

,

用银丝固定

即可

。

无论银片还是花丝

,

在具体加工之前都要进行退火工艺

〔1〕。

第四是

焊药

〔2〕,

焊药分为焊片和焊粉两种

,

焊片用来焊接比较大的材料

,

焊粉更易

熔化

,

用来焊接细小的花丝物品

。

焊片分别剪成约为1×2毫米和2×4毫米

的片

,

厚度约0.1毫米

,

加硼砂或焊剂放在直径为105毫米的紫铜盘里

,

加水

煮开即可

;

焊粉要用粗锉将焊药锉成粉末

。

这与云南白族的制作工艺完全

不同

。

白族银匠在焊药配置过程中加入炭灰不停搅拌

,

冷却后反复清洗去

除炭灰

,

从而得到焊粉颗粒

。

相比之下

,

白族焊粉的制法更适于大剂量配

制

。

第五是焊工具

“

皮老虎

”。

传统的

“

皮老虎

”

靠脚踩风球提供氧气

,

近些

〔1〕

〔2〕

退火工艺

:

以下简称退火

。

它是金属热处理的一种工艺

,

将工件加热到适当温度

,

根据材

料和工件尺寸采用不同的保温时间

,

然后进行缓慢冷却

,

目的是使金属内部组织达到或接近平衡状

态

,

获得良好的工艺性能和使用性能

,

或者为进一步淬火作组织准备

。

银子的退火工艺主要是使它

保持良好的延展性

,

易于加工

。

焊药

:

是金属之间相结合的材料

。

它的熔点低于焊接材料的熔点

,

在高温情况下熔化

,

变

为液态

,

使金属熔接在一起

。

此处使用的银焊药是银和铜的合金

。

艺

术

田

野

考

察

317

Study

of

art

图2施洞苗族制作

花丝银梳中的掐丝工艺

年来苗族地区逐渐开放

,

文化

交流频繁

。

受汉族影响

,

苗族

师傅把设备进行了改进

,

用电

动气泵代替风球

,

这是传统工

艺中少有的一点改进

。

至此

,

准备工作就绪

。

施洞苗族的银饰生产已

经形成规模

,

工艺流程逐渐细

化

,

前三种工艺可以由专门人

员负责批量加工

,

能够节省大

量时间

。

第三天早晨

,

盼望已久的花丝银钗终于开始制作了

,

在我心里隐藏许久

的花丝工艺的神秘面纱即将揭开

。

让我始料未及的是工艺过程之繁琐和工

艺流程之传统以及花丝首饰之精美

。

第一步掐丝

。

刘师傅做了五十多年的花丝工艺

,

积累下丰富的图谱

,

有

些还是祖辈留下来的

。

这次他拿出最精美的纹样作为模板

,

用镊子把花丝

卷按照纹样弯曲折叠

,

这就是掐丝过程

。

应该注意的是折叠之后的花丝要

保持曲度一致

,

线条流畅

。

为了做规整

,

刘师傅用一块40×80×8毫米的小

木板垫放在手里做基准面

。

由于之前我们准备的花丝卷是8根一组

,

这样一

次可以掐出8个相同纹样

。

如凤凰的翅膀

、

羽毛等图样既可以保证左右对

称

,

又节省时间

(

图2

)。

掐好的花丝卷要想分开拆成8份需要一定技巧

。

首先

,

将其放在尺寸为

230×155×20毫米的金属托盘上

,

同时从上下面两面加热

,

下面用

“

皮老虎

”

焊枪加热金属托盘

,

上面用点燃的松树皮加热

。

这个工序十分讲究

,

松树皮

最好要带松油的

,

这样加热火大

,

但温度不是很高

,

火力比较温和

。

其次

,

把

成组的花丝卷拆分成单个花丝

。

加热之后胶已经炭化

,

用特质的镊子夹起

花丝卷轻轻摔在木质桌面上

,

花丝卷会自动散开

。

如果纹样比较复杂或体

量比较大的丝就需要在金属托盘上耐心反复地慢慢摔打

。

分开的花丝按照

纹样顺序排列好

,

放入纸盒里

,

不能乱

。

第二步焊丝

。

常规的焊接工艺是一次性完成

,

苗族花丝焊接工艺要分

几步完成

。

(

1

)

焊接之前

,

裁切

130×220×0.2毫米的银片3张

,

退火

,

敲平

。

把掐

318

好的花丝蘸上硼砂水摆在3张银片上

。

摆放花丝很讲究

,

不仅要统筹安排还

要细心

。

要注意三点

:

一

、

先放大的

,

后放小的

,

节省空间

;

二

、

考虑好图样正

反再动手

,

如鸟的翅膀要一正一反

,

否则就会顺撇

;

三

、

部分花丝在这步骤组

合

,

如蝴蝶翅膀上的复杂纹样是分开掐丝的

,

在这个步骤中排列好进行组

合

。

排好之后

,

整张银片要放在铁架上

,

使之悬空

。

先用温火

,

把硼砂水分

吹干

,

取下

,

再一次刷硼砂水

。

硼砂有助于焊药在液态下流动

,

但如果太多

就会形成结晶体

,

阻碍焊药流动

。

因此

,

硼砂水的量很关键

。

(

2

)

摆放好之后

,

撒焊粉

。

焊粉装在一个竹管内

,

竹管前端削成尖形

,

这

能够很好地控制焊粉下落的位置和数量

。

用镊子轻轻敲打竹管中部

,

使焊

粉均匀地撒在花丝周围

。

(

3

)

准备齐全后开始焊接

,

花丝焊接与其他首饰焊接不同

,

由于丝很细

,

容易熔化

,

所以要在正反两面加热

。

先从反面加热

,

用小火把硼砂水吹干

,

再用大火加热使焊粉熔化

。

随着火的移动银片会变形

,

有火加热的地方银

片会凸起

,

与花丝分离

,

此刻要及时用长镊子把花丝和银片调整

、

固定在一

起

,

使液态的焊粉沿着花丝边缘流动

。

然后再用大火从正面把银丝和银片

再次检查

,

焊牢

。

焊接过程中要始终保持一手持焊枪不停地移动火源

,

另一

只手拿着长镊子再次整理不规则的或者由于受热不均移动的花丝

,

保证焊

接牢固和花丝形状不变

。

(

4

)

经过焊接的银片由于受热不均会出现凹凸不平的现象

,

要从正反两

面反复敲平整

。

把银片放在尺寸约为300×200×200毫米的硬木墩上

,

用锤

子敲平

。

这个工艺环节使用的锤子与众不同

:

就造型而言

,

锤子把呈

“L

”

