专业拍照

『摄影教程』怎样用普通单反拍出专业效果

想拍出最顶尖的摄影作品，你并不需要专业级数码单反相机。拍出好照片的关键不在于相机，而在于你的观察方

法和技巧运用。我们将会告诉你如何把手中的器材发挥到最大限度。

运动员绝对需要最专业的装备和训练条件，才能获得好的成绩，因为器材上的一点差距可能造成最后成绩上的天

壤之别。

幸运的是，摄影并不同于运动。世界顶尖摄影师能用任何相机创作出优秀的作品。专业摄影师们之所以需要顶级

专业数码相机，是因为他们的每日衣食全仰仗于手中的相机。但对普通人而言，战斗机式的自动对焦系统、机关

枪似的连拍速度、坦克车一样坚固的机身设计并不能成为照片的品质保障。使用正确的拍摄技巧，即便是入门级

数码单反相机，也能得到媲美高端器材的结果。

好好想想，无论你手中拥有顶尖单反，还是佳能EOS1100D、尼康5100等入门级单反，它们的成像原理都几乎

一样。光线通过镜头照射到感光元件上成像，而曝光值则通过快门速度和光圈大小来控制。

看完这篇文章所介绍的小知识和创意拍摄技巧，你也能用手中现有的设备拍摄出专业级的作品。下次如果你身边

有谁打算一掷万金购买最新款设备，别忘记把这篇文章和他分享。

快门速度

无论场面明暗动静，想拍摄出优秀的摄影作品，首先需要掌握的就是正确的快门速度设置。

选择拍摄一幅照片时，首先要确定的就是画面的清晰或者模糊。很多摄影师都偏好清晰锐利的照片，而忽略了模

糊可能给画面带来的韵味。模糊的海水能创造出梦境般安逸的氛围，而静止的波涛则能表现大自然的恢弘气势。

与之类似，稍带动感模糊的田径运动作品能传递观看比赛时的真实体验，而静止不动的画面则能表现出运动员肌

肉的分明线条。影响你决策的因素包括画面主体的感染力、你的心情、天气和环境等，根据所需的模糊程度设置

快门速度。1/500秒或更短的曝光时间能凝固极高速度运动的被摄对象，而快门速度较长，在快门开启过程中记

录的动态也就更多，画面模糊也就更加明显。

水面模糊

无论是瀑布还是小溪，水流的轨迹都较为固定，只需要0.5到1秒左右的快门就能得到丝绸一般的白色效果。但

如果希望海面也能达到类似的模糊效果，需要的时间则1到2分钟甚至更长。

在弱光环境下或冬天，使用最低感光度和最小光圈很容易实现所需的曝光时间，但在大部分其它情况下则需要用

到中灰密度镜。中灰密度镜不改变画面色彩，只减少进入画面的光线强度，有1、2、3挡等不同规格，分别能将

曝光时间延长2倍、4倍和8倍。除此之外，还有保谷的NDx400和Lee的超级挡光镜(BigStopper)等能降低9

到10挡光线强度的中灰镜可供选择。正常情况下使用1/60秒快门拍摄的照片，在加上10挡中灰镜后，曝光时

间将被延长至15秒。而1秒快门能被延长至16分钟。这类中灰镜价格不算便宜，Lee的超级减光镜价格非常

昂贵，所以不妨将多片普通中灰镜叠加使用。如果图便宜的话，甚至可以使用电焊眼镜充当中灰密度镜，只不过

不要对其光学品质过于苛刻。

相机动起来

即便是静止不动的对象，稍微增加一些模糊也会变得很有趣。在遮天蔽日的森林里，你可以使用慢门来发挥创意。

只需选择好构图，按动快门并平滑的移动相机，就能得到如上图所示的神奇结果。

光圈

景深表示焦点前后的画面清晰范围。光圈越小，景深范围越大，这是摄影的基本规律之一。有不少人因此认为选

择最小光圈就能得到最清晰的图片。遗憾的是，一条物理定律否定了他们的想法。光圈越小，光的衍射也就越强

烈。光线在通过光圈叶片边缘时发生了混合，造成影像模糊。所以最好在镜头最小光圈的基础上开大1到2挡。

对焦堆叠

有些时候，即便使用小光圈也无法得到满足需要的景深范围。幸运的是，我们还可以使用对焦堆叠轻松解决这个

问题。对焦堆叠可用于静物、微距和风光拍摄，还可用于任何静止画面的拍摄。通过将多张焦点不同景深有限的

照片合并，得到一张画面中所有对象均保持清晰的合成照片。

拍摄对焦堆叠所用素材时需要逐张调整焦点位置，在此过程中很重要的一点就是保持画面内容不变，因此相机需

要安放在一个稳固的三脚架上。在画面主体周围留下一定空间，因为最后的合成结果需要裁除少量边缘画面。

将相机设置为手动模式，选择最佳光圈，对焦在景物中需要保持清晰的最近部分拍摄第一张照片。然后向远景部

分依次移动焦点拍摄，得到清晰部分从近到远的一系列照片。尽管使用任何支持图层的图像处理软件都能将这些

照片合并为一张，但最好还是使用为此目的设计的软件。

CombineZM就是这样一款易于使用、表现优良的软件，Windows用户可以从

