拍人像

确定画幅的格式：

拍摄人像所遇到的另一个问题是采取什么样的画幅格式。人像摄影的画幅格

式，最常见的是竖长方形与横长方形。除此以外，也可以有方形、圆形、横长形、

直长形等。采用哪种格式为好，要考虑两方面的因素：

1、要根据被摄者的情况、姿势和背景环境的特点确定画幅格式。比如说，

拍摄一个人的全身像，大多数情况下要采用竖幅格式；拍摄两个人的近景，又往

往要用横幅格式；而拍摄许多人的群像，几乎更要选用横幅构图。这是指被摄人

物的情况而言。

同时，在确定画幅格式时，还要考虑到被摄者的姿态。还以全身人像为例，

倘若被摄者倚卧在草坪上、海滩上，恐怕就不能用竖幅格式而只宜取横幅了。

此外，还要考虑背景情况，根据背景的特点选择适当的画幅格式。比如，同

样是半身人像，以浩瀚大海为背景往往采用横幅格式，以参天青松为背景则常常

选取竖幅格式，这是显而易见的道理。

2、可以根据摄影者的意图，适当地选用不同的画幅格式。比如，拍摄特写

和近景人像，常常可以根据摄影者的审美观点和主观意愿而采取横幅或竖幅的构

图形式。

前面已经说过，人像摄影的画幅格式，不仅仅有横、竖两种，还可以有其他

的形式。亦可采用正方形、圆形、菱形、扇面形等等。即便是长方形，其长边与

短边的比例也可以有某些变化。这些不同的格式，只要运用得适当，也会给人像

画面带来多样的变化。

选择最佳拍摄方向：

大家都有这样的生活经验：同是一个人，从不同的角度去观察，得到的视觉

印象并不完全一样，有的角度显得更美，更有神韵。在拍摄人像的时候也是这样，

我们要力求找准被摄者最美、最动人的角度。拍摄角度的少量变化，都能对被援

者形象的表现产生明显的影响。拍摄方向的选择，是以被摄者为中心照相机左右

位置的变化。拍摄方向大体上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、侧面人

像这几种拍摄。正面人像，适合于那些五官端正、脸型匀称而漂亮的人。如果脸

围太胖、太宽、太瘦。两侧不均，或者两眼大小不一，鼻子、嘴形不正的人，一

般说来不宜从正面拍摄。

七分面人像

七分面人像，指被摄者面部略微向一侧转动，但从照相机的方向仍能看到被

摄者脸部正面的绝大部分。如果以被摄者面部正面和侧面所占的比例划分，七分

面人像应是脸部的正面占大部分，而侧面只占小部分。这种七分面人像，不仅仍

能表现出被摄者的正面相貌，而且显得灵活并富有变化，容易收到较好的效果。

选择七分面拍摄还有一个特点：它不像正面人像中被摄者脸围两侧的轮廓线条同

等突出，而是面都较窄的那面的轮廓线条最鲜明，面部较宽的那面的轮廓线条则

退居较次要的地位，不显得那么突出。拍摄中，如果有的被摄者脸部两侧的轮廓

线条不十分对称，我们便可以让其面部转向轮廓好看的一侧，使略有缺陷的一侧

处在不太突出的部位，尽量表现好被摄者的外貌。不过，对于颧骨太高的人，不

太适合用七分面拍摄，因为它会使过高的颧骨更加显露。

三分面人像

三分面人像，是指被摄者比七分面的拍摄角度更侧转一点。从照相机的方向

虽然仍能看到被摄者脸部的正面，但正面所占的比例不如侧面大。与七分面人像

相比，在三分面人像中，面部较窄的那面的轮廓线条更鲜明、更重要；而且，鼻

梁的高低更加明显，面部较宽的侧面的轮廓线条在视觉上就显得不那么突出了。

所以，如果有的被摄者脸部两侧的轮廓线条不十分对称，我们在拍摄时便可以让

其转向轮廓好看的一侧，使略有缺陷的一侧处在不太突出的部位。对于颧骨太高

的人，不太适合用三分面拍摄，因为它与七分面一样，会使过高的颧骨更加显露。

拍摄三分面人像时，被摄者的鼻尖不要接触或超出脸围的轮廓。鼻尖如果触及或

超出脸围轮廓，基本上就算侧面人像了。