形

,

转折处基本是直角

,

并且是一根整木制成

,

这种材料十分难得

,

锤子柄长约

350毫米

,

锤子头长约100毫米

;

就材料而言

,

锤子头顶端包裹的金属是黄

铜

,

直径约50毫米

,

平头

。

这是因为

,

黄铜是常用金属中质地较软的材料

,

这

样可以很好的保护花丝

,

这把锤子是专门为这个工艺环节制作的工具

。

整

个敲打过程不能太用力

,

以免花丝脱落

。

敲打银片的目的有三个

:

第一

,

使银片保持平整

;

第二

,

在敲打的过程

中

,

银片的花丝面始终向下

,

这样就会使得银片与花丝的结合面积增大

,

从

正面看花丝已经嵌入银片内部

;

第三

,

从反面看有花丝的地方会略微突起

,

这使得花丝作品的背面也会有花丝的肌理

,

效果丰富

。

(

5

)

再一次重复焊接的过程

,

但不用加焊粉

。

这次焊接从正面加热

,

要

使焊粉在高温情况下再次熔化

,

并且沿着花丝与银片之间的缝隙充分流动

。

319

Study

of

art

冷却后再次敲平

。

(

6

)

敲平整的银片要把纹样进行拷贝

。

拷贝材料有花丝银片

、

复写纸和

宣纸

。

顺序为

:

有花丝面的银片在最上面

,

花丝朝下

,

其下面依次垫上复写

纸和宣纸

,

然后轻轻进行敲打

,

使新的花丝纹样拓印在宣纸上

,

作为以后的

参考纹样

。

第三步清洗

。

苗族人称之为

“

煮活

”。

这个工艺流程相对而言比较繁

琐

,

注意的细节很多

,

全部是传统的工艺方法

。

(

1

)

退火

,

烧去复写纸的蓝色

。

这一流程中退火不是直接用

“

皮老虎

”

焊

枪

,

而是靠炭火来完成的

。

炭火的特点是保温性好

,

火力温和

,

符合花丝工

艺要求

。

炭火加工工艺有一间专门的屋子

,

屋子的一面墙壁中央用木材和少量

砖搭建类似灶台的结构

。

台面中央是宽150毫米左右的缝隙

,

里面堆满了

木炭

,

先在上面浇少量的油

,

再点火

,

等木炭慢慢变成红色并有火苗时

,

用

长柄钳子夹住银片

,

一张一张的放在火上并不断移动

。

待银片微微变白后

取下

。

(

2

)

将银片的花丝面朝下

,

放在直径约

500毫米的铁锅里加明矾块和水

煮10分钟

。

注意

,

银片不能直接接触锅底

,

最好用铁棒或者木棒在锅底支

撑

,

以免温度过高

,

使花丝变形或者脱落

。

(

3

)

取出后放入清水中漂洗

,

再用黄铜刷子用力刷去表面污垢

。

(

4

)

再次利用炭火进行退火

,

蘸硼砂水

,

再烘干

,

反复进行两至三次

。

目

的是去除杂质

。

(

5

)

再次放入先前的明矾水中

,

加入明矾晶体

,

大火煮

8

—

10分钟

。

(

6

)

取出放入清水中煮

3

—

5分钟

。

目的是去明矾

。

(

7

)

清水刷洗即可

。

在此过程中焊接不牢固的花丝会与银片分离

,

完整

的花丝件会保留下来制成作品

。

第四步按照花丝纹样拆分银片

。

这个工艺流程要求细心

,

专注

。

(

1

)

錾刻花纹

。

在焊好花丝的银片上面錾刻少量装饰纹样

。

此处纹样

都是以点或线为主的平面錾刻

,

要少而精

,

例如

,

龙鳞片

、

蝴蝶翅膀

、

花蕊

、

花

瓣装饰等

。

錾刻用的工具是铁錾子

,

约80毫米长

,

粗细不等

,

根据需要纹样

的不同

,

将錾子磨制成与之相匹配的形状

。

錾刻的工艺流程是

,

敲击錾子顶

端

,

使之在银片上留下不同造型的痕迹

。

这一步骤是区分优劣花丝首饰的标准之一

,

如果不錾刻一样可以完成

320

首饰作品

,

只是少了很多细节

。

在刘师傅看来

,

传统的花丝首饰中有的步骤

是一定不能省略的

,

传统步骤中没有的工艺

,

如果效果好也要加以改进和添

加

,

这些是精工细作

,

自然要多费时间

。

别家做6天的活

,

刘师傅要做15天

,

可见其细致程度之高

。

(

2

)

镂空

。

把纹样中间多余的部分用錾子拓下

。

这时使用的錾子要锋

利

,

能切段银片

。

镂空效果使得花丝作品给人更加轻灵通透的美感

,

是花丝

作品的一个重要特征

。

(

3

)

剪片

。

按照花丝外轮廓将

130×220毫米的银片剪成单个花丝小

件

。

在剪银片之前有两项工作

:

一

、

磨剪刀

,

刘师傅的剪刀都是自己制作

的

,

这样可以保证刀刃是好钢

,

用起来顺手

。

磨剪刀的过程要先用绞磨机粗

磨

,

再用粗油石和细油石分别打磨

。

磨好之后

,

用纸巾叠五六层厚

,

剪几次

,

试试锋利程度

。

二

、

把银片再次退火

,

同样从反面加热

,

保持银片的延展性

和柔软度

。

接下来就要沿着花丝外形把银片分别剪下

。

剪的过程中不能只

用剪刀前端一点点地剪

,

那样会留下豁口

,

要用剪刀的整个刀刃

,

线条要平

滑流畅

。

(

4

)

再次錾刻

,

剪下来的银片整理平滑

,

根据剪下后纹样的具体特征

,

从

正反两面补充錾刻

。

有米字纹

、

大小圆点

、

大小圆圈

、

回纹等

。

例如

,

有的地

方用圆头錾子从背面把平的银板划出曲面

,

使平面图样有立体效果

,

更加生

动

。

这是刘师傅的小窍门

,

直接关系到花丝作品的效果

。

这样单层的花丝小件就完成了

。

第五步整体焊接

。

这步的技术难度最高

,

温度

、

火候

、

手眼配合一定要

恰到好处

,

要有丰富的经验

。

(

1

)

单件焊接

。

接下来的任务是把加工好的单层花丝焊在一起组成

花丝小件

。

这样的作品有33组

,

其中包括

:

大凤凰

、

小凤凰

、

鸟

、

牡丹

、

山

花

、

蝴蝶

、

鲤鱼

、

二龙戏珠

、

火焰龙等

。

除了银梳底盘侧边和中间的大花以

外

,

其他都是左右对称出现

。

每个花丝单件都由几层花丝片组成

。

花丝小

件的层次和花丝作品数量的多寡直接影响到最终的效果

,

如果花丝层次

少

,

就会单薄

、

缺少细节

,

不能把玩

;