上免费下载。PhotoshopCS4或CS5用户可以依次执行“编辑>自动对齐

图层”、“编辑>自动混合图层”得到相同的效果。

白平衡

自动白平衡系统能较好的分辨环境光线、保证色彩还原，但这套系统并不是没有问题。当它们极力避免出现偏色

时，也许被“纠正”的正是画面应有的氛围，例如说夕阳的暖色调等等。但我们可以使用白平衡预设或指定色温值

代替自动白平衡，得到更具画面氛围的拍摄结果。

单反相机白平衡菜单中的日光或阳光选项非常实用，即便在我们的眼睛和大脑被欺骗的情况下，通常也能如实记

录拍摄时的色彩。而阴影或多云设置拍摄的照片则略微偏暖，有时还可能偏棕色，但对于某些特定场合效果会很

好。

自定义白平衡

很多摄影师对手动设置白平衡感到为难，其实这非常简单。自定义白平衡允许我们自由选择画面中的中性色，非

常适合在混合色温条件下拍摄使用。

对大多数单反相机而言，使用自定义白平衡的第一步是选择自定义白平衡选项。以尼康D3100为例，可通过白

平衡菜单设置。下一步是将白色或中灰色对象放在主体所处的光线条件下拍摄校准，白纸或灰卡是最理想的参考。

在混合色温条件下校正白平衡时，参考对象的角度必须与主体受光角度一致，这一点非常重要。假设被摄对象一

面受窗口光线照射，另一面受室内白炽灯照射，那么参考对象单独朝向任何一面都是不正确的。

自定义白平衡设置在重新设置之前都会保持不变，所以即便使用其它设置或自动白平衡设置，依旧可以随时用回

设定的自定义值。

将错就错

有时候，选择“错误”的白平衡设置能得到更加有趣的拍摄效果。例如说在日光环境下，如果使用白炽灯白平衡设

置拍摄，拍摄结果会笼上一层深蓝色色罩，非常适合表现冰雪或晨雾等风景。而阴影或多云等选项则会让拍摄结

果变得更加温暖，非常适合“山雨欲来风满楼”的景象。所以不要害怕尝试。

使用滤镜

虽然很多滤镜都能使用Photoshop模拟，但为了得到高品质的画面表现，有些时候我们还是需要真正的滤镜。这

里我们介绍两类专业摄影时最常用的滤镜，一类叫做中灰渐变镜，另一种叫做偏振镜。如果你喜欢长时间曝光，

那么还需要加上中灰密度镜。

中灰渐变镜是风光摄影师必不可少的工具之一，它能从拍摄源头避免天空过曝，无需依靠Photoshop完成。中灰

镜从一段透明柔和过渡到另一端的中灰镜，使用中灰部分遮盖在画面中较明亮的部分，就能降低这部分的曝光值，

常用来压暗天空。这时，正常拍摄下过曝的云朵就能在蓝天的映衬下表现出更多细节。

和相机生产商们着力研发的机内动态范围优化不同，中灰渐变镜不会给画面阴影部分带来噪点，也无需使用若干

曝光不同的照片后期合成，因此更适合画面中有移动对象的场合拍摄。不用再担心惊涛拍岸、风吹杨柳等画面无

法被正确记录。

偏振镜所实现的功能同样是Photoshop无法实现的。除了能增强色彩饱和度，偏振镜还能削弱反光和眩光。拍摄

流水、汽车、树叶等有意想不到的神奇效果。在使用时，要注意偏振镜与反光物体的角度。角度不同，对反光的

削弱程度也不一样。同时转动偏振镜，以达到最理想的效果。

使用中灰渐变镜

书上说，使用中灰镜的正确方法是依次读取天空和地面的曝光值，然后根据两次读数的差值选择对应规格的中灰

镜，并按照地面曝光值设置相机光圈快门。不过，更简单的方式是将相机直接设置为评价或矩阵测光模式，然后

使用相应ND规格的渐变灰镜，压暗天空2挡进行拍摄。

安装中灰渐变镜是一件很简单的事情，但要慢慢来，把握渐变的位置非常重要。先将滤镜架安装在镜头上，然后

将滤镜片缓缓插在套座上。

通过取景器或取景模式观察渐变所处的位置，并调整滤镜，直到灰色渐变部分清楚明了的处在地平线上方。如果

你重新调整画面构图改变了地平线在画面中的位置，切记这时需要相应的重新调整滤镜，让地平线与滤镜渐变位

置重合。如果地平线不是水平的，只需调整套座的角度。

使用偏振镜

偏振镜一般是圆形的，这是因为它们需要旋转到正确位置使用。当镜头与太阳呈90度角，偏振镜与阳光或反射

光调整为最佳角度时，能得到深蓝的天空，同时最大程度消除画面反光。

由于偏振镜效果和与反光的角度息息相关，所以用在超广角镜头上经常会出现天空一边暗一边亮的情况。检查偏

振镜效果非常简单，只需将其安装在镜头上，旋转观察即可，当色彩达到最饱和、反光完全被消除或天空压暗最

明显时停止转动。

当你掌握了每种滤镜的用法和效果，就可以尝试使用组合滤镜,实现你要得到的效果。当你发现身上只有一块中灰

渐变镜时，可以使用偏振镜，进一步压暗天空，同时还能抑制地面物体的反光。

【本文选自《影像视觉》杂志9月号，由《影像视觉》杂志授权发表。】