侧面人像

侧面人像，是指被摄者面向照相

机测方，与照相机镜头光轴构成大约

90度的角度拍摄的人像，从这个方

向拍摄，其造型特点在于着重表现被

摄者侧面的形象，尤其是从侧面观看

时被摄者面部的轮廓特征，包括额

头、鼻子、嘴、下巴的侧面轮廓。当

然，如果拍摄半身或全身人像，也包

括身体的侧面轮廓。不过，从侧面拍

摄，被摄者的身体不一定要与照相机镜头光轴构成90度的角度，而是脸部朝向

侧面，身体却可以朝向斜侧面或正面。这样仍属于侧面人像。

由于被摄者的面部侧面轮廓在侧面人像中表现得十分鲜明，因此，只有面部

侧面轮廓非常好看的人，才适合这样拍摄。假如被摄者的额头太大、太低，或者

鼻梁太高、太凹，嘴形不正，下巴太尖、太短，都不适于从侧面拍摄。在选取拍

摄角度时，一定要特别注意此点。

选择拍摄高度：

照相机如果从较低的位置向上仰拍，能使被摄者的形象显得较为雄伟；如果

仰拍被摄者的头像，会使下巴及腮部显得较大、较宽，人物显得较胖，额头变窄、

变小。假若照相机从高于被摄者眼睛的位置向下俯拍，会使被援者的身材显得较

矮小；若俯拍头部肖像，会使额头被夸张，下巴显得较窄、较短。在通常情况下

拍摄人像的时候，照相机的位置不可过高或过低，因为当照相机镜头从较高或较

低的角度拍摄时，光学镜头所产生的透视变形现象比我们人服从低处仰望或从高

处俯视所产生的效果要强烈得多，这是用人眼观察和镜头拍摄不相一致的地方。

所以，在拍摄人像的时候，高低角度的选择要格外留意才好。在一般情况下，拍

摄半身人像，照相机最好同于被摄者胸部的高度；拍摄全身人像，照相机最好同

于被摄者腰部的高度。这样，被援者的形象表现得比较正常。特别要注意的是，

当拍摄近景人像或头部肖像的时候，照相机一般适宜于被摄者眼睛的高度，这样

拍出的效果比较自然，没有明显的透视变形现象。当然，也可用稍仰或稍俯的拍

摄角度，以达到不同的造型效果，不过要掌握适当的分寸，免得歪曲人物形象。

在个别情况下，也可以利用拍摄高度的取舍稍微修正被摄者的形象。例如，

股型瘦长的人，可以利用稍仰的拍摄角度使他显得略胖一点；腮部稍胖的人，可

以通过稍俯的拍摄角度显得略瘦一点。不过，这种修正是有限的。

其他重要因素：

同时还要注意，人像摄影的布光（蝴蝶光、伦勃朗布光法）；人像摄影的影

调与色调，调子对视觉的影响，人像摄影的影调构成（高调人像、低调人像、一

般影调人像、柔调人像、硬调人像），人像摄影的色调设计（暖调设计、冷调设

计、中间调设计、对比色调设计、和谐调设计等）；人物外貌缺陷的掩盖；姿态、

服装、背景和道具也是很重要的因素！

人像摄影技巧——测光与曝光

测光

通常人像拍摄，测光是测在脸部，甚至更严格一点，测在眼睛。使用中央重

点或点测光，将观景窗画面中的测光点移至脸部位置，测好光后再移至正确构图

按下快门。由于我们拍摄人像通常采用负片，所以最好过度曝光一点大约0.3至

1格，在冲洗时会有比较好的效果。负片over，正片under，是很多摄影者常挂

在嘴边的口诀。

光圈

拍摄人像，笔者采用大光圈，以求得浅景深。在主体比例不是很大的情况下

会比较突显出来。使用大光圈还有一个好处，就是天气较阴暗的情况下，快门速

度不至于慢于安全限度。

快门速度

何谓快门速度的安全限度?就是一个『临界值』，比这个限度更快的速度，可

以免去因为手的晃动，及被摄者的移动而造成画面模糊，但是快门安全限度因人

而异。首先，看被摄者是否移动以及移动的程度，移动中的被摄者通常要冻结画

面，1/250可能比较保险，若是被摄者固定不动，相机架上脚架，大概1/8秒甚

至1/4秒也可以冻结住。再来，我们考虑拍摄者本身手的稳定度，每个人的手