如果花丝单件数量少

,

就会空

,

不生

动

,

不饱满

。

这里尤其体现了少数民族以多为美

、

以满为美的审美特点

。

刘师傅的一件花丝首饰小件相当于集市上首饰的两到三倍

,

工艺时间长是

自然的了

。

以凤凰为例简要说明焊接过程

。

焊接程序一般是自下而上分步骤进

艺

术

田

野

考

察

321

Study

of

art

图3制作花丝银梳中的单件焊接工艺

行

。

首先

,

在凤凰头部焊接银

珠珠作为眼睛

。

其次

,

把凤凰

身体部分放于最底层

,

其上一

次性焊接一对大翅膀和一对小

翅膀

。

接下来

,

在小翅膀中间

放梅花形花丝件和银珠珠

,

再

一次性焊接

。

然后翻到背面焊

接尾部和腿部

。

凤凰的尾部是

分三块制作的

,

先将它们排列

好

,

从反面焊接成一个整体

,

再

与凤凰身体焊接在一起

。

同样

,

凤凰的腿和爪子也是如此

。

最后

,

焊接凤凰

的翎毛

,

由于它很细

,

上面又有纹样

,

所以最后焊接比较适合

。

焊接完成的

小件花丝要经过整理

。

一方面

,

检查每一层是否焊牢固

;

另一方面

,

把翅膀

和尾巴等平面的造型进行弯折

、

扭动

,

爪子剪成尖形

,

调整到张开效果

,

使其

更生动立体

(

图3

)。

(

2

)

整体焊接

。

用银丝将

26个花丝小件与蝴蝶形底面连接在一起

。

这

个流程分三步进行

:

第一

,

整理蝴蝶形底面

。

首先

,

把蝴蝶的翅膀之间岔开

的地方焊在一起

;

其次

,

在蝴蝶背面焊接粗银丝作为龙骨

,

银丝为925银

,

直

径为1毫米

。

这是为了增加强度来支撑花丝小件

。

第二

,

取直径为0.6毫米

的银丝长100毫米

,

将其对折

,

末端分别焊在两个花丝小件的背面

,

花丝小件

的组合基本以一个简单图样搭配一个复杂图样为标准

。

大凤凰花丝件比较

重

,

用直径为0.9毫米的925银丝连接

。

第三

,

将对折的银丝中点按顺序焊

在蝴蝶形底面的背后

。

这样先前做的26个花丝件和底面就焊接成了一个整

体

。

翻到正面

,

把小花丝件旋转向上盘到蝴蝶形底片之上

,

使银丝起到弹簧

的作用

,

减缓压力和拉力

。

同时

,

还要注意保持左右对称

。

(

3

)

底盘焊接

。

底盘同样是蝴蝶造型

,

镂空面积较少

。

首先

,

制作银梳

柄

。

取300毫米925的方形银丝

,

对折呈水滴形

,

将末端焊接在一起

,

中间焊

圆环支撑

,

银梳柄的圆形一端折出一个平面

,

焊在蝴蝶形底盘中心

。

其次

,

底盘的外边缘和内部分别焊接5根直径为1.5毫米的925银丝

,

作为龙骨

。

925的银丝弹性好

,

硬度高

,

能够支撑整个银梳的重量

(

图4

)。

第六步制作银梳侧面

。

侧面包括两个部分

,

一个是侧板

,

一个是坠子

。

322

图4制作花丝银梳中的底盘焊接工艺

(

1

)

侧板的目的是挂坠

子

,

加强银钗侧面的观赏性

。

侧板下端要焊接一条波浪形的

银丝

,

每个波谷挂一个坠子

,

共

45个

,

整体呈现中间低两边高

的弧形

,

为了达到这样的效果

,

在焊接时

,

先焊两边和中间的

三点

,

然后再逐点焊接

。

最后

还要在背面焊三根银丝

,

以备

组装时使用

。

(

2

)

坠子的目的在于装饰和发出声音

,

由链

、

如意结和圆锥组成

。

链是

把银丝卷成

“8

”

字形

,

互相串接在一起

。

如意结用现成的錾子一次性冲压成

形

。

圆锥是把银片按照一定的比例裁剪

,

卷到一个锥形的木棒上

。

坠子之

间碰撞发出的清脆响声主要来源于圆锥

。

做好单件后组装

,

上边串五个

“8

”

字形链

,

中间连接如意结

,

下面串四个

“8

”

字形链

,

最底下接圆锥

。

每个

“

8

”

字形链的中心都要焊接

,

以防变形或脱落

。

这样反复加工45套

。

至此

,

所有的单件都已经加工完毕

。

第七步清洗

。

这个工艺与前文提到的花丝银片清洗工艺又有所区别

。

(

1

)

把所有花丝件放在炭火上微微加热

,

刷硼砂水

,

烘干

,

再重复一次

。

(

2

)

在操作台左边的地上

,

用木炭堆成窝形

,

下面是充分燃烧的小块木

炭

,

把花丝件放在其中

,

盖上点燃的大块木炭

,

保持8

—

10分钟

,

如果取出的

花丝件全部变白就可以进行清洗

,

否则继续保持高温

。

注意

,

如果温度太高

就会开焊

,

如果温度太低就烧不净杂质

,

保持花丝微微呈现粉红色的温度最

佳

。

刘师傅的工作室里没有温度计

,

完全凭眼力观察和经验

。

(

3

)

花丝件放入干净的冷水中

,

加明矾块

,

煮

5

—

8分钟

。

(

4

)

取出

,

清水煮两遍

。

(

5

)

用黄铜刷子逐个刷亮

。

如果在这个过程中如有小件花丝脱落需要重新焊接

,

焊接后需重复第

七步的清洗过程

。

第八步组装

。

组装方法

:

把先前的花丝件背面焊好的银丝穿过底盘

,

缠

绕在银梳柄的根部

。

组装步骤

:

先安装局部花丝配件

,

如蝴蝶须子

。(

由于

清洗时温度较高

,

须子的银丝很细

,

易熔化

,

所以一些细节在这一步骤组合

323

Study

of

art

完成

。)

