月华如练

长相思·摧心肝

【原文】

长相思，摧心肝。

日色欲尽花含烟，月明欲素愁不眠。

赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。

此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。

忆君迢迢隔青天，昔日横波目，今作流泪泉。

不信妾断肠，归来看取明镜前。

【注释】

1、赵瑟：相传古代赵国的人善弹瑟。瑟：弦乐器。

2、凤凰柱：或是瑟柱上雕饰凤凰形状。

3、蜀琴句：旧注谓蜀琴与司马相如琴挑故事有关。按：鲍照有

“蜀琴抽白雪”句。白居易也有“蜀琴安膝上，《周易》在床头”句。

李贺“吴丝蜀桐张高秋”，王琦注云：“蜀中桐木宜为乐器，故曰蜀

桐。”蜀桐实即蜀琴。似古人诗中常以蜀琴喻佳琴，恐与司马相如、

卓文君事无关。鸳鸯弦也只是为了强对凤凰柱。

【译文】

夕阳西下暮色朦胧，花蕊笼罩轻烟，

月华如练，我思念着情郎终夜不眠。

柱上雕饰凤凰的赵瑟，我刚刚停奏，

心想再弹奏蜀琴，又怕触动鸳鸯弦。

这饱含情意的曲调，可惜无人传递，

但愿它随着春风，送到遥远的燕然。

忆情郎呵、情郎他迢迢隔在天那边，

当年递送秋波的双眼，

而今成了流泪的源泉。

您若不信贱妾怀思肝肠欲断，

请归来看看明镜前我的容颜!

【赏析】

首句“日色欲尽花含烟，月明如素愁不眠”，开篇造境，渲染了

愁苦迷蒙的相思气氛，暮色低沉烟雾缭绕的景物特征使人感到一种深

深的压抑之感，奠定了整首诗的悲凉调子。夕阳斜暮，渐渐西沉，几

簇花丛在低沉的暮色里显得朦朦胧胧，如被烟雾缠绕。这种如烟似梦

的感知显然部分来源于思妇的眼睛，来源于思妇被相思愁绪紧紧包裹

的内心。牵肠挂肚的相思使思妇所观所感的一切都带上了浓重的忧郁

色彩，不独花朵，也非烟雾使然。黑夜拉开帷幕，思妇却没有进入梦

乡，对丈夫切切的思念使她辗转反侧无法成眠。更可恼的，是那一轮

明月，依旧发出如绢如素光洁皎然的光辉，透过孤独的窗棂，搅得多

情人心绪难宁。在这句诗中，代表着团圆的明月，因其特定情境而被

诗人塑造成一个冷漠的、不解离人情怀的形象。宋周邦彦有“明月不

谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”也是这个意思。面对月色如水良辰美景，

思妇却只能让他虚设，想起从前种种，一颗心久久不得平静。虽然思

念只是徒劳，却也心甘情愿，无心睡眠。“日”与“月”在交替，白

昼与黑夜在轮回，思妇的相思也像波浪中的小船，翻腾不息，相思之

苦，也只有思妇最为明了。诗人用“愁”字把这种感情明白地表达出

来。

接下来诗人描写了无法安睡的思妇，只好在月下弹一曲哀伤凄美

的琴瑟，在回忆和期待中与心上人夫唱妇随。是有“赵瑟初停凤凰柱，

蜀琴欲奏鸳鸯弦”两句，琴瑟合鸣，鸳鸯凤凰都是用来喻指夫妻美满

之意，诗人在这里互文见义，旨在表达思妇望夫心切而又无法排解的

愁绪。琴瑟都作为传情达意之物，至于“蜀琴”，更被人传说与司马

相如卓文君的爱情故事有所关联。但如今琴瑟独鸣，凤凰曲难成，原

本以为可以白头到老长相厮守的一对鸳鸯，竟然也天各一方，思妇的

伤情可想而知。就连这思君念君为君弹奏的一首相思之曲，也无法令

心上人听到，关山重重，天遥地远，纵有动听的音符，又弹于谁听呢?

紧承这个疑问，作者继续写出，“此曲有意无人传，愿随春风寄

燕然”。曲中真意，绮丽动人，但此情此曲，却无人为我传递，思妇

惆怅抱憾也于事无补。只有忽发奇想，托明日和煦的春风飞往燕然，

送到夫君的手里，带去我的相思。燕然山远在塞北边疆，就算把相思

曲寄到又能如何呢?范成大有诗云“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”

可做此诗的一个补充。只要边疆未靖，那么重逢之念便是惘然。只是

思妇的一点聊胜于无的假想罢了。但不管怎样，诗人的奇特想象仍然

令人惊叹，思妇情之真、情之切，也令人为之唏嘘。

“忆君迢迢隔青天”独立成句，又承上启下，以青天的夸张比喻

两人相隔万里，从而引出下文思妇回到现实，顾影自怜独自凄凉的描

写。

这四句诗可以看作是同一个情形的表达，思妇揽镜自照，发现自

己容颜憔悴，不禁悲从中来无法断绝。“昔日横波目，今成流泪泉”

是唐时名句，形象而巧妙、夸张而令人信服地写出了相思成空的思妇

的哀伤之状。曾经清澈如水明眸善睐的双眼，而今却成了流泪不止的

两眼清泉，如此的想象和夸张让思妇的形象更具灵动的色彩，艺术之

美感也更加深入人心。如“衣带渐宽终不悔，为伊销得人憔悴”一样，

令人为之动容。

“不信妾肠断，归来看取明镜前”一句则深得含蓄隽永之妙，以

思妇的口吻直抒对丈夫的思念，与前一句相得益彰。思妇不关心自己

的容颜憔悴，也不担心自己双眼如泪泉，反而殷殷的希望，丈夫能够

早日出现，哪怕他不相信自己切肤入骨的思念也无所谓，只要他早日

归来，断肠人也就心满意足了。所谓“不信”云云，无须深究，只是

夫妻俩的窃窃私语，取镜相照，更是带有了闺房亲密的意味，显然，

在诗人奇特的构思中，在思妇恍惚的思念中，一切又都进入了想象。

这两首诗诗意隐然含蓄，具备一种蕴藉的风度。所以王夫之赞道：

“题中偏不欲显，象外偏令有余，一以为风度，一以为淋漓，乌乎，

观止矣。”