稳定度都不同，大概1/60秒而画面不模糊，是大家都可以达到的。例如笔者手

的稳定度不很好，大概1/30以下就不行，得借助脚架了，各位同行不妨试试看

自己的手持的安全限度有多少?总结来说，拍摄固定不动的model，手持在1/60

秒应该没问题，在拍摄移动中的model那就用1/250秒以上吧！

人像摄影中各种光的作用及用法

在生活及摄影中，光是一切影像与色彩形成的最重要的因素，更是创造宇宙

万物立体感所不可缺少的因素。有了光，才能使人类的眼睛见到万物的形与色。

在人像摄影的领域中有了光会在CCDCMOS产生潜影的作用，在不同光线

情况下又会对人物产生高矮胖瘦的柔硬的视觉感，所以光又起到了塑造人物形象

性格及外貌特征的作用。

在棚内人像摄影中，为了使照片达到更完美的采光效果，室内摄影棚必须具

备二盏以上的灯光来打光，这种打光技法称为“复灯打光法”。依据各灯的功能，

可分为：①主光；②辅光；③效果光。打效果光的光源又可细分为：①背景灯；

②发灯；③聚光特效灯等。至于打光所用的光源的采光数量则不受限制，可依实

际需要来增减灯数。

这张还是采取比较经典的

1主灯＋1副灯的布光方式。

由于模特脸部特别是眼睛

是写真的重点所在，采取比较柔

和的泛光灯作为主灯，一方面营

造了眼神光，另一方面刻画出红

色丝绸披肩的细节，而位于右上

方的副灯则用于消减模特脸部

过重的阴影，使鼻部轮廓更突

出。

直射光的运用：在户外晴朗无遮蔽的天气下，太阳大都呈直射光。室内棚的

裸灯(无任何遮蔽物或反射物光源时)就属于直射光类型。这是属于较为阳刚硬调

的光质，运用于人像摄影时，较难产生柔和的质感，而且会产生强烈的明暗对比，

故不适宜直接运用于人像摄影的采光。但喜爱硬调质感的创作者，或是风景摄影

等，则不在此限。

散射光的运用：户外太阳经过云层或是其他遮蔽物所漫射成反射出来的光，

称为散射光。室内棚的反光伞、无影罩或经反射物折射的光，都属于散射光。这

是柔和软调的光质，是人像摄影较为理想的光源，可以使人像摄影的皮肤质感产

生柔和美丽的效果。

无论是上述的户外人像用光或是室内人像打光法，都是摄影师经常使

用的光影控制技术。摄影师还可根据自己的喜好，创造出各种富有变化或

气氛的打光法。只是在影像与光影的整体表现上，需要有与人体共鸣性的

美感，否则即会失去人像摄影艺术的共赏意义。

人像摄影的技巧与后期处理

人像摄影是所有摄影类型中最难掌握的一种。摄影家们凭借着敏锐的艺术

触觉，通过对人物姿态的安排、表情的选择，对光线、影调的处理来让人物的性

格说话，让摄者坦露内心世界。被拍摄者的姿态、情绪、状态、与摄影师的互动

状况、外部光线等等都会影响到最终的拍摄结果。拍摄人像可以移动位置、使用

外闪，并且可以更换衣服或者做些姿势，这里唯一能限制你的就是你的想像力，

想像力就是拍出人像大片的关键所在了。学习拍摄人像最佳的办法之一就是向专

业人士们学习，这里有一些像专业人士一样思考的技巧能帮助你拍出令人惊艳的

人像照片，可以使观众从画面中的人物身上看到了更为生动有力、栩栩如生的形

象，更能体验到时代的氛围，感受到丰富多彩的人生。

一、人像摄影的技巧

1．与你的模特建立和谐的沟通这是所有技巧里最重要的一条，掌握这一条，

你就在人像摄影专家路上了。尽量让她们放松点，开心点，如果你做到这一条，

好照片将会随之而来。如果你还在寻找模特，你的女朋友或男朋友将是你拍摄人

像照片的最佳起点。

2．人摄像影的构图

拍人像，无论特写、近景、半身全身，除了模特姿态与神态外，最重要的

就是要求摄影对构图的判断，人像的特写最好是用中长焦距的镜头拍摄。那样，

照相机到被摄者的距离就可以稍远一些，避免透视变形。拍摄近景人像，要仔细