再把焊好的27件花丝的整体安装在底盘上

,

最后安装侧板

,

侧板的外

立面装饰二龙戏珠花丝件

,

下面挂坠子

。

整个银梳重179克

,

同样重量的作品

,

其他工艺是无法完成的

。

因此

,

轻

灵通透是花丝工艺的显著特征

。

一件精美的传统工艺银钗经过半个多月的制作

,

终于完整地展现在我

们面前

。

如果不是亲身经历并参与其中

,

很难想象银丝和银片是如何加工

成为眼前的艺术品

。

银梳纹样充满了吉祥的寓意

,

每一部分都有丰富的细

节

、

每一个纹样都有一段动人故事

,

整个作品让人反复回味

,

使人的目光不

禁停留其间

。

(

二

)

编丝工艺

图5施洞苗族银饰制作中的编丝工艺

施洞苗族首饰中除了以上记录的花丝工艺以外

,

还有编丝工艺

。

比较

典型的编丝工艺首饰是手镯

,

因为中间部分的花丝点约小米粒大小

,

所以当

地人形象地称之为

“

小米花

”。

其制作工艺一度是非常神秘的

,

在考察期间

,

我对这种工艺有了深入了解

(

图5

)。

“

小米花

”

的制作工艺分四步完成

。

第一步

,

准备材料

。“

小米花

”

所用的银丝有两种

:

一种是由四方形银

丝拧成的

,

直径约1.3毫米

;

另一种是两根圆丝拧成的花丝

,

直径约1毫

米

。

根据上文提到的花丝制作方法即可

。

取12根直径为1.3毫米的99

纯银花丝

,

每根长约240毫米

。

另外

,

还有一根长120毫米的枣胡形软木

棒和棉布条

。

第二步

,

编织的法则是

:“

两根压一根

”,

即银花丝穿行的路线始终保持

两根上

,

一根下

。

刘师傅的口诀是

:“

上出头

,

下两条

;

下出头

,

上两条

。”

虽然

原理简单

,

但是实际操作并不容易

。

第三步

,

编制流程

。

(

1

)

把木棒和银花丝平行放

置

,12根花丝均匀地包裹木棒

,

在

木棒的中间用棉布条把花丝和木棒

捆绑固定

,

然后开始从中间向两端

编织

,

先编一端

,

再以同样的方式

,

完成另一端

。

以这样的规律编织好

之后

,

银花丝形成了网状

,

把整个木

棒包在里面

。

324

(

2

)

两端收口处的

12根花丝

,

将相邻两条拧成一组

,

共6组

,

防止花丝

散开

。

(

3

)

此时把它整个放入火里烧

,

等木材化为灰烬

,

得到两头尖的空心网

状花丝柱

。

接下来需要对其进行整理

,

整理的过程是把花丝柱变短

,

丝网变

密的一个过程

。

同样

,

从中间开始把丝向中心推

,

一点点慢慢扩展到两头

,

最终调整到几乎没有缝隙为止

。

然后

,

弯成半圆形

。

在这个过程中如果丝

变硬

,

有反弹力

,

那么就要重新退火

。

这部分就是

“

小米花

”。

(

4

)

制作两根粗细渐变的银条

。

银条分两段

,

粗的一段有三指宽

,

横截

面是六边形

,

直径约4毫米

;

细的一段有四指宽

,

直径为2毫米的银丝

。

制作

方法是一端先经过拔丝板

,

孔的直径为2毫米

,

这样就得到了细丝

。

另一端

用锤子把丝敲成渐变的六棱柱

。

敲的过程要不断退火

,

保持银子的延展性

。

如果没有及时退火

,

就会出现从银柱中心开裂的现象

。

(

5

)

把两根渐变银条的粗端插入编好的

“

小米花

”

两端

,

并焊接在一起

。

然后把细丝部分分别缠绕在另一根丝上面

,

整体呈圆环形

。

(

6

)

取直径

1毫米的花丝在焊接处缠绕

。

既可以遮挡焊口

,

又可以连

接

,

还不会伤手

。

第四步

,

清洗

。

流程如上文花丝工艺第十步的清洗流程

。

这样

,“

小米花

”

手镯就完成了

。

除此之外

,

还有编丝工艺的大项圈

。

项圈的整体工艺流程与

“

小米花

”

基本一致

。

所不同的是项圈前面的花丝部分取代了

“

小米花

”

结构

。

这部分

花丝是由4根1.5×1.5毫米的方丝编织成的

。

首先

,

以两根丝为一组

,

缠绕

在直径为15毫米的木棒上面

,

每圈的间距约为8

—

12毫米

,

中间疏两头密

,

缠好后取下

。

其次

,

两组银丝共四根一起缠绕在直径为2

—

8毫米的木棒上

。

缠好后将四条银丝末端焊接在一起

。

接下来的工艺与

“

小米花

”

的制作方法

一致

。

(

三

)

填丝工艺

填丝工艺也是苗族银饰中常见的手法之一

。

它与前两种工艺不同

,

它

是以一定的闭合图形为基准

,

按照一定的顺序填充的工艺方法

。

填丝工艺

没有底片

,

也没有木质结构支撑

,

基本以平面图形为主

。

下面以填丝手镯为

例

,

说明其工艺

。

第一

,

填丝工艺使用的花丝一般要压成扁丝

,

侧起来使用

。

单根花丝可见面宽约0.2毫米

,

因此

,

填丝作品显得更细致玲珑

。

第二

,

按照

平面图形掐花丝

,

先做最外圈的丝

,

一般会略粗些

,

掐好后焊成闭合曲线

。

艺

术

田

野

考

察

325

Study

of

art

图6施洞苗族银饰制作中的填丝工艺

然后由外到内一圈一圈把花丝填入

,

直至中心

。

再将盘好的丝焊接在一

起

,

形成小单件

。

第三

,

根据小花丝

件的外边尺寸和手镯的尺寸

,

制作截

面约1×3毫米的粗丝外框

,

再把小

单件填进去焊接

。

之后进行清洗

,

最

后把平面的花丝框放在手镯棒上折

成圆环形

,

即完成一件手镯作品

(

图

6

)。

图7施洞苗族银饰制作中的錾刻工艺

以上三种工艺是施洞地区常见

的花丝形式

。

(

四

)

錾刻工艺

錾刻工艺也苗族首饰中常用的

一种工艺方法

,

通常是指使用钢制的

各种造型的錾子

,

在退过火后的金属

板上雕刻纹样的工艺形式

。

錾刻分

为平錾

、

阳錾

、

阴錾

、

镂空等等

。

由于

錾刻的纹样种类很多

,

所以錾子要根

据具体情况变化造型

,

刘师傅这里有

上百种錾子

,

都是以前做过的作品积累下来的工具

。

除此之外

,

模板也是錾

刻工艺不可缺少的工具

。

模板一般是紫铜制作的

,

只有纹样的大概轮廓

,

没

有细节

,

利用模板翻制出两块锡模

,

再把银片夹在阴模之间进行敲打

,

制作

出大致的高低起伏

。

然后

,

再用錾子根据不同纹样进行细部刻画

。

与花丝

工艺相比錾刻工艺更快捷

、

省时

,

作品主要以片材为主进行加工

,

典型的代

表作品是苗族女性服饰中前身和后背缝制的装饰银片和罗汉圈

。

当然

,

苗

族首饰中有很大一部分把錾刻工艺与花丝工艺结合起来应用

,

使层次更加

丰富

。

錾刻工艺的纹样非常丰富

,

大多具有吉祥寓意

。

同样的题材会有多种

不同的纹样和尺寸

。

例如

,

龙纹的种类有

:

游龙纹

、

团龙

、

牛龙

(

图7

)、

鱼龙

、

二龙戏珠

、

水龙

、

云龙

、

螺丝龙

、

龙凤纹

、

双龙等几十种

。

蝴蝶纹的种类有

:

大

蝴蝶

、

小蝴蝶

、

侧面蝴蝶

、

双蝶

、

长尾蝴蝶

、

蝶恋花

、

蝴蝶妈妈等有几十种之

多

。

除此之还有丰富的外动物纹样

,

如

:

单尾凤纹

、

多尾凤凰

、

麒麟

、

独角兽

、

326

老虎

、

狮子

、

牛

、

马

、

飞马

、

羊

、

猪

、

鹿

、

狗

、

仙鹤

、

孔雀

、

猴子

、

双獾

、

兔子

、

老鼠

、

蛇

、

鸡

、

金翅鸟

、

麻雀

、

燕子

、

鲤鱼

、

双鱼

、

双鹤

、

蜻蜓

、

蜜蜂

、

知了

、

蜈蚣

。

人物

纹样有

:

佛像

、

观音

、

八仙

、

福禄寿喜神仙

、

麒麟送子

、

五子登科

、

仙人驾鹿

、

仙

人驾凤

、

骑马打仗民族英雄等

。

植物纹样有

:

牡丹

、

荷花

、

小花

、

梅花

、

竹子

、

石榴

、

桃子

、

茄子

、

佛手瓜

、

灵芝

、

绣球

、

宝结等

。

自然纹样有

:

水纹

、

火纹

、

太

阳纹

、

土地纹

、

山纹

、

云纹

、

建筑纹等

。

(

五

)

纵观我国少数民族首饰

,

贵州台江施洞苗族银饰工艺具有非常鲜

明的特点

第一

,

施洞苗族工艺完好地保留了传统工艺的制作流程

,

这既是工艺形

式的流传

,

也是文化形态的传承

,

更是非物质文化遗产的保护

。

就银饰工艺而言

,

施洞苗族银饰完好地保留了苗族传统工艺的制作方

法

,

本民族和地区特有的手工技艺得到了传承和发展

,

使我们在今天能够欣

赏和佩戴精美的首饰作品

。

它的款式

、

造型

、

纹样

、

制作方法经过了几代甚

至十几代手工艺人共同的积累

、

总结和创造

。

它所使用的工具和流传的工

艺是手工艺人们集体智慧的结晶

,

是民间传统手工艺的综合体现

。

从文化

角度而言

,

传统工艺的保留反映出当时当地人们的生活状态

、

社会形态

、

价

值取向

、

审美情趣和精神追求

。

透过蝴蝶和牛的纹样

,

我们可以看到苗族原

始的图腾崇拜

;

透过龙和牡丹的纹样

,

我们可以窥见在历史的发展过程中苗

文化与汉文化的融合

;

透过骑马的人物纹样

,

我们可以感受到苗族对自己民

族不断迁徙的历史记载

。

第二

,

施洞苗族是迄今为止少有的采用纯银制造首饰的民族

,

纯银的使

用具有一定的艺术价值

、

社会价值

、

心理价值和民俗价值

。

首先

,

传统的花丝工艺采用纯银制造

,

工艺精良

、

造型考究

,

具有极高的

艺术价值

。

与之相比

,

其他地区苗族基本采用白铜来代替

,

材料的改变直接

导致加工工艺随之变化

。

银子的延展性很好

,

可以加工得很精细

,

白铜延展

性相对弱

,

基本改用铸造工艺完成

,

有的为了追求花丝效果

,

采用压模成型

,

当地人称之为

“

假花丝

”。

其次

,

一套纯银的首饰具有一定的社会价值

。

苗族女孩在出嫁前要准

备一整套银饰

,

谁家女孩佩戴的银饰多就代表谁家富有

,

在村寨中就有地

位

,

这家的女孩子就容易嫁出门

。

银饰在这个层面具有了强烈的社会世俗

观念

。

再次

,

施洞苗族使用纯银制作首饰受其心理价值影响

。

苗族相信银子

327

Study

of

art

可以驱邪避凶

,

防阴气

、

化鬼神

、

保平安

。

在现代的都市人认为

,

鬼神的时代

早已离我们远去

,

银饰艺术逐渐从神坛走向世俗生活

,

但是在村寨中的苗族

人看来

,

鬼神始终存在于他们的生活中

,

每逢年节总要集体祭拜鬼神和祖

先

,

由此银饰给苗族带来的心理价值一直保留至今

。

最后

,

纯银制造首饰具有重要的民俗价值

。

苗族谚语称

:“

无银无花不

成姑娘

。”

在苗族的姊妹节

、

芦笙会

、

元宵节

、

四月八等节日

,

几乎所有民间节

日都要佩戴银饰

,

这是女孩们展示自己美貌的好机会

。

女孩出嫁更少不了

一套银饰

,

它代表着美丽

、

吉祥

、

幸福

、

美满的愿望

。

因此

,

每逢民俗节日必

能见到从头到脚的银饰

,

佩戴银饰成为民俗的一部分

。

第三

,

施洞苗族银饰首饰采用多种工艺相结合的方法

,

生动灵活

。

在考

察过程中我把施洞苗族花丝工艺

、

版纳傣族花丝工艺和大理白族花丝工艺

作了详细的对比

。

图8黄平苗族银冠

施洞苗族的银饰工艺特点有两个

:

其一

,

它

不拘泥于单一的工艺手法

,

常常把花丝

、

填丝

、

编

丝

、

錾刻

、

锻造等多种工艺应用在同一件作品中

。

用刘师傅的话说

:

只要效果好

,

手法可以多样

。

黄平苗族银冠是最好的例子

(

图8

)。

底部几百

朵小花采用花丝工艺

;

花上的蜻蜓和蝴蝶的翅膀

采用细致的填丝工艺

;

螳螂的身体采用编丝工

艺

;

顶端的凤凰纹样装饰采用錾刻工艺

;

凤凰下

面的钗采用锻造工艺

;

组装的方法采用另外一种

编丝方法

。

整体银冠有虚有实

,

有详有略

,

层次

分明

。

其二

,

立体造型居多

,

且造型丰富

。

施洞

苗族银饰注重层次

,

即使是平面加工工艺

,

也会在后期尽可能调整为立体效

果

。

由于施洞苗族银饰的种类繁多

,

工艺形式多样

,

首饰造型也随之呈现多

样化的风格

。

版纳傣族银饰工艺以錾刻和盘丝工艺为主

,

加工手法非常统一

。

造型

方面很有特点

,

基本是宝塔造型

,

以平面的丝搭构立体空间

。

大理白族银饰工艺以錾刻和平面填丝工艺为主

,

有少量编丝和镶嵌工

艺

。

白族银饰錾刻工艺作品的种类和数量都很多

,

大部分是旅游纪念品

。

白族银饰的花丝作品以填丝为主

。

填丝首饰体量较大

,

造型简约

,

细部非常

精美

。

与苗族银饰的填丝工艺不同

,

白族银饰的填丝工艺有一个银底盘

,

在

328

其上填丝

,

焊接

。

成品不是通透的效果

。

填丝的大部分银饰是为藏族订制

的

,

所以风格独特

。

二

、

剪纸

在施洞苗族的集市上

,

剪纸是一种非常普遍的民间工艺美术品

。

在这

里

,

剪纸一般成套出现

,

都是按照一定的故事情节顺序编排

。

经过了解才知

道

,

苗族的剪纸不是用来装饰房屋

,

而是刺绣的必备之物

。

苗族女子刺绣要

依据剪纸纹样

,

自己设计细节

,

搭配颜色

,

选择不同的刺绣工艺来完成

。

姊妹节的前两天我拜访了施洞地区最有名的剪纸工艺美术家

———

刘妹

沙

。

她的家在偏寨

,

进门是一个院子

,

她还在忙着手里的活

。

知道我们是为

了传统工艺考察特地来访的

,

她对我们十分热情

,

一下子拿出一百多张剪纸

供我们欣赏

。

但是刘妹沙不会讲普通话

,

与我们交流都要女儿翻译

。

(

一

)

剪纸纹样

初见她的剪纸作品

,

构图饱满

,

手法夸张自由

,

完全没有条条框框的禁

锢

,

人物刻画生动活泼

。

随着我们的交谈

,

刘妹沙渐渐地把她的想法和剪纸

的寓意讲诉给我们听

。

她创作的剪纸都是以苗族古歌和神话传说为原型

,

通过想象

,

用剪纸的方式把各种形象表达出来

。

剪纸内容有

:

蝴蝶妈妈

、

桑

扎射日

、

螺丝姑娘

、

牛龙故事

、

燕子与青蛙

、

狮子笛童

、

桑扎兄妹合磨成亲等

等

。

结合自己的剪纸创作

,

她一一为我们进行了讲解

。

第一

,

苗族传说要从蝴蝶妈妈讲起

。

远古时代

,

蝴蝶从枫木心孕育出来

后

,

与水上的泡沫

“

游方

”(

即恋爱

)

怀孕后生下了12个蛋

。

后经过鹤字鸟

(

也

有写作

“

鸡宇鸟

”)

悉心孵养

,12年后才生出姜央

、

雷公

、

龙

、

虎

、

蛇

、

象

、

水牛

、

娱蚁等12个兄弟

,

从此天下便有了人和动物

。“

从12个蛋里孵出第一个人

类祖先叫姜央

,

又一名叫腊或央腊

。”

〔1〕

苗族先民把

“

蝴蝶

”

称之为

“

妈妈

”,

表

示她与先民们有亲属关系

。

供奉她

,

就可以保佑村寨安宁

,

子孙繁衍

,

五谷

丰登

。

这个题材的剪纸作品最多

,

蝴蝶妈妈的形象各异

,

有专门表现蝴蝶形象

的

,

也有表现人首蝴蝶身形象的

。

剪纸大多采用中心对称构图

,

有的在画面

正中央直接出现蝴蝶造型

,

其下方是人首蝴蝶身的渐变造型

,

两旁是注目观

〔1〕燕宝译注

:《

苗族古歌

》,

贵阳

:

贵州民族出版社

,1993年

,

第488页

。

艺

术

田

野

考

察

329

Study

of

art

图9施洞苗族剪纸中的蝴蝶妈妈纹样

看的巨鸟

。

有的剪纸是人首蝶

身

,

长着触角

,

这样的蝴蝶形象位

于剪纸图形的中央

,

两旁对称出

现两条巨龙

,

龙背上还背着小孩

,

构图中蝴蝶虽然占的面积小

,

但

是表达的主题鲜明

。

有的蝴蝶妈

妈完全是人形

,

穿着的服装是蝴

蝶纹样

,

骑坐在鲤鱼背上

,

悠然自

得

。

有的蝴蝶妈妈形象是人首

,

鲤鱼身

,

手提葫芦

,

展开翅膀

,

飞

翔在空中

,

同时还佩戴一对大耳环

,

反映了作者的世俗情节

(

图9

)。

第二

,

苗族剪纸中很多都在描述关于

“

桑扎

〔1〕

射日

”

的神话

。

他们认为

桑扎是苗族的先人和英雄

。

相传远古时期天上有12个太阳和12个月亮

,

这

样白天太热

,

晚上太亮

,

人无法生活

。

桑扎的老婆到天上去控告

,

结果太阳

不仅没有减少反而离地面更近了

,

还晒死了桑扎的两个孩子

。

于是

,

桑扎背

起巨大的弓箭射落了11对日月

。

最后一对日月害怕就藏了起来

,

直到公鸡

打鸣才敢出来

。

刘妹沙的剪纸与她所叙述的传说内容十分匹配

,

剪纸形象清晰明了

。

剪纸中央是一个背后长着翅膀和尾巴的男子

,

怒目

,

獠牙

,

手持弓箭

,

腰间系

着葫芦和箭同

。

画面左边是仙人骑狮子

、

小孩

、

鸟

、

乌龟和家禽等

。

右边是

麒麟

、

双头龙

、

蝴蝶妈妈

、

猴子和龙等

。

右上方是12个太阳

,

其中有一个太阳

已经躲藏到麒麟的口边

,

生动地表现了神话中的内容

。

剪纸采用中心对称

构图

,

但又不完全对称

,

在讲究形式的同时又追求变化

。

整个布局饱满

,

突

出射日的过程

,

充满浪漫主义色彩

。

在有的剪纸中

,

桑扎的形象与当地男子一样

,

头戴斗笠帽

,

肩扛扁担

,

手

提斧子

,

俨然正在田间劳作的农民

。

还有的剪纸表现的是桑扎兄妹合磨成

亲的场面

。

剪纸采用米字形放射构图

。

桑扎兄妹两人手牵手

,

共在一个屋

檐下

,

位于画面中心

,

上面中央倒挂蝙蝠

,

两边分别装饰龙凤纹样

,

下面左右

各有一个小孩

,

搭配鲤鱼和莲花补充画面

。

第三

,

田螺姑娘的故事

。

从前有一个穷人

,

整天只会钓鱼

。

一天钓上来

〔1〕桑扎

:

是苗语中对姜央的称呼

。

330

图10施洞苗族剪纸中的田螺姑娘纹样

一个田螺

,

于是把它带回家

。

第二天他又去钓鱼

,

回家时鱼

肉饭菜共12碟

,

样样都准备

好了

,

他很好奇

,

后来才知道

田螺是龙王的女儿

,

于是结为

夫妻

。

村里人嫉妒他们不用

劳动就能丰衣足食的日子

,

三

番五次诬陷田螺姑娘为妖

,

最

终拆散了这对夫妻

。

剪纸作品中田螺姑娘的

形象多次出现

,

有的是人首

,

长着触角

、

翅膀和尾巴的形象

;

有的手持芭蕉

扇

,

笑眯眯地坐在龙背上面

;

有的像动物一样四肢着地行走

;

有的是一手拿

植物

,

一手提水桶的劳动妇女形象

;

有的长牛角

;

有的长着龙一样的面孔

。

有一幅田螺姑娘的剪纸特征很鲜明

,

剪纸分三部分

:

中央是田螺姑娘

,

人首

,

戴耳环

,

展开翅膀

,

手拿葫芦

,

上身裸露

,

下身长鳞和鳍

,

鱼尾展开

,

身体呈S

形

。

她的头上是两只小猴子

,

左边有一个穿裙子的小女孩

。

占整个剪纸面

积的三分之一

。

左边是仙人和小孩骑凤凰

,

画面左上角是小鸟

、

左下角是挥

着旗的人和马

,

右边是手拿兵器的仙人骑着龙

,

右下角是小鱼

。

剪纸内容在

现实与神话中交织

,

打破了空间和时间的界限

(

图10

)。

第四个故事是一个关于神牛的传说

:

很早以前

,

有个叫

“

学

”

的孤儿

,

帮

地主放牛

,

他养的牛不吃草

,

整天在河里与龙斗

,

后来

“

学

”

成了神仙

,

牛也成

了他的坐骑

。

苗族的剪纸中牛和牛龙的形象是苗族特有的

,

是苗族崇拜的对象

。

牛

龙长着牛首龙身

,

形象多变

。

有的纹样长着獠牙

,

兽角

,

二目圆睁

,

四蹄伸

展

,

一幅凶神恶煞的样子

;

有的勤勤恳恳在田间劳作

;

有的变成牛首人身骑

在龙的背上

;

有的正回头望着背上的牧童

,

似乎在听他吹笛子

;

有的长着牛

首鲤鱼身

;

有的长了翅膀

,

背着苗人到处作战

。

据当地人讲

,

这类牛的形象

能够驱邪避凶

。

对牛的崇拜是苗族文化中特有的部分

,

不仅在剪纸中大量

出现

,

而且在生活的方方面面都有体现

。

如苗族房屋入口的腰门两侧就会

有牛角形的装饰

,

每逢节日都会杀牛祭祖

,

苗族银饰中也有大牛角和小牛角

的饰物

。

正因如此

,

剪纸中牛的形象也特别丰富

(

图11

)。

第五个传说是关于燕子和青蛙

。

燕子认为

:

种一年的粮食吃三年比较

艺

术

田

野

考

察

331

Study

of

art

图11施洞苗族剪纸中的牛纹样

好

。

青蛙认为

:

那样草太多

,

虫

子太多

,

没有谷子会被饿死

。

于

是它们就到很远的地方去打官

司

。

燕子飞累了用泥巴筑窝来

住

,

青蛙跳到河里的莲叶上

,

顺

水飘去

,

先到达目的地

。

于是青

蛙赢了官司

。

从此以后就种一

年粮食吃一年

。

燕子每年春天

飞回来

,

冬天又飞到暖和的地方

去帮忙

。

所以当地农民会保护

燕子

,

见到燕子飞来就知道该干农活了

,

听到蛙声就该下田了

。

燕子和青蛙的纹样经常作为画面空白的填充

,

同时也有青蛙在画面中

占主体地位的纹样

。

这样的青蛙一般是三脚金蝉

,

能够聚财

,

增福

。

同时

,

由于青蛙的繁殖能力强

,

它还象征子孙满堂

,

后继有人等

。

以上五个民间传说是剪纸纹样中最常涉及到的题材

,

其他故事还有很

多很多

,

在此就不一一列举

。

总而言之

,

苗族剪纸纹样的背后蕴涵着丰富的

文化内涵

,

每一幅剪纸背后都有一个生动的民间传说

,

每一个形象都经过民

间艺人的艺术推敲

。

刘妹沙用剪纸的语言对苗族文化做出了详细的诠释

,

真实地表达了苗族工艺美术家对本民族传统文化的热爱

。

(

二

)

剪纸工艺

在看过了所有剪纸纹样之后

,

我们很想了解刘妹沙的剪纸工艺

,

于是

,

她爽快地拿起剪刀为我们做示范

。

剪纸之前要先做好准备工作

。

第一

,

把红纸裁成设定的尺寸

,

大部分长

度约270毫米

,

宽度约在30

—

95毫米之间

。

每10张为一打

,

每打第一张纸

进行绘画

,

纸和纸之间用小纸条装订

,

每30毫米左右订一个小纸条

,

订满整

个直面

。

保证剪纸的过程中上下纹样基本一致

,

不会散开

。

最上面一张白

色朝上

。

第二

,

在最上面一张纸上绘画纹样

,

如果已有纹样需要重新制作

,

可以用复印纸先把轮廓线拓印下来

,

再用铅笔在其上修改和添加细节

。

这

些线条是苗族剪纸的一个突出特点

。

只有用线条把细节描绘的清晰明了

,

才能使之后的刺绣工艺更加精彩

。

第三

,

准备剪刀

。

剪刀的刀刃要自己磨

到合适的锋利程度

,

如果不够锋利剪出来的线条就不流畅

。

另外

,

剪刀把也

要用棉布包裹起来

,

这样长时间使用就不会伤手

。

332

剪纸的流程分四步完成

。

首先从外边缘

,

沿着轮廓线剪去多余部分

。

其次

,

根据图形剪掉纹样之间的部分

,

这个过程要注意必要的连接

。

纹样之

间如果完全没有连接剪纸会散开

,

所以在适当的地方保留连接

,

是非常必要

的

。

接下来剪纹样内部的细节

。

例如

,

龙鳞之间的缝隙

、

狮子的毛发

、

鸟的

羽毛

、

人物和动物的嘴巴

、

头饰

、

服饰等等

。

有的地方不是把纸剪掉

,

而是只

剪一条线

,

这样方便刺绣时穿针

,

这也是苗族剪纸的特点之一

。

最后

,

检查

整理

,

适当去掉多余的装订纸条

。

(

三

)

剪纸的尺寸和搭配

一般来讲

,

一件苗衣袖子要两套剪纸

,

每套剪纸有3个图样

,

每图2张

,

共12张

。

再加上肩膀和衣领各2个图样

,

施洞苗衣至少要16张剪纸才能完

成

。

尺寸和搭配方式比较多样

,

常见的形式是根据故事情节搭配

,3张为一

组

。

基本搭配有3种形式

:

第一种是宽的剪纸尺寸约为270×85毫米

,

窄的

剪纸尺寸约为270×30毫米

,

搭配方式为两张宽的夹一张窄的

;

第二种是宽

的剪纸尺寸约为255×95毫米

,

窄的剪纸尺寸约为255×55毫米

,

搭配方法

为两窄夹一宽

,

第三种是不分宽窄3张剪纸尺寸均为270×60毫米左右

,

并

排摆放

。

每个袖子有两组故事情节

,

按顺序并排缝在苗族服饰的袖子前端

。

以上说明的是最常见的尺寸和搭配方式

,

除此之外还有圆形和正方形的剪

纸

,

尺寸种类也很多样

。

三

、

刺绣

苗族刺绣在我国少数民族艺术中具有非常重要的地位

。

它以剪纸图样

为基础

,

在其上进行各种刺绣针法

。

苗族人家户户能刺绣

,

寨寨有好手

。

女

孩从七八岁开始学着做各种针线活

,

到了十五岁左右工艺已经相当成熟了

,

并开始制作自己的嫁衣

,

经过三年到五年的时间才能完成

。

可见刺绣是苗

族妇女智慧和汗水的结晶

,

也是其审美情趣的表达和文化艺术的载体

。

(

一

)

刺绣材料

苗族刺绣的材料分为四种

:

布

、

线

、

剪纸和遮盖物

。

第一

,

苗族刺绣的传

统布料是自己纺的棉线

,

再用织机手工制成的棉布

。

但是现在很多人会买

现成的棉布或细帆布来加工

。

如果是做苗衣用的布

,

还要经过特殊处理

。

首先把一匹布洗干净后

,

放在靛蓝染缸里浸泡

,

泡的过程中水缸上方有一个

板

,

用来叠放布匹

,

几个小时调换一次

,

保持颜色均匀

。

泡好之后晒干

,

上

333

Study

of

art

浆

,

再晒干即可

。

所以苗衣的布都比较厚且硬

,

可以在表面缝银片

。

如果是

堆绣的材料就要买苏州或上海产的丝质的薄丝或缎子

,

在制作之前同样要

经过上浆处理

。

第二

,

传统的刺绣丝线是通过自己养蚕

、

缫丝

、

染色而得

,

目

前多半是买来的

,

一般产自苏州或上海

。

也有的当地工厂买来白线和白丝

布自己染色

。

线有棉质和丝质之分

。

第三

,

剪纸在上文中已有提及

,

买到手

的剪纸一般没有绘画纹样

,

只有轮廓和剪好的细节

。

第四

,

绣好的绣片要用

遮盖物把它盖起来

,

保持清洁

,

然后再缝制其他的部分

,

遮挡物是绘画用半

透明拷贝纸

,

用大针角缝在绣片的外边缘上

。

在缝制过程中苗族妇女也十

分讲究

,

她们不会直接用手拿捏绣片

,

而是用干净的毛巾垫在手中

,

间接拿

绣片

。

这种工艺流程与国画中工笔重彩的流程颇有些相近

,

让人不禁感叹

苗族刺绣工艺之完善

。

(

二

)

刺绣的工艺种类

苗族刺绣的种类十分丰富

,

有破线绣

、

锡片绣

、

平秀

、

挑花绣

、

辫绣

、

打籽

绣

、

堆绣

、

十字绣

、

锁线绣

、

错针绣

、

数纱绣

、

马尾绣

、

绉绣和轴绣等等

,

其中施

洞苗族地区最精美最具代表性的刺绣种类是破线绣

。

图12苗族刺绣中的破线绣工艺

一

、

破线绣是在刺绣过程中把一根丝线分成几股

,

分几次刺绣完成

,

这

样绣出来的纹样非常细腻

,

色彩变化柔和丰富

,

犹如花鸟画中的晕染手法

。

破线绣多应用在重要的位置

,

如苗衣的领子

、

袖子

、

背扇等处

(

图12

)。

二

、

锡片绣也叫锡绣

,

它的工艺是把锡材料压成薄片

,

按照需要的纹饰

剪成相应的小块

,

折叠成长方形

,

再用针线穿过折好的锡片缝在布表面

,

这

样反复进行

,

用锡条拼组成各式纹样

。

一般刺绣使用的线与底色一致

,

给人

的感觉像是白色金属片浮在布的表面一样

。

锡片绣的工艺成本很高

,

费时

长

,

十分少见

,

只有地位显赫的人才

有可能穿戴锡片绣的服饰

。

我们在

考察过程中于凯里博物馆看到了一

件锡片绣的精品

,

它的审美价值让

人惊叹

。

三

、

平绣最常见

,

也最简单

。

先将剪好的纸样贴在绣花布或缎子

上

,

然后用线照着剪纸纹样绣

,

直至

绣满为止

。

这种绣用色不太复杂

,

习惯以一种色为主

,

经常搭配其他

334

种绣法在边缘绣出渐变颜色的花边做补充装饰

。

四

、

挑花绣不用先起样

,

数纱挑刺

。

针法有平挑花和十字花两种

,

即在

平布上面依纱眼用绣花针扣上十字形

,

然后以此为骨架

,

填置上多种需要花

纹

,

采取反面挑花正面看手法

,

其优点有二

:

一是保持清洁

;

二是便于打结

。

构图多是几何图形

,

也有动植物图案

。

其结构主要有对称式

、

交叉式

、

二方

连续式

、

斜菱形

、

单独纹样等等

。

五

、

辫绣

,

也叫编绣或编卷

,

方法是先把剪纸贴在缎子上