选择拍摄角度、“光线的投射方向、光线性质的软硬，并注意观察被摄者的神态，

掌握适当的拍摄瞬间。半身人像因为能够拍摄到人物的腰部或腰部以下，被摄者

姿态的变化就丰富多了，给画面的构图带来很大的方便，使我们有可能把被摄者

拍得更生动一些。拍摄全身人像，在构图上要特别注意人物和背景的结合以及被

摄者姿态的处理。

3．选择最佳拍摄方向

大家都有这样的生活经验：同是一个人，从不同的角度去观察，得到的视

觉印象并不完全一样，有的角度显得更美，更有神韵。在拍摄人像的时候也是这

样，我们要力求找准被摄者最美、最动人的角度。拍摄角度的少量变化，都能对

被援者形象的表现产生明显的影响。拍摄方向的选择，是以被摄者为中心照相机

左右位置的变化。拍摄方向大体上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、侧

面人像这几种拍摄。正面人像，适合于那些五官端正、脸型匀称而漂亮的人。如

果脸围太胖、太宽、太瘦。两侧不均，或者两眼大小不一，鼻子、嘴形不正的人，

一般说来不宜从正面拍摄。

4．使用长焦端

你镜头的焦距也是相当重要的因素之一。你需要充分了解镜头的特性及如

何发挥它的优势。如果你拥有一台数码相机和一支标准变焦(典型的就是在18—

55左右的焦距)的装备的话，那么你已经拥有拍摄人像的不错的器材。如果焦距

超过100ram或更多，那当然更好。使用变焦的镜头的长焦端来拍人像是比较理

想的。长焦镜头能产生压缩感，使脸部更平并变得讨人喜欢。

5．拍低饱和度照片

低饱和度照片通常是艺术化的，充满创意。一些当今最好的时尚与人像摄

影师喜欢拍摄低饱和度照片。此类照片主要是关于锐度、质地、光线和构图方面

的事情。此外，低饱和度照片通过后期处理也能给观者不同的、特殊的心情。

6．学习有关光线的一切知识

就拍摄人像而言，多云的天空和下午下半段的太阳光是不错的光线。直射

的阳光会使人像非常糟糕，它将在人像上投射刺眼的阴影并使模特斜视或眯着

眼；逆光则是令人兴奋的，虽然你可能看刺眼的阳光，并且可能需要反光板或外

闪将光线打到模特的脸上。什么是反光板?就是任何能将光反射到你拍摄对象上

的物体，能削弱光线投射的阴影不是那么强烈。你可以买反光板或者用一块白板、

白床单什么的代替。反光板的作用就是让你控制好光线。

7．了解相机的设置

相机设置能帮助你拍摄好人像照片。其中有些设置在你用人像模式拍摄时

需要启动。其中最有用的一些设置是：

图像模式：如果你用的是佳能EOS系列相机，可以设置到肖像模式，它可以优

化对比度和饱和度；尼康的叫法则不一样，叫图片控制设置，所以需要看下说明

书。

白平衡：将你相机的白平衡设置为阴天模式，这将让你的模特皮肤显得比

较暖。

ISO：如果你在晴朗天气拍摄，可以设为IS0100；如果是在多云天气的话，

设IS0400，这样的话，不会因为快门太慢而抖动相机。

画面质量：如果你喜欢JPG格式，确保用的是最高画质的JPG。但是图片

格式越大，你后期能处理的空间就越大。

8．把握好人物的神情姿态

人像摄影讲的就是神形兼备，如何在瞬间捕捉到人物最佳亮点，是人像作

品成败的关键。在拍摄前应该将构思告诉模特，引导模特进入你预先设计好的拍

摄情节里，让模特在这个范围里展示她对拍摄内涵的理解。在此抓取顺间，拍摄

的成功率就会大大提高。你也可以鼓励模特围着你的相机转而获碍更好的结果，

让她们开心点，自然点，自发地摆出一些姿势，这些拍出来的人像会更充满生活

的气息。尝试一些创意。让你的模特在周围人群在走动时保持静默，将你的相机

在三角架上进行拍摄最好的时光。

9．人像摄影的糖水片

“糖水片”是“新新人类”喜爱的一种摄影风格。比较典型的说法是：“视

觉感受良好，心理感受平淡”。人像摄影的糖水风格主体突出，能使人留下很深

的印象，比如模特的造型、神态、气质等。糖水风格通常背景为风光名胜，山水

草木，亭台楼阁等。光线多是明媚亮丽，或者阴柔妩媚，细腻温和。摄影技法上

多是以大景深，小光比，视觉传统，构图规整，色彩过渡自然。

10．研究大师的作品

需要研究一些人像大师的作品。观察他们是如何拍摄的?姿势、光线、服饰、

背景、质地、形状和色彩等。人像摄影按环境可分为户外与室内影棚。对于户外

摄影爱好者来说，无疑是一种莫大的享受，也是一个广阔的摄影创作空间，值得

大家去了解和掌握一些相关的拍摄技法。外景地的选择，有两种方式可以借鉴，

一是先将外景地确定下来，最好是有过亲临实地的经历。如果没有去过，事先一

定要查找相关的资料，做到心中有数。确定外景地后，可根据外景地的特点构思

设计一套拍摄方案。另外一种方式可先决定户外人像拍摄主题，再根据拍摄的需

要去寻找服务于主题的外景地。合理运用好户外光线，户外光线在任何情形下都

可以拍摄出好照片，问题只是采用光线的手法是不是得当。所谓光角度，包括太

阳位置、被摄者位置及相机位置。阳光是户外摄影的惟一光源，在户外人像摄影

中所起的作用是至关重要的。阳光，不仅起到照明物体塑造形象的作用还可以渲

染气氛，表达人物情感。只有了解阳光在十二小时不同时期的光照，色温变化，

才能准确合理地运用于人像摄影之中。除此之外。还要掌握运用好顺光的整体性，

侧光的立体感，逆光的生动及散射光的柔和等不同特点。当然这一切都应该服从

于主题创作的需要。摄影棚是一般人像摄影时最为快速与便捷的场所，既不用浪

费时间东奔西跑，也因为摄影棚内的灯光、背景、道具等拍照器材一应俱全，所

以可以在不受任何限制与干扰的情形下，既快速又便捷地拍好照片。室内摄影棚

的拍摄类型，以公式构图类的七分身以内特写照片为最多，风格变化上，则需依

靠人像造型多变化或是背景素雅或花俏的改变，来使作品呈现较有变化性的高阶

色调或低阶色调照片，或者是重复曝光等照片。在摄影棚的拍摄技法中，最重要

的是打光技法。只要掌握好基本的打光技术，就可以利用其简易又快速的工作环

境拍出美丽的婚纱摄影与艺术照。室内摄影棚最大的优点之一是光源充足，具有

复灯打光法的简便性与完美性，利用复灯式的打光组合，可以拍出比外景摄影更

完美的特写照片。所以说，室内摄影棚最适合拍摄完美的特写照片，也是每一位

专业摄影师最能快速发挥的拍照环境。

二、人像摄影后期处理

现在用数码相机的朋友越来越多，除了立拍立显、不用胶卷等优点以外，

数码摄影还给了大家很大的自由处理空间。没有暗室有什么关系?只要有电脑和

合适的软件，每个人都能对照片进行进一步的处理甚至艺术加工。

拥有好的摄影技术，同时兼备一款好相机，(上接第244页)可对照片的后

期处理操作环节提高很高的效率，并且能更充分的发挥你的想象力与创造力。那

么你若只有一款很廉价的卡片数码相机怎么办?完全没有关系，通过后期处理，

你依然能在有限的空间里发挥最大的优势。

在人像摄影中，我们会遇到各种各样不完美的情况。比如拍摄的模特左右

眼大小不一，嘴巴不正，皮肤粗糙，身材过胖或过瘦；构图主题不突出，不美观；

人物与背景色调不搭配等等现象，我们都可以通过后期处理来解决这样的缺陷。

若是一张前期比较优秀的作品，我们也可以通过后期进行修饰、创作，以达到更

高的艺术境界。总之，人像摄影后期处理流程与技巧和归纳三点：

1．照片的基本润饰技巧。包括裁切、换背景、细节修正、合成等。

2．调整片予的影调和色调。包括各种命令(如色阶、曲线)的运用。

3．照片的艺术化处理。包括制作绘画效果、糖水片、lome风格、海